자코 잭시크

Jakko Jakszyk
자코 잭시크
Jakszyk in 2014
2014년 잭지크
배경 정보
생년월일마이클 리 커런
태어난 (1958-06-08) 1958년 6월 8일(64세)
기원.Archway, 런던, 영국, 영국
장르
직업
  • 싱어송라이터
  • 음악가
  • 음반 제작자
  • 배우.
기기
  • 보컬
  • 기타
  • 키보드
  • 플루트
액티브 년수1976년 ~ 현재
라벨
멤버킹 크림슨[1]
이전 버전/64 스푼
레벨 42
21세기 정신분열대
로지
웹 사이트www.jakko.com

마이클 "자코" 잭지크(Michael Jaksyk, 1958년 [2][3][4]6월 8일 ~ )는 영국의 음악가, 음반 제작자, 배우이다.그는 가수, 작곡가, 그리고 멀티 인스트루멘탈리스트로서 여러 개의 솔로 앨범을 발매했고 [5]2013년부터 킹 크림슨의 리드 보컬을 맡고 있다.그의 작품은 "자코", "자코 잭시크", "자코 M. 잭시크"로 다양하게 인정받고 있다.

킹 크림슨에 합류하기 전, 그는 64 스푼, 디즈리듬, 21세기 정신분열 밴드, 잭지크 프리프 콜린스, 래피드 아이 무브먼트를 포함한 30년 이상 밴드를 이끌었다.그는 Level 42, The Lodge 및 Tangent의 멤버였으며 Tom Robinson, Peter Blegvad, Danny Thompson, Gavin Harrison, Warren Harry, Pandit Dinesh 및 Dave Stewart와 함께 작업했습니다.잭직은 세션 뮤지션과 사운드트랙 프로듀서로도 활동했습니다.

전기

뿌리와 유년기(1958~1974년)

잭직은 런던 [3]아치웨이에 있는 휘팅턴 병원에서 아일랜드 가수 페기 커런과 알려지지 않은 미국인 비행사 사이에서 태어났다.18개월 때, 그는 2차 세계대전 이후 영국에 정착한 두 명의 유럽 난민들에 의해 입양되었다: 폴란드인 노르베르트 야크지크와 그의 프랑스인 아내 카밀.[3][4]잭시크는 허트포드셔 주 크록슬리 그린에서 자랐고 나중에 그의 어린 시절이 불행했다고 묘사했다; 그의 양부모의 국적은 불안정한 가정생활을 이끌었다.그는 "많은 혼란이 있었습니다.영어는 두 언어 모두에게 제2외국어였습니다.그래서 저는 두 언어 모두를 이해할 수 있었지만 종종 서로를 이해할 수 없었습니다.그것은 온갖 바보 같은 오해와 언쟁으로 [3][4]이어졌습니다."라고 Jaksyk는 Norbert와 자주 충돌했지만, 두 사람은 나중에 화해하게 되었습니다.1977년, 그는 아칸소에 정착한 생모 페기를 찾아냈다. 그와 페기는 결국 1984년에 만나게 된다.잭직은 나중에 그의 복잡한 가족사를 연장된 라디오 곡인 "The Road to Balina"[2][6]에서 재구성했다.

원래 프로 축구선수가 되는 것을 목표로 하고 있던 잭직은 [3]15세 때 왓포드 보이즈 축구팀에서 자리를 얻지 못한 후 그의 다른 두 가지 강박관념인 음악과 연기에 완전히 관심을 돌렸다.발전하는 음악가로서, 그는 팝, 프로그레시브 록, 재즈 퓨전(앨런 홀드워스, 헨리 카우, 킹 크림슨, 햇필드, 노스 등의 아티스트가 특히 좋아하는 것)에서 똑같이 영감을 받았고, 10대 중반부터 기타리스트와 가수로서 높은 수준의 기술을 발전시켰다.14세에 국립청소년극장에 입사한 그는 음악적 노력과 병행해 연기 활동을 계속했고 결국 에쿼티 카드를 받게 됐다.1974년, 16세의 나이로,[6] 그는 노버트에게 잭지크 가족의 집에서 쫓겨났고, 경제적으로 살아남기 위해 많은 막다른 곳에서 일하면서 시간제 배우와 음악가로서의 힘든 경력을 시작했다.

초기 밴드: Soon After, 64 Spoors, Rapid Eye Movement(1975~1980)

1975년까지, 잭직은 순 애프터라고 불리는 별난 재즈 록 밴드를 이끌고 있었다.그가 자인한 "독재 성향"은 "비명을 지르는 두 개의 리드 기타와 트럼펫"으로 더 큰 편성을 줄였다(후자는 전 국립 청소년 재즈 오케스트라 멤버 테드 에밋이 연주했다.이 밴드는 1975년 멜로디 메이커 전국 록/포크 콩쿠르 결승에 진출하여 3위에 올랐다.얼마 지나지 않아 헤어졌을 때, 잭직은 카멜, 스택리지, 그리고 유다 프리스트를 지원하는 "이상한 작은 밴드"와 함께 순회공연을 한 후 캔터베리 장면의 [3][7]프로그레시브 록을 연주하는 트링 기반의 밴드에 잠시 합류했다.

