벤 솔리

Ben Sollee
벤 솔리
Ben Sollee in 2014
2014년 벤 솔리
배경 정보
기원미국 켄터키 주 렉싱턴
장르
직업음악가, 가수, 작곡가
계기첼로
년 활동2000-현재
레이블Tin Ear Records, Sub Pop, SonaBLAST! 레코드
관련 행위참새 사중주단
빈 텡
웹사이트www.bensollee.com

벤 솔리는 미국의 첼리스트, 싱어송라이터, 작곡가로 정치적 활동으로 잘 알려져 있다. 그의 음악은 타악기와 특이한 첼로 기법과 함께 밴조, 기타, 만돌린을 접목시켰다. 그의 노래는 포크, 블루그래스, 재즈, 그리고 R&B의 요소들이 혼합되어 있다. 솔리는 또한 댄스 앙상블과 영화를 위한 더 긴 기악곡들을 작곡했다. 솔리는 트위터를 통해 "2020년 가을 코비드-19에 계약했고 2021년 트위터에 자신이 현재 롱 코비드를 앓고 있다"고 밝혔다.

조기생활과 교육

솔리는 켄터키 주 렉싱턴에서 자랐고 공립학교에 다녔고, 4학년 때 첼로를 소개받았다. 예이츠 초등학교 오케스트라 교사 엘렌 데니슨은 자신의 반에 악기를 모아 학생들을 위해 시연했다. 솔리는 첼로의 "성장"하는 소리에 금방 매료되어 연주하는 법을 배울 악기로 선택했고 결국 학교 오케스트라에서 유일한 첼로 연주자가 되었다.[1]

솔리는 2002년 라파예트 고등학교에서 창작예술학교를 졸업했다.[2] 그는 Paul York과 첼로를 공부하기 위해 전액 장학금으로 루이빌 대학 음악학교에 입학했다. 이것은 솔리가 자신의 악기에 대한 기술적 숙달성을 크게 확장시키는 4년간의 이야기를 시작했으며, 동시에 그들의 서로 다른 음악적 흥미와 목적을 놓고 그의 선생님과 끊임없는 투쟁으로 특징지어졌다. 이런 맥락에서 솔리는 첼로의 확립된 전통과 근본적으로 전부는 아니더라도 클래식 악기로서 충돌했다. 그는 이제 두 개의 이질적인 음악 세계에 대한 그의 참여가 그의 공식적인 훈련으로 좌절의 근원이 되었을 뿐만 아니라 자기 내부의 투쟁이라는 것을 알게 되었다. 전통적인 정통성에 저항하면서 솔리는 첼로를 연주하는 방법으로서 고전적인 전통이 단지 연주하는 한 가지 방법이라고 주장하면서 첼로를 연주하는 방법이라고 반박하였다.[1]

음악적 경력

초기 경력 및 벤딩 학습

솔리는 대학 시절 학교 클래식 앙상블에서 공연과 솔로로 활동했지만 우송스 프로그램에 계속 참여했고 오티스 테일러, 애비게일 워시번 등 노련한 연주자들의 녹음 세션에 참여했다. 솔리는 2005년부터 2008년까지 2인조로 워시번과 왕래했다. 2006년 워시번(Washburn)이 결성하면서 스패로우 4중주단(Béla Fleck, 바이올리니스트 케이시 드리센도 포함)의 멤버가 되었고, 그해 이 그룹은 넷트워크 레이블에 5곡이 수록된 EP를 발행했다.[3] 2007년 스패로우 4중주단은 중국 공연을 위해 여행을 떠났고, 미 국무부의 후원으로 티베트 입국이 허가된 최초의 미국 음악 앙상블이 되었고, 그곳에서 여러 차례 공연을 했다.[4] 그 후, 이 그룹은 2008년 5월에 발매된 그들의 대표 스튜디오 앨범인 Abigail Washburn & The Sparrow Quarty가 될 앨범에 대한 작업을 시작했다. 같은 달, 솔리는 그의 첫 번째 EP를 발매했다. 이 그룹은 2006-2008년 미국 전역으로 순회공연을 했다. 2008년 6월 30일, 이 4중주단은 샌디에이고의 PBS 방송국 KPBS에서 방송되었다.[5]

솔리는 10대 후반부터 오티스 테일러, 애비게일 워시번과 같은 예술가들과 상업적으로 투어를 하고 있는 동안, 3학년 때 루이빌 지역에서 자신의 음악을 연주하면서 첫 솔로 곡을 연주하기 시작했다. 이 무렵 그는 이미 세 장의 CD 음반을 자체 제작하였는데, 그 중 가장 최근의 앨범인 턴 온 더 문(Turn on the Moon)이 2006년 3월에 발매되었다. 2006년 5월 첼로 연주학 학위를 받고 루이빌 대학을 졸업한 후, 여전히 스패로우 콰르텟과 함께 순회공연을 하는 동안 솔리는 2007년 11월 초기의 프리미엄 "컬렉터" 버전(1000매)으로 발매된 자체 제작의 "Learning to Bend"라는 제목의 새로운 솔로 앨범 작업도 시작했다. 2007년 12월 28일까지 NPR의 모닝 에디션은 솔리를 "올해의 10대 무명 아티스트" 중 하나로 선정했다.[6]

SonaBLAST! Records 레이블에서 발행된 Learning to Bend의 상업 버전이 2008년 6월에 출시되었다. 2008년 7월 5일, NPR의 All Things Sought는 솔리에 관한 특집 방송을 통해 그의 기록을 "희망과 세상이 좋다는 간절한 믿음으로 가득 찬 어쿠스틱, 포크, 재즈 풍의 노래들의 영감을 받은 모음집"[7]이라고 묘사했다. 노우울증은 솔리의 기록을 2008년 5위 안에 들었다. Paste Magazine의 2008년 9월호에는 솔리가 "The Best of What's Next; You Must Know"에 이름을 올렸다."[8]

솔리는 2008년 10월 8일 필라델피아 방송국 WHY가 방송한 PBS 시리즈 On Canvas에 출연했는데, 이 시리즈는 필라델피아 제1유니타리아 교회에서 공연하기 전에 녹화되었다.[9] 2008년 12월 20일, BBC 월드 서비스와 WBGH 보스턴이 공동 제작한 공영 라디오 인터내셔널의 "The World" 프로그램은 2008년 9개의 최고 "글로벌 히트" 중 하나인 "Bend to Bend"를 선언했다. 상위 9명에는 미국 출신 아티스트가 3명만 포함됐다.[10]

