조용히 해, 제발

Quiet, Please
코리 클렘모우 2004 Quiet, Please!의 톰 키제쉬(왼쪽)와 마이클 라나한은 할리우드의 신성한 바보들 극장에서 무대 연출에 나선다.

조용한, 부탁이야!라이트 아웃을 만든 것으로도 유명한 Wyllis Cooper에 의해 만들어진 라디오 판타지 및 공포 프로그램이었다.어니스트 채펠은 이 쇼의 아나운서 겸 주연 배우였다.Quiet, Juste는 1947년 6월 8일에 상호방송으로 데뷔하였고, 그 마지막 회는 1949년 6월 25일 ABC를 통해 방송되었다.총 106개의 쇼가 방송되었고, 그 중 극소수만이 재방송되었다.

초연 동안 비교적 적은 주목을 받은 Quiet, Quiet, Please는 이후 미국 라디오 드라마 황금기 최고의 노력 중 하나로 칭송받았다.글래모건 대학의 리처드 J. 핸드 교수는 시리즈에 대한 상세한 비판적 분석에서 쿠퍼와 채펠이 "놀라운 독창성의 작품을 만들었다"[1]고 주장했다. 그는 더 나아가 이 프로그램을 "공포 라디오의 가장 위대한 자객 중 한 명으로 쿠퍼를 확립한 "특출한 작품"으로 묘사하고 있다.[1]마찬가지로 라디오 역사학자 론 러크만은 이 에피소드들이 "유별나게 잘 쓰여지고 훌륭하게 연기되었다"고 선언하고,[2] 더닝은 이 쇼를 "풍부한 상상력으로 가득 찬 강력한 시리즈"라고 묘사한다.[3]

방송 이력

배경

조용한, 부디 그 뿌리를 1938년 H. G. 웰스의 소설 <세계전쟁>을 각색하여 악명을 떨친 오슨 웰즈의 <공중 위의 수은 극장>의 후속작인 <캠벨 플레이하우스>(1938–1940)에 두고 있었다.쿠퍼는 캠벨 플레이하우스의 작가였고, 채펠은 아나운서였다.그들은 친구가 되었고, 비록 채펠이 연기 경험이 거의 없었지만, 쿠퍼는 그를 새로운 라디오 프로그램의 스타로 상상했다.쿠퍼의 초기 Lights Out은 섬뜩한 이야기와 음향 효과로 유명했지만, Quiet, Please, Cooper는 조용하고 느리게 진행되며 훨씬 더 조용한 분위기를 조성할 수 있었다. 이 분위기는 여전히 최고조에 달할 때 Lights Out과 공포와 스릴을 느낄 수 있다.채펠은 라디오에 대한 경험이 풍부했지만 대부분 아나운서였다.핸드는 "조용히, 부탁해, 쿠퍼는 어니스트 채펠에게 연기할 기회를 주었고, 그 결과는 폭로였다.채펠은 억양과 전달에 있어 다재다능하다는 것을 스스로 증명해 보였다고 말했다.[1]차이점은 광범위하거나 미묘할 수 있지만, 거의 모든 에피소드에서 채펠은 여러 에피소드에서 동일한 특성을 거의 사용하지 않는 독특한 캐릭터를 만들어냈다.오랫동안 Quiet, Please 팬이었던 작가 Harlan Ellison은 이 프로그램들이 "음향 효과와 음악으로 뒷받침되었지만 본질적으로 Chappell이었고, 그저 부드럽게 말했다"고 쓰고 있다.조용히무섭게."[4]엘리슨은 또한 채펠이 "대단한 라디오 목소리를 가진 사람"이라고 설명했다.도시성과 스토리텔링의 지혜가 어우러진 소리."[4]

방송중

Quiet, Please뉴욕시WOR에서 제작되었고, 1947년 6월 8일에 Mutual Network에서 시작되었다.1948년 9월부터 CBS의 데이비드슨 테일러 간부는 1948년 3월 메모에 "나는 이 쇼를 많이 좋아하고 우리가 원한다면 얻을 수 있다고 믿는다"[1]고 적으며 이 쇼에 관심을 표명했지만, ABC는 이 쇼에 의해 설립되었다.

