멜 토르메

Mel Tormé
멜 토르메
Tormé in 1979
1979년 토르메
배경정보
태명멜빈 하워드 토르메
로도 알려짐벨벳 안개
태어난(1925-09-13)1925년 9월 13일
시카고, 일리노이, 미국
죽은1999년 6월 5일 (1999-06-05) (73세)
로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국
장르재즈
직업
  • 가수.
  • 음악가
  • 작곡가
  • 안배의
  • 배우.
  • 작가.
계측기
  • 보컬
  • 북소리
피아노 우켈렐레
활동년수1929–1996
레이블데카, 뮤직크래프트, 캐피톨, 베들레헴, 컬럼비아, 콩코드
배우자캔디 톡스톤(1949-55)
알린 마일스 (1956–65)
재닛 스콧 (1966–77)
알리 세버슨
(1984년 6월 5일~99년)

멜빈 하워드 토르메([1]Melvin Howard Tormé, 1925년 9월 13일 ~ 1999년 6월 5일)는 미국의 음악가, 작곡가, 편곡가, 드러머, 배우, 작가입니다. 그는 "The Christmas Song" ("밤나무는 불 위에서 굽는다")의 음악을 작곡했고 밥 웰스와 공동 작사를 했습니다. 토르메는 그래미상을 두 번 수상하고 총 14번 후보에 올랐습니다.[2]

초기생

멜빈 하워드 토르메(Melvin Howard Tormé)는 미국 일리노이주 시카고에서 폴란드 출신 유대인 이민자 윌리엄 데이비드 토르메(William David Tormé)와 뉴욕 출신 베티 토르메(Betty Tormé, 성 Sopkin) 사이에서 태어났습니다.[3][4][5] 그는 하이드 파크 고등학교를 졸업했습니다.[6] 신동이었던 그는 4살 때 시카고의 블랙호크 레스토랑에서 "You're Driving Me Crazy"를 부르며 쿤샌더스 오케스트라와 함께 전문적으로 공연했습니다.[7]

그는 셰익스피어 초등학교의 북과 벌레 팀에서 드럼을 연주했습니다. 1933년부터 1941년까지, 그는 라디오 프로그램 '헬렌 트렌트와 잭 암스트롱의 로맨스'에서 연기했습니다. 그는 13살에 첫 곡을 썼습니다. 3년 후, 그의 첫 번째 발표곡인 "Lament to Love"는 밴드 리더인 해리 제임스의 히트곡이 되었습니다.

직업

재즈음악

1942년부터 1943년까지 그는 마르크스 형제의 치코 마르크스가 이끄는 밴드의 일원이었습니다. 그는 가수이자 드러머였으며 편곡도 했습니다.[8] 1943년, 토르메는 프랭크 시나트라의 첫 번째 영화인 뮤지컬 "Higher and Higher"로 영화 데뷔를 했습니다.[8] 1947년 영화 뮤지컬 굿뉴스에 출연하면서 그는 10대 아이돌이 되었습니다.[citation needed]

1944년, 그는 프랭크 시나트라와 피리 피퍼스를 모델로 한 5중주 멜 토르메와 그의 멜 톤즈를 결성했습니다. Les Baxter와 Ginny O'Connor가 포함된 Mel-Tones는 Artie Shaw의 밴드와 Cole Porter의 "What This Things Called Love?"를 포함하여 그들만의 히트곡을 여러 개 가지고 있었습니다. 멜톤즈는 재즈에 영향을 받은 최초의 보컬 그룹들 중 하나였으며,[9] 그 뒤에 하이로, 네 명의 신입생들, 그리고 맨하탄 트랜스퍼가 뒤따랐습니다.