카니예 웨스트 에피소드

2008년 본나루 음악 예술제는 카니예 웨스트의 공연을 둘러싼 논란으로 얼룩졌다. 웨스트의 세트장은 축제 마지막 날인 6월 8일 오전 2시 45분에 예정되어 있었다. 이전 연극은 무대를 늦게 떠났고 무대를 철거하고 파이로와 라이트쇼 등 웨스트의 정교한 세트를 설치하는 데 시간이 걸리면서 공연 시작을 새벽 4시 25분으로 미뤘다. 관객들은 조급하고 반항적이 되었고 일부는 마침내 공연이 시작되기 전에 떠났다.[11] 관중들은 무대 위로 쓰레기통을 던졌다. 이 쇼의 연출과 안무가 손상되었고, 웨스트가 격분했으며, 많은 관객들이 적대적이 되었다. 그 결과 발생한 참패는 그의 블로그 사이트에서 분노한 카니예 웨스트의 팬에 의해 수일 동안 울려 퍼졌다.[12]

솔리는 2008년 페스티벌에서도 참새 사중주단의 일원으로 공연한 적이 있으며, 카니예 웨스트 에피소드의 목격자도 있었다. 다음날 솔리는 "친애하는 카니예에게"라는 제목의 곡을 썼는데, 이 곡은 그가 자신의 노트북에 녹음한 "열린 편지"로 액자에 넣었다. 그는 나중에 그의 경영진들 사이에서 순환을 위해 즉흥적으로 이루어졌다고 말했다. 그는 "좋든 나쁘든 블로그와 라디오에 함께 넘겼다"고 말했고 결과는 '야한 불'과 국가 차원의 예상치 못한 원치 않는 관심이었다.[13] 널리 퍼진 이 곡은 서양을 랩 장르의 중요하고 영향력 있는 아티스트로 인정했고, 그의 유치하고 어울리지 않는 행동과 상업주의를 조롱했다. 이에 따른 악평에 편치 않은 솔리는 현지 공연을 한 후 이 곡을 철회했다. 그는 자신의 웹사이트에[13] 성명을 올렸다.

2008-2010 투어 및 친애하는 동반자

솔리는 스패로우 4중주단의 일환으로 2008년 내내 혼자 투어를 했다. 9월 27일, 이 그룹은 오스틴 시티 리미츠 뮤직 페스티벌에서 한 세트를 공연했다. 2009년 2월 8일, 스패로우 4중주단은 공백기가 되기 전, 루이빌 대학의 솔리의 모교에서 마지막 쇼를 공연했는데, 그 곳에서 컴스톡 홀의 역량 있는 관중들을 위해 연주했다. 이후 솔리는 솔로 활동에 집중했다. 2009년 2월 24일, 그는 ABC의 Jimmy Kimmel Live 프로그램의 공연으로 전국 TV에 데뷔했다.[14] 2009년 3월 18~19일 텍사스주 오스틴에서 열린 SXSW 페스티벌에서 솔로 가수로는 처음으로 공연을 하였다.[15]

2009년 3월 솔리는 피아니스트/가수 겸 작곡가인 빈 텡이 이끄는 빈 텡 트리오와 뉴욕 브루클린 출신의 밴드 더 페이퍼 레인코트와 함께 투어를 시작했다. 2009년 5월 8일, 솔리는 루이빌의 켄터키 예술 센터의 봄하드 극장의 매진된 집에서 연주를 했다. 2009년 9월에는 오스틴 시티 리미트 페스티벌에서 솔로 가수로 활동하였고, 10월 22일에는 웨스트 버지니아의 NPR 마운틴 스테이지에서 솔로 가수로 첫 출연하였다.[16] 2009년 11월에는 신시내티 싱어송라이터 킴 테일러와 함께 순회공연을 했다. 테일러와 솔리는 2007년부터 함께 가끔 공연을 했지만 이번 투어에서는 솔로곡을 연주하는 동시에 서로의 세트장에서 동반 공연을 하는 모습을 볼 수 있었다.[17]

2008년 8월, 솔리의 노래 "태양이 떠오르는 법"은 쇼타임 텔레비전 시리즈 위드즈의 시즌 4 8 에피소드에 실렸다.[18] 이 기간 동안 솔리는 콜드 스프링의 대니얼 마틴 무어, 그리고 루이스빌의 마이 모닝 재킷과 몬스터 오브 포크라는 두 명의 다른 켄터키 음악가들과 함께 새로운 녹음 프로젝트에 참여했다. Dear Companion이라는 제목의 이 앨범은 제임스가 프로듀싱했고 솔리와 무어가 원곡을 부르는 모습을 담았다. 이 기록은 세 예술가의 아팔라치아와의 관계를 탐구하고 산꼭대기 제거 탄광의 문제와 그것이 중부 아팔라치아 지역의 주민과 유산에 미치는 영향에 대해 관심을 끌었다.[19] 이 앨범은 2010년 2월 16일 Sub Pop 레이블로 발매되었고 아이튠즈에서 6위로 전국적으로 데뷔했다.[20] 2010년 4월, 솔리는 스웨덴 스톡홀름 주재 미국 대사관의 초청으로, 그 나라의 미국 대사관이 후원하는 제1회 TEDx 콘퍼런스에 자전거 투어를 주제로 프레젠테이션을 했다.[21]

자전거 투어

2009년 본나루 음악제에서 공연한 벤 솔리

2009년 봄 솔리는 Oxfam America와 제휴하여 자신의 투어 및 협연과 연계하여 이 국제 제휴 기관의 구제 및 개발 프로그램을 홍보할 목적으로 제휴를 맺었다. 2009년 6월 솔리는 본나루 축제에서 공연하기 위해 켄터키주 렉싱턴에서 테네시주 맨체스터까지 자전거 투어 취임식을 시작했다. 자전거나 트레일러에서 악기, 상품, 짐을 운반하면서, 그와 그의 타악기 연주자, 비디오 작가, 여행 매니저와 함께 8일 동안 330마일의 거리를 여행했고, 도중에 지역사회의 작은 관객들 앞에서 공연을 하기 위해 멈춰섰다. 짧은 서술형 비디오 요약을 매일 만들어 인터넷에 올렸다.[22] 이 비디오들 중 첫 번째에서, 솔리는 경험 많은 자전거 라이더가 아니라는 것을 인정했다. 그의 가장 오랜 이전 승마 경험은 "아마도 8마일"이었다.[23] 2009년 7월 12일, 켄터키 교육 텔레비전은 빌 굿맨이 진행하는 프로그램 원투원 프로그램에서 솔리와 본나루까지의 자전거 타기에 관한 특집 기사를 방송했다.[24]