각 에피소드는 채플이 이 프로그램의 제목을 intoing하는 것으로 시작되었고, 그 후, 제목이 반복되기 전에 긴 일시 정지(때로는 7초까지)가 이어졌다.그리고 나서, 이 쇼의 주제 음악은 세사르 프랑크의 1899년 교향곡 D단조에서 2악장의 일부분인 만가당의 웃긴 오르간노바코드 버전이 연주되었다.그 서론은 희박하고 절제된 쇼의 어조를 확립했고, 수집가들과 평론가들이 쿠퍼의 극적인 침묵의 힘을 사용한 것에 대해 언급하도록 고무시켰다.

이야기의 일반적인 추력은 판타지, 공포, 서스펜스였지만, 쿠퍼의 'Squiet'은 로맨스, 공상과학소설, 범죄, 가족극, 유머를 포함한 광범위한 주제 범위를 다루었다. (일부는 상당히 자화자찬한다.)더닝은 이 쇼에 대해 "어두운 어두운 판타지"라고 묘사한다.[3] "핸드는 이 묘사가 대체로 정확하지만 유머러스하거나 감상적인 Quiet, Quiet, 제발" 특별히 '어른' 에피소드가 몇 편 있다고 말한다.핸드는 또한 "시리즈를 분류하려는 어떤 시도도 성취 범위가 줄어드는 느낌"[1]이라고 제안한다.내용과 상관없이 대부분의 에피소드는 이상하거나 불가사의한 사건들이 항상 설명되지 않는 꿈같은 초현실적인 질을 가지고 있었다.더닝은 이 쇼의 "차릭터들은 위협의 요소가 무르익어 영원히 존재하는 몽환적인 세계를 걸었다"[3]고 썼다.

핸드는 "쿠퍼는 오프닝 라인의 달인이었다.거의 모든 에피소드 '조용히, 제발'은 그들의 관심과 호기심을 명령하며 듣는 사람을 낚아채는 한 두 문장으로 시작한다."[1]

대부분의 에피소드에는 두세 명의 배우만이 등장했는데, 채플은 몇 개의 에피소드를 제외하고는 모두 1인칭 목소리를 맡았다(마감에서 채플은 그를 "당신과 이야기한 남자"라고 묘사했다) 대개는 플래시백을 통해 이야기를 들려준다.더닝은 "쿠퍼의 애완동물 증오는 '행동'에 대한 것이었고, 그는 '어떻게 이런 일이 일어났는지'라는 막연한 감각과 연관되기를 원했다"고 썼다.'''[3] 채펠은 보통 천천히 그리고 무심코 이야기를 풀어내면서 대화를 나눴다; 그는 종종 전문가 역할을 맡았고, 쿠퍼는 군인, 간디 댄서 또는 석유 플랫폼 직원으로서 자신의 초기 직업에서 배경 정보를 추가할 수 있는 기회를 주었다.비록 조연 선수들은 드물었지만, 여성 캐릭터로서, 남성 비트 파트에서, 또는 초자연적인 존재로서 혹은 다른 세계의 존재로서 평범한 채펠 캐릭터가 만나는 뉴욕의 라디오 베테랑 그룹들이 자주 들렸다.가장 주목할 만한 것은 라디오 스타 클라우디아 모건(어니스트 채펠의 아내인 노라 샤를의 오랜 목소리)이 비극적인 로맨스로 가끔 여성 주인공으로 등장했고, 마지막 쇼(전쟁과 평화에 대한 명상, 적절한 제목인 "조용히, 부탁해")에서 들을 수 있었다.한 잃어버린 쇼 "이야기의 삼면"에서는 모건의 아버지 랄프 모건도 게스트로 출연했다.[5]후에 친숙한 TV 캐릭터 배우인 J. Pat O'Malley는 첫 방송인 "문 뒤에 아무것도 없다"를 시작으로, 상영 내내 십여 개가 넘는 쇼에서 들리는 또 다른 빈번한 목소리였다.그는 "The Thing on the Fourbleboard"에서 감독 테드를 연기했으며 아일랜드어 또는 스코틀랜드어 억양이 필요한 부분에서 자주 사용되었다.라디오 해설가 겸 디스크 자키 잭 레스콜리 게스트가 라디오를 주제로 한 "Twelve to Five"에 출연했다.

