분노로 돌아보다

Look Back in Anger
분노로 돌아보다
Look Back in Anger programme (1957).jpg
1957년 제작 포스터
작성자존 오스본
성격.지미 포터
앨리슨 포터
클리프 루이스
헬레나 찰스
레드펀[2] 대령
초연일1956년 5월 8일
플레이스 초연런던 로열 코트 극장
원어민영어
주제영국의 계급 제도, 결혼, 여성 혐오
장르.리얼리즘
설정1950년대 잉글리시 미들랜즈 싱글룸 아파트

Look Back in Angry (1956)는 존 오스본이 쓴 현실주의 희곡이다.이 영화는 지적이고 교육받았지만 불만을 품은 노동자 계급 출신의 젊은 남자 지미 포터와 동등하게 유능하지만 무감동한 상류층 아내 앨리슨의 삶과 부부 싸움에 초점을 맞추고 있다.조연 캐릭터로는 평화를 유지하려고 노력하는 상냥한 웨일스 하숙인 클리프 루이스와 앨리슨의 속물적인 [3][4][5]친구인 헬레나 찰스가 있다.

오스본은 극작가로서 처음으로 성공한 작품인 '분노의 돌아보기'를 쓰면서 사생활과 파멜라 레인과의 결혼 실패에서 영감을 얻었다.이 연극은 오스본과 이전 [6]세대의 특징이었던 더 현실주의 극장과는 대조적으로 극장의 냉혹한 현실주의를 채용한 그의 세대를 묘사하기 위해 "분노한 젊은이들"이라는 용어를 만들어냈다.이러한 냉혹한 사실성은 Look Back in Angry가 극장에서 부엌 싱크대 드라마의 첫 번째 사례 중 하나로 여겨지게 했다.

연극은 연극계에서 호평을 받아 상업적으로 큰 성공을 거두었고, 웨스트엔드와 브로드웨이로 옮겨갔고, 심지어 모스크바까지 순회 공연을 하기도 했다.이 작품은 오스본을 고전하는 극작가에서 부유하고 유명한 인물로 변화시켰으며 1956년 가장 유망한 극작가로서 이브닝 스탠다드 드라마 상을 수상하기도 했다.이 연극은 1959년 개봉한 리처드 버튼과 메리 유레주연한 토니 리처드슨에 의해 동명의 영화로 각색되었다.영화 제작은 [7][8]1958년경에 이루어졌다.

개요

1958년 독일어판 사진(Blick zurück im Zorn),

제1막

1막은 음울한 4월 일요일 오후 미들랜즈에 있는 지미&앨리슨의 비좁은 다락방에서 시작된다.지미와 클리프는 일요일자 신문과 급진 주간지 "9펜스, 어떤 서점에서나 구할 수 있다"를 읽고 있는데, 지미는 클리프에게 그것을 주장했습니다.이것은 뉴 스테이츠맨에 대한 언급으로, 그 시대의 맥락에서 이 두 사람의 정치적 선호는 청중에게 즉각 알려졌을 것이다.앨리슨은 이번 주 다림질을 하려고 시도하고 있으며 지미와 클리프가 설명회 대화에 참여하는 동안 반만 듣고 있다.

지미와 앨리슨 사이에 커다란 사회적 격차가 있다는 것이 명백해졌다.그녀의 가족은 중상류 군인이고 지미는 노동자 계급이다.그는 그녀를 이기기 위해 그녀의 가족의 반대를 무릅쓰고 열심히 싸워야 했다."앨리슨의 엄마와 나는 서로를 한 번 쳐다보았고, 그때부터 기사도의 나이가 되어 죽었습니다,"라고 그는 설명합니다.우리는 또한 유일한 가족의 수입은 지역 시장의 과자 포장마차에서 나온다는 것을 알게 되었습니다. 이 회사는 앨리슨의 "생활 속 위치"는 말할 것도 없고 지미의 교육 수준에도 한참 못 미치는 기업입니다.

1막이 진행될수록 지미는 점점 더 독설을 퍼부으며 앨리슨의 가족에 대한 경멸을 그녀에게 개인적으로 전하며 그녀를 "평온하다"고 부르고 클리프에게 일반적으로 경시한다.장황한 이야기는 물리적인 말장난으로 끝나며 다림질판이 뒤집히고 앨리슨의 팔이 화상을 입는다.지미는 무대 밖으로 트럼펫을 연주하기 위해 퇴장한다.

