'밤, 어머니'

'night, Mother
'밤, 어머니'
작성자:마샤 노먼
성격.제시 케이츠
Thelma Cates
초연된 날짜1982년 12월
초연 장소아메리칸 레퍼토리 극장
매사추세츠 주 케임브리지
원어영어
장르.드라마

'밤, 어머니'는 미국 극작가 마샤 노먼의 희곡입니다. 이 연극은 1983년 퓰리처상 드라마 부문을 수상했고 토니상 최우수 연극 부문 후보에 올랐습니다.[1]

연극은 제시라는 딸과 그녀의 엄마 델마에 관한 이야기입니다. 제시가 침착하게 엄마에게 그날 저녁 자살을 계획하고 있기 때문에 아침까지는 죽을 것이라고 말하는 것으로 시작됩니다. 이후 이어진 제시와 마마의 대화는 그녀의 결정 이유와 마마와의 삶, 그리고 그녀 자신의 죽음을 얼마나 철저하게 계획했는지를 서서히 드러내며, 불안하지만 피할 수 없는 클라이맥스로 치닫습니다.[2]

시놉시스

연극은 제시와 그녀의 노모 델마가 함께 쓰는 외딴 집 거실/주방에서 하루 저녁에 걸쳐 진행됩니다. 오늘 저녁 제시는 집을 세심하게 정리하고 미래를 위해 다른 세부적인 준비를 하는 한편, 당장 특이한 점을 눈치채지 못하는 델마에게 변화를 설명했습니다. 마침내 제시는 돌아가신 아버지의 권총이 어디에 보관되어 있는지 물었습니다. Thelma가 그녀에게 말합니다. 제시가 권총을 되찾은 후에야 델마는 제시의 이상한 행동에 의문을 제기합니다. 제시는 저녁이 끝날 때 자살할 생각이라고 설명합니다.

겁에 질린 Thelma는 처음에 제시가 그들의 삶에 대해 불행하다고 생각합니다. 제시는 그저 사는 게 지겹고 오래됐다고 담담하게 그녀를 안심시킵니다. Thelma는 제시의 불행한 결혼 생활, 이혼, 범죄자 아들, 아버지의 죽음, 뇌전증, 또는 다른 사람들이 그녀의 병에 대해 느끼는 연민과 혐오감이 그녀의 우울증의 근원이라고 추측합니다. 제시도 마찬가지로 이러한 이유들을 일축하며, 그녀의 동기는 순전히 그녀 자신의 것이며 다른 사람들과는 아무 관련이 없다고 말하고, 델마를 포함해서요 서서히 두 사람은 서로에게 오랫동안 숨겨져 있던 진실을 드러냅니다. Thelma는 제시의 발작이 어린 시절에 시작되었지만 제시 자신이 자신의 증상을 인지하지 못한 채 수십 년 동안 치료를 받지 못했다고 인정하는 반면 제시는 실패한 결혼의 진정한 원인을 고백합니다. 그 모든 과정 동안, Thelma는 때때로 제시와 함께 추론을 시도하는 히스테리를 터뜨립니다. 제시는 제시가 자살의 즉각적인 여파로 무엇을 해야 할지를 포함하여 한번 죽은 후 델마가 짊어져야 하는 일상적인 책임들을 계속 침착하게 설명함으로써 어머니의 추론을 비껴갑니다. 델마가 협조를 거부하면 제시가 계획을 포기할 것이라고 믿고 델마는 이를 모두 거절하지만, 제시는 상관없이 스스로 목숨을 끊겠다고 말합니다.

저녁이 끝날 무렵, 델마는 자신이 딸을 제대로 알지 못했다는 결론을 내리고, 그들의 오랜 대화가 그들의 관계의 본질을 바꿨다는 것을 깨닫지만, 제시는 이제 그녀가 가야 할 시간이라고 말하며 방에 자신을 가두기 전에 "밤, 어머니"라고 말합니다. 델마가 구걸하며 문을 두드리자 총소리가 울려 퍼지면서 델마는 충격에 잠겼습니다. 잠시 마음을 가다듬은 그녀는 제시가 자신에게 남긴 지시를 수행하기 시작합니다.[3]

성격.