잭직의 첫 번째 중요한 밴드는 64 스푼으로, 그는 1976년에 기타리스트와 리드 싱어로 합류했고, 밴드의 많은 부분을 공동 작곡했다.1976년부터 1980년까지 64명의 스푼이 팝, 프로그레시브 록, 재즈, 코미디를 혼합한 곡을 쓰고 공연했다.[3][7]활기차고 재미있는 라이브 쇼에 힘입어, 64 스푼은 관객들에게 인기를 얻었지만 효과적인 음반 거래나 미디어의 돌파구를 얻지 못하고 1980년에 해체되었다.그들의 유일한 앨범인 "쥐 기둥에 착륙"은 녹음된 지 여러 해가 지난 1992년에 마침내 발매되었습니다.Jaksyk는 그들을 [7]"잘못된 때에 잘못된 밴드"라고 묘사할 것이다.

그러나 64 스푼스의 작업은 밴드에게 영감을 준 몇몇 음악가들, 특히 키보드 연주자 데이브 스튜어트와 우정을 맺게 했다.64개의 스푼이 분할된 후, 잭직은 Rapid Eye Movement에 Stewart, Rick Biddulph, 그리고 Pip Pyle과 합류했다.잭직은 밴드의 레퍼토리에 여러 곡 ("One More Time", "I'l Stand On My Own", "Ingmar Bergman on the Window Sill", "Stewart"가 아닌 "Dear Clare" 등)을 기고했으며, 64개의 스푼 노래 중 마지막 곡인 "Dear Clare"는 스튜어트와 함께 작곡했다.1980년 8월부터 1981년 6월까지 래피드 아이 무브먼트는 스페인, 프랑스, 영국을 돌며 녹음했지만 스튜디오 작업에 집중하고 싶은 스튜어트의 욕구로 인해 해체되었다(잭직은 스튜어트의 원곡인 "What Fames of the Brokenheart"를 불렀고, 후에 좀비의 리드 싱어 콜린스트룬의 새로운 보컬 트랙으로 히트했다).1개)

이 기간 동안 Jaksyk는 또한 전 Van der Graaf Generator 색소폰 연주자 David Jackson의 앨범 The Long Hello Vol.3 (1982년 결국 발매됨)의 세션에 기여했다.

초기 솔로 활동, Stewart/Gaskin, and the Lodge(1981년 ~ 1987년)

1981년 Chiswick Records와 솔로 계약을 체결한 잭직은 데이브 스튜어트, 데이비드 잭슨,[4] 아만다 파슨스의 도움을 받아 데뷔 솔로 앨범인 실레지아를 녹음하기 시작했다.1982년 치스윅은 세 개의 싱글곡 ("The Night Has a Thousand Eyes", "String Our Eyes", "Grab What You Can")을 발표했지만 히트곡은 없었다.실레지아의 완전한 발매는 앨범이 [8]제작[3] 단계에 있는 동안 막판에 보류되었다(독일에서의 발매는 한정되어 있었다).영국 아트 록과의 기존 관계를 강화하면서 잭직은 피터 블렉바드와 함께 일하기 시작했고 1983년 '네이키드 셰익스피어'로 시작하는 피터 블렉바드의 첫 세 솔로 앨범에서 연주를 계속했다.

1983년 잭직은 스티프 레코드와 두 번째 솔로 음반 계약을 맺었다.1983년에서 1984년 사이에 세 개의 싱글곡 ("Dangerous Dreams", "I Can't Stand This Pressure", "Who's Willing Who")이 뒤를 이었고 두 번째 솔로 앨범을 위해 녹음되었다.1985년 발매 예정인 이 앨범은 실레지아와 같은 운명을 맞았다.1985년 Stiff Records가 [3]파산 신청을 하면서 보류되었다.

너무 답답했어요.기본적으로 히트 싱글이 없다는 게 문제였는데 A&R 간섭이 많아서 화가 났어요.아무도 아무것도 몰랐지만, 그렇다고 해서 스튜디오에 나타나서 의미 없는 변화를 요구하는 것을 멈출 수는 없었다.특히 미국에서는 약물을 주입한 말도 안 되는 일이 많이 벌어져 있었습니다.이곳에서는 임원들이 다음 날 바꾸기로 한 독단적인 결정을 내렸습니다.당신의 모든 경력은 이 사람들의 손에 달려있었고, 당신이 할 수 있는 일은 정말 끔찍했어요. (한 회사는) 영혼 매개체를 사용했어요.그는 심지어 이사회에도 참석할 정도로 급료를 받고 있었고, 상사는 새로운 계약자들이 모두 그를 만나러 가야 그들의 미래를 예측할 수 있다고 주장했습니다.

—Jakszyk on the problems with his early solo career[2]

낙담했지만 패배하지 않은 자코는 음악을 계속하면서 연기로[2] 수입을 보충했다.그는 Dave Stewart와의 공동 작업을 계속했고, Barbara Gaskin과의 듀오 작업에 기여했으며 Stewart가 제작한 Neil's Heavy Concept Album (1984년 영 원즈 코미디 시리즈의 스핀오프)에서 중요한 역할을 했다.이 기간 동안 그는 또한 그의 가장 빈번한 협력자 중 한 명이 될 Gavin Harrison이라는 유망한 드러머를 만났다.그가 마침내 생모를 만나기 위해 미국을 방문한 것도 이 시기였다.