클리프와 단둘이 있는 앨리슨은 자신이 우연히 임신했다고 털어놓으며 지미에게 말할 엄두가 나지 않는다.클리프는 그녀에게 말하라고 재촉한다.지미가 돌아왔을 때, 앨리슨은 그녀의 배우 친구 헬레나 찰스가 머무를 것이라고 발표했고, 지미는 앨리슨보다 더 헬레나를 경멸한다.그는 벌컥 화를 낸다.

2장.

2막은 또 다른 일요일 오후에 시작되는데, 헬레나와 앨리슨이 점심을 준비한다.두 손의 장면에서 앨리슨은 자신의 양육에 대한 자신의 작은 반항과 전후 영국의 생활유기에 대한 지미의 캠페인에 대한 동경 때문에 지미와 결혼하기로 결심했다고 말한다.그녀는 지미를 헬레나에게 "빛나는 갑옷을 입은 기사"라고 묘사했다.헬레나는 단호하게 말한다. "넌 그와 싸워야 해."

지미가 입장하고, 장황한 이야기가 계속된다.만약 그의 1막 소재가 장난으로 연주될 수 있다면, 그가 헬레나를 공격한 의도적인 악랄함에 대해서는 의심의 여지가 없다.여자들이 모자를 쓰고 교회에 간다고 선언할 때 지미의 배신감은 최고조에 달합니다.그가 급한 전화를 받기 위해 떠날 때, 헬레나는 그녀가 강제로 문제를 일으켰다고 발표한다.그녀는 앨리슨의 부모에게 와서 그녀를 "구해 달라"는 전보를 보냈습니다.Alison은 망연자실했지만 그녀가 가는 것에 동의한다.

다음날 저녁, 앨리슨의 아버지인 Colonel Redfern은 앨리슨을 집으로 데려가기 위해 그녀를 데리러 온다.그 극작가는 비록 현대 세계와는 완전히 동떨어져 있지만, 그 자신이 인정하는 바와 같이, 대령은 상당히 동정적인 인물로 인식하게 한다.앨리슨은 그에게 "모든 것이 변했기 때문에 당신은 상처받았다"고 말한다. "그리고 지미는 모든 것이 변하지 않았기 때문에 상처받았다."헬레나는 작별 인사를 하기 위해 도착했고, 곧 떠날 작정이다.Alison은 Helena가 하루 더 머물게 되어 놀랐지만, 그녀는 클리프에게 지미를 위한 쪽지를 주며 자리를 떠난다.클리프는 다시 헬레나에게 그것을 건네고 떠나면서 "그가 당신의 콧구멍에 그것을 쑤셔 넣기를 바랍니다."라고 말했다.

거의 즉시 지미가 들이닥쳤다."안녕" 쪽지를 찾는 것에 대한 그의 경멸은 그가 헬레나를 다시 공격하게 만들고, 그녀가 떠날 때까지 길을 막지 말라고 경고합니다.헬레나는 그에게 앨리슨이 임신했다고 말했고 지미는 마지못해 그가 당황했다고 인정한다.하지만 그의 장광설은 계속되고 있다.그들은 먼저 몸싸움을 벌이다가 2막 막이 내리자 지미와 헬레나는 열정적으로 키스를 하고 침대에 쓰러진다.

제3막

3막은 1막을 의도적으로 재현한 것으로 시작되지만 이번에는 지미의 1막 빨간 셔츠를 입고 다리미판에 있는 헬레나와 함께 시작합니다.몇 달이 지났다.지미는 1막에서 앨리슨에게 했던 것보다 헬레나에게 더 친절하다.그녀는 실제로 그의 농담에 웃고, 그들 세 명(지미, 클리프, 그리고 헬레나)은 명백히 즉흥적이지 않은 뮤직홀 코미디에 빠져든다.클리프는 스스로 스트라이크아웃을 결심했다고 발표한다.지미는 세 사람을 위한 마지막 밤을 준비하기 위해 방을 나서자, 문을 열고 앨리슨을 찾아낸다.그는 어깨를 툭툭 치며 "친구야, 너를 보자"고 말하고는 갑자기 자리를 뜬다.

앨리슨은 헬레나에게 아기를 잃었다고 설명한다(1막에서 지미의 가장 잔인한 연설 중 하나는 앨리슨이 아이를 임신해서 잃어버렸으면 하는 바람을 표현했다).두 여자는 화해하지만, 헬레나는 자신이 한 일이 부도덕하다는 것을 깨닫고 떠나기로 결심한다.그녀는 그녀의 결정을 듣기 위해 지미를 불렀고 그는 그녀를 빈정거리며 떠나보냈다.

