맨해튼 이적
The Manhattan Transfer |
맨해튼 이적 | |
|---|---|
 | |
| 배경 정보 | |
| 기원. | 뉴욕, 뉴욕, 미국 |
| 장르 | 재즈, 아카펠라, 보컬리스, 스윙, 팝 |
| 액티브 년수 | 1969년 ~ 현재 |
| 라벨 | 캐피톨, 콜롬비아, 대서양, 텔락, 코뿔소 |
| 회원들 | |
| 과거 멤버 | |
| 웹 사이트 | manhattantransfer |
맨해튼 트랜스포트는 1969년 창단된 그래미상 수상 경력이 있는 보컬 그룹으로 아카펠라, 보컬즈, 스윙, 스탠다드, 브라질 재즈, 리듬 앤 블루스, 팝 음악을 탐구했다.
Manhattan Transfer에는 두 가지 판이 있으며, Tim Hauser만이 이 두 판의 일부입니다.첫 번째 그룹은 하우저, 에린 디킨스, 마티 넬슨, 팻 로잘리아, 그리고 진 피스틸리로 구성되었다.1972년에 결성된 그룹의 두 번째 버전은 하우저, 알란 폴, 야니스 시겔, 로렐 마세로 구성되었다.1979년, 마세는 교통사고로 심하게 다친 후 그룹을 떠나 셰릴 벤티네로 대체되었다.이 그룹의 오랜 피아니스트 야론 거쇼프스키가 이 그룹의 투어에서 반주를 했고 음악 감독으로 활동했다.LA 아카펠라 그룹 m-pact의 트리스트 커리스는 하우저 사망 [1]후 2014년 10월 상임이사국이 되었다.
초년
1969년, 팀 하우저는 뉴욕에서 존 도스 [2]파소스의 소설의 이름을 따서 "맨하탄 전송"이라고 불리는 보컬 그룹을 결성했다.그 그룹은 에린 디킨스, 마티 넬슨, 팻 로잘리아, 그리고 진 피스틸리로 구성되었다.이 그룹은 그룹의 [3]후대와는 달리 과거의 재즈 음악뿐만 아니라 록과 컨트리 장르를 살펴본 주킨(Jukin', 1971년)이라는 앨범을 하나 만들었다.그들은 캐피톨 레코드에 의해 두 번째 앨범으로 선정되지 않았고, 그룹은 1973년에 해체되었다.
그 후 얼마 지나지 않아 하우저는 로렐 마세를 만났고 그녀는 그의 승객이었다.곧 그는 야니스 시겔을 만났다.이 기간 동안 재니스 조플린과 함께 연주하고 돈 맥린과 함께 녹음했던 세션 드러머 로이 마코위츠는 그룹의 공연에 참석했고 팀에게 그룹의 방향을 바꾸라고 설득했다.로이는 브로드웨이 밴드 오브 그리스에 속해 있었고, 그 중 한 명인 앨런 폴을 팀에게 소개했다.이렇게 해서 맨해튼 트랜스포트의 [2][3]또 다른 버전이 시작되었다.뉴욕의 클럽에서 공연을 한 후, 4인조는 로이에게 애틀랜틱 레코드의 아흐메트 에르테군에게 발표할 데모 제작을 요청했다.데모는 성공적이었고 아틀란틱은 진정한 재즈 뮤지션 랜디 브레커, 존 파디스, 주트 심스의 게스트 출연으로 데뷔 앨범을 발매했다.맨해튼 트랜스포트(Atlantic, 1975년)는 이전 앨범의 겸손함이 부족했고 대신 "Java Jive"와 "Tuxedo Junction"을 진지한 보컬로 선보였고 가스펠을 사용한 "Operator"[3]로 Hot 100 Top 25를 기록했다.1975년 8월 한 달 동안, 이 그룹은 CBS-TV에서 4주간의 버라이어티 시리즈를 진행했다.한 시간 동안 진행된 이 쇼는 간단히 "맨하탄 트랜스퍼"라고 불리며 일요일 저녁에 방송되었으며,[4] 대부분 그룹의 재능을 보여주는 데 집중되었다.그들의 다음 앨범인 Coming Out (1976)은 [3]영국과 아일랜드에서 1위를 차지한 "챈슨 다무어"를 제작했다.