1986-87년 MDM 레코드에서 Jaksyk의 세 번째 솔로 앨범 녹음 시도는 MDM의 배급사인 Virgin Records가 지원을 [2][3]중단하면서 보류되었다.이것과 이전에 보류되었던 앨범들의 "잃어버린" 자료들 중 일부는 Jaksyk의 1996년 컴필레이션 앨범 "Are My Ears on Wrong?"에 다시 등장했고, Jakko의 불운한 첫 앨범 "Silesia"는 1990년대 말에 CD로 잠깐 발매되었다.

1987년, Jaksyk는 피터와 Kristofer Blegvad, John Greaves, 그리고 Anton Fier와 함께 단명 밴드인 The Lodge에 합류하여 앨범 The Smell of a [3][4]Friend를 녹음했다.

세션 뮤지션/프로듀서, 오블리비온의 왕, 디즈리듬(1987년-1989년)

1987년 이후, Jaksyk는 팝 세션 플레이어 및 신진 프로듀서로서의 작업을 통합하고, 새롭고 보수가 많은 출판 계약을 체결했습니다.그는 로스앤젤레스에서 프로듀서 래리 윌리엄스와 함께 일했고, 빌 마이어스, 샤리 벨라폰테, 토미 펀더버그의 록 밴드 왓 [4]이프와 함께 작곡, 프로듀싱 또는 연주를 했습니다.이 시기는 마이클 잭슨과의[9] 우스꽝스러운 신발 관련 만남과 휘트니 휴스턴이 그의 노래 중 하나를 녹음하는 것을 거부한 것으로도 유명하다.영국으로 돌아온 그는 Swing Out Sister와 Sam Brown의 1988년 히트 싱글 "Stop"에 기여하고 협연하며 이탈리아 가수 [3]Alice와 투어를 했다.

그는 1987년 밤 카루소 레이블에서 발매된 앨범 Big Fish Popcon을 녹음하기 위해 Gavin Harrison과 함께 Kings of Oblivion을 결성했다.이 앨범은 나중에 "영감적"이자 "프랭크 자파 또는 [3]윈의 절대 최악"으로 묘사된 XTC의 Dukes of Stratosphear와 유사한 페이스티체 프로젝트였다.두 뮤지션 모두 이 프로젝트를 위해 터무니없는 가명을 사용했고 ("마리오 '팻 맨' 반제티"의 잭지크와 "헬모 '헤어도' 허드슨) 허구의 라이너 노트는 이 녹음들이 자동차 가게의 후면에서 녹음된 "잃어버린" 1967년 더블 LP의 첫 번째와 두 번째라고 주장했다.

The Kings of Oblivion은 잭지크와 해리슨이 인도의 클래식 가수이자 타악기 연주자인 판디트 다인시, 대니 톰슨과 더블 베이스로 팀을 이루면서 더욱 진지한 프로젝트로 이어졌다.이 4인조는 재즈, 포크, 아트 록, 인도 클래식 음악을 혼합한 세계 퓨전 프로젝트 디즈리듬을 형성했다.판디트 디네쉬는 술탄 칸이 앨범에 기부를 하도록 격려했고, 그의 세 명의 영국 동료들은 그들의 친구와 아트 록계의 동료들을 데려왔다: 데이브 스튜어트, 페달 스틸 기타리스트 B. J. 콜, 64 스푼스의 린든 코나.디즈리듬의 셀프 타이틀 앨범은 1988년 앤틸리스 [3]레코드에 의해 발매되었습니다.

톰 로빈슨, 레벨 42, 킹크스(1990~1994)

1988년, 잭직은 톰 로빈슨과 함께 "We Never Had It So Good"라는 듀오 앨범을 녹음하기 시작했다: 그것은 1990년에 발매되었고 언론의 긍정적인 관심을 받았다.이것은 잭잭을 재즈 펑크 밴드 레벨 42의 관심을 끌게 했는데, 그는 최근에 사망한 기타리스트 앨런 머피와 머피의 임시 대리인인 앨런 홀즈워스를 대체할 필요가 있었다.잭직의 홀드워스식 기타 스타일, 추가 악기 기술, 팝 음악에 대한 폭넓은 지식은 그를 자연스러운 선택으로 만들었다.

잭직은 1991년부터 1994년까지 레벨 42의 모든 투어와 홍보 출연에 참여했습니다.그러나 음반사 정치는 그의 기고를 제한했다: 1991년 '보증'의 표지에 사진이 찍혔음에도 불구하고, 그는 레벨 42의 스튜디오 앨범에서 공연한 적이 없고 밴드의 정식 멤버도 아니었다.비슷한 이유로 그가 발매를 위해 밴드와 작사, 녹음한 자료는 레벨 42가 드러머이자 작곡가인 필 [4]굴드와 재결합하면서 보류되었다.굴드의 밴드에서의 두 번째 기간은 짧았고, 잭잭은 투어 의무를 이행하기 위해 개빈 해리슨을 드러머로 영입했다.1994년 그룹 리더인 마크 킹과 마이크 린듀프가 그룹을 분리하기로 결정하면서 잭직은 레벨 42를 떠났다.그는 나중에 킹의 솔로 밴드 라인업 중 하나에서 연주했다.