그 연극은 지미와 앨리슨의 감상적인 화해로 끝난다.곰과 다람쥐 행세를 하며 놀던 옛날 게임을 부활시켜 마치 휴전 상태에 있는 것처럼 보인다.

배경

17일 만에 모레캄브 [9][10]부두 갑판 의자에 앉아 쓴 '분노의 뒤돌아보기'는 오스본과 여배우 파멜라 레인의 불행한 결혼생활과 [11]더비의 비좁은 숙소에서 보낸 그들의 삶에 바탕을 둔 강력한 자서전 작품이었다.오스본은 연극계에 진출하기를 열망했지만 레인은 더 현실적이고 [citation needed]물질적이었다.그것은 또한 오스본의 어린 시절에서 따왔다. 예를 들어, 사랑하는 사람의 죽음을 목격한 고통스러운 연설은 그의 아버지 토마스의 죽음을 재현한 것이었다.

하지만 가장 잘 기억되는 것은 지미의 욕설이다.이것들 중 일부는 포스트 원자 세계에서 일반화된 영국 중산층의 거만함에 대한 것이다.많은 사람들이 여성 캐릭터들을 비난하는데, 오스본은 그의 자서전 "A Better Class of Person"에서 "하이포크라틱하고 자기만족적이고 계산적이며 무관심하다"[12]고 묘사한 그의 어머니 넬리 베아트리스를 포함하여 여성들에 대한 불안을 보여주는 매우 뚜렷한 반향이다.Jimmy가 그리워하는 잃어버린 사랑인 Madeline은 오스본에게 처음으로 [citation needed]글을 쓰도록 격려한 나이 든 대표 배우 Stella Linden에 바탕을 두고 있다.런던에서의 첫 작품 이후, 오스본은 앨리슨 역을 맡은 메리 유레와 관계를 맺기 시작했다; 그는 1957년 유레와 결혼하기 위해 첫 번째 아내 파멜라 레인과 이혼했다.

생산.

이 연극은 1956년 5월 8일 런던 로열 코트 극장에서 초연되었으며, 토니 리처드슨의 지휘 하에 앨런 태그가, 톰 이스트우드가 작곡한 음악으로 초연되었다.이 보도 자료는 저자를 "분노한 청년"이라고 불렀는데, 이는 1950년대 영국 극장의 새로운 운동을 대변하게 된 문구이다.관객들은 아마도 런던 [13]무대에서 다리미판을 보고 숨을 헐떡였을 것이다.

출연진은 케네스 헤이(지미), 앨런 베이츠(클리프), 메리 유레(앨리슨), 헬레나 휴즈(헬레나 찰스), 존 웨일스(레드폰 대령)였다.이듬해, 제작사는 데이비드 메릭과 토니 리처드슨 감독 아래 브로드웨이로 옮겨갔다.원래 캐스팅은 유지되지만 비비안 드러몬드가 헬레나 역으로 출연하면서, 유레로 토니상 최우수 연극상과 "최우수 드라마틱 여우주연상"을 포함한 세 의 후보에 오를 것이다.

크리티컬 리셉션

Look Back in Angry의 제작 리뷰는 매우 부정적이었다.케네스 타이넌과 해롤드 홉슨은 그것을 칭찬한 몇 안 되는 비평가들 중 하나였고, 지금은 그 시대의 가장 영향력 있는 비평가들 중 하나로 여겨진다.

예를 들어, BBC 라디오의 더 크리틱스에서 이보르 브라운은 연극의 배경인 미들랜드의 원룸 아파트는 "말할 수 없을 정도로 더럽고 지저분해서" 그가 "어떤 기준을 가지고 자란 대령의 딸이 거기에 살았을 것이라고 믿기 어렵다"고 묘사하면서 그의 리뷰를 시작했다.그는 "그때가 지났다"는 것을 본 것에 분노를 표시했다.데일리 메일의 세실 윌슨은 메리 유레의 아름다움이 "다림질을 할 때쯤이면 나라의 빨래를 떠맡은 것 같다"는 한심한 아내에게 "떨어져 갔다"고 썼다.실제로 우레의 캐릭터인 앨리슨은 1막 동안 다리미질을 하고 2막에서는 점심을 만들고 3막에서는 다림질을 경쟁자에게 맡긴다.