벤틴과 버드랜드
1978년 로렐 마세는 교통사고를 당해 그룹에서 탈퇴했다.그녀는 셰릴 [2][3]벤티네로 교체되었다.이 그룹의 다음 앨범인 Extensions (Atlantic, 1979년)는 히트곡인 "트와일라잇 존/[5]트와일라잇 톤"을 제작했다.
익스텐션은 재즈 퓨전 그룹 웨더 리포트의 악기인 "버드랜드"의 커버 버전을 램버트, 헨드릭스, 로스의 존 헨드릭스가 작사했다.1980년 가장 인기 있었던 재즈 음반 중 하나인 "Birdland"는 그래미상 최우수 재즈 퓨전 연주상을 수상했고, 야니스 시겔은 그래미상 최우수 보컬 어레인지상을 수상했다.
1981년, 맨해튼 트랜스포트는 같은 해에 그래미상과 재즈상을 동시에 수상한 최초의 그룹이 되면서 음악 역사를 만들었다.1965년 애드립스의 히트곡인 '뉴욕에서 온 소년'은 핫100에서 톱10에 진입해 듀오 또는 보컬과 함께 한 그룹의 최우수 팝 퍼포먼스 상을 받았고, '너를 만날 때까지(코너 포켓)'는 그래미상, 최고의 보컬 퍼포먼스상을 받았다.이 두 곡 모두 그룹의 다섯 번째 앨범인 Meca for Moderns에 수록되었다.1982년, 이 그룹은 "Route 66"으로 최우수 재즈 보컬 퍼포먼스상인 듀오 또는 그룹상을 수상했다.이 노래는 버트 레이놀즈 영화 '샤키 머신'의 사운드트랙에 수록되었다.
스트레칭
1983년 9월, 그룹은 어반 컨템포러리 스타일의 앨범 Bodies and Souls를 발매하여 두 개의 R&B 차트 싱글을 만들었다.첫 번째 히트곡은 마이클 잭슨을 위해 여러 개의 히트곡을 썼던 전 웨이터 멤버 로드 템퍼턴이 공동 작곡한 2위 히트곡 "Spice of Life"이다.이 싱글은 또한 미국 팝 차트 40위, 영국에서는 19위에 올랐다.다른 싱글인 발라드 "Mystery" (#80 R&B, No.102 Pop)는 후에 아니타 베이커가 1986년 앨범 랩쳐에서 커버했다.
1985년, 이 그룹은 두 개의 앨범을 발매했는데, 첫 번째 앨범은 라이브 음반과 스튜디오 음반이 모두 포함된 Bop Doo-Wopp이었고, 두 번째 앨범은 12개의 그래미 후보에 올랐던 Vocalese로, 당시 마이클 잭슨의 Thriller에 이어 가장 많이 노미네이트된 싱글 앨범이었다.이 그룹은 두 가지 부문에서 우승했다.베스트 재즈 보컬 퍼포먼스, 듀오 오어 그룹, 베스트 어레인지먼트 포 보이스.그 후 라이브라는 제목의 이 노래들 중 많은 곡들을 라이브로 녹음했다.일본에서 녹음된 이 콘서트는 VHS와 DVD로도 발매되었고, 나중에 Vocalese Live라는 제목으로 출시되었습니다.
다음 앨범인 브라질(1987년)을 위해 이 그룹은 브라질 작곡가이자 음악가인 이반 린스, 밀턴 나시멘토, 자반, 질베르토 길과 함께 일하기 위해 남쪽으로 향했다.브라질은 보컬과 듀오 또는 그룹의 최우수 팝 퍼포먼스상을 수상했다.