1994년 잭직은 아주 잠깐 동안 Kinks의 멤버였다.그는 1994년 1월 1일 BBC 라디오 방송 조니 워커 쇼에서 소외된 기타리스트 데이브 데이비스의 대역을 맡아 그들과 함께 공연을 했다.'포비아', '오버 더 엣지', '월 오브 파이어', '틸 더 엔드 오브 더 데이 #2'[10]가 방송되었다.

솔로 아티스트, 아트 록의 장인, 라디오 다큐멘터리 작가(1994년~1999년)

레벨 42의 해체에 따라, 잭직은 일본의 3명의 전 멤버인 리처드 바비에리, 믹 칸, 스티브 얀센에 합류했다.이들은 일본 이후의 프로젝트인 레인 트리 크로우의 해체 및 노맨 라이브 밴드에서의 활동 종료 후에 다른 밴드를 결성하는 것을 고려하고 있었다.네 명의 연주자들의 음악적 조합은 잘 작동했고 지속적인 음악적인 우정으로 이어졌지만, 전업 밴드 프로젝트는 이루어지지 않았다.대신 자코는 솔로 활동을 재개했다.프로그레시브/아트 록 레이블인 Resurgence와 새로운 음반 계약을 체결한 그는 1994년에 Kingdom of Dust EP를 발매했다.네 곡의 EP 트랙은 모두 얀센, 바르비에리, 칸과 함께 작업한 곡이다.

1995년, 잭직은 날카롭고 지능적인 팝송과 프로그레시브/아트 록 인스트루멘탈이 혼합된 솔로 앨범인 머스터드 가스와 장미들을 발표했다.이 앨범에는 샘 브라운, BJ 콜, 자코의 Dizrhythmia 동료인 대니 톰슨과 개빈 해리슨뿐만 아니라 칸과 얀센의 기여가 더 많이 포함되어 있다.1996년, 리저전스는 자코의 두 번째와 세 번째 솔로 앨범(1980년대 중반 스티프와 MDM에 의해 보류되었던 앨범)의 자료를 모은 "Are My Ears on Wrong?"이라는 자코 컴필레이션 앨범을 발매했다.

1991년부터 잭직은 자신의 가족사와 생모에 대한 씁쓸한 탐구를 탐구하는 음악과 말을 혼합한 프로젝트인 "The Road to Ballina"라는 자전적 라디오 작품의 계획을 스케치해 왔다.1995년에 이것은 생산에 들어갔습니다.Jaksyk가 입양아로 성장한 것에 대한 자신의 설명 외에도, 이 작품에는 난민과 징집, 그리고 점령 중인 사람들로서 유럽에서 종종 참혹한 전시 경험과 관련하여 그의 양부모들의 광범위한 기부가 포함되어 있었다.몇몇 녹음은 개념적으로 편곡되었고(오슈비츠-비르케나우에서 녹음된 노버트 잭지크의 특별 녹음 포함), 음악 트랙에는 개빈 해리슨과 잭지크의 전 레벨 42 동료인 마크 킹과 게리 바너클이 참여했다.

The Road to Balina는 1996년 12월에 BBC Radio 3에서 방송되었고, Reesurgence는 1997년 초에 CD로 더 짧고 압축된 버전을 발매했다.이 앨범은 "Jakko M. Jaksyk"의 첫 번째 앨범으로, 그는 앞으로 그의 모든 솔로곡을 그 이름으로 발매할 것이다.

1999년 3월, BBC 라디오 3은 The Church of Lanza라고 불리는 두 번째 자코 라디오 작품을 방송했는데, 이것은 The Road to Balina와 같은 많은 기법을 사용했다.명성과 명성의 본질을 다루고, 「젊게 죽는 스타의 신격화」에 초점을 맞추고, 마리오 란자의 인생을 초점으로 삼았다.이 작품은 많은 격분한 마리오 란자 팬들의 분노를 불러일으켰고, The Road to Balina와는 달리 앨범으로 발매되지 않았다.

이 기간 동안 Jaksyk는 게스트와 협력자로 계속 일했다.1994년부터 1999년까지 그는 고바야시 아키코(원숭이 퍼즐 나무 아래), 피터 블레그바드(방금 깨어났음), 개빈 해리슨(정상성 & 그라비티), 핍 파일(7년 가려움), 사로 코센티노(하나와 제로), 리처드 바르비에리(폴리고)의 앨범에 기여했다.

특히 주목할 만한 자코 게스트 활동은 믹 칸의 1996년 앨범 The Tooth Mother에 대한 그의 공헌이다.기타, 키보드, 플루트를 제공하면서 그는 색소폰, 숄, 인디언 활 모양의 딜루바도 연주했다.