한편, 케네스 타이넌은 "분노로 돌아보는 것을 원하지 않는 사람은 사랑할 수 없다"며 "모든 자질이 담긴 작은 기적"이라고 극을 묘사했다.무정부상태로의 이동, 본능적인 좌파성, 공식적 태도의 자동 거부, 초현실주의적 유머 감각(예를 들어 지미는 여성 에밀리 브론테를 '여성 에밀리 브론테'로 묘사), 무심코 싸울 가치가 있는 십자군 전쟁이 없다는 감각, 그리고 그 밑바탕에 깔려 있는 것을 보는 것에 절망했다.이 모든 것을, 아무도 죽지 않겠다는 결단이다.Harold Hobson은 또한 "영국 연극의 랜드마크로서" 연극의 중요성을 재빨리 인식했다.그는 오스본의 연극에 대해 " 깜빡임이 여전히 그의 시야를 흐리게 한다"는 사실에도 불구하고 칭찬했다.

토요일 밤과 일요일 아침과 장거리 주자외로움저자 앨런 실리토는 오스본이 "영국 극장에 기여한 것이 아니라 지뢰를 터뜨려 대부분의 것을 날려버렸다"고 썼다.

기타 주목할 만한 작품

르네상스 극단이 1989년 8월 런던 리릭 극장에서 상연된 작품은 주디 덴치케네스 브래너와 엠마 [14]톰슨과 함께 연출했다.그 작품의 텔레비전 버전은 그 [15][16]해 12월에 영국에서 방송되었다.1995년 그렉 허소프로얄 익스체인지, 맨체스터는 마이클 이 지미 포터, 클레어 스키너가 앨리슨 포터, 도미닉 로완이 클리프 루이스, 헤르미온느 노리스가 헬레나 찰스 [17][18]역을 맡았다.허소프는 1999년 런던 [19][20]로열 국립극장에서 마이클 쉰 주연의 두 번째 작품을 감독했다.

속편

1989년 오스본은 1992년에 초연된 연극 데자부의 속편을 썼다.데자부는 중년에 J.P.로 알려진 지미 포터가 그의 딸 앨리슨과 함께 사는 모습을 그렸다.그는 그의 오랜 친구 클리프에게 나라의 상태에 대해 고함을 질렀고, 앨리슨 아이언은 그녀의 어머니가 룩백에서 그랬던 것처럼 말이다.그 연극은 7주 만에 폐막되어 상업적으로 성공하지 못했다.오스본의 마지막 [21]연극이었어

영화 각색

무선 어댑테이션

  • 데이비드 테넌트가 지미 포터, 이안 맥켈런이 대령으로 출연하고 리처드 윌슨이 연출한 라디오 드라마화가 2016년 [23]4월 30일 BBC에 의해 방송되었다.

대중문화에서

미디어

  • BBC 라디오 코미디 시리즈 핸콕의 30분짜리 에피소드는 "동쪽 치엄 드라마 페스티벌" (1958)에서 오스본의 연극에 경의를 표했다. 에피소드는 룩 백 앵거가 "Look Back in Hungry - The Hungry Young Man, Mr. John Eastbourne의 새로운 연극"으로 재연되는 등 고정 출연진이 많은 연극 장르를 스푸핑하는 것을 특징으로 한다.작가 앨런 심슨과 레이 골튼은 현대 생활의 부도덕함에 대한 지미의 난간에서부터 중산층 중산층 삶의 가치에 이르기까지 오스본의 희곡의 여러 요소들을 모방한다."집에서의 일요일 오후"(1958)는 오스본의 연극의 오프닝과 놀라울 정도로 비슷한 것으로 시작되는데, 핸콕과 시드 제임스는 앉아서 할 일이 없다고 불평하고 있다.
  • SCTV(시즌 4, 에피소드 2)는 성난 젊은이들을 중심으로 한 영국 영화제의 출품작 룩 백 인 어 블러디 레이지(Look Back in a Blood Rage)로 연극과 장르를 패러디했다.
  • 1994년 코뿔소비디오에 의해 개봉된 B 영화 감독 에드 우드에 대한 다큐멘터리 "에드 우드: 앙고라에서 돌아보라".여장을 한 우드는 종종 앙고라 스웨터를 입었고 앙고라 천은 그의 많은 영화에 등장한다.
  • 애런 소킨의 미국 드라마 드라마 선셋 스트립의 스튜디오 60에서 앤디 맥키노는 룩 백 인 앵그리(Look Back in Angry)를 네덜란드어번역한다.
  • "불쾌하게 돌아보라"는 텔레비전 애니메이션 시리즈인 다리아의 회고적인 에피소드이다.
  • FX 시리즈의 주인공 중 명인 지미 시브 오버리는 [24]지미의 이름을 따왔다.