이 그룹은 1991년 소니 뮤직 레이블과 계약을 맺고 4인조 멤버들이 작사 또는 공동 작곡한 오리지널 자료를 수록한 The Offbeat of Avenues를 발매할 때까지 스튜디오 앨범을 다시 발매하지 않았다.그들의 노력은 그들에게 "Sassy"라는 곡으로 10번째 그래미상을 안겨주었다.1992년 크리스마스 앨범이라는 제목의 그들의 첫 번째 홀리데이 앨범이 발매된 후 이 앨범의 제목은 "The Christmas Album"이었다.
배급사인 애틀랜틱 레코드로 다시 돌아온 그들은 토니(R&B와 1960년대 인기곡의 모음집), 더 맨해튼 트랜스퍼 미츠 더 투바(The Manhattan Transfer Meets the Tuba)와 1930년대 스윙 음악을 다룬 1997년 앨범 스윙을 발매했다.그들의 아틀란틱 마지막 앨범은 The Spirit of St.였다. 2000년 루이 암스트롱의 음악을 위해 헌신한 루이.이 그룹은 1998년 보컬 그룹 명예의 전당에 헌액되었다.
2000년 이후
이 그룹은 2003년 The Spirit of St.의 많은 곡들을 캡처한 라이브 공연인 Cannot Be Hotter를 발매하기 위해 Telarc 레이블과 계약했다. 2004년, 이 그룹은 그들의 또 다른 "파스티체" 앨범 중 하나인 Vibrate를 발매했는데, 오리지널 곡과 오래된 곡, 팝, 재즈, 펑크를 혼합했다.Vibrate는 베이스 연주자 윌 리와 스티브 해스와 같은 유명한 음악가들이 드럼을 연주했다.그들은 또한 2005년에 두 번째 휴가 앨범인 An Acapella Christmas를 일본에서 처음으로 발매했다.이 앨범은 2006년 미국에서 발매되었습니다.
2006년 동안, 이 그룹은 오케스트라와 재녹음한 그들의 가장 잘 알려진 곡들의 모음인 심포니 세션스와 아틀란틱 레코드 시절 그룹의 자료를 2장으로 모은 앨범인 더 디피니티컬 팝 컬렉션을 발매했다.그들은 또한 영화 "비명 지르는 이마의 길"의 첫 번째 오리지널 타이틀곡을 녹음했고, 2006년 말 이 그룹은 새로운 콘서트 DVD인 "크리스마스 콘서트"를 발매하여 PBS에 의해 방송되었다.
미국 재즈 뮤지션 칙 코레아의 작품을 기리는 칙 코레아 송북은 2009년 9월에 발매되었습니다.이 앨범에는 "Free Samba"라는 트랙에 코레아가 직접 출연한 것이 특징이다.이 음반의 다른 유명한 음악가들은 에어토 모레이라, 스콧 킨지, 스티브 하스, 알렉스 아쿠냐, 지미 얼, 존 베니테스, 크리스찬 맥브라이드이다.
2011년, The Manhattan Transfer는 그들의 40주년을 기념하기 위해 이전에 녹음되었지만 결코 끝나지 않은 곡들로 구성된 앨범을 작업했다."우리는 현재 볼트라는 프로젝트를 진행하고 있습니다.몇 년 동안 녹음은 했지만 끝내지 못한 곡들이 많았어요.우리는 많은 곡들을 아카이브에서 꺼내서 완성하고 있습니다,"라고 [6]불가리아의 재즈 FM 라디오 인터뷰에서 앨런 폴은 말했다.이 앨범의 하이라이트 중 하나는 스윙 앨범으로 예정되어 있던 아티 쇼와 그의 오케스트라 연주에 바탕을 둔 조지와 아이라 거쉰의 "The Man I Love"의 보컬 버전이었다.
대체 및 네 번째 라인업
2011년 호지킨 림프종 치료를 받던 중 셰릴 벤틴은 소프라노 마가렛 도른에 의해 8개월 동안 무대에서 교체되었고, 도른은 2013년 12월 다시 그녀를 대신했고(2014년 초 케이티 캠벨에 이어) 벤틴은 추가 [7]치료를 받았다.팀 하우저는 2013년과 2014년 초 척추 수술에서 회복되면서 무대를 떠났습니다. 그는 무대 위에서 아카펠라 그룹의 베이스/바리톤 트리스트 커리스로 교체되었습니다.