21세기 정신분열 밴드, 멍든 로맨틱 글리 클럽, 그리고 탄젠트 (2000-2009)

2002년 잭직은 킹 크림슨의 1960년대와 1970년대 레퍼토리를 전문으로 공연하고 밴드의 전 멤버인 이안 맥도널드, 멜 콜린스, 피터 자일스, 마이클 자일스(이후 이안 월리스로 교체됨)를 출연시킨 21세기 정신분열 밴드를 설립하는데 중요한 역할을 했다.잭직은 기타를 연주하고 노래를 부르며 그 밴드를 이끌었다.5년 동안 21세기 정신분열 밴드는 영국, 북미, 일본에서 가끔 투어를 했다.그 밴드는 관객들에게 좋은 반응을 얻었고, 여러 장의 라이브 앨범과 콘서트 DVD를 발매했다.그 작업은 자금 부족과 가치 있는 투어 일정을 찾는 데 어려움을 겪으면서 2005년에 중단되었다: 2007년 월리스의 죽음으로 마침내 프로젝트는 중단되었다.

이때쯤, 잭직은 다른 솔로 앨범을 만드는 데 몇 년을 소비했고, 결국 2006년에 The Blurned Romantic Gle Club으로 발매되었습니다.지금까지 그의 가장 뛰어난 작품으로 칭송된 이 더블 앨범에는 잭지크의 신곡 한 장과 그에게 영향을 준 음악가들이 재해석한 그의 작품 한 장이 수록되어 있다.이 앨범에는 잭직의 경력과 협회의 긴 기간 동안 모인 주목할 만한 게스트 연주자들이 포함되어 있었다.오랜 동맹인 린든 코나, 개빈 해리슨, 데이브 스튜어트의 기부와 더불어 게스트에는 대니 톰슨, 판디트 디네쉬(디즈리듬미아 출신)가 포함되어 있다.마크와 네이선 킹 (레벨 42부터), 그리고 킹 크림슨 멤버인 로버트 프립, 멜 콜린스, 이안 월리스.Hugh Hopper (Soft Machine)와 Clive Brooks (Egg)도 2000년에 컴필레이션용으로 최초로 녹음된 소프트 머신 커버 버전에 출연했습니다.

몇몇 극찬적인 리뷰에도 불구하고, The Blunched Romantic Gle Club의 2006년 오리지널 발매는 불운과 음반사의 붕괴로 인해 타격을 입었다.결국, 이 앨범은 2009년 킹 크림슨 관련 음반사 Panegyric에 재출시되었다(동시에 녹음된 Waves Sweep the Sand라는 음반과 함께).

2007년, 잭직은 영국 프로그레시브 록 밴드 더 탄젠트에 합류하여 그들의 앨범 Not be good as the Book (2008년 발매)에 참여했다.2008년 9월 서머스 엔드 페스티벌에서 한 번의 게스트 출연과 한 번의 라이브 공연 이후 그는 밴드에서 사임했다.

킹 크림슨 (2010년 ~ 현재)

2002년 이후, 킹 크림슨 주변 음악가들과 Jaksyk의 인맥은 (21세기 Shychoid 밴드, 2007년 Gavin Harrison의 킹 크림슨 영입, 그리고 Jaksyk가 Robert Fripp와의 친분을 발전시켜 1995년 킹 크림슨 앨범인 King Thrimson에 초대받게 되었다.010, Jaksyk, Fripp는 주변 악기 곡들을 캐주얼하게 녹음하기 시작했습니다. 이것은 결국 멜 콜린스가 참여한 완전한 곡 기반 프로젝트로 발전했습니다.Gavin Harrison과 King Crimson의 베이스 연주자인 Tony Levin은 녹음을 완성하기 위해 참여했고, 2011년 5월 Jaksyk Fripp & Collins가 인정한 "A Requir of Miracles"라는 앨범으로 Panegyric 레이블에서 발매되었습니다.당시 킹 크림슨은 "잠복기" 상태였지만, 전직 밴드 멤버 한 명과 이전에 별개였던 싱어송라이터 한 명과 같은 세 명의 현재 밴드 멤버가 이 새로운 프로젝트에 참여하면서 크림슨 킹이 재활성화 되어 잭슨을 새로운 프론트맨으로 영입할 것이라는 추측을 낳았다.

처음에 Fripp은 이 제안들을 무시했다.온라인 일기에서 그는 이들 3인방을 "크림슨 유전자는 있지만 KC는 아니다"라고 설명했다.이것은 Crimson ProjeKt이지만 의도한 것은 아닙니다.유전자 풀로 봤을 때 진화로 간주되겠네요JFC가 정당한 IMO인 ProjeKct로 명명되면 모든 종류의 기대, 분류, 제한 및 바보 같은 논평이 시작되어 무고한 청중의 귀를 막을 수 있을 것이다."Fripp은 트리오의 기원은 사실 제안되었지만 포기된 ProjeKct Seven(본인, Jaksyk, Collins, Levin, Harrison 및 다른 플레이어들)이라고 언급하며 다가오는 A Requir of Miracles 앨범을 "내가 결정하는 요소 [11]중 하나"라고 설명했다."기적의 희소성"은 좋은 비판적 반응과 킹 크림슨 팬 층으로부터 엇갈린 환영을 받았다.Fripp의 라이브 공연 은퇴로 인해 콘서트 투어의 지원을 받지 못했다.Fripp의 2012년 음악계에서의 공식적인 은퇴는 남아있는 대부분의 소문을 잠재웠다.