2010년 8월 18일 솔리는 이전 자전거 동호인들과 함께 지금까지 가장 야심찬 자전거 투어를 시작했다. "디치 더 밴" 투어는 샌디에이고에서 서부 해안 다리를 시작했다. 서부 해안에서 거의 밤마다 공연을 하면서 그들은 8월 28일 샌프란시스코에서 마지막 공연을 했다. 그리고 나서 그들은 모든 것을 콜로라도행 기차에 실었고, 거기서 그들은 포트 콜린스와 덴버 지역에서 쇼를 하다가 다시 볼티모어로 가는 기차에 탑승했다. 그들은 하브르 드 그레이스로 가기 전에 볼티모어 지역에서 공연을 했고, 그곳에서 빌러즈 바이크 협동조합에서 이틀 밤 동안 모금활동을 했다. 거기서부터 필라델피아, 둘레스타운, 베들레헴, 케빈턴, 요크, 프레데릭, 베데스다, 워싱턴 D.C까지 이어졌다. 이후 기차를 타고 켄터키로 돌아와 리치몬드의 베레아 공연을 통해 자전거 투어를 마쳤으며, 마침내 10월 8일 그랜드 극장을 매진시켰다. 다시 한번 비디오가 제작되었고 그 중 12개는 솔리의 러닝 해설을 따라 인터넷에 게재되었다.[25] 7월-미국 바이크리스터 매거진 표지 사진 8월호에는 솔리와 그의 자전거 동료들의 사진이 실렸으며 그의 자전거 여행에 관한 기사가 실렸다. 솔리는 자전거 투어가 '친환경적'이라는 동기에 의해 추진되었다는 널리 퍼진 추측에 대해, 그가 방문하고 있는 지역사회와 그가 공연한 사람들과 더 잘 연결되기 위해 여행을 늦추려는 것이 그의 목적이었다고 거듭 설명했다.[26]

솔리는 9월 말 켄터키 예술센터에서 열린 '신선한 생각, 새로운 연결, 중요한 혁신'을 주제로 4일간 열린 국제 콘퍼런스인 2010 아이디어 페스티발(IdeaFestival)의 참가자로 초청받았다. 9월 30일 자전거로 전국 음악 투어 마지막 공연으로 그는 '아름다운 한계: 자전거, 음악, 커뮤니티 기반 투어."[27]

2011년 10월 27일, 솔리와 그의 세 동료들은 루이지애나주 뉴올리언스의 보존회관에서 공연과 함께 도랑 투어를 시작했다.[28] 그 투어는 남쪽 해안을 따라 풍향기를 타고 플로리다 올랜도까지 가는 것이었고, 도중에 콘서트가 멈추는 것이었다. 글라이드 매거진은 솔리의 목표는 "팬들과 더 깊은 관계를 맺는 것"이라고 지적했다. 대부분의 여행자들이 완전히 우회하는 지역의 풍광과 문화를 천천히, 새로운 사람들을 만나고 받아들인다."[23] 5일째 되는 날, 그는 자전거로 관광하는 것이 "죽음을 거스르는 것이 아니라 살아나길 바란다"고 말하면서 그 노력을 중단했다. 유감스럽게도, 교통 인프라 부족과 많은 걸프 코스트 운전자들의 안전하지 못한 운전 습관 때문에, 나는 이번 투어의 나머지 부분을 취소해야만 한다."[29] 올랜도 콜링 페스트의 일환으로 11월 13일 마지막 경기를 제외한 나머지 출연은 모두 취소됐다. 솔리가 2012년 7월 28일 뉴포트 포크 페스티벌에서 뉴잉글랜드 230마일을 거쳐 8월 5일 메인주 포틀랜드에서 열린 마지막 쇼에 이어 또 다른 자전거 투어가 이어졌다.[30]

Includements and the Live at the Magent on Home 앨범

2010년 후반기에 솔리는 듀아인 룬디가 프로듀싱한 앨범 Includibles를 작업했다. 이때까지 솔리는 고등학교 시절부터 알고 지내던 타악기 연주자 조던 엘리스와 꾸준히 일하고 있었다. 두 뮤지션은 솔리의 음악적 표현에 매우 용이하게 되는 긴밀한 음악적 관계를 구축했다. 포함은 솔리의 음악에 대한 새로운 표준을 정립했는데, 좀 더 심도 있는 요소와 관악기에 대한 몇 가지 두드러진 부분을 가지고 있다. 2011년 5월에 발매된 이 음반은 대체로 평론가들로부터 호평을 받았지만 많은 청취자들을 놀라게 했다. 그것은 목관악기와 타악기를 위해 마련된 "스페인 바스크 컨트리로부터의 현장 녹음에서 영감을 받은" 극적이지만 불협화음적인 오프닝 팡파르를 포함했으며,[31] 제이콥 던컨과 조던 엘리스가 공연했다. 이 앨범을 통해 경탄할 만한 다른 순간들이 있었는데, 이 순간들은 경쾌하게 "달콤한" 사운드를 찾는 청취자들에게 도전하게 만들었다. 월스트리트저널(WSJ)의 짐 푸실리는 솔리를 인터뷰한 뒤 "솔리의 음악적 미각은 정말 넓어지고 우리에게 새로운 소리를 들려준다"면서 "편곡에는 일종의 따뜻함이 있고, 편곡에는 솔리의 초기 앨범에 수록된 편곡보다 더 풍부한 화질이 있다"고 밝혔다. 후실리는 그것을 "기분 좋고, 흥미롭고, 사려 깊은 작품이며, 또한 매우 감동적인 작품"[32]이라고 묘사했다. 《포용》의 수록곡 '엠브레이스'는 NBC의 TV쇼 '부모님' 시즌 3 6에 수록되었다.[33]

솔리는 2011년 6월 테네시 주 맨체스터에서 열린 보나루 음악제에서 개인 아티스트로 활동하기도 하고 마이 모닝 재킷으로 공연하기도 했다. 월스트리트저널(WSJ)은 이번 페스티벌에 예약한 170여 편의 공연 중 솔리를 놓치고 싶지 않은 10가지 공연에 포함시켰다.[34] 2011년 7월 11일 솔리는 NPR을 위해 바이올리니스트 피비 헌트와 타악기 연주자 조던 엘리스와 함께 "티니 데스크" 콘서트를 열었다.[35]

솔리는 2011년 12월 초 조지아 주 애틀랜타의 아트 하우스인 식료품 온 홈에서 4박 4일 동안 거주하면서 타악기 연주자인 조던 엘리스와 스패로우 4중주단의 전 동료인 케이시 드리센과 함께 공연을 했다.[36] 이 날 저녁의 녹음은 2012년 5월 1일에 발매된 "Live at The Moodboon on Home"이라는 새 앨범의 기본이었다. 참신한 마케팅 방식으로 발매 파티가 열렸던 루이빌의 9개 점포 하이네 브라더스 커피 하우스 체인과 온라인 등을 통해 음반이 판매됐다.[37]

하프 메이드 맨 및 기타 활동, 2012-2013

솔리는 2012년 1월에 "Half-Made Man"이라는 제목의 새로운 자체 제작 앨범을 만들기 시작했다. 솔리는 이런 프로젝트에서 처음으로 온라인 캠페인인 PermiseMusic을 통해 팬들에게 어필하며 직접적인 금전적 도움을 구했다. 그는 이 프로젝트에 예상되는 상당한 생산과 마케팅 비용을 충당하기 위해 120일 동안 18,000달러를 모금하겠다는 목표를 세웠다. 처음 72시간 동안 2만1000달러가 넘는 공약을 들여오는 등 그 노력은 즉각 성공했다.[38] 이 프로젝트에 사용된 접근법은 "밴드" 스타일의 레코드, 즉 대부분 실제 앙상블 공연에 기반을 둔 레코드였다. 지원 음악가로는 칼 브로멜(기타), 제레미 키텔(바이올린, 비올라), 알라나 록랜드(바스), 조던 엘리스(파라치) 등이 있었다. 이 앨범은 2012년 9월 25일에 발매되었다. NPR의 스티븐 톰슨은 '반메이드 맨'에 대해 "현대의 삶의 의미를 추구하기 위해 셀로들이 드라마를 먹이고 솔리의 소문을 부채질하는 데 이용되는 등 상당히 흥분하고 있다"[39]고 말했다.