토르메는 1946년에 미국 육군에서 제대했고, 곧 라디오, 텔레비전, 영화, 음악의 삶으로 돌아갔습니다.[8] 1947년, 그는 솔로 가수 활동을 시작했습니다. 그가 뉴욕 코파카바나에 출연한 것은 지역의 디스크 자키 프레드 로빈스가 그의 하이 테너와 부드러운 보컬 스타일을 기리기 위해 "더 벨벳 안개"라는 별명을 갖도록 이끌었습니다. 토르메는 그 별명을 싫어했습니다. 그는 그것을 "이 벨벳 개구리 목소리"라고 자평했습니다.[10] 솔로 가수로서, 그는 데카와 아티 쇼 오케스트라와 함께 음악 작업을 위한 낭만적인 히트곡들을 여러 곡 녹음했습니다 (1946–1948). 1949년, 그는 캐피톨로 옮겼고, 그의 첫 번째 음반인 "Careless Hands"가 그의 유일한 1위 히트곡이 되었습니다. 그의 버전인 "Again"과 "Blue Moon"은 대표곡이 되었습니다. 고든 젠킨스(Gordon Jenkins)의 〈Manhattan Tower〉에 의해 촉발된 그의 작곡 캘리포니아 스위트(California Suite)는 캐피톨의 첫 12인치 LP 음반이 되었습니다. 이 무렵, 그는 쿨 재즈를 개척하는 데 도움을 주었습니다.

그는 1950년대에 단명한 프로그레시브 방송에 출연했던 라디오 프로그램 멜 토르메 타임(Mel Tormé Time)을 가지고 있었습니다.[11]

1955년부터 1957년까지 그는 레드 클라이드의 베들레헴 레코드를 위해 7개의 보컬 재즈 음반을 녹음했습니다. 그는 편곡 기술로 유명해져서 음악가들의 존경을 받았습니다.[8]

토르메는 1994년 저서 "나의 노래하는 선생님들"에서 1940년대 가장 성공적인 쇼 비즈니스 활동 중 하나인 앤드루스 시스터즈의 리드 싱어인 패티 앤드루스를 그가 가장 좋아하는 성악가 중 한 명으로 꼽으며 이렇게 말했습니다.

그들은 당신이 셀 수 있는 것보다 더 많은 히트 기록을 가지고 있었고, 그들의 인기의 주요 원인 중 하나는 패티 앤드류스였습니다. 그녀는 언니들 가운데 서서 발을 따로 떼어 심고 솔로를 외치며 기쁨과 자신감으로 리드 파트를 불렀습니다. 그녀가 한 노래의 종류는 가르칠 수 없고, 책으로 공부할 수도 없고, 적을 수도 없습니다. 가수로서의 오랜 경험과 넓은 귀는 그녀의 유일한 스승이었고, 그녀는 자신의 교훈을 잘 배웠습니다.[12]

그의 경력의 대부분을 재즈를 부르면서 보냈지만, 토르메는 특히 프레데릭 델리우스와 퍼시 그레인저의 클래식 음악에 깊은 감사를 받았습니다.[13] 로큰롤 그는 "3코드 거름"이라고 여겼습니다.[14]

1960년대와 70년대에 토르메는 한 레이블에 오래 머물지 않고 그 당시의 팝 곡들을 커버했습니다. 그는 1956년 녹음한 〈Mountain Greenery〉와 영국에서 4위에 오른 클라우스 오거먼이 편곡한 1962년 R&B 곡 〈Comin' Home Baby〉 등 두 곡의 마이너 히트를 기록했습니다. 후자의 녹음은 재즈와 가스펠 가수인 에델 워터스가 "토르메는 흑인의 영혼으로 노래하는 유일한 백인입니다"라고 말하도록 이끌었습니다. "Comin' Home Baby"는 나중에 퀸시 존스와 카이 윈딩에 의해 커버되었습니다.

텔레비전

1960년, 토르메는 돈 더빈스와 함께 TV 범죄 드라마 댄 레이븐에 출연했습니다. 그는 잭 로드 주연의 "용처럼 걸어"라는 제목의 이문화 서부극에서 역할을 맡았습니다. 그는 여성 살롱 주인을 보호하고 중국 청년에게 빠른 드로잉의 기술을 가르치는 성경 인용 총기투사 '디콘'을 연기했습니다. 한 장면에서, 그는 곧 희생될 사람에게 말합니다: "기도를 하세요, 마스터 형제님. 당신은 시체예요"라고 말한 다음 약속을 이행합니다. Sammy Davis Jr.나 Robert Fuller처럼, Tormé는 현실 속에서 빠르게 그리는 전문가였습니다. 그는 또한 쇼의 주제가를 불렀습니다.[15]