2013년 9월, 그룹의 오리지널 멤버 중 한 명인 에린 디킨스는 살아남은 오리지널 멤버들과 함께 "Java Jive"를 재녹음하기 위한 킥스타터 캠페인을 시작했다.이 곡은 팀 하우저의 스캣 사색과 딕킨스, 넬슨, 하우저, 진 피스틸리가 부른 마티 넬슨의 보컬 편곡을 특징으로 했다.이 프로젝트는 2013년 10월 9일 성공적으로 자금을 지원받아 CD Java Jive on Dot Time [8]Records로 출시되었습니다.
오리지널 멤버인 팻 로잘리아는 2011년 7월에 암으로 사망했다.
팀 하우저는 2014년 10월 16일 심장마비로 사망했다.하우저의 사망 이후, 그룹은 커리스가 [1]하우저를 대신할 것이라고 발표했다.
진 피스틸리는 2017년 12월 26일 사망했다.
수상과 영예우
- 1980년 '버드랜드', 그래미상 '두 명 이상의 목소리' 최우수 보컬 편곡상, 야니스 시겔
- 1980년 '버드랜드', 그래미상 최우수 재즈 퓨전 퍼포먼스상
- 1981년 'Boy from New York City', 그래미상 'Best Pop Performance By A Duo Or Group with Vocal'
- 1981년 '버클리 광장의 나이팅게일 상', 그래미상 '두 명 이상의 목소리, 진 풀링'
- 1981년 '만날 때까지(코너 포켓)' 그래미상 최우수 재즈 보컬 퍼포먼스, 듀오어 그룹상
- 1982년 'Route 66', 그래미상 최우수 재즈 보컬 퍼포먼스, 듀오 또는 그룹상
- 1983 "Why Not!" (맨하탄 카니발), 그래미상 최우수 재즈 보컬 퍼포먼스, 듀오어 그룹상
- 1986년 보컬즈, 그래미상 최우수 재즈 보컬 퍼포먼스, 듀오 또는 그룹상
- 1986년 'Another Night in Tunis' 그래미상 'Bobby McFerrin'과 'Cheryl Bentyne' 두 명 이상의 목소리' 최우수 보컬 편곡상 맨해튼 트랜스포트 공연
- 1989년 브라질, 그래미상 최우수 팝 퍼포먼스상 보컬 포함 듀오 또는 그룹상
- 1992년 'Sassy', 그래미상 최우수 컨템포러리 재즈 퍼포먼스, 인스트루멘탈
- 1998년 보컬 그룹 명예의 전당
음반 목록
앨범
| 앨범 | 연도 | 피크 차트 위치 | 인증 | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 미국 [9] | US 재즈 [9] | 미국 R&B [9] | 영국 [10] | AUS [11] | NZ [12] | ||||
| 쥬킨 | 1971 | — | — | — | — | — | — | ||
| 맨해튼 이적 | 1975 | 33 | — | — | 49 | — | — | ||
| 커밍아웃 | 1976 | 48 | — | — | 12 | 29 | 18 | ||
| 빠스티체 | 1978 | 66 | — | — | 10 | 39 | — |
| |
| 맨해튼 트랜스퍼 라이브 | — | — | — | 4 | 71 | 17 |
| ||
| 내선번호 | 1979 | 55 | — | — | 63 | 91 | 48 | ||
| 현대인의 메카 | 1981 | 22 | 6 | — | — | 65 | 21 | ||
| 맨해튼 이적의 최고점 | 103 | 22 | — | — | 27 | 25 | |||
| 육체와 영혼 | 1983 | 52 | 10 | 38 | 53 | 75 | 49 | ||
| 밥 두웁 | 1984 | 127 | 11 | — | — | — | — | ||
| 보컬즈 | 1985 | 74 | 2 | — | — | — | 39 | ||
| 라이브 | 1987 | 187 | — | — | — | — | — | ||
| 브라질 | 98 | 2 | — | — | — | — | |||
| 어벤져스의 엇박자 | 1991 | 179 | 2 | — | — | — | — | ||
| 크리스마스 앨범 | 1992 | 120 | — | — | — | — | — | ||
| 앤솔로지:다운 인 버드랜드 | — | — | — | — | — | — | |||
| 맨하탄 이적의 가장 좋은 점 | 1994 | 157 | 3 | — | — | — | — | ||
| 맨하탄 이적과 투바와의 만남 | — | — | — | — | — | — | |||
| 오늘 밤 | 1995 | 123 | — | — | — | — | — | ||
| 만토라!도쿄에 살다 | 1996 | — | — | — | — | — | — | ||
| 흔들다 | 1997 | — | 1 | — | — | — | — | ||