During the period March 3–23, 2012, Sollee conducted his first solo tour of Australia, which included individual shows as well as performances in the Port Fairy Folk Festival (Victoria, March 10–12), the Brunswick Music Festival (Brunswick, March 16), the Mossvale Music Festival (Victoria, March 17), and the Blue Mountains Music Festival (Katoomba, 3월 18일).[40]

5월 7일, 솔리는 그의 많은 콜라보레이션 중 하나로, 켄터키 주 댄빌의 센터 칼리지에서 열린 쇼에서 포틀랜드 첼로 프로젝트의 게스트로 공연을 했다. 6월에 그는 보스턴에서 열린 2012 Mark O'Connor Summer String Program에서 교수진으로 일했다. 7월 15일 솔리는 루이빌에서 열린 포렌틀 페스티벌에서 한 세트를 연주했다.[41] 이후 7월 뉴포트 포크 페스티벌에서 공연을 펼쳤는데, 그 때 페이스트 매거진은 솔리를 10개의 "머리 없는 위대한 행위" 중 하나로 선정했다.[42] 솔리는 가을의 대부분을 여행했다. 12월 초 그는 샌디에이고에서 열린 2012 TEDx 컨퍼런스에서 자전거 투어에 대한 발표를 했다.[43]

영국의 예술가 조 심슨은 솔리의 노래의 이름을 따서 그의 전시회의 이름을 "Everything Is Electricated"라고 지었다. 이 쇼는 2012년 런던에서 전시되었다.[44]

솔리는 2013년 2월 14~17일 조지아에서 열린 마콘 영화제에서 소개된 캘리포니아의 영화제작자 카이아 클레이튼이 제작한 23분짜리 다큐멘터리 영화 '우드나무 상자'의 주제였다. 이 영화의 제목은 솔리가 자신의 첼로를 단지 "현줄이 달린 나무 상자"라고 자주 언급한 것에 바탕을 두고 있으며, 공립학교와 사립학교에서 그의 워크샵을 통해 음악에 대한 젊은이들의 관심을 불러일으키려는 그의 시도에 초점을 두었다. 3월 26일 솔리는 NPR의 월드 카페에서 다시 주연을 맡았고,[45] 4월에는 오버 더 라인(Over the Line)[46]과 함께 투어 공연을 했다. 2013년 봄, 그는 중서부 지역의 학교에서 워크숍을 실시했다. 솔리는 2013년 4월 20일 스탠리 H. 카플란 펜트하우스에서 열린 링컨 센터의 아메리칸 송북 시리즈 피날레에서 주연을 맡았다. 스티븐 홀든의 뉴욕 타임즈 리뷰는 "즐거운 조이가 켄터키 숲의 햇살처럼 음악을 통해 엿보았다"고 요약하며 솔리의 작품을 칭찬했다.[47]

2014년 폴 사이먼 헌정 콘서트

2014년 3월 31일 솔리는 유명 아티스트 명단과 함께 뉴욕 카네기 홀에서 열린 폴 사이먼 헌정 콘서트 '폴 사이먼의 음악'에 초대되었다. 프로모터 마이클 도프는 솔리의 "Obvious Child" (그의 앨범 "The Hollow Sessions"에서) 공연을 듣고 솔리를 이 쇼의 빌에 초대했다. 솔리는 Paste와의 인터뷰에서 "시몬이 여러 곳에서 나는 소리를 잡았던 것이 마음에 드는 것 같다"고 말했다.[그리고]그게 내가 그에게 가장 영감을 주는 것은 그가 항상 이야기를 한다는 거야."[48] 솔리는 시몬의 '와타임 기도'를 헌납식에서 공연했고 뉴욕타임스 작가 존 페레스는 "희망과 애도를 담아낸 목소리와 첼로를 위한 솔로곡"[49]이라고 표현했다.

4월 28일 솔리는 렉싱턴의 트란실바니아 대학교에서 열린 블루그래스 청소년 지속가능성 위원회에서 행한 지구의 날 기념행사의 기조 연설자로 초대되었다. 솔리는 그의 모교인 예이츠 초등학교, 윈드번 중학교, 라파예트 고등학교 학생들에게 그가 투어하는 동안 얼마나 많은 자원을 사용하는지, 그리고 그가 첼로로 노래들을 연주하는 것에 대해 말했다.[50]

2015년 및 "가을 마이그레이션" 둘러보기

지난 1월 솔리는 시내 동쪽에 위치한 루이빌의 가장 오래된 동네 중 하나인 푸처타운에 관한 연극인 '이이즈카 나오미의 사라짐 포인트'의 원곡을 작곡하기 위해 초청되었다. 이 연극은 원래 2004년 루이빌 액터스 극장에서 열린 후마나 페스티벌에서 초연되었고, 2015년 현지 협연으로 재방영되었다. 솔리는 제작에 직접 참여했을 뿐만 아니라 쇼 내내 사운드 트랙을 제공했다.[51]

2015년 가을 솔리와 조던 엘리스는 텍사스주 오스틴의 밴드 마더팔콘과 함께 투어를 '더 가을 이주'로 명명하며 미국 투어에 나섰다. 두 밴드는 2015년 가을 내내 서로 응원하고 무대에서 협연하며 광범하게 순회공연을 펼쳤다. "가을 이주" 투어는 10월과 12월 사이에 약 26개의 날짜로 진행되었다. 투어가 진행되는 동안 두 그룹은 협업하여 Daft Punk의 "Lose Yourself to Dance"[52]라는 제목의 노래를 녹음했다.

7월에 솔리는 캐나다 캘거리에서 열린 캘거리 민속 음악 축제에서 공연을 했다. 솔리는 자신의 세트를 연주한 후 "오류와의 전쟁"이라는 제목의 월드 뮤직 워크샵의 무대에 머물렀다. 솔리는 다비드 살바도, 쇤드르괴, 스트레이버드 등이 무대에 올라 자신들의 실패 중 일부가 어떻게 학습 경험과 성공이 되었는지를 논의했다. 이 그룹들은 또한 다양한 음악 스타일과 악기들을 보여주는 다양한 곡들을 함께 연주했다.[53]

3월 27일부터 4월 12일까지 솔리는 켄터키의 풍부한 역사와 블루그래스 음악을 보여주는 "그 높은 외로운 소리"라는 제목의 피론느 유세프자데 감독의 극의 음악 감독으로 임명되었다. 이 연극은 제프 아우구스틴, 다이애나 그리산티, 코리 힝클, 차리스 카스트로 스미스가 썼고 배우극장 견습생 회사에서 공연했다. arts-louisville.com의 작가 아네트 스컹크는 "연기 어프렌티스 컴퍼니가 벤 솔리와 함께 했던 협업이 켄터키의 뿌리 깊은 음악적 유산의 정신을 담아내는 데 분명했다"[54]고 극찬했다.

