뷰티풀 루저즈
Beautiful Losers![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/1/1c/BeautifulLosers.jpg/220px-BeautifulLosers.jpg)
'아름다운 루저'는 캐나다의 작가 겸 뮤지션 레너드 코헨이 쓴 두 번째이자 마지막 소설이다. 이 책은 그가 싱어송라이터로 활동을 시작하기 전인 1966년에 출판되었다.
캐나다 퀘벡 주를 배경으로 한 17세기 모하크 성인 캐서린 테카크위다의 이야기는 익명의 캐나다 민속학자, 자살한 토박이 아내 에디스, 그리고 그의 절친한 친구인 신비로운 F, 의회의원이자 퀘벡 분리주의 운동의 지도자 사이의 삼각관계가 얽혀 있다. 이 복잡한 소설은 광범위한 문학적 기법과 풍부한 암시, 이미지, 상징성을 활용한다. 1960년대 신비주의, 급진주의, 성리학, 마약 복용의 상징으로 가득 차 있으며 언어적, 기술적, 성적 과잉으로 유명하다.
코헨은 1964년과 1965년 그리스의 하이드라 섬에 살면서 두 번의 8개월 만에 이 소설을 썼다. 그는 자신의 창조성을 소설에 집중시키기 위해 암페타민을 금식하고 소비했다. 호화로운 출시에도 불구하고, 판매는 실망스러웠고, 비평가들은 처음에는 동정심이 없거나 적대적이었다. 이 책은 코헨이 소설 쓰기를 포기하고 오늘날 그의 명성이 남아 있는 작사, 공연에 눈을 돌린 후에야 비판적이고 상업적인 주목을 받았다. '아름다운 루저들'은 포스트모더니즘을 캐나다 문학에 도입시킨 것으로 보여지고 있다. 꾸준한 판매자가 되어, 캐나다 문학 캐논의 한 부분으로 여겨지고 있다.
개요
그 소설은 1960년대의 시대정신을 반영하고 있다.[1] 산문은 단순하지만 책 자체는 어렵고, 이미지와 상징성이 짙다.[2] 3"책", 각각 다른 내레이터:가장 긴 책 책,"어휘 모든의 역사"의 역사가(비평가들에서 호출하는"나")은 화자,"A롱 레터 F에서"두번째 책, F에서 1권의 해설자에게 편지를 만들어 낸, 3책은 익명의 세번째 person,[3나레이션으로 나눠진다.] 그리고 "아름다운 패배자들: 제3자의 에필로그"[4]
시놉시스
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소설의 중심에는 17세기 모하크족인 성 캐서린 테카위다에 대한 집착과 매혹으로 뭉친 삼각관계의 구성원들이 있다. 삼각관계는 익명의 해설자, 사라져가는 A------ 부족의 권위자, 그 부족의 마지막 생존자 중 한 명인 그의 아내 에디스, 그리고 그들의 미치광이 같고 지배적인 친구인 F.로 구성되어 있는데, 이들은 존재할 수도 있고 아닐 수도 있다.
제1권은 이름 없는 앵글로폰 캐나다 내레이터가 "캐서린 테카위다, 당신은 누구인가?"[citation needed]라고 묻는 것으로 시작된다. 화자의 아내는 엘리베이터 통로에 숨어서 남편이 집에 오면 죽이라고 할 작정이다. 그러나 그녀의 계획은 다소 잘못된 것이다. 대신 배달원이 엘리베이터를 타는 것이다.[5] 해설자와 F.는 침대에서 에디스의 죽음을 위로한다.[citation needed]
나레이터와 F.는 몬트리올의 '파르크 라폰테인 파크'에서 열리는 시위에 참석하는데, 그곳에서 I.는 국수주의 퀘벡에 사로잡혀 스스로 참여하며 "영어를 집어치워!"[6]라고 외친다.