각각의 프로그램이 끝날 때마다 쿠퍼는 다음 쇼의 티저를 제공했다.이것들은 보통 기록되지 않았고, 종종 쿠퍼의 씁쓸하거나 병적인 유머를 보여주기도 했다: "다음 주에 내 이야기는 '잊어버릴 밤'이라고 불린다.그것은 그가 할 수 있기를 바랐지만 할 수 없었던 한 남자에 관한 것이다."[6]쿠퍼의 티저에는 항상 채플의 사인 오프에 이어 "그래서, 다음 주까지 이 시간까지 나는 조용히 너의 것이다, 어니스트 채플"이라는 글이 이어졌다.

다른 현대 라디오 드라마인 Quiet, Quiet, 제발 각각의 연극을 추진하기 위해 1인칭 내레이션에 의존하면서, 소리 효과대화를 적게 사용하라.위에서 언급했듯이, 침묵은 종종 능숙하게 사용되었다; John Crossby의 1949년 Oakland Tribune 기사는 "오클랜드 트리뷴은 길고 긴 휴식이 있어서, 때때로 당신은 당신의 라디오가 깜박깜박하게 작동했는지 궁금해한다.방송사들은 그들이 쿠퍼와 함께 구매하는 데드 에어의 양에 소름이 끼친다.(일반적인 템포로 연주되는 30분짜리 쿠퍼 대본은 약 11분 정도 상영될 것이다.)[7] 크로스비는 Quiet, 제발, 그는 가끔 사용되는 드라마들이 혼란스럽다고 생각했지만, 데우스마키나 엔딩과 캐릭터는 때때로 후진적이었다.그는 또한 쿠퍼는 "너무 강렬해서 자신만의 진부한 것을 만들어내고 있다"고 썼다.

대부분의 에피소드들은 강한 도덕주의적인 어조를 가지고 있었다: 악한 사람들은 거의 항상 벌을 받았고, 선한 것들은 전형적으로 보상받았다.1949년 해리엇 캐넌은 "어떤 의미로는 '종교적' 쇼가 아니지만, [조용히, 부탁해]는 성직자들 사이에서 가장 강력한 지지자 몇 명을 확보하고 있다"고 썼다.사실, 쿠퍼는 보통 쉽게 알아볼 수 있는 지점을 지나 이야기와 줄거리를 수정했지만, 영감을 얻기 위해 종종 성경을 그렸다.쉽게 알아볼 수 있는 성경 이야기조차 반전이 주어진다: "제3자의 이야기" (1948년 9월 6일)는 가인과 아벨의 이야기를 다시 풀어내면서, 가인의 행위가 아벨의 오만과 조롱에 의해 동기부여가 되었음을 암시한다.쿠퍼의 대본은 분명 그들 시대 최고의 작품들 중 하나였다; 한드는 "쿠퍼는 30분짜리 라디오 드라마를 만드는데 뛰어난 구조화 장치를 사용한다"고 주장하면서 심지어 한 에피소드("이야기에 대한 삼면")를 사르트르출구에 비교하기도 했다.사랑 삼각형Quiet의 또 다른 빈번한 음모 장치였습니다.

저명한 오르간 반주를 특징으로 하는 많은 라디오 프로그램과 마찬가지로 Quiet, Please는 다소 저예산 사업이었다.그러나 이 쇼의 키보드 연주자(대부분의 에피소드들에 대해 앨버트 버먼)는 기후적 순간의 구두점뿐만 아니라 "굿 고스트" (1948년 11월 24일)의 비밀 카지노 장면에서 게으르고 부기 우기 리프에서처럼 대본의 한 요소로서 다른 것들보다 더 혁신적인 방법으로 이 악기를 활용했다.이 쇼의 테마는 적어도 세 개의 에피소드에서 줄거리 장치로 사용되었다: "D 마이너" (1948년 9월 13일), "저녁과 아침" (Come In, Eddie)에서 최면술사가 최면술사에 의해 유입된 후 발작적인 방아쇠로 사용되었다.