인포워즈 출시 및 기타 2016년 활동

2016년 10월 21일 솔리는 다섯 번째 스튜디오 앨범인 '틴 이어 레코드 위의 인포워즈'를 발매했다. 이 기록은 엘리스와 솔리가 지난 몇 년간 함께 협력하고 투어를 하며 보낸 시간의 결과물이다. 두 사람은 2016년 1부를 다양한 기법으로 작사·녹음하는 시간을 보내면서 공연장에서 들려주는 '라이브' 사운드는 물론, 전자기기와 현장녹음 등을 활용했다. 기록에 따르면, 솔리는 오랜 친구인 공동 작업자 조던 엘리스에게 예술가로서의 명성을 준다.[55]

늦은 가을, 솔리와 엘리스는 밴드 코끼리 리바이벌의 인포워즈 오프닝과 우드 브라더스의 오프닝 투어 대다수를 지지하며 미국 투어를 했다. 두 그룹은 더 우드브라더스와 함께 순회 공연을 하는 동안 종종 협연해 무대에서 함께 공연했고, 2017년 1월 두 그룹이 미국[56][57] 덴버의 오그덴 극장에서 '리틀 라이자 제인'이라는 제목의 노래를 공연하는 영상을 공개했다.

10월 12일 솔리는 테네시주 내슈빌의 기타 센터에서 ROLI Ceaboard Rise의 시범을 보여 그가 녹음과 라이브 공연을 위해 음향 기기와 전자 장치의 관계를 어떻게 통합하는지 보여주었다.[58]

3월에 솔리는 Steepples 시리즈 중 2부를 발매했다. Stepples Part 2는 1부와 마찬가지로 3곡으로 구성되어 있으며, 솔리의 스토리텔링과 음악적 감각을 보여준다.[59]

3월 22일, 루이빌의 액터스 극장은 도리스 듀크 재단이 솔리와 협력하여 사용할 4만 달러의 탐험 보조금을 수령했다고 발표했다. 이 보조금은 기술과 소셜 미디어를 사용하여 관객들과 교류하고 공연 예술에 대한 수요를 형성하는 새로운 방법을 찾고 탐구할 예정이다.[60]

4월 21일 솔리는 2015 WEDAY 켄터키 기념행사에 출연했다. WEDAY는 도시 전역의 어린이들이 창의력을 발휘하도록 영감을 주고 그들의 삶과 도시에 지속가능성을 배우고 홍보하는 청소년 단체 프로그램이다. WEDAY는 WA주 시애틀에서 기획된 프로그램으로, 이후 켄터키 주, WEDAY 켄터키 주까지 프로그램을 확장했다.[61]

솔리는 2016년 5월 켄터키 더비 페스티벌을 기념해 켄터키 우드포드 예비역 증류소에서 스티븐 포스터의 '마이 올드 켄터키 홈'을 라이브로 녹음했다. 이 영상은 증류소 통 하우스 내부에 녹음돼 우드포드 리저브 홈페이지와 페이스북 페이지에 19만1000건이 넘는 조회수를 누적해 공개됐다.[62]

5월 2일, 솔리는 영화 악보에 관한 다양한 작품으로 스크러피 시티 영화제에서 스모키 마운틴 음악상을 받았다.[63]

솔리는 6월 2일 시카고에 본사를 둔 오디오트리 라이브 스튜디오에 들러 인포워스의 곡(당시 최신 발매곡)과 이전 발매곡 등 7곡의 친밀한 세트를 선보였다.[64]

6월 한 달 동안 솔리는 그의 후원 밴드의 일원으로 세계적인 아티스트이자 뮤지션인 로니 홀리와 함께 순회 공연을 했다. 홀리는 즉흥적인 싱어송라이터로, 쇼 도중 연주하는 가사와 음표를 즉석에서 만들어 낸다. 솔리는 홀리의 공연에 "지켜줄" 수 있는 몇 안 되는 뮤지션 중 한 명이며, 이후 여러 쇼와 투어를 위해 홀리와 함께 연주하도록 초대되었다.[65]

솔리는 7월 31일부터 8월 6일까지 NC 아셰빌 인근 블루리지 산맥의 스와나노아 모임에서 매년 열리는 피들 주간 워크숍의 첼로 강사로 근무했다.[66]

솔리는 내슈빌에 있는 EM2 스튜디오에 들렀고, 그의 2부 스테플 시리즈에서 3곡을 녹음했다. 라이브 음반은 노이즈트레이드를 통해 디지털로 발매되었다.[67]

솔리는 2016년 렉싱턴 제이콥슨파크에서 키에르스텐 내쉬의 예술 설치와 사운드스케이프(soundscape)로 2배가량 늘어난 인터랙티브 물 모니터링 시스템에 음향/음악을 제공하라는 요청을 받았다. 이번 설치는 켄터키에서 처음 선보이는 것으로, 데뷔 이후 큰 성공을 거두고 있다. 공원 곳곳의 지반에서 튀어나온 물 감시관은 수원의 데이터를 솔리가 만들어 낸 소리로 변환한다. 이 데이터는 물의 전도성, 온도 및 흐름에서 나온다. 이 프로젝트의 이면에 있는 아이디어는 켄터키에서 물의 출처, 오염에 대한 민감성, 오염을 보호해야 할 필요성, 그리고 모든 환경적 읽고 쓰는 것에 대한 인식을 불러일으키기 위한 것이다.[68] 이 프로젝트는 LexArts와 LFUCG의 환경 품질 및 공공 사업부에 의해 위탁되었고, 아트 아트웍스 보조금을 위한 4만 달러의 국립 기부금으로 부분 자금을 지원했다. 켄터키 지질조사국도 이 프로젝트의 파트너였다.[69]

솔리는 2016년 3월 루이빌의 스테이지 원 패밀리 극장과 공동으로 크로켓 존슨의 1955년 고전 작품인 해롤드와 퍼플 크레용의 창작과 기술 보급 공연에 참여해 달라는 요청을 받았다. 솔리는 이 작품의 원곡을 써 학교 30회 공연과 4회 공개 공연으로 라이브로 공연했다.[70]

솔리는 지난 3월 루이빌 서단에 위치한 AMPED(Academy of Music Production Education and Development)의 첼로 강사로 자원했다. 솔리는 첼로 연주와 연주법을 가르치는 학생들과 함께 가르치고 공연하는 것은 물론 첼로뿐만 아니라 모든 악기에 대한 관심을 높이고 학생들에게 안전한 환경을 제공하기 위해 노력했다.[71]