1963-1964년, 토르메는 주디 갈랜드 쇼를 위해 곡과 편곡을 썼고, 세 번의 게스트 출연을 했습니다. 그와 갈랜드가 논쟁을 벌였을 때, 그는 해고되었습니다. 몇 년 후, Garland가 죽은 후, 그녀의 쇼와 함께 했던 그의 시간은 그의 첫 번째 책인 "새벽 순찰대에서 Judy Garland와 함께하는 무지개의 반대쪽" (1970)의 주제가 되었습니다. 이 책은 찬사를 받았지만, 어떤 사람들은 이 책이 지나치게 매력적이지 않은 갈란드의 그림을 그리고 토르메가 프로그램에 대한 그의 기여를 과장했다고 생각했고, 이는 갈란드의 가족에 의해 성공적이지 못한 소송으로 이어졌습니다.[16]

1967년, 그는 루시 쇼의 2부작인 "Main Street U.S.A."에서 그의 작은 마을의 성격을 보존하기를 희망하는 작곡가 멜 팅커 역으로 루실 볼과 함께 출연했습니다. Tormé는 또한 에피소드의 제목을 부여한 곡을 작곡하고 Ball과 함께 공연합니다.

토르메는 1980년대 상황 코미디 나이트 코트에 9번의 게스트 출연을 했습니다. 주인공 해리 앤더슨이 연기한 해리 스톤 판사는 대담하지 않은 토르메 팬으로 묘사되었는데, 그는 토르메의 장례식에서 추도사를 할 것입니다. 토르메는 마운틴듀 광고와 1995년 시트콤 센펠트("The Jimmy")의 에피소드에 출연했습니다. 그는 냇 킹 콜의 "Straighten Up and Fly Right" 버전을 그의 아들인 가수 스티브 마흐-토메와 함께 녹음했습니다.[17] 그는 또 다른 아들인 TV 작가 겸 프로듀서 트레이시 토르메와 함께 슬라이더를 작업했습니다. "Greatfellas"라는 제목의 1996년 에피소드는 토르메가 FBI 정보원이기도 한 컨트리 음악 가수인 평행 우주에서 온 자신의 버전으로 등장했습니다.[18]

1988년 워너브라더스 만화 '살아있는 오리의 밤'에서 데이피 덕은 여러 괴물들 앞에서 노래를 불러야 하지만 노래하는 목소리가 부족해 '오 드 토르메'라는 물질을 들이마시고 보컬을 맡은 멜 토르메처럼 노래를 부릅니다.[10]: p. 176

1988년 12월 31일, 토르메는 PBS 텔레비전에서 2시간 동안의 버라이어티 쇼인 "Happy New Year, U.S. A."를 진행했습니다.

부활

1970년대 보컬 재즈의 부활은 토르메에게 성공적인 시기를 가져왔습니다. 그의 라이브 공연은 재즈 가수로서의 명성을 회복시켰습니다. 그는 전세계 공연장에서 일년에 200번이나 공연을 했습니다. 1976년, 그는 최고의 남자 가수로 에디슨 상(네덜란드어로 그래미상에 해당)을 받았고, 최고의 남자 재즈 가수로 다운 비트 상을 받았습니다.[1] 몇 년 동안 어퍼 이스트 사이드(Upper East Side)에 있는 마이클스 펍(Michael's Pub)에 그의 출연은 비공식적으로 뉴욕의 가을 카바레 시즌을 열 것입니다.

1980년대와 1990년대 동안 그는 조지 시어링과 함께 자주 공연했고, 콩코드 레코드를 위해 6개의 앨범을 함께 녹음했습니다.[20] 이 시기에 대해 시어링은 다음과 같이 썼습니다.

더 잘 어울리는 음악적 파트너는 상상할 수 없습니다. 저는 멜과 제가 1년 동안 최고의 음악 결혼 생활을 했다고 겸손하게 말씀드렸습니다. 말 그대로 수많은 공연을 하는 동안 함께 호흡을 했습니다. 멜이 말했듯이, 우리는 한 가지 음악적 마인드를 가진 두 몸이었습니다.[21]

그는 Marty Paich와 함께 투어를 위해 Marty Paich Deckette와 Marty Paich Deckette – In Concert Tokyo와 Mel Tormé와 Marty Paich Deckette – Reunion을 위해 재회했습니다. 그는 롭 매코넬의 빅 밴드와 함께 공연했고 멜 토르메, 롭 매코넬 그리고 보스 브라스를 녹음했습니다. 1995년에 그는 켄 페플로스키와 함께 투어를 했습니다.[8] 멜의 트리오는 그의 경력의 후기 대부분 동안 피아노 존 콜리안니,[22] 베이스 존 레이섬, 드럼 도니 오스본으로 구성되었습니다. 이 그룹과 함께, 토르메는 6장의 앨범을 녹음하고 해외 투어를 했습니다. 어떤 경우에는 멜과 이 그룹이 Doc Severinsen과 그의 오케스트라, Maureen McGovern, 그리고 Cleo Laine/John Dankworth와 함께했고, 교향곡 공연의 객원 지휘자로는 Bob Krogstad와 Keith Lockhart가 있었습니다.