화자는 나무집으로 도망간다. F.는 그를 유언장에 남겨두었다.[7]
제2권은 F가 작곡한 편지로 되어 있는데, 그가 죽은 지 5년 후에 제1권의 해설자가 읽도록 되어 있다. 이와 같이 연대기적으로 제1권 이전에 일어난다.[7]
F.는 자신이 몸담고 있는 망명을 피해 첫 책의 내레이터에게 맡길 나무집을 찾아 나선다.[7] F.는 에디스처럼 A———의 간호사 메리 볼렌드에 의해 정신병원에서 보살핌을 받고 있다.[8] 그 편지는 병원의 작업치료실에 쓰여 있다.[9]
제3권은 첫 번째 책의 서술자처럼 손가락이 불에 탔지만, 빅토리아 여왕 동상을 폭파한 F.[7]가 그랬던 것처럼 엄지손가락도 놓치는 나무집 형상으로 문을 연다. 그는 탈옥한 수감자와 테러리스트로 몰리고 있다. 그는 그리스어로 자신을 이시스라고 부르는 모카신을 입은 금발 여인으로부터 차를 얻어 탄다.[10]
기본 문자
![Painting of Catherine Tekakwitha](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/ff/CatherinaeTekakwithaVirginis1690.jpg/170px-CatherinaeTekakwithaVirginis1690.jpg)
- "I."
- 첫 번째 책의 이름 없는 내레이터는 "브리핑 역사는 끊임없는 패배로 특징지어지는" 제1제국 부족인 "A--s"[11]를 전문으로 하는 인류학 학자다.[12] 비록 이름을 밝히지 않았지만, 몇몇 비평가들은 이 내레이터를 "나"라고 부르기 시작했다.[13]
- "F."
- 「나」,[14] 「나」의 어리둥절할 정도로 신비로운 「나」, 「나」의 신비로운 「절친」은, 비록 「나」와 독자로부터 벗어나는 「시스템」을 개발할 수 있게 된 것 같은 지적·영적 능력을 가진 것으로 자신을 내세우는 등, 그들의 관계를 제자와 스승의 한 사람으로서 묘사하고 있다. 그의 선언은 공리의 무게와 함께 심오하고 진실처럼 보인다.[14] F.는 니체의 말을 인용하는 것을 좋아하며, 니체가 매독에 의해 미치게 된 것처럼 말이다.[15] 그는 의식적으로 '나'[16]에게 스승 역할을 한다.
- Edith
- "나"와 결혼한 이디스는 남편이 공부하는 죽어가는 "A———" 부족의 일원이다.[1]
- Catherine Tekakwitha
- 모하크 카테리 테카크위다는 17세기 기독교 개종자였다.[17] 그녀는 네 살 때 부모가 죽은 후 "친절한 삼촌"과 "이모"에 의해 자랐다. 이모들은 그녀에게 남편을 주려 하지만, 먼저 그는 그녀를 거절하고, 나중에 그녀는 그에게서 도망친다. 그녀가 돌아오면 이모들에게 얻어맞는다.[18] 그녀는 예수회 사제들이 그녀를 제지해야 한다는 것을 알게 될 정도로 열심인 자기 모독을 한다.[19] 24세의 나이로 세상을 떠난 후, 그녀의 피부는 하얗게 된다.[citation needed][19] 그녀는 작업 내내 에디스, 성모 마리아, 이시스와 연관되어 있다.[20] 이 책이 쓰여질 당시, 그녀는 교회에 의해 구타를 받았으며 복된 카테리 테카크위다로 알려져 있었다. 2012년에 그녀는 성인이 되었다.
테마
비록 섹스 장면이 구강이나 자위적인 경향이 있지만, 소설에서 섹스는 주요한 역할을 한다.[16] 동성애와 양성애가 두드러진다.