영화와 무용 작품

2012년 4월 13-14일, 루이빌 발레단은 솔리가 산세이라는 제목의 음악을 작곡한 미켈레 브루지나에 의해 안무된 발레의 세계 최고상을 수여했다.[72] '제3세대'라는 부제가 붙은 이 발레의 주제는 '가족의 지구력을 축하한다'는 것이었다. 솔리의 음악은 5중주(바이올린, 첼로, 베이스, 클라리넷, 타악기)를 위한 3악장 형식의 작품으로, 그와 구덩이에서 작은 앙상블이 연주했다. (이것은 사실 솔리가 루이빌 발레단을 위해 만든 두 번째 작품이었다.) 4월 26~28일 솔리는 복잡한 드라마 '위험한 연락'의 춤 각색에서 노스캐롤라이나 무용극장 사샤 제인스의 '안무용극장'이 의뢰한 훨씬 큰 작품(51분)을 선보였다.[73] 이 작품의 독특한 특징은 케이블에 매달린 움직이는 플랫폼을 타고 액션 위를 맴돌면서 솔리가 증폭된 첼로를 연주하는 것이었다. 샬롯 옵서버의 심사자인 스티븐 브라운은 혼란스러운 드라마에 대한 솔리의 음악을 "우울하고, 소란스럽고, 그리고, 그리고 더러움"으로 묘사했다.[74]

2013년 봄 솔리는 영화감독 질리언 슐레신저가 14세의 최연소 로라 덱커에 관한 82분짜리 다큐멘터리 '마인트립'을 제작해 영화음악을 선보여 성공적으로 세계일주를 했다. 이 영화는 2013년 SXSW 영화제에서 첫 선을 보였다.[75] 솔리는 로버트 드니로, 존 트라볼타 주연의 2013년 영화 킬링 시즌의 음악 악보에서 리드 첼로 솔로를 선보였고, 영화의 크레딧 동안 들을 수 있는 원곡을 작곡하고 연주했다.[76] 그는 로빈 라이트의 감독 데뷔작인 랜드에 득점을 할 예정이다.

음악적 스타일과 혁신

벤 솔리는 2017년 KY 코빈에서 열린 콘서트에서 엄마와 이모와 함께 공연을 했다.

솔리의 음악을 정밀하게 특징짓는 것은 매우 다양한 소스의 요소들을 융합하기 때문에 도전이다. 솔리는 월스트리트저널(WSJ)의 짐 푸실리에게 자신의 음악을 소개하면서 "현재로선 이야기를 자유롭게 풀어내는 스타일이다"고 말했다. [나의 영향력은] 폴 사이먼, 니나 시몬, 아니 디프란코, 루이 암스트롱, 로린 힐, 샘 쿡, 피비 스노우였습니다."[77]

솔리의 첼로 작품은 이전에 그가 공연하는 것을 보지 못한 관객들에게 가장 큰 영향을 미치는 것으로 보이는 요소다. 대부분의 청취자들이 첼로에 익숙하다면, 주로 오케스트라의 일부로서 형식적인 클래식 설정에 있기 때문에, 초기 반응은 충격은 아니더라도 종종 놀라움 중의 하나이다. 솔리가 턱시도가 아닌 티셔츠를 입고 나타난다. 그는 첼로의 현을 활처럼 자주 잡아당기고, 인쇄된 음악 없이 연주하며, 연주하는 동안 거의 악기에 시선을 집중시키지 않는다. 대부분 그는 많은 기타 연주자들이 하는 것과 같은 방식으로 노래를 부르고, 동료 연주자들과 조율하며, 관객들과 소통하고 있다. 솔리는 자신이 음악가로서 하고 있는 일의 독특성에 대한 조사에 대해 "반조, 기타, 만돌린, 바이올린, 베이스에서 계속되어 온 것"[77]이라고 말했다. 솔리는 첼로에 대한 자신의 유대감을 설명하면서, CNN 인터뷰에서 첼로는 "훌륭한 스위스 군용 칼"이라고 말했다.그것은 항상 내가 앙상블에서 필요로 하는 다른 것들을 한다. 내가 앞장설 수 있다. 나는 리듬을 연주할 수 있다. 내가 연주하고 있는 환경에서 항상 작동하는 소리를 만들어 낸다고 말했다.[78]

솔리는 첼로 연주가로서 등록이 안 될 정도로 매우 활달한 연주자여서 사실상 한 자리에 앉은 자세에 갇혀 있는 것이 대부분이다. 이 연극은 때때로 매우 활기차고 심지어 공격적이어서 짐 제임스와 같은 동료들은 이 악기가 쇼가 끝날 무렵에도 여전히 원피스에 있다는 것에 놀라움을 표했다. [JIM 01] NC 아셰빌의 오렌지 필 포 마운틴 엑스프레스에서 열린 솔리 쇼에서 알리 마샬은 "솔리가 하는 일을 몇 마디 말로 설명하는 것은 까다롭다....솔리가 세트를 열자마자 방 안의 에너지 레벨이 백 배나 높아져.......그는 첼로를 연주하는 것만큼 첼로를 연주하지 않는다. 그는 그것을 망치질하고, 두들기고, 쓰다듬고, 하프처럼 질질 끌며, 베이스처럼 두들긴다. 그는 자신의 창조적 우물 안 깊은 곳에서 그 음을 끄집어내면서 그것과 함께 숨을 쉬는 것 같다."[79]

솔리는 DJ들과 함께 시간을 보낸 뒤 샘플링 실험을 시작했다. 솔리는 2010년 디엘 존스(디트로이트)와 DJ 제2의 네이처(아틀란타)와 함께 '포함스' 앨범을 만들려고 벼르고 있을 때 집중적으로 작업했고, 월 스트리트 저널 음악평론가 짐 푸실리에게 "기존 소재를 이용한 DJ 기법과 레이어링 사운드 등을 통해 새로운 것을 만들어냈지만 힘들다는 것을 깨달았다"고 말했다. 그런 절차로 공연을 만들려면, "클래식 음악가로서, 나는 처음부터 뭔가를 만드는 훈련을 받는다... 경기력이 전부고 소리 속의 선수의 손이 매우 중요한 세상에서 온다고 말했다.[77]

솔리는 활동 초기부터 다른 아티스트, 뮤지컬 등과의 콜라보레이션에 대한 호감을 보여 왔다. 2007년에는 독립 무용 단체인 엠푸존이 제작한 발레의 라이브 음악 반주를 공연하여 무용가 겸 안무가 데이비드 잉그램과 함께 활동하였다. 솔리와 잉그램은 다양한 프로젝트, 특히 솔리의 음악을 이용한 댄스 비디오, 예를 들어 "It's Not Impossible", "Bible Belt," "Embrace"와 같은 다양한 프로젝트에서 계속 협업해왔다. 솔리는 다른 아티스트들과 함께 폭넓게 공연하는 것으로 명성을 쌓았다. 주목할 만한 예는 2012년 뉴포트 민속 축제에서 자신의 세트 외에도 거북이, 아파치 릴레이, 머리와 심장, 그리고 마이 모닝 재킷의 4가지 다른 공연과 함께 했다. 한 블로거는 솔리를 "콘서트 배경에서 찾기 매우 쉽다"고 묘사했다. 사실, 솔리는 많은 사람들로부터 이 축제의 최우수선수(MVP)로 여겨졌다."[80]