| 뉴욕에서 온 소년과 다른 히트곡들 | — | — | — | — | — | — | |||
| 성자의 정령루이 | 2000 | — | 3 | — | — | — | — | ||
| 이보다 더 좋을 순 없다 | 2003 | — | 12 | — | — | — | — | ||
| 진동 | 2004 | — | 11 | — | — | — | — | ||
| 아카펠라 크리스마스 | 2005 | — | 9 | — | — | — | — | ||
| 심포니 세션 | 2006 | — | — | — | — | — | — | ||
| 칙 코레아 노래책 | 2009 | — | 10 | — | — | — | — | ||
| 더 정션 | 2018 | — | — | — | — | — | — | ||
| "-"는 해당 지역에서 차트화되지 않았거나 출시되지 않은 릴리스를 나타냅니다. | |||||||||
싱글
| 연도 | 제목 | 피크 차트 위치 | 인증 | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 미국 [9] | 미국 성인 [9] | US 댄스 [9] | 미국 R&B [9] | 영국 [10] | AUS [11] | 할 수 있다 [16] | NZ [12] | |||
| 1975 | '오퍼레이터" | 22 | — | — | — | — | 60 | 26 | — | |
| 1976 | '독시도 분기점" | — | — | — | — | 24 | — | — | — | |
| 1977 | 샹송 다무르 | — | — | — | — | 1 | 9 | — | 14 |
|
| '놓지 마' | — | — | — | — | 32 | — | — | — | ||
| 1978 | 'Walk In Love' | — | — | — | — | 12 | — | — | — | |
| "싱가포르의 작은 거리에서" | — | — | — | — | 20 | — | — | — | ||
| '우리 사랑은 어디로 갔나/제 불레 테 디레 (Que Je T'attends)' | — | — | — | — | 40 | 27 | — | — | ||
| 1979 | "누가 언제 어디서 무엇을 합니까?" | — | — | — | — | 49 | — | — | — | |
| '아키스 유어 핸드 마담' | — | — | — | — | — | 54 | — | — | ||
| 1980 | '트와일라잇 존' / '트와일라잇 톤' | 30 | — | 4 | — | 25 | 28 | — | 15 | |
| '트리클 트리클' | 73 | — | — | — | — | 25 | — | 32 | ||
| 1981 | 뉴욕시에서 온 소년" | 7 | 4 | 30 | — | — | 36 | 8 | 2 | |
| "다시 웃어" | — | — | — | — | — | — | — | — | ||
| 1982 | '밤의 스파이' | 103 | — | — | — | — | — | — | — | |
| "66번 국도" | 78 | 22 | — | — | — | — | — | — | ||
| 1983 | '스파이스 오브 라이프' | 40 | 5 | 29 | 32 | 19 | — | — | — | |
| 1984 | '미스터리' | — | 6 | — | — | — | — | — | — | |
| "Baby Come Back to Me (사랑의 모스 코드)" | 83 | 14 | — | — | — | — | — | — | ||
| 1987 | '소울푸드 투고(시나)' | — | 25 | — | — | — | — | — | — | |
| 1995 | "아기 생각하느라 너무 바빠" (with 필 콜린스) | — | 27 | — | — | — | — | 58 | — | |
| "-"는 해당 지역에서 차트화되지 않았거나 출시되지 않은 릴리스를 나타냅니다. | ||||||||||
게스트/사운드트랙 출연
- Schöner Gigolo, Armer Gigolo OST(1979년):프랭크 바버 지휘 '조니', '질투의 눈', '아키스 유어 핸드, 마담' / 팀 하우저 제작
- 그들만의 리그 OST(1992년) 추추추부기, 양지바른 거리에서
- 주택 개량(1992) :툴타임 크리스마스 스페셜의 일환으로 "산타 클로스가 마을에 온다"와 "한밤이 밝아왔다"를 노래합니다("I'm Scheming Of A White Christmas 시즌 2")
- Swing Kids OST 1993 "Bei Mir Bist du Schön"은 야니스 시겔이 불렀다.