토착민들은 프랑스인들에 의해 추방되고, 영국인들은 프랑스인들을 대체하며, 그들 자신들은 미국인들에 의해 억압당한다. 캐나다에 있는 영어와 프랑스어는 모두 압제자와 억압자로 보여 F.와 I.를 연결시켜준다.[21] F에 따르면, 퀘베코인들은 앵글로폰에 의한 억압의 느낌 아래 함께 모일 수 있지만, 앵글로폰 캐나다는 미국인과 구별하기 위해 국가 정체성을 함께 모을 수 없다.[22]
I.와 F.는 모두 몬트리올의 예수회 고아원에서 자랐다.[citation needed] 멜랑콜리우스 I.는 "A———"와 같은 피해자들과 패배자들을 동일시하고 있는데,[23] 그의 이름은 "주변 모든 부족의 언어로 된 시체"[24]를 의미한다고 한다. F.가 그의 "losser"-ness를 무시하거나 극복하려고 노력하는 동안. 만화책(현대 만화책 독자들에게 잘 알려진 찰스 아틀라스 광고를 패러디한 것)으로 광고된 찰스 액슬 보디빌딩 코스에 몸을 던지며 자신을 단언한다. 그는 퀘벡 분리주의 운동의 지도자가 됨으로써 자신의 문화를 주장한다.[23]
배경
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![photograph of the Island of Hydra](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/32/Hydra_town_01.jpg/220px-Hydra_town_01.jpg)
코헨은 1956년 렛츠비어 신화 등장 이후 다수의 시집을 출간했고, 한 편의 소설 '즐겨찾기 게임'(1963년)을 출간했다.[25] 그는 1960년대 초반에서 중반까지 그리스의 하이드라 섬에서 살았으며, 그곳에서 <즐기는 게임>과 시집 <히틀러를 위한 꽃>을 작곡했다.[citation needed] 하이드라에서는 영어가 사용되었고, 그곳에는 예술가들의 식민지가 있었다.[26]
코헨은 "리투리, 큰 고백성 웅변, 매우 미친 짓"을 쓰고 싶었지만 현대 소설의 모든 기법을 동원하여 포르노 서스펜스, 유머, 그리고 전통적인 줄거리를 쓰고 싶었다.[27]
코헨은 1964년과 1965년에 두 번의 집중적인 8개월 동안 이 소설의 대부분을 썼다. 그는 하이드라의 한 집에서 휴대용 레코드 플레이어를 들으며 타자기기로 글을 썼는데, 이 타자기에서 그는 자신이 좋아하는 레이 찰스의 레코드인 'The Genius Sings the Blue'를 들었다. 처음에 그는 하루에 세 페이지만 관리했고, 때때로 하루에 한 시간만 썼다. 소설이 구체화되기 시작했을 때, 그는 암페타민의 도움으로 하루에 15시간까지 일했다.[27] 그는 이후 암페타민 투약은 우울한 사람들을 위한 실수라고 주장했는데, 왜냐하면 암페타민 투약은 특히 힘들기 때문이다. 그는 "완전히 회복하는데 10년이 걸렸다"[28]고 말했다.