정치활동주의

솔리의 음악은 빈곤과 환경 문제를 포함한 사회 문제를 자주 다룬다. 켄터키 주 출신으로 그는 탄광에서 산꼭대기 제거 문제에 특히 열정적이다. 이것은 그의 콜라보레이션 앨범 Dear Companion의 주제 중 하나이다. 그는 영연방과 옥스팜 아메리카를 위한 켄터키인 단체들을 위해 자선 콘서트를 자주 열었고, 그의 자전거로 켄터키를 여러 번 순회하며 그의 헤드라이닝 공연 사이에 있는 작은 마을에 들렀다. 특히 옥스팜 아메리카와 함께 2009년 여름 투어에서 그는 자전거에 첼로를 매고 보나루 축제까지 330마일을 여행했다. 그는 Xtracycle에서 만든 특수 롱프레임 자전거를 사용한다. Xtracycle은 완전히 포장했을 때 무게가 약 60파운드 나간다.[81]

음반 목록

  • 만약 당신이 내 조국 EP를 이끌 거라면(2008)
  • EP를 보관할 가치가 있는 것(2008)
  • 벤딩 학습(SonaBLAST! 레코드, 2008)
  • 친애하는 동반자에게 (다니엘 마틴 무어와 함께) (2010)
  • 포함(2011년)
  • 집에 있는 식료품점에서 라이브(SonaBLAST! 레코드, 2012)
  • 하프 메이드 맨 (2012)
  • 할로우 세션(2013년)
  • 1부(2015년)
  • Stepples Part 2(2016)
  • 켄터키 스프링 (2016년)
  • 인포워즈 (Jordon Ellis 포함) (2016)
  • 벤 솔리와 켄터키 원주민(2017년)