음악

  • 지미 포터는 1989년 앨범 기브 미 어 새들 트레이드 유[25]카의 앨비언 밴드의 "애쉬 온 어 노인의 소매"에서 나이 들고, 점점 약해지지만, 여전히 화가 난 주인공으로 등장한다.
  • "Look Back in Angry"는 영국 가수 데이비드 보위의 1979년 앨범 "Lodger"에 수록된 곡이지만, 연극과 관련이 없고, 공유된 제목만 있을 뿐이다.
  • "Look Back in Angry"는 영국 록 그룹 Television Personalities의 첫 앨범 수록곡이다.그리고 아이들은 그것을 좋아하지 않는다(1981년).
  • "Don't Look Back in Angry"는 영국 록 그룹 오아시스의 앨범 "What's the Story" Morning Glory"에 수록된 노래이다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

메모들

  1. ^ V&A 아카이브 컬렉션[1]
  2. ^ GradeSaver. "Look Back in Anger Characters". www.gradesaver.com.
  3. ^ "An introduction to Look Back in Anger". The British Library.
  4. ^ "Look Back in Anger Summary - eNotes.com". eNotes.
  5. ^ Billington, Michael (30 March 2015). "Look Back in Anger: how John Osborne liberated theatrical language" – via www.theguardian.com.
  6. ^ Prasad, G. J. V. (30 November 2017). The Lost Temper: Critical Essays on Look Back in Anger. Macmillan India Limited. ISBN 9781403909466 – via Google Books.
  7. ^ Prexl, Lydia (17 June 2009). The Tragedy of Jimmy Porter: Overview of the critical opinions about "Look Back in Anger" and development of a thesis. GRIN Verlag. ISBN 9783640349319 – via Google Books.
  8. ^ Denison, Patricia D. (6 December 2012). John Osborne: A Casebook. Routledge. ISBN 9781136546679 – via Google Books.
  9. ^ Michael Billington. "Look Back in Anger: how John Osborne liberated theatrical language". The Guardian. Retrieved 2 April 2016.
  10. ^ "Look Back In Anger « Another Nickel In The Machine". Retrieved 2 April 2016.
  11. ^ 오스본 1991, 페이지 1~4
  12. ^ 오스본 1982
  13. ^ Ellis, Samantha (21 May 2003). "Look Back in Anger, May 1956". The Guardian. Retrieved 3 October 2017.
  14. ^ Theaterialia 페이지, 인터넷 참조, 이 제작에 제공됨
  15. ^ 마이클 빌링턴, 가디언 2012년 2월 8일기다릴 가치가 있다: 분노로 돌아보는 것이 왜 고도와 같은가[2]
  16. ^ a b 시에르즈 2008, 페이지 71
  17. ^ Taylor, Paul (30 January 1995). "More in sorrow than in anger". The Independent. Retrieved 30 November 2017.
  18. ^ 시에르즈 2008, 페이지 72
  19. ^ Wolf, Matt (2 August 1999). "Look Back in Anger". Variety. Retrieved 30 November 2017.
  20. ^ 시에르즈 2008, 페이지 73
  21. ^ Sheila Stowell "여보, 내가 에고를 날려버렸어" 패트리샤 D.데니슨, 존 오스본: 사례집, 페이지 167ff.
  22. ^ 마이클 빌링턴, 가디언 2012년 2월 8일기다릴 가치가 있다: 분노로 돌아보는 것이 왜 고도와 같은가[3]
  23. ^ "John Osborne - Look Back in Anger". BBC Radio. BBC. Retrieved 1 February 2020.
  24. ^ @stephenfalk (17 January 2020). "@MacabreMacabre1 Yes!" (Tweet) – via Twitter.
  25. ^ 라이너 노트는 "위대한 반영웅 지미 포터가 살아서 애쉬 온 앤 노인의 소매에 연금을 받고 있다.확인은 다음 날짜로 되어 있습니다.존 오스본은 물론 Look Back in Angry를 썼고, 그로 인해 지미는 전설로 변모했다.

원천

추가 정보

외부 링크