2013년 9월 24일, 프립은 킹 크림슨의 새로운 라인업을 출시할 것이며, 첫 투어는 2014년 [12]9월로 예정되어 있다고 발표했다.곧이어 인사 명단이 발표되었고 잭직은 리드 싱어와 세컨드 기타리스트로 확정되었다.새로운 King Crimson의 라인업은 계속되어 「기적의 부족」프로젝트의 스탭을 확대했습니다.Fripp와 Jakszyk 이외의 멤버는 Mel Collins, 2009년 Crimson 밴드(Gavin Harrison, Tony Levin 및 Pat Mastelotto)의 3명, 그리고 또 다른 신입사원, 미국의 드러머/키보드 연주자 Bill Rieflin(키보드 연주자)입니다.어, 제레미 스테이시도 2016년에 밴드에 합류했습니다.)Jakko는 현재까지 King Crimson의 가장 긴 연속 라인업의 핵심으로 남아 있다.

지난 9월 자코는 [13]런던 셰익스피어 글로브에서 열린 2017 프로그레시브 뮤직 어워드에서 '크리스 스퀴어 Virtuoso 상'을 수상했다.그것은 코미디언이자 배우인 에이드 에드먼슨이 그에게 선물했다.

시크릿 & 거짓말 앨범 (2020)

2020년 8월 14일, 자코가 이란의 영화제작자인 샘 체기니가 감독한 싱글 「천사의 트러블」의 애니메이션 영상을 공개했습니다.이 곡은 2020년 10월 23일 InsideOut Music을 통해 CD/DVD로 발매된 그의 최신 앨범 "Secrets & Lies"에서 따온 것이다.[1]

희극과 연기 일을 하다

Jaksyk는 그의 솔로 경력과 비슷한 부업(라디오 프로그램부터 텔레비전에서의 캐릭터 작업까지)을 했고, 배우 조합 Equity의 멤버로 잠시 시간을 보냈다.캐릭터 코미디언으로서 그의 작품에는 코미디 음악 듀오 Raw Sex(사이먼 브린트와 롤랜드 리브론)의 조수인 미치광이 이탈리아 기타리스트 에두아르도(Eduardo)가 포함되어 있다.에두아르도 역으로 잭직은 1987년 프랑스 & 손더스 TV 쇼에 출연했으며, 이슬링턴 킹스 헤드에서의 후속 연극 쇼와 에든버러 프린지 페스티벌에서 3주간 활동했습니다.잭직은 또한 플리트우드 맥의 프랑스 & 손더스 TV 패러디에서 린지 버킹엄 역을 맡았다.

BBC TV 영화 "In Dreams (레니 헨리와 빌 패터슨 주연)"에서 잭직은 마이클 잭슨의 녹음 엔지니어로 카메오로 출연합니다.그는 BBC 시트콤인 Birds Of A Feather에도 출연했다.

"그랜드 마스터 젤리토트"라는 필명으로 잭직은 새로운 힙합 싱글 "더 스태터 랩" (미래의 코믹 스타 토니 호크스를 포함한 "모리스 마이너와 메이저"가 연주)을 제작했다.이 기록은 [14]1987년에 상당한 차트 히트였다.

음악 스타일

잭직은 다양한 음악적 접근법을 따라왔다.그는 특히 솔로곡에서 팝의 요소와 프로그레시브 록의 측면을 혼합한 것으로 알려졌습니다.기타와 가수로 알려진 그는 다양한 문화권의 키보드, 현악기, 관악기(그리고 더 많은 것을 작곡할 수 있다)를 연주하며 재즈, 아트록, 클래식, 아일랜드, 동유럽, 인도, 중국 음악의 다양한 요소를 바탕으로 작품을 완성했다.그의 사운드 트랙 작업도 다양한 소스를 사용하고 있지만, 그는 "(사운드 트랙 중) 뚜렷한 자코 스탬프를 가진 사람은 거의 없다."[4]

사생활

잭직은 킹 크림슨 드러머이자 공동 창업자인 마이클 [15]자일스의 딸인 모델 아만다 자일스와 이혼했다.그들은 현재 허트포드셔에서 그와 함께 살고 있는 두 아이가 있다.