첫 글쓰기 기간은 코헨이 1964년 10월 캐나다로 돌아와 '즐겨찾기 게임'으로 프릭스 리테레 뒤 퀘벡을 수상하면서 중단됐다. 그 투어의 결과는 신사 숙녀 여러분... 1965년 캐나다 국립영화원에서 개봉한 레너드 코헨 씨. 그러나 이 투어는 코헨이 그의 첫 소설에 대한 돈과 노출 부족에 대해 불평했기 때문에 그를 대담하게 만들었다.[28] 그는 조용한 혁명이 가열되면서 발생한 퀘벡 분리 문제에 대해 괴로워하고 있는 자신을 발견했다. 몬트리올의 프랑코폰 공동체는 앵글로폰 엘리트들에 대해 자신들을 주장하고 있었다. 프런트 드 리베레이션 뒤 퀘벡은 1963년부터 폭탄으로 앵글로폰(앙글로폰)을 공략하기 시작했으며, 7월 12일 셔브룩 거리의 빅토리아 여왕 동상이 폭탄으로 파괴됐다. 이 정치적 혼란은 코헨이 하이드라로 돌아왔을 때 코헨의 일에 영향을 끼쳤다.[29]
코헨은 소설이 그의 창조성과 영성에 초점을 맞추는 데 도움이 된다고 믿으면서 소설 구성 동안 단식을 연습했다. 완성 후 코헨은 일사병과 암페타민 소비로 쓰러지며 무너졌다. 그는 환각을 보였으며, 열흘 동안 음식을 먹지 않고 있다가 116파운드로 시들어 있었다.[30]
코헨은 1966년에 또 다른 시집 《천국의 기생》을 출판했지만,[31] 그때쯤 코헨에게는 작가로서 생계를 유지할 수 없을 것이 분명해졌다. 그는 특히 1966년 밥 딜런에게 관심을 갖게 된 후 음악에 초점을 옮겼다. 그 해, 그는 진지하게 가수 활동에 전념하기로 결심했다.[32] 그것은 그가 나중에 잘 알려지게 된 그의 음악이었다.[33]
출판이력
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1965년 3월 코헨은 캐나다 출판사 맥클랜드와 스튜어트의 잭 맥클렐랜드 사장에게 한 달 안에 이 소설을 완성하겠다고 말했다.[a] 검열을 벗어나면 성공할 수 있다고 했고, 돈이 필요한 만큼 현금 선불을 요청했다. 3주 후에 완성했을 때, 그는 "1965년의 Bhagavad Gita를 썼다"고 선언했다. 그는 "3주 만에 소설을 쓰는 방법을 알아냈다"면서 "1965년에 4편을 더 관리하겠다"고 주장했다.[35]
코헨은 그 책의 제목을 여러 개 곰곰이 생각해 보았다. 두 개의 다른 초안에는 아름다운 패배자/팝 소설과 플라스틱 버치바크/세계의 치료라는 제목이 적혀 있었고, 메모와 편지에는 그가 가능한 다른 많은 제목들을 나열하는 것을 보여준다.[36] 바이킹은 그 어려운 책을 출판하기로 결정하기 전에 여덟 권의 독서를 끝냈다.[30] 코헨은 이 책의 수락에 대해 불쾌감을 느낀 캐나다 비평가들의 반응을 예상하는 패러디한 6쪽짜리 편지로 답했다.[37] 이 책의 출판의 조건으로 코헨은 히틀러를 위한 꽃 출판과 관련해 그가 가졌던 실망감을 피하기 위해 표지와 재킷 카피를 통제할 것을 주장했다. 게다가 그는 자켓에 대한 비평가들의 인용구는 없다고 주장했다.[37]
코헨이 원본 원고의 카본 사본을 바람에 날려버렸을 때 출판은 다소 복잡했다. 그는 그의 뉴욕 에이전트가 그에게 또 다른 탄소 복사본을 보내도록 한 후에 수정을 계속할 수 있었다. 발표 전 주문량 3100부는 예상보다 많았다. 출판되기 전에, 오토 프레민저, 울루 그로스바드, 알렉산더 코헨, MCA 그룹과 같은 많은 영화 제작자들이 이 책을 읽고 있었다.[38]
맥클렐런드는 검열이 캐나다에서 문제가 될 것이라는 것을 깨닫고 사전 카피를 통한 사전 홍보로 타격을 누그러뜨리려 했다. 그러나 선집 독자들의 반응은 그가 사용하기에는 너무 부정적이었다. 책이 출간되기 한 달 전에 갈라 점심 식사가 던져졌고, 캐나다 예술계의 최고 명사 중 약 400명이 그곳에 나타났다. 포스터에는 그런 냉정한 자세가 예상된 스캔들을 상쇄할 수 있기를 바라는 마음에서 코헨이 터틀넥과 재킷을 입고 있었다. 1964년부터 코헨의 논문을 모으기 시작한 토론토 대학은 코헨에게 원고료 6,000달러를 지불했다.[39]
첫 인쇄물은 바이킹이 인쇄했고 맥클렐랜드 & 스튜어트가 제본했다. 만화책 자막, 찰스 액시스 광고, 개빈과 여신들의 라디오 대본, 그리스-영어 구절 책 등 미래 판에 포함되지 않은 타이프릭 엑스트라들이 포함됐다. [33]