삽화적 라디오 드라마의 경우 이례적으로, 몇 개의 에피소드가 이전 방송의 후속편이거나 최소한 같은 생각을 재활용했다.첫 회 "문 뒤에 아무것도 없다" (1947년 6월 8일)의 등장인물과 설정은 마지막 회 중 하나인 "별들의 반대편"에서 언급된다; "모든 것을 알고 있는 남자" (1949년 3월 6일)에서는 딱 맞는 캐릭터가 회의 끝에서 죽는 듯하다가 "베네시안 블라인드 맨" (1949년 4월 3일)으로 되돌아온다.비록 직접 속편은 아니지만, 두 에피소드 모두 시간 여행을 할 수 있는 매혹적인 시계를 특징으로 한다: ("생각보다 늦다" (1948년 2월 8일)와 "30년 후에는 책임지지 않는다" (1948년 6월 14일)

일부 긍정적인 평가에도 불구하고 (그리고 컬트 추종자로 분류될 수 있는 충실한 청중은, 크로스비의 주장에 근거하여, 이 방송은 다른 라디오 프로그램보다 더 많은 팬들의 요청을 받았으며, 결코 스폰서를 끌어들이지 않았다.조용해, 자주 정기 스폰서에게 의존하던 스케줄이 엉망이 되어 버렸을지도 몰라.첫해인 '콰이엇, 부탁해'는 보통 청소년을 대상으로 한 방과후 프로그램 시간표인 오후 3시 30분에 방송되었다.두 번째 시즌은 오후 9시 30분에 쇼가 더 적절하다는 것을 발견했지만, 세 번째이자 마지막 시즌이 다시 오후 5시 30분에 쇼가 충돌했다.

"포블 보드 위의 것"

아마도 가장 높이 평가받는 에피소드인 "조용히, 부탁해"는 한 유전 노동자가 데릭의 캣워크에 숨어있는 미스터리한 지하를 우연히 마주치는 이야기인 "포블 보드에 있는 것" (1948년 8월 9일)일 것이다.특이한 제목은 약간 석유공작원 아르고: 오일 데릭의 "4블 보드"는 수직으로 배치된 4길이의 시추 파이프만큼 높은 좁은 캣워크다. (2길이의 파이프는 "더블"이고, 3길이는 "더블"이고, 4개는 "더블"이다.

이 이야기의 효과로 인해 일부 팬들은 이 에피소드를 지금까지 방송되었던 것 중 최고의 라디오 공포 프로그램 중 하나로 명명했다.글래모건 대학의 리처드 J. 핸드는 "포블 보드 위의 것"이 라디오 공포의 가장 훌륭한 예로서 인용될 뿐만 아니라, 때때로 라디오 드라마 전체의 가장 좋은 예들 중 하나로 인용되기도 한다고 지적한다.특히 효과적이었던 것은 세실 로이의 피조물로서의 보컬 연기였다.그녀는 아주 짧은 연주만 하지만, 더닝은 로이의 보컬(인간으로 인식되는)을 수십 년이 지난 후에도 여전히 놀라움과 냉기를 유발하는 것으로 꼽았다.

핸드에 따르면 쿠퍼의 에피소드 대본은 석유 굴착기 노동자들의 일상 활동에 대한 진짜 세부사항과 "지하철" 또는 "지구 공동의 전설"이라고 불릴 만한 요소들을 혼합한 아찔할 정도로 다층화되었지만, 크라켄과 같은 해상의 이야기들을 희미하게 불러일으키는데 성공했다고 한다.

다른 매체에서

쿠퍼와 채펠은 Quiet, Please가 방송되고 나서도 친구로 남았고, 제작사까지 설립했는데, 주로 Quiet, Please를 텔레비전으로 각색하기 위한 그들의 성공적이지 못한 노력을 지원하기 위해서였다.

2004년, 로스앤젤레스Sacred Bunks Theatres Theater Company에서 Corey Klemow는 가장 존경 받는 두 편의 쿠퍼 대본인 The Thing on the Fourble BoardWhence Come You를 무대 각색 감독했다.[8]

'저녁과 아침' 에피소드의 영화 버전이 유튜브에 등장한다.