- 태피스트리 재방문: 캐롤 킹에 대한 헌정(1995년) (트리뷰트 앨범) 그들은 "스맥워터 잭"을 부른다.
- 펜타토닉스와 함께 부르는 '화이트 크리스마스' 펜타토닉스 크리스마스(2016년)
기타 미디어
'샹손다무르'는 그레이스 브라더스 백화점 전 직원이 롱런싱 시트콤 마지막 편에서 공연한 '아유 비 서빙'에 등장했다.
레퍼런스
- ^ a b Manhattan Transfer, November 1, 2013. "Ladies and Gentlemen ... Trist Curless!". Manhattan Transfer Official Site. Retrieved December 2, 2013.
- ^ a b c Weber, Bruce (October 17, 2014). "Tim Hauser, the Founder of the Manhattan Transfer, Dies at 72". The New York Times. Retrieved March 13, 2017.
- ^ a b c d e Bush, John. "The Manhattan Transfer". AllMusic. Retrieved March 11, 2017.
- ^ 맥닐, 알렉스(1984년).Total Television : 1948년부터 현재까지의 종합 프로그램 가이드.펭귄북스, 페이지 403ISBN 0-14-00-7377-9.
- ^ 이 곡의 도입은 라이너 노트에서 시즌 1에서 사용된 주제를 쓴 버나드 허먼의 잘못으로 여겨진다.더 유명한 트와일라잇 존 테마는 맨하탄 트랜스퍼 곡에서 사용되었습니다(그리고 TV 시리즈의 시즌 2 이후부터). Marius Constant가 작곡했습니다.
- ^ "40 years of harmony – The Manhattan Transfer's Alan Paul". Jazz FM Radio. Archived from the original on April 2, 2012.
- ^ Manhattan Transfer, November 28, 2013. "Ladies and Gentlemen ... Margaret Dorn!". Manhattan Transfer Official Site. Retrieved December 2, 2013.
- ^ Dickins Geyelin, Erin. ""Java Jive" Jazz for Foodies". Kickstarter. Retrieved December 1, 2013.
- ^ a b c d e f g "The Manhattan Transfer - Awards". AllMusic. Archived from the original on July 11, 2014. Retrieved January 15, 2022.
- ^ a b Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19th ed.). London: Guinness World Records Limited. p. 346. ISBN 1-904994-10-5.
- ^ a b Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 190. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ a b "Discography The Manhattan Transfer". charts.org.nz. Retrieved January 15, 2022.
- ^ "Manhattan Transfer - Manhattan Transfer (album)". bpi.co.uk. Retrieved January 18, 2022.
- ^ "Manhattan Transfer - Pastiche". bpi.co.uk. Retrieved January 18, 2022.
- ^ "Manhattan Transfer - Live". bpi.co.uk. Retrieved January 18, 2022.
- ^ Lwin, Nanda (1999). Top 40 Hits: The Essential Chart Guide. Music Data Canada. ISBN 9781896594132.
- ^ "Manhattan Transfer - Chanson D'amour". bpi.co.uk. Retrieved January 18, 2022.
외부 링크
- 공식 사이트
- 맨해튼 이적의 역사
- The Manhattan Transfer at Discogs의 음반 목록