맥클렐런드가 W. H. 스미스에게 "음란물에 관심이 있는 대부분의 사람들은 코헨의 목적이나 그의 업적을 이해하기 시작할 수 없을 것"이라고 재언급했음에도 불구하고 심슨과 W. H. 스미스가 이 책의 반입을 거부하면서 배포가 제한되었다. 6.50달러의 장바구니 물가는 판매도 위축시켰다. 코헨은 그것을 너무 높게 생각했지만, 맥클렐랜드는 출판 비용과 광범위한 홍보를 상쇄할 필요가 있다고 설명했다. 그는 코헨이 "자신을 승진시키는 데 있어서 기꺼이 자신을 내보내지 않을 것"이라고 비난하고, 그에게 더 많은 텔레비전과 라디오 인터뷰를 할 것을 촉구했다.[40]
출처 및 영향
코헨은 아름다운 루저들을 연구하고 쓸 때 많은 텍스트를 사용했다.[41]
- un vierge oroquoise: Catherine Tekakwitha, le lies de la Mohawk et du St. Laurent (1656–1680) by P. 에두아르 르콤프테
- 마리 세실리아 뷔를레의 모하크족 카테리
- 북아메리카의 예수회
- 미국 만화책 블루 비틀 1943년호
- 농부의 연감
- 프리드리히 니체의 우상 황혼
- 헨리 워즈워스 롱펠로우의 히아와타 노래
그는 또한 첫 두 권의 아르카나 œestia, 신성한 섭리, 그리고 신성한 사랑과 지혜의 에마누엘 스웨덴보그를 폭넓게 읽었다. 그는 히드라 식민지에서 다른 작가들과 만나 요한계시록, 황금꽃의 비밀, 죽은 티베트 책과 같은 작품에 대해 토론하곤 했다. 코헨은 마틴 뷰버와 게르솜 슐렘의 작품을 이 모임에 가져왔다.[42]
스타일
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아름다운 루저들은 선형적이고 일관성 있는 방식으로 쓰여지지 않는다. 주요 장면들이 반복되며 독자가 따라갈 수 있는 시간대가 없다.[43]
리셉션
초기 판매는 부진했다. 캐나다보다 미국에서 더 잘 팔렸지만, 코헨이 싱어송라이터로 성공하기 전까지는 큰 매출을 보지 못했다.[44] 그 소설은 비평가들의 관심을 끌었고, 많은 논란에 부딪혔다.[25] 비평가 로버트 이베소드는 '아름다운 루저들'을 "캐나다에서 쓰여진 책 중 가장 역겨운 책"[45]이라고 칭하면서도 "중요한 실패작"이라고 말했다. 동시에 그것은 아마도 올해 가장 흥미로운 캐나다 책일 것이다."[46] 그는 며칠 후 토론토의 한 서점이 출판된 지 8일 만에 비축한 25권 중 어떤 것도 팔지 못했다고 보고했다.[40]
비평가들은 일반 대중들보다 금기사항의 깨짐으로 덜 충격을 받았다. 대신, 그들은 이 소설이 암시와 표현의 복잡성, 그리고 이 소설이 일관성과 불변성으로 인해 독자들에게 요구하는 것에 반대했다. 아름다운 루저들이 캐논을 어기려면 또 다른 세대의 포스트모던 캐나다 문학이 필요할 것이다.[47]
1966년 CBC는 '아름다운 루저들'을 '캐나다에서 출판된 소설 중 가장 급진적이고 비범한 작품 중 하나'라고 칭하며 제임스 조이스의 소설과 작품을 긍정적으로 비교한 보스턴 글로브(Boston Globe)의 평론가를 인용했다. 하지만 그들은 또한 이전에 언급했던 비평가 로버트 메서드의 부정적인 리뷰를 인용했다.[48]
1967년 데스몬드 파시는 "아름다운 루저"를 "역대 가장 복잡하고, 박식하고, 매혹적인 캐나다 소설"이라고 불렀다. 1970년 코헨에 대한 그의 모노그래프에서 마이클 온다트제는 이 소설을 "가장 생생하고 매혹적이며 용감한 현대 소설"이라고 불렀다.[25]
Beautiful Roose는 1990년까지 11개 언어로 번역되었고 코헨의 두 소설의 판매량은 100만부를 돌파했다;[25] Beautiful Roose는 2007년까지 300만부 판매량을 넘어섰다.[44]
레거시
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뷰티풀 루저스는 캐나다 문학의 캐논에 입문했으며, 포스트모던 문학을 캐나다 소설에 소개한 공로를 인정받았다.[49]