Benny Goodman과 Teddy Wilson과 함께 드럼을 연주하는 Tormé

토르메는 프로그레시브 팝 밴드 와스(Not Was)의 1983년 앨범 Born to Laugh at Tornadoes에 게스트 보컬로 출연했습니다. 토르메는 에로틱한 질식의 일부로 목이 메고 그 결과로 뇌 손상을 입었을 수도 있고 겪었을 수도 있는 십대에 대한 풍자적인 재즈 노래 "Zaz Turn Blue"를 불렀습니다.[23]

1991년 토르메는 1944년 리치가 해병대를 떠난 이후 그의 친구였던 드러머 버디 리치의 전기인 Traps, the Drum Wonder를 출판했습니다. 그는 드러머 진 크루파(Gene Krupa)가 수년간 사용했던 드럼 세트도 소유하고 연주했습니다. 1978년부터 1981년까지 시카고 재즈 연구소의 회계 담당자였던 조지 스핑크는 토르메가 1979년 시카고 재즈 페스티벌에서 베니 굿맨과 함께 "Sing, Sing, Sing"이라는 드럼 세트를 연주했다고 회상했습니다.[24]

작사, 작곡, 녹음

토르메의 책들은 주디 갈랜드의 텔레비전 쇼의 음악 고문으로서의 그의 시간을 회고한 "무지개의 이면" (1970); 버디 리치의 전기인 "트랩, 더 드럼 원더" (1991); 나의 노래하는 선생님들: 대중음악을 노래하는 것에 대한 성찰 (1994); 소설인 윈너 (1978); 그리고 그의 자서전인 "모든 것은 아니었다" (1988)를 포함합니다.

토르메는 250곡 이상의 곡을 작곡했고, 그 중 몇 곡은 표준이 되었습니다. 그는 종종 자신이 부른 노래의 편곡을 했습니다. 그는 밥 웰스와 함께 그의 가장 인기 있는 작곡인 "크리스마스 송" (1946)을 공동으로 작업했습니다; 그들은 캘리포니아의 찌는 듯이 덥고 화창한 날에, 앉아서 그들이 생각할 수 있는 가장 '한겨울' 것들을 생각해 냈고, 그것을 식히기 위한 시도로, 그것은 냇 킹 콜에 의해 처음 녹음되었습니다. 토르메는 그 음악을[25] 45분만에 썼으며, 그 음악은 그가 가장 좋아하는 음악이 아니라고 말하면서, 그것을 "나의 연금"[10]이라고 불렀습니다.

개인생활

멜 토르메는 네 번 결혼했습니다. 그의 결혼은 마지막 결혼을 제외하고는 이혼으로 끝이 났습니다. 유족으로는 아내 알리, 5명의 자녀, 스티브 마르치 토르메, 멜리사 토르메, 트레이시, 데이지, 제임스 토르메, 그리고 2명의 의붓 자녀, 캐리 토르메, 커트가 있습니다. Tracy는 시나리오 작가이자 제작자입니다. 제임스 토르메(James Tormé)는 캘리포니아 로스앤젤레스(Los Angeles)에서 활동하는 재즈 보컬리스트입니다. Steve March-Torme 또한 위스콘신주 애플턴에서 살고 일하는 음악가입니다.[26]

질병과 죽음

토르메의 무덤

1996년 8월 8일, 뇌졸중으로 토르메의 65년간의 가수 활동을 끝냈습니다. 1999년 2월 그래미 평생공로상을 수상했습니다. 그는 1999년 6월 5일 73세의 나이로 또 다른 뇌졸중으로 사망했습니다. 그는 로스앤젤레스의 웨스트우드 빌리지 메모리얼 파크 묘지에 안장되었습니다. 존 앤드류스는 그의 추앙적인 수필에서 [27]다음과 같이 썼습니다.