참조

  1. ^ a b "On Tour". WHYY. October 8, 2008. Archived from the original on June 18, 2015. Retrieved August 28, 2015.
  2. ^ Tunis, Walter (December 16, 2012). "Cellist Ben Sollee is finishing up a 'slightly crazy year'". Lexington Herald-Leader. Retrieved January 20, 2017.
  3. ^ "Live From Folk Alley". Folk Alley. November 17, 2006. Retrieved September 24, 2015.
  4. ^ "Bluegrass Masters Journey from Appalachia to Asia and Back, Often in the Course of a Single Tune". Pop Matters. May 21, 2008. Retrieved October 22, 2015.
  5. ^ "Abigail Washburn and the Sparrow Quartet, Featuring Béla Fleck, Perform in Studio". KPBS. June 30, 2008. Retrieved October 22, 2015.
  6. ^ "Top 10 Great Unknown Artists of 2007". NPR. December 28, 2007. Retrieved October 28, 2015.
  7. ^ "Ben Sollee Learns To 'Bend'". NPR. August 9, 2009. Retrieved October 28, 2015.
  8. ^ "22 up-and-coming artists you ignore at your own peril!". Paste. August 9, 2008. Archived from the original on August 23, 2008. Retrieved October 28, 2015.
  9. ^ "ON TOUR Ben Sollee". WHYY. October 8, 2008. Retrieved October 28, 2015.
  10. ^ "The Best of Global Hit". PRI. December 20, 2008. Retrieved October 28, 2015.
  11. ^ "Kanye West Nearly Destroys Computer Blaming Bonnaroo, Pearl Jam For 4:30 A.M. Show". MTV. June 25, 2008. Retrieved November 18, 2015.
  12. ^ "Kanye: Don't Blame Me, Blame Bonnaroo". Stereogum. June 25, 2008. Retrieved November 18, 2015.
  13. ^ a b "Ben Sollee: An Open Letter". Backseat Sandbar. August 30, 2008. Retrieved November 18, 2015.
  14. ^ "VIDEO: Ben Sollee On Jimmy Kimmel Live – 2/25". Backseat Sandbar. March 11, 2009. Retrieved January 22, 2016.
  15. ^ "UP IN SMOKE AT SXSW". The Bluegrass Special. March 19, 2009. Retrieved January 22, 2016.
  16. ^ "Ben Sollee on Mountain Stage". NPR. August 6, 2010. Retrieved January 22, 2016.
  17. ^ "Kim Taylor Tells The Greatest Story". City Beat. October 3, 2008. Retrieved January 22, 2016.
  18. ^ "Music from Weeds". Heard on TV. August 4, 2008. Archived from the original on January 28, 2016. Retrieved January 22, 2016.
  19. ^ "'Dear Companion' and iLoveMountains Teaming up to end mountaintop removal!". iLoveMountains.org. December 4, 2009. Retrieved January 22, 2016.
  20. ^ "Ben Sollee and Daniel Martin Martin Moore Dear Companion". ISub Pop. February 15, 2010. Retrieved January 22, 2016.
  21. ^ "TEDxUSEmbassyStockholm". Alfa Bravo. April 22, 2010. Retrieved January 22, 2016.
  22. ^ "Ben Sollee Biking To Bonnaroo Gig". Glide Magazine. May 20, 2009. Retrieved February 27, 2017.
  23. ^ a b "Ben Sollee Ditches The Van For Fall Tour". Glide Magazine. September 30, 2011. Retrieved January 20, 2017.
  24. ^ "Ben Sollee One to One with Bill Goodman". KET. Retrieved January 19, 2017.
  25. ^ "Cellist Ben Sollee tours America by bike". CNN. September 24, 2012. Retrieved January 20, 2017.
  26. ^ Kersnowski, Kasey (May 10, 2010). "Patagonia Music: Ben Sollee". Patagonia.com. Archived from the original on May 10, 2011. Retrieved March 2, 2017.
  27. ^ "Presenters". IdeaFestival - Stay Curious. Retrieved January 19, 2017.
  28. ^ "Ben Sollee Begins Bike Tour at Preservation Hall". OffBeat Magazine. Retrieved February 27, 2017.
  29. ^ "Ben Sollee - After completing over 200 miles of the Ditch... Facebook". www.facebook.com. Retrieved January 20, 2017.
  30. ^ "Musician Ben Sollee and His Band are Touring by Bike - Cello, Drumsets Included". TreeHugger. Retrieved January 20, 2017.
  31. ^ "Ben Sollee - Inclusions". discogs. Retrieved January 19, 2017.
  32. ^ Singer-cellist Ben Sollee on album 'Inclusions', retrieved January 19, 2017
  33. ^ "Music from Parenthood S3E06". TuneFind. Retrieved January 19, 2017.
  34. ^ Fusilli, Jim (June 8, 2011). "Bonnaroo: Ten Acts You Won't Want to Miss". The Wall Street Journal. Retrieved January 19, 2017.
  35. ^ NPR Music (July 18, 2011), Ben Sollee: NPR Music Tiny Desk Concert, retrieved January 19, 2017
  36. ^ "Catalog". Ben Sollee. Retrieved January 19, 2017.
  37. ^ "Ben Sollee Live Album & Summer Tour Grateful Web". www.gratefulweb.com. Retrieved January 19, 2017.
  38. ^ "PledgeMusic". PledgeMusic. Retrieved January 19, 2017.
  39. ^ "First Watch: Ben Sollee, 'Unfinished'". NPR. Retrieved January 19, 2017.
  40. ^ Dwyer, Michael (March 8, 2012). "Watching the river flow". The Sydney Morning Herald. Retrieved March 13, 2017.
  41. ^ Copley, Rich. "Ben Sollee's new live album with a unique cover Copious Notes". Archived from the original on February 1, 2017. Retrieved January 19, 2017.
  42. ^ Kane, Tyler (July 27, 2012). "10 Great Non-Headlining Acts at Newport Folk Festival 2012". Paste. Retrieved March 13, 2017.
  43. ^ "The cello -- remixed: Ben Sollee at TEDxSanDiego". TEDx. Retrieved January 19, 2017.
  44. ^ "Everything is Electrified". Joe Simpson. Retrieved January 23, 2017.
  45. ^ "Ben Sollee On World Cafe". NPR. Retrieved January 19, 2017.
  46. ^ "Past Shows - Over The Rhine". overtherhine.com. Retrieved January 19, 2017.
  47. ^ Holden, Stephen (April 21, 2013). "Ben Sollee at the Stanley H. Kaplan Penthouse". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved January 19, 2017.
  48. ^ "Catching Up With Ben Sollee". Paste. Retrieved February 6, 2017.
  49. ^ Pareles, Jon (April 1, 2014). "Tuneful Paul Simon Tribute Bridges Decades". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved February 6, 2017.
  50. ^ Koutoulas, Pete. "Students celebrate 'green' initiatives at Earth Day awards program". Fayette County Public Schools, Lexington Kentucky. Archived from the original on February 8, 2017. Retrieved February 6, 2017.
  51. ^ "At the Vanishing Point - Actors Theatre of Louisville". Actors Theatre of Louisville. Archived from the original on February 14, 2017. Retrieved February 13, 2017.
  52. ^ Mother Falcon (September 26, 2013), Mother Falcon and Ben Sollee - Lose Yourself To Dance (Daft Punk Cover), retrieved February 13, 2017
  53. ^ NixonsCan (July 28, 2015). "World Music Workshop: Final day at Calgary Folk Music Festival 2015". NixonsCan. Retrieved February 13, 2017.
  54. ^ "High Lonesome Mash-Up". Arts-Louisville Reviews. March 29, 2015. Retrieved February 13, 2017.
  55. ^ "Ben Sollee & Jordon Ellis Release 'Infowars' Collaborative Album". JamBase. October 27, 2016. Retrieved February 26, 2017.
  56. ^ bensollee (January 3, 2017), The Wood Brothers w/ Ben Sollee & Jordon Ellis - "Little Liza Jane", retrieved February 26, 2017
  57. ^ "Elephant Revival & Ben Sollee Honor Hurricane First Responders With New Song In Asheville [Watch]". L4LM. October 10, 2016. Retrieved February 26, 2017.
  58. ^ "Join us this autumn at our in-store artist events ROLI". September 16, 2016. Retrieved February 26, 2017.
  59. ^ "Ben Sollee Announces Surprise Release Of 'Steeples, Pt. 2'". JamBase. March 4, 2016. Retrieved February 26, 2017.
  60. ^ "Actors Theatre of Louisville Awarded $40,000 from The Doris Duke Charitable Foundation to Partner with Acclaimed Folk Musician Ben Sollee". Actors Theatre of Louisville. March 23, 2016. Archived from the original on February 28, 2017. Retrieved February 26, 2017.
  61. ^ "WE DAY: Celebrating young people changing the world". The Arizona Republic. Retrieved February 26, 2017.
  62. ^ "Ben Sollee visits 'My Old Kentucky Home'". The Courier-Journal. Retrieved February 26, 2017.
  63. ^ "2016 Award Winners - Film Score Festival". scruffycityfilmfest.com. Retrieved February 26, 2017.
  64. ^ "Ben Sollee". Audiotree. Retrieved February 26, 2017.
  65. ^ "Lonnie Holley". Retrieved February 26, 2017 – via Facebook.
  66. ^ "Swannanoa Gathering :: Interior Page". swangathering.com. Retrieved February 26, 2017.
  67. ^ Ben Sollee: Live at Studio EM², retrieved February 26, 2017
  68. ^ "livestream". +++. Retrieved February 26, 2017.
  69. ^ "Lexington's Jacobson Park opens new interactive and educational art installation". Lane Report Kentucky Business & Economic News. Retrieved February 27, 2017.
  70. ^ "Tech enlivens 'Harold and the Purple Crayon'". The Courier-Journal. Retrieved February 26, 2017.
  71. ^ "AMPed Up for May 29th! - 91.9 WFPK Independent Louisville". 91.9 WFPK Independent Louisville. May 16, 2016. Retrieved February 26, 2017.
  72. ^ "Louisville Ballet's 60th Anniversary Celebration (April 13–14) features special guests, including Wendy Whelan and Ben Sollee". The Kentucky Center for the Performing Arts. Retrieved January 23, 2017.
  73. ^ "Dangerous Liaisons – Charlotte Ballet". Charlotte Ballet. Retrieved January 23, 2017.
  74. ^ "Bad people make potent ballet in 'Dangerous Liaisons'". Charlotte Observer. Retrieved January 23, 2017.
  75. ^ "Maidentrip Schedule". SXSW Schedule 2013. Archived from the original on March 8, 2013. Retrieved January 23, 2017.
  76. ^ "Killing Season (2013) - Soundtracks". IMDb. Retrieved January 23, 2017.
  77. ^ a b c Singer-cellist Ben Sollee on album 'Inclusions', retrieved January 30, 2017
  78. ^ The many sounds of Sollee's cello, CNN, retrieved January 30, 2017
  79. ^ "Live show review: Ben Sollee at The Orange Peel". Mountain Xpress. Retrieved January 30, 2017.
  80. ^ "Festival Review: CoS at Newport Folk Fest 2012". Consequence of Sound. July 31, 2012. Retrieved January 30, 2017.
  81. ^ Biggers, Jeff (July 5, 2009). "Bonnaroo Goes Green: Rocker Ben Sollee Bikes to Mega Festival". HuffPost. Retrieved January 20, 2017.

외부 링크