음반 목록

싱글과 EP

연도 퍼포먼스 제목 앨범
1982 자코 "The Night Has Thousand Eyes" / "Something Tells Me" (with 데이비드 잭슨) 실레지아
'눈가림' / '폭삭' (with 데이비드 잭슨)
"Grab What You Can (Biez Co Mozesz)" / "Tell Me" / "Would I Be Same" / "I've Never Known"(데이비드 잭슨과 함께)
"Grab What You Can" / "I'd Never Have Know" (Chiswick)
1983 '위험한 꿈' / 'Opening Doors' (with 데이비드 잭슨, 스티프) 내 귀는 잘못된 건가요?
1984 "이 압박감을 견딜 수 없어" / "Living in the edge"(데이비드 잭슨과 함께)
"이 압박감을 견딜 수 없어" / "Living in the edge" / "Cover Up" (with David Jackson)
"Who's Willing Who" / "A Growned Man Dimced in Tin-Tin" (with 데이비드 잭슨, Stiff)
1986 '주디 겟 다운' / '이 늙은이' 내 귀가 잘못된 건가요?
'울기 배우기' 머스타드 가스와 장미
1990 톰 로빈슨/자코 M.잭시크 블러드 브라더 We Never It So Good
1994 자코 M. 잭지크 더스트 왕국
2006 '하이게이트 힐' 멍든 로맨틱 글리 클럽
2011 잭직, 프립, 콜린스 "기적의 부족 (라디오 편집)" 기적의 부족
2015 킹 크림슨 사이클롭스
2017 히어로즈
2018 불확실한 시간
2020 자코 M. 잭스키크 '천사와의 트러블' 비밀과 거짓말
"모든 것이 말이 된다"
"불확실한 시간"

앨범

연도 퍼포먼스 제목 메모들
1982 자코 실레지아 Chiswick (출시 전에 삭제, 1990년대에 재발행으로 잠시 사용 가능)
1987 더 로지 친구 냄새 Antilles, (1997년 Reasurance 발행)
1987 망각의 왕들 빅 피쉬 팝콘 밤 카루소
1988 디즈리듬 디즈리듬 앤틸리스 뉴디렉션/아일랜드 (Resurgence 발행, 1997년)
1990 톰 로빈슨/자코 M.잭시크 We Never It So Good Musidisc(1997년 Castaway Northwest의 Blood Brother로 이후 4개의 추가 트랙과 함께 재발매)
1991 64 스푼 쥐기둥에 착륙하다 프레시컷 레코드(1978~1980년 녹음)
1994 자코 머스타드 가스와 장미 부활
1995 내 귀는 잘못된 건가요? 부활(실레지아 이후의 솔로 앨범 2장의 수록곡 편집)
1997 자코 M. 잭지크 발리나로 가는 길 부활
2002 21세기 정신분열대 공식 부트레그 V.1 자기 해방된
2003 라이브 인 재팬 (CD & DVD) 아이세니
2003 이탈리아 거주 아르캉겔로
2006 도시의 사진– 라이브 인 뉴욕 아이세니
2006 자코 M. 잭지크 멍든 로맨틱 글리 클럽 Iceni, ICNCD (Panegyric, 2009년 발행)
2008 접선 책만큼 좋지 않다 인사이드 아웃 음악
2009 자코 M. 잭지크 파도가 모래를 휩쓸다 자기 해방된
2011 잭직, 프립 & 콜린스 기적의 희소성 - 킹 크림슨 프로젝트 판지릭
2014 킹 크림슨 킹 크림슨 2014 박스의 요소 DGM
2015 오르페움에서 살다
킹 크림슨 2015 박스 요소
2016 토론토 라이브 2015년 11월
몽키마인드의 손을 떼기 위한 급진적 행동
킹 크림슨 2016 박스
디즈리듬 디즈리듬도 디지 리듬
2017 킹 크림슨 킹 크림슨 2017 박스의 요소 DGM
시카고에 살다
2018 빈에 살다
킹 크림슨 2018 박스의 요소
오디오 다이어리 2014-2017
멜트다운: 라이브 인 멕시코 시티
2019 KC50
킹 크림슨 2019 박스의 요소
오디오 다이어리 2014-2018
2020 자코 M. 잭지크 비밀과 거짓말 Inside Out 음악