2020년부터 'Silarly Yourself' 팟캐스트에서는 (원래 방송 순서에 따라) 시리즈의 각 에피소드에 대한 토론이 진행되어 왔다.

메타픽션

윌리스 쿠퍼

비록 많은 라디오 프로그램들이 다양한 메타픽션의 책략인 Quiet을 사용했지만, 논쟁의 여지가 없이 가장 효과적이고 흥미를 끄는 몇 가지 예를 제공해주길 바란다.손씨는 쿠퍼가 "청중을 위한 역할을 창조하는 것을 즐긴다: 수동적인 청취자, 몰래 엿듣는 사람, 심지어 이야기 자체의 행동에 관여하는 사람"이라고 쓴다.[1] 대본들은 종종 청자에게 직접 말함으로써 네 번째 벽을 허물었다.'별들의 반대편' (1949년 5월 8일 방송)에서 채펠은 esau(이름은 쿠퍼의 많은 성서적 감동 중 또 다른 이름)로 등장했는데, 이 이야기를 마치 생방송 라디오로 중계하는 것처럼 내레이션을 하는 등장인물, 즉 쇼 내의 쇼였다.osau는 애리조나에서 우물을 탐험하던 중 정복자의 갑옷을 발견한 뒤 여자친구의 묘한 운명에 얽힌 이야기를 전하지만, 방송을 위해 불청객으로 도착한 오빠에게 거듭 방해를 받는다.'질문'에서 채플이 맡은 캐릭터는 그가 들려주는 이야기에 동행하는 데 필요한 만큼 음향 효과를 공급받을 것이라는 확신을 얻으면서 광대하고 가시적인 라디오 청중들 앞에 설 수밖에 없다.

몇 개의 에피소드는 연기자와 허구의 성격을 구분하지 못하게 했다.몇 편의 에피소드에서(예: "이것이 살인인가") 어니스트 채펠은 "에른스트"라는 이름의 남자를 연기했다."어디서 아이디어를 얻는가?"에서쿠퍼는 자신을 연기했고, 채펠은 술 취한 술집 파리를 연기하며 작가를 괴롭혔다.에피소드 '12대 5'(방송 1948년 4월 12일)에서 채펠은 '채펠의 사과'(César Franck 테마의 일부분뿐 아니라)의 방송 광고를 전달하는 디스크 자키를 연기한다.

Extant 에피소드

수년 동안 수집가들 사이에 일반 회차가 12회밖에 되지 않는 등 쇼의 대다수의 에피소드들이 유실될 염려가 있었다.1980년대 후반에는 80편 이상의 에피소드가 발견되었는데, 이는 이 시리즈의 상영작의 대부분을 차지한다.녹음된 많은 음반들은 음질이 다소 좋지 않지만 그럼에도 불구하고 수집가들에 의해 소중히 여겨지고 있다.현재 유통되고 있는 에피소드는 88회로 89분의 절반이다.모든 에피소드들은 공공영역에 있는 것으로 여겨지며 무료로 다운받을 수 있다.그러나 Hand에 따르면, 다른 17개의 대본들은 그들 모두를 위해 살아남았다고 한다.

Quiet, 제발 일반 회에서 살아남아 달라는 어떤 에피소드도 채플의 노력 덕분일 것이다.그는 1966년에 쿠퍼의 미망인 에밀리에게 편지를 써서 그가 필사본에 있는 11개의 에피소드를 제외한 모든 에피소드의 사본을 소유하고 있으며, 그것을 테이프에 릴에 복사했다고 보고했다.채펠은 에밀리를 위해 어떤 에피소드든 기꺼이 따라 할 것이라고 말하면서 "테이프가 전송되는 데 많은 시간이 걸렸지만, 나는 그것들을 다시 들으면서 큰 스릴을 느꼈고, 내 감정이 폭발하여 소리지르는 경우가 많았다고 말하고 싶다"고 말했다.그들은 그토록 멋진 시절과 그토록 소중한 친구에 대한 친밀한 추억들을 그렇게 많이 되살려 주었소."[1]

영향

작가 할란 엘리슨Quiet, Please를 극찬했으며 라디오나 텔레비전 역사상 가장 훌륭하고 효과적인 프로그램 중 하나로 평가한다.그는 젊었을 때 이 프로그램을 발견하고 수십 년 동안 많은 에피소드가 사라졌음에도 불구하고 몇 편의 Quiet, Misse 에피소드가 그의 기억을 괴롭혔고 그의 글쓰기에 강한 영향력을 행사했다고 말한다.