토르메의 스타일은 그의 우상인 엘라 피츠제럴드의 스타일과 많은 부분을 공유했습니다. 두 가지 모두 스윙 시대의 기반에 확고하게 뿌리를 두고 있었지만, 두 가지 모두 비밥 혁신을 통합하여 그들의 공연을 신선하고 현대적으로 유지할 수 있는 것처럼 보였습니다. 시나트라처럼 완벽한 딕션으로 노래를 불렀고, 어법과 화음의 미묘한 변화를 통해 가사의 감성적인 내용을 이끌어냈습니다. 발라드는 작곡가의 비전에 항상 알맞고 적절하며 존경스러워 보이는 독창적인 멜로디를 패러디하는 것이 특징이었습니다. 시나트라와 달리 피츠제럴드와 토르메 모두 말없이 목소리를 사용하여 금관악기나 리드 악기와 같은 솔로를 즉흥적으로 연주하기 위해 여러 개의 스캣 코러스가 있는 스윙 업 템포 넘버에서 끊어질 가능성이 높았습니다.

디스코그래피

주 기사: 멜 토르메 음반 목록

영화들

텔레비전

  • 캐롤 버넷쇼 (2부작) 시즌4 에피소드 1970년 10월 19일 6화, 시즌5 에피소드1971년 11월 17일 9화
  • 멜 토르메 쇼 (1951-1952)
  • TV의 탑 튠즈 (1951년 진행)
  • 페이 에머슨의 원더풀 타운 (1화, 1952)
  • Summertime U.S.A. (1953)
  • 냇 킹 콜 쇼 (1957년 7월 9일)
  • 코미디언 (1957) (로드 설링 작, 존 프랑켄하이머 감독)
  • 플레이하우스 90, "코미디언" (1957)에서 레스터 호가스 역
  • 팻 분 쉐비 쇼룸 (1960년 1월 7일)
  • 미국 원수, "두 번 산 남자" (1960)에서 조니 플렉 역
  • 주디 갈랜드 크리스마스 스페셜 (1963)
  • 진실을 말하다 (패널리스트, 1964)
  • 멜 팅커 역의 루시 쇼 (3부작, 1965-1967)
  • 새미 데이비스 주니어. 쇼 (1966년 3월 11일)
  • Ben Gazzara (에피소드 작가)와 함께하는 Run for Your Life
  • You Don't Say! (손님, 1967)
  • 더 버지니아 (특별 게스트, 에피소드 작가, 1968)
  • 대담한 사람들: The Laws - 에피소드 "The Crowd Pleaser" (1969년 11월 2일)
  • 아주 좋은 해 (1971) (여름 교체 시리즈)
  • 체이스, "35달러가 너를 달까지 날릴 거야" (1974)에서 사이클롭스 역
  • 머브 그리핀 쇼 (3회 게스트 출연, 1976-1979)
  • The Christmas Songs (1979) (진행자, 공연자) (PBS 크리스마스 버라이어티 쇼)
  • 기도TV (1982) (카메오)
  • 호텔 (1983) (시리즈용 파일럿) (카메오)
  • 나이트 코트 (1986-1992년 10회 게스트 출연, 대부분 본인임)
  • 척추 탭 재결합: 런던 25주년 기념 매진 (1992)
  • 팝스, 4번째 우승 (1995)
  • 사인펠트 – "지미" (1995)
  • 슬라이더 – "Greatfellas" (1996)
  • 미국 새해 복 많이 받으세요. 12월 31일 PBS

가족

어린이 및 의붓 자녀:

참고문헌

  1. ^ a b Holden, Stephen (6 June 1999). "Mel Torme, Velvet Voice of Pop and Jazz, Dies at 73". The New York Times. Archived from the original on 26 July 2014. Retrieved 2 September 2012.
  2. ^ Mel Tormé All GRAMMY Awards and Nomination for Mel Tormé, Grammy Awards.
  3. ^ Bloom, Nate (December 22, 2014). "All those Holiday/Christmas Songs: So Many Jewish Songwriters!". Jewish World Review. Archived from the original on October 3, 2018. Retrieved December 27, 2017.
  4. ^ Bloom, Nate (2006-12-19). "The Jews Who Wrote Christmas Songs". InterfaithFamily. Archived from the original on 2007-09-27. Retrieved 2006-12-19.
  5. ^ Melvin, Torme (28 Feb 2020). "United States Census, 1940". Familysearch.org. Archived from the original on 26 May 2022. Retrieved 4 August 2020.
  6. ^ "HPHS Jewish 'Fame and Fortune' Alumni" (PDF). Chicago Jewish Historical Society. Fall 2007. Archived (PDF) from the original on 2016-01-18. Retrieved 2020-09-26.
  7. ^ Knack, Bob (2002). "Bringing Down The Blackhawk". Jazz Institute of Chicago. Archived from the original on 2009-01-06. Retrieved 2009-12-15.
  8. ^ a b c d e Budds, Michael; Kernfeld, Barry (2002). Kernfeld, Barry (ed.). The New Grove Dictionary of Jazz. Vol. 3 (2nd ed.). New York: Grove's Dictionaries. p. 769. ISBN 1-56159-284-6.
  9. ^ "Mel Torme & The Mel-Tones". Primarily A Cappella. United Singers International. Archived from the original on 30 November 2012. Retrieved 2 September 2012.
  10. ^ a b c Hemming, Roy and David Hajdu (1991). Discovering Great Singers of Classic Pop: A New Listener's Guide to the Sounds and Lives of the Top Performers. New York: Newmarket Press. p. 177. ISBN 1-55704-072-9. Archived from the original on 2021-02-01. Retrieved 2016-07-19.
  11. ^ "WCFC Music Shows To Offer Wide Choice". The Raleigh Register. November 26, 1950. p. 14. Archived from the original on March 4, 2016. Retrieved September 5, 2015 – via Newspapers.com. open access
  12. ^ 스포르차, 존, 스윙잇! 앤드류스 자매 이야기, 켄터키 대학 출판부, 2000; 289페이지
  13. ^ Hulme, George (2008). Mel Tormé: A Chronicle of His Recordings, Books and Films. Jefferson NC: McFarland. p. 3. ISBN 978-0-7864-3743-6.
  14. ^ "Mel Tormé: A Series of Odd Jobs". Legacy.com. 13 September 2010. Retrieved 2 September 2012.
  15. ^ Mateas, Lisa. "Walk Like a Dragon". Turner Classic Movies Film Article. Turner Entertainment Networks. Archived from the original on 3 January 2014. Retrieved 2 September 2012.
  16. ^ Spadoni, Mike. "The Judy Garland Show". Television Heaven. Archived from the original on 13 October 2012. Retrieved 2 September 2012.
  17. ^ "Tormé, Steve March". KBFL Music of Your Life. Meyer Communications. Archived from the original on 29 October 2013. Retrieved 2 September 2012.
  18. ^ Truman, Mike. "Review: Greatfellas". Earth Prime. Archived from the original on 14 October 2012. Retrieved 2 September 2012.
  19. ^ "Entertainment shorts". www.upi.com. Retrieved 23 November 2021.
  20. ^ "Mel Torme". concordmusicgroup.com. Archived from the original on 29 November 2014. Retrieved 3 December 2014.
  21. ^ "Sir George Shearing Jazz pianist dies at 91". Tributes, Inc. Archived from the original on 14 April 2011. Retrieved 2 September 2012.
  22. ^ "John Colianni Biography, Songs, & Albums". AllMusic. Archived from the original on 2020-07-02. Retrieved 2020-07-02.
  23. ^ Carlin, Marcello (2011). The Blue in the Air. Ropley Hants: Zero Books. p. 66. ISBN 978-1-84694-596-0. Archived from the original on 2022-05-27. Retrieved 2016-07-19.
  24. ^ George Spink (2007-03-23). "The Chicago Jazz Festival". Archived from the original on 2007-08-10. Retrieved 2007-08-26.
  25. ^ Furia, Philip and Michael Lasser (2006). America's Songs: The Stories Behind the Songs of Broadway, Hollywood, and Tin Pan Alley. New York: Routledge. p. 207. ISBN 0-415-97246-9. Archived from the original on 2022-10-17. Retrieved 2016-07-19.
  26. ^ Holden, Stephen (6 June 1999). "Mel Torme, Velvet Voice of Pop and Jazz, Dies at 73". The New York Times. Archived from the original on 17 June 2018. Retrieved 7 August 2018.
  27. ^ John Andrews (10 June 1999). "Mel Torme, an appreciation - World Socialist Web Site". wsws.org. Archived from the original on 27 October 2012. Retrieved 3 December 2014.

외부 링크