제시 케이츠: 홀어머니와 함께 사는 이혼녀. 그녀는 뇌전증을 앓고 있고 인생의 대부분을 발작을 경험했습니다. 실망스러운 패배자로 밝혀진 아들을 기르는 것을 포함하여, 이 여자에게는 인생의 어떤 것도 해결되지 않았습니다. 그녀는 치료를 받은 적이 없는 심각한 만성 우울증을 앓았습니다. 극 중 그녀의 오랜 절망은 그녀가 평소답지 않게 평화롭고 말수가 많은 결정으로 일시적으로 해소되었습니다. 이 여성의 평소 희끗희끗함과 불안정한 육체적 에너지는 생산성과 초연한 유머로 표현되는 새로운 목적에 자리를 내주었습니다.

Thelma "Mama" Cates: 미망인인 그녀는 자신의 나이를 느끼기 시작했고 우울한 딸이 와서 자신의 삶의 모든 세부 사항들을 쉽게 돌보도록 허락했습니다. 그녀는 인생을 있는 그대로의 삶이 아니라 있는 그대로의 삶을 봅니다. 그녀는 말이 빠르고 말하는 것을 즐깁니다. 그녀는 자신과 다른 사람들에게 거짓말을 하는 것을 의미하더라도 많은 것을 원하지 않았고 자신이 가진 것에 대해 행복할 방법을 찾을 수 있는 단순한 시골 여성입니다. 그녀는 관계에서 친밀감을 가질 필요는 없지만 사회적 상황에서 활력을 얻습니다.

이력주조

영문판

성격 1982년 A.R.T. 출연진 1983년 브로드웨이 출연진 제1회 전국투어 출연자 1985년 런던 캐스팅 1986년 영화배우 2004년 브로드웨이 리바이벌 캐스트 2017년 필라델피아 캐스트 2021년 런던 캐스팅
Thelma Cates 안네 피토니악 메르세데스 맥캠브리지 마조리 예이츠 앤 밴크로프트 브렌다 블레틴 수잔 블레어 스토커드 채닝
제시 케이츠 캐시 베이츠 필리스 서머빌 수잔 울드리지 시시 스페이스크 에디 팔코 앨리슨 데라치안 레베카 나이트

외국어 버전

성격 1984년 스페인 1984년 멕시코 2007년 스페인
Thelma Cates 메리 카리요 카르멘 몬테호 카르멘 드 라 마자
제시 케이츠 콘차 벨라스코 수잔나 알렉산더 레메디오스 세르반테스 [es]

생산이력

노먼은 1981년에 연극을 썼고, 서클 레퍼토리 컴퍼니에서 개발되었으며, 매사추세츠주 케임브리지아메리칸 레퍼토리 극장에서 로버트 브루스타인과 함께 초연했습니다.[4] 작품은 존 골든 극장의 브로드웨이로 같은 배역으로 옮겨졌고 톰 무어가 연출을 맡았습니다. 1983년 3월 31일 개관하여 380회 공연을 거쳐 1984년 2월 26일 폐관하였습니다. 토니상 후보로 4번 지명되었습니다. 연극상, 연극상 여우주연상 (베이츠와 피토닉 둘 다) 그리고 감독상 (톰 무어). 브로드웨이 출연진은 1984년 54회의 추가 공연을 위해 웨스트사이드 극장의 오프 브로드웨이로 옮겼습니다.[5]

브로드웨이 제작이 끝난 뒤 미국 내셔널 투어가 시작됐습니다. Kathy Bates의 브로드웨이 유학생이었던 Phyllis Somerville은 투어를 위해 제시 역을 맡았습니다. Mercedes McCambridge는 Washington D.C. 프로덕션에서 Mama 역을 맡아 Helen Hayes Award 후보에 올랐습니다.[6][7]

최초의 런던 제작은 1985년 마이클 애튼버러가 연출한 햄스테드 극장(Hampsteed Theatre)에서 시작되었습니다.[8] 피토니악과 베이츠는 1986년 로스앤젤레스에서 열린 마크 테이퍼 포럼에서 다시 한 번 작품에 출연했습니다.[9]

첫 시카고 작품은 1986년 Sarajane Avidon과 Elizabeth Moore가 출연한 Wisdom Bridge Theatre에서 시작되었습니다.[10]

2004년 11월 14일 로얄 극장에서 브로드웨이 리바이벌 공연이 열렸고, 2005년 1월 9일 브렌다 블레틴에디 팔코가 주연하고 마이클 메이어가 연출한 65회의 공연과 26회의 시사회를 끝으로 폐막했습니다.[11]