"신은 살아 있다. 소설에서 발견되는 '매직 is afooting'은 버피 사인 마리의 노래로 편곡되어 1969년 앨범 Illuminations와 1996년 앨범 Up Where We Belocity에 처음 녹음되었다.
Beautiful Rooses는 그들의 앨범 Hup_에서 영국 밴드 The Wonderstuff의 "Let's Be Other People"이라는 곡에 영감을 주었다.
<아름다운 패배자들>의 발췌문은 <젊은 자들>(TV 시리즈) 관련 책 <죽은 자들의 책>에 등장하며, 6장의 거의 대부분을 차지하고 있다.
각주
참조
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- ^ Goldie 2003, 페이지 93; 허천 1974, 페이지 42.
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- ^ 헤이덴라이치 1989, 페이지 89.
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- ^ 사슴 1994, 페이지 49, 하이덴라이치 1989, 페이지 84.
- ^ 사슴 1994, 페이지 49; 코헨 1966 목표 없음: (
- ^ Goldie 2003, 페이지 93; Lesk 1997, 페이지 1; Heidenreic 1989, 페이지 83.
- ^ a b 헤이덴라이치 1989, 페이지 85.
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- ^ a b 허천 1974년 페이지 48.
- ^ 미고티 2009, 페이지 42.
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- ^ 골디 2003, 페이지 92.
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- Rae, Ian (2008). "Leonard Cohen: (Un)framing Narrative". From Cohen to Carson: The Poet's Novel in Canada. McGill-Queen's Press – MQUP. pp. 41–90. ISBN 978-0-7735-3276-2. Retrieved 13 September 2012.
- Rigelhof, T. F. (Spring 1998). "The Fiction of Leonard Cohen". Paragraph: Canadian Fiction Review. 19 (4). Retrieved 14 September 2012.
- Stacey, Robert David (2000). "Pornographic Sublime: Beautiful Losers and Narrative Excess". In Scobie, Stephen (ed.). Intricate Preparations: Writing Leonard Cohen. ECW Press. pp. 213–234. ISBN 978-1-55022-433-7. Retrieved 9 September 2012.
- Wilkins, Peter (2000). ""Nightmares of Identity": Nationalism and Loss in Beautiful Losers". In Scobie, Stephen (ed.). Intricate Preparations: Writing Leonard Cohen. ECW Press. pp. 24–50. ISBN 978-1-55022-433-7. Retrieved 9 September 2012.
추가 읽기
- Gnarowski, Michael, ed. (1976). Leonard Cohen And His Critics. McGraw-Hill Ryerson. ISBN 0-07-082179-8.
- Ondaatje, Michael (1970). Leonard Cohen. McClelland and Stewart.
- Scobie, Stephen (1978). Leonard Cohen. Douglas & McIntyre. ISBN 0-88894-194-3.