게스트 또는 사이드맨으로서

  • 데이비드 잭슨:The Long Hello Vol.3 (Butt Records, 1982년)– 기타, 베이스 기타, 신시사이저, 보컬
  • Peter Blegvad:네이키드 셰익스피어 (버진, 1983– 기타)
  • 닐: 닐의 헤비 콘셉트 앨범 (WEA, 1984년)
  • 피터 블렉바드: 나이트 라이크 테세 (버진, 1985년)– 기타
  • What If: What If (RCA, 1987년)– 기타
  • Swing Out 언니:It's Better to Travel (Mercury, 1987년)– 기타
  • Peter Blegvad:다운타임 (Virgin, 1988년)– 기타, 백보컬
  • 샘 브라운: 멈춰! (Mercury, 1988년)– 기타
  • 존 그리브스, 데이비드 커닝햄: 그리브스, 커닝햄 (Eva Records, 1991년)– 보컬
  • 마이카 파리:위스퍼 어 기도 (4th & Broadway, 1993년)– 기타
  • 홀리(고바야시 아키코):원숭이 퍼즐 나무 아래 (Resurgence, 1994년)– 기타, 플루트, 백 보컬
  • Peter Blegvad 와 John Greaves and Chris Cutler: Just Wake Up (ReR Megacorp, 1995)– 기타
  • Mick Karn:The Tooth Mother (CMP, 1996년)– 기타, 숄, 딜루바, 플루트, 테너 색소폰, 키보드, 프로그래밍, 샘플러
  • 인디고 폭포:인디고 폴스 (미디엄 프로덕션, 1997년)– 기타와 낮은 휘파람
  • 사로 코젠티노:1과 0 (Consorzio Produttori Indipendi/Mercury/Resurgence, 1997)– 보컬
  • Gavin Harrison: Sanity and Gravity (리저전스, 1997년)– 키보드, 기타, 보컬, 휘파람
  • Pip Pyle: 7년간의 가려움 (보이스프린트, 1998)– 기타, 플루트, 프로덕션, 리드보컬 3곡 수록
  • 마크 킹: 킹 그룹 라이브 표시... 재즈카페에서 (Mark King Self-Release, 1999년)– 기타, 백보컬
  • 스티븐 윌슨:노래를 거부한 까마귀 (그리고 다른 이야기) (Kscope, 2013)– "Luminol"과 "The Watchmaker" 보컬
  • Fjiieri: "Words Are All We Have" (에메랄드, 2015)– 리드 및 백보컬 9곡, 기타
  • Steve Hackett: "Genesis Revisited" (인사이드 아웃 뮤직, 2012) - "Entangled" 리드 보컬, 기타
  • 레벨 42 : 런던 타운 앤 컨트리클럽 라이브 - 1992년 녹음 - (DVD, Wienerworld, 2013) - 기타와 백보컬
  • 루이스 패트리샤 크레인: "딥 블루" (독특한 인형 레코드, 2020) - 기타와 백보컬

앨범 리믹스

연도 밴드 제목
2014 에머슨, 레이크 & 파머 브레인 샐러드 수술 (디럭스 에디션)
2015 에머슨, 레이크 & 파머 트릴로지(디럭스 에디션)
제트로 툴 Minstrel in the Gallery (40주년 기념 La Grande Edition), 파리 팔레 데 스포츠 라이브, 1975년 7월 5일
킹 크림슨 Trak (40주년 기념판)&TRAK BOX
2018 크리스 스콰이어 물 밖으로 나온 물고기 (디럭스 에디션)
제트로 툴 헤비호스(창간 40주년 신구두판), 1978년 5월 스위스 베른에서 라이브 인 콘서트

TV 및 비디오

  • 조브랜드 '케이크홀 통과'
  • 셰프 (BBC - 전 시리즈 음악)
  • 하드 케이스 (중앙 TV)
  • 클라이브 제임스의 엽서...봄베이
  • 인 드림스 (BBC TV 영화)
  • Birds of a Feather (BBC - 한 시즌 음악 및 크리스마스 특집)
  • CD롬은 2차 세계대전과 태평양전쟁을 게임으로 한다.

레퍼런스

  1. ^ Kielty, Martin KieltyMartin. "Gavin Harrison Says He's Unsure if King Crimson Is Finished". Ultimate Classic Rock. Retrieved 25 June 2022.
  2. ^ a b c d e "MICHAEL 'JAKKO' JAKSZYK: The Road to Ballina". Soundonsound.com. Retrieved 22 May 2014.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n "Level 42/Mark King Web Site - Jakko Jakszyk Biography". Level42.150m.com. 8 June 1958. Archived from the original on 10 October 2014. Retrieved 22 May 2014.
  4. ^ a b c d e f g h "Jakko M. Jakszyk". Calyx.perso.neuf.fr. 8 June 1958. Retrieved 22 May 2014.
  5. ^ Kielty, Martin KieltyMartin. "Gavin Harrison Says He's Unsure if King Crimson Is Finished". Ultimate Classic Rock. Retrieved 25 June 2022.
  6. ^ a b The Road to Balina 대화 정보 (BBC Radio/Resurgence Records)
  7. ^ a b c "Jakko - A Potted History". Internet Archive Wayback Machine. 13 April 2009. Archived from the original on 13 April 2009. Retrieved 5 September 2017.
  8. ^ "Jakko Jakszyk b". Centrohd.com. 8 June 1958. Retrieved 22 May 2014.
  9. ^ "Michael Jackson Likes My Shoes". Internet Archive Wayback Machine. 1 July 2009. Archived from the original on 1 July 2009. Retrieved 5 September 2017.
  10. ^ Hinman, Doug. The Kinks at the BBC (Media notes). The Kinks. Sanctuary Records/UMC.
  11. ^ "Robert Fripp's Diary for Wednesday, 15th December 2010". Dgmlive.com. Archived from the original on 20 October 2013. Retrieved 22 May 2014.
  12. ^ "Robert Fripp's Diary for Friday, 6th September 2013". Dgmlive.com. Archived from the original on 28 March 2014. Retrieved 22 May 2014.
  13. ^ "Jon Anderson Accepts Prog God Award". Teamrock.com. 2 September 2016. Retrieved 12 July 2017.
  14. ^ "The Stutter Rap". jakko.com. Archived from the original on 15 July 2010. Retrieved 5 August 2020.
  15. ^ "Jakko Jakszyk - The Bruised Romantic Glee Club". Bigbangmag.com. Retrieved 31 January 2020.

외부 링크