1981년 칼럼에서 엘리슨은 어린 시절 한 특정 에피소드를 우연히 발견했고, 그 후 헌신적인 Quiet, 제발 경청자가 되었다고 썼다.그는 그 에피소드의 제목을 "5마일 아래로"라고 기억한다. 엘리슨은 "나는 내가 결코 잊지 못한 것을 들었다...그 오랜 세월 동안 단 1주일도 내 생각을 떠나지 않았던 일요일 오후의 이야기는 다음과 같았다.

"지금 네가 서 있는 곳으로부터 불과 5마일 떨어진 곳에 사람의 눈조차 보지 못한 곳이 있다.그건...5마일 아래!"[10]

엘리슨은 계속해서 그 줄거리를 언급하면서(적어도 수십 년이 지난 후, 시간이 그 세부사항의 일부를 바꾸었을지도 모른다는 것을 인정하면서), "15년 전, 10년 전, 심지어 5년 전까지도 당신이 듣거나 보거나 읽은 많은 이야기들을 하시오...너는 오늘 그것을 똑똑히 기억하니?그리고 나는 적어도 40년 전에 '5마일 아래로'를 들었다.그리고 그것은 여전히 나와 함께 있어."

엘리슨의 기억은 약간 부정확하다. 그는 "조기 포티어스"에서 방영되고 있는 이야기를 "조용히, 제발"이라는 다른 시리즈인 "미스테리한 여행자"의 1940년대 후반 에피소드로 연결했다.2004년에 엘리슨은 라디오 드라마, 버라이어티, 코미디를 보존하고 장려하기 위한 협회의 컨벤션에서 "5마일 아래로" 대본의 레크리에이션에 참가했다.그는 "연기하고 연출하는 것을 도왔다"고 했고, 자라면서 들었던 에피소드를 회상했다.[11]

참조

  1. ^ a b c d e f g h 리처드 J. 핸드테러 온 더 에어!미국의 호러 라디오, 1931-1952.맥팔랜드, 2006년 ISBN0-7864-2367-6; passim; 특히 9장 "Wyllis Cooper와 Ernest Chappell의 불안정한 우주:조용히 해, 제발(1947–1949), 페이지 145–166.
  2. ^ 론 라크만동일한 시간, 동일한 스테이션:잭 베니에서 하워드 스턴으로 이어지는 A-Z 라디오 가이드.파일 상의 사실들, 1996.ISBN 0-8160-2862-1, p226
  3. ^ a b c d Dunning, John (1998). On the Air: The Encyclopedia of Old-Time Radio (Revised ed.). Oxford University Press. pp. 559-560. ISBN 978-0-19-507678-3. Retrieved 2019-10-11. Quiet Please, outstanding dark fantasy.
  4. ^ a b 할런 엘리슨Edgeworks I: Over the Edge/An Edge In My Voice.조지아 주 클락스턴:White Wolf Publishing, 1996, 페이지 76–77
  5. ^ "이야기의 삼면" 대본.
  6. ^ "Meeting at Ticonderoga". Web.archive.org. Archived from the original on October 27, 2009. Retrieved 2014-02-19.
  7. ^ "Quiet Please Forum: Quiet Please articles". Quietplease.org. Retrieved 2014-02-19.
  8. ^ "Corey Klemow's stage production of ''Quiet, Please''". Sacredfools.org. 2004-12-17. Retrieved 2013-06-25.
  9. ^ {{{property web url=https://www.buzzsprout.com/1198994
  10. ^ 1981년 6월 9일, 미래생활 #28
  11. ^ "Feline Mewsings #19, February 2005" (PDF). Retrieved 2013-06-25.

외부 링크

오디오