2017년 9월 14일 펜실베이니아 노리스타운의 센터 극장에서 앨리슨 데라치안과 수전 블레어가 주연을 맡고 데이비드 데라치안이 연출을 맡은 필라델피아 지역 프로덕션이 문을 열었습니다.[12]

영화 각색

Sissy Spacek는 브로드웨이 공연에 참석했고, 그녀는 그 연극을 너무나 좋아했고, 영화 버전 작업을 시작했습니다. 앤 밴크로프트가 마마 역으로 캐스팅되었습니다. 마샤 노먼(Marsha Norman)은 자신의 연극을 영화 각본에 맞게 각색했습니다. 브로드웨이에서 이 연극을 연출한 톰 무어도 이 영화를 연출했습니다. 영화는 더 많은 캐릭터를 추가한 반면 연극은 두 명의 연기자만 등장했습니다. 이 영화는 엇갈린 평가를 받았고 아카데미 시상식에 후보로 오르지 못했지만, 밴크로프트는 골든 글로브 작품상 드라마 부문 여우주연상 후보에 올랐습니다. Spacek은 같은 해에 개봉한 또 다른 영화 각색 작품인 "마음범죄"로 그 해 아카데미상 후보에 올랐습니다.[13]

대답

브랜틀리는 2004년 뉴욕 타임즈에 실린 리바이벌 리뷰에서 "이 두 명의 일류 여배우는 결코 자신의 역할에 충실하지 않습니다. 노먼의 퓰리처상 수상 드라마는 20년 전보다 더 인위적으로 보입니다.[11] 2004년 부활을 검토하면서, Elyse Sommers는 curtainup.com 에서 Bletthyn의 공연이 "최고"라며 "Falco는 삶을 포기한 여성을 재미와 낙관적인 것과 비슷한 것으로 형상화했다"고 썼습니다. 그녀는 "연극의 심리적 진정성"에 대해 의구심을 나타냈습니다.[14]

마샤 노먼(Marsha Norman)은 또한 그녀의 업적으로 수잔 스미스 블랙번 상(Susan Smith Blackburn Prize)을 수상했습니다.[15]

참고문헌

  1. ^ Carmody, Deirdre (April 19, 1983). "''Night Mother' Wins Pulitzer Prize". The New York Times. p. A1.
  2. ^ "'Night, Mother". Encyclopedia.com.
  3. ^ Norman, Marsha (1983). Night Mother Script Notes Samuel French. ISBN 9780822208211. Retrieved November 23, 2016 – via Google Books.
  4. ^ Rich, Frank (January 12, 1983). "Theater: 'Night, Mother' at Harvard". The New York Times. p. C15.
  5. ^ "'night Mother". Internet Off-Broadway Database. Retrieved January 7, 2023.
  6. ^ Isenberg, Barbara (July 14, 1985). "''Night, Mother' a Late Arrival". Los Angeles Times. Retrieved January 7, 2023.
  7. ^ "Helen Hayes Award Nominees & Recipients: 1986". TheatreWashington. Archived from the original on November 27, 2016. Retrieved November 23, 2016.
  8. ^ "Rob Wilton Theatricalia". phyllis.demon.co.uk. Archived from the original on January 26, 2017. Retrieved November 23, 2016.
  9. ^ Sullivan, Dan (March 28, 1986). "Stage Review: A Warm, Firm ''Night, Mother'". Los Angeles Times. Retrieved January 7, 2023.
  10. ^ Christiansen, Richard (February 27, 1986). "Wisdom Bridge ''Night Mother' Is About as Good as It Can Be". Chicago Tribune. Retrieved January 7, 2023.
  11. ^ a b Brantley, Ben (November 15, 2004). "Mother-Daughter Angst, With Death in the Wings". The New York Times. Retrieved January 7, 2023.
  12. ^ "1880 Theatricals presents ''night, Mother' at Centre Theater in Norristown" (Press release). Centre Theater. Archived from the original on 2017-08-31. Retrieved 2017-08-31 – via Montgomery News.
  13. ^ Maslin, Janet (September 12, 1986). "Film: Sissy Spacek in ''Night, Mother'". The New York Times. p. C7.
  14. ^ Sommer, Elyse (November 16, 2004). "A CurtainUp Review: 'Night, Mother". CurtainUp.
  15. ^ "Finalists 2015 - 2016". The Susan Smith Blackburn Prize.

외부 링크