바틀로 폐하

바틀로 폐하
아티스트	알 수 없는
연도	12세기 중반
유형	조각하다
중간	호두(머리와 몸통), 버드나무(오른쪽 팔), 느릅나무(직립) 및 홀름오크(십자 팔)에 다색온도를 새겼다.
치수	156 cm × 119 cm × 20.5 cm(61 in × 47 in × 8.1 in)
위치	바르셀로나 카탈루냐 미술관

바틀로 폐하(카탈란: [məəsˈtad bəʎːoo]로 발음되는 마제스타트 바텔로는 12세기 대형 로마네스크 나무 십자가로, 현재 스페인 바르셀로나에 있는 카탈로니아 국립미술관에 있다. 이것은 카탈로니아에서 가장 정교한 예시들 중 하나이다. 그의 죽음에 대한 승리를 상징하는 십자가 위의 그리스도의 모습을 보여준다.

역사

바틀로 폐하는 카탈루냐의 바르셀로나에 있는 나시오날 드 카탈루냐 박물관에 현재 있는 12세기 로마네스크 다크롬 목각이다. 바틀로 폐하는 이 카탈로니아 조각상들의 가장 훌륭하고 가장 잘 보존된 예들 중 하나이다. 조각된 목상들은 가톨릭 교회 안에서 숭배의 대상으로서 교회의 근본적 요소였다. 카탈로니아에서 가장 정교한 유형 중 하나는 죽음을 극복한 그의 승리를 상징하는 십자가 위의 그리스도의 모습인 폐하의 그리스도로, 그 중 가장 뛰어난 것은 바틀로 폐하였다. 원과 꽃무늬로 장식된 튜닉의 정면 기하학적 구성은 이 시기 기독교 서부에서 그토록 높이 평가받던 정제된 비잔틴과 히스파노-무오리쉬 천을 연상시킨다. 이런 유형의 위대한 언급은 루카(이탈리아 투스카니)에 있는 볼토 산토(Volto Santo)로, 11세기 말부터의 순례와 남다른 헌신의 대상으로 여겨졌다.^[1]

11세기 말에 카탈로니아에서는 나무 조각이 번성했다. 캐버들은 십자가형을 나타내기 위해 네 가지 주요 형식을 사용했다.

1. 예수님이 마리아와 요셉과 함께 십자가에 서 있는 '칼보리'들.
2. '출고표'는 선악도둑 마리아 막달린, 사도 요한, 니코데무스, 아리마테아의 요셉의 인물들이다.
3. 대형 나무 십자가가 콜로비움(긴 민소매 튜닉)을 입고 의기양양한 그리스도를 보여준 '마제스타츠'.
4. 그리스도가 페리소니움(loinno)만 입고 있는 '누드 마제스타츠'.^[2]

12세기에도 카탈로니아의 피레네 산맥의 높은 계곡에서 목각 작업장이 여전히 활발했다. 이 큰 십자가에는 마제스타트라고 불리는 30개 이상의 예가 있다.^[3] 바틀로 폐하는 지로나 근방의 올롯 지역과 연계되어 있다. 많은 중세 예술과 마찬가지로, 중세 전설은 실제 십자가상 직후 니코데무스가 조각품을 제작했다고 인정하지만, 이 조각품의 제작자는 알려지지 않은 것으로, 루카 산 마르티노 교회에서 더 잘 알려진 볼토 산토와 같은 비슷한 기념비적인 십자가와 관련하여 유럽 다른 곳에서 되풀이되는 경건한 전통이다.이 카탈로니아 십자가상들은 외모와 날짜에 있어서 유사할 수 있는 능력을 가지고 있다고 믿어졌다.^[4]

몇몇 학자들은 이것이 한때 이 지역들에 세워졌던 거의 모든 로마네스크 교회에 걸려있던 기념비적인 십자가라고 믿도록 여전히 많은 수의 불가사의들이 지로나, 바르셀로나, 루리다의 카탈루냐 지방과 프랑스의 루실론 지방으로부터 존재한다.^[5] 마제스타츠가 10세기 초에 이들 지역에서 중요하고 대중적인 숭배의 초점이 되었을 가능성이 있다. 그것들은 보통 구세주에게 바치는 제단이나 교회의 문 근처에 걸려 있었다. 종종 불가사의들의 뒷면에는 아그누스 데이와 에반젤리스트의 상징이 그려져 있는데, 이는 이 십자가들이 절차상에도 실려 있다는 것을 암시한다.^[6]

아마도 가루로텍사(지로나) 지방의 한 교회에서 온 것 같다. 엔리크 바틀로가 1914년 영구 대출로 바르셀로나 지방에 기증한 박물관의 소장품에 들어갔다. 재고 번호는 015937-000이다.

설명

십자가는 1914년 수집가 엔리크 바틀로에 의해 박물관을 위해 조달되었고, 현재 이 작품의 이름이 붙여졌다. 1877년 카탈루냐의 바르셀로나에 카사 바틀로 건설을 의뢰한 것도 같은 가문이었다. 박물관에 처음 도착했을 때, 그것은 두꺼운 바니쉬 코팅으로 덮여있었고, 그것은 가려졌지만, 그것의 밝은 색을 보존하는데 도움을 주었고, 지금은 복원되었다.^[7]

최근의 연구는 색소를 생산하는데 사용되는 색소를 밝혀냈다: 시나바에서 나오는 빨강과 라피스에서 나오는 파랑이다. 두 색소 모두 매우 비쌌고 그 조각품은 아마도 리폴 수도원 주변의 스튜디오에서 나온 것일지도 모른다.^[8]

아이콘그래피

바틀로 폐하는 그리스도를 고귀한 스토이즘으로 표현한다. 그것은 콜로비움, 또는 긴 민소매 튜닉을 입은 의기양양한 그리스도다. 입꼬리가 약간 아래쪽으로 꺾이긴 하지만 그리스도의 눈뜨고 푸짐한 이마가 자아도취의 무감각한 인상을 자아낸다. 바틀로 폐하의 두드러진 특징 중 하나는 잘 보존된 폴리크롬이다. 그리스도의 콜로비움은 풍부한 동양 비단을 모방한 것으로, 점과 원으로 장식된 원형 붉은 액자에 둘러싸인 푸른 꽃무늬로 장식되어 있다. 정교한 인터레이스 매듭이 달린 얇은 벨트가 그리스도의 엉덩이 위로 튜닉을 끌어당겨 그 위에 있는 천이 약간 부풀어오르게 하고 평평하고 넓은 수직 주름이 있는 길을 굽어지게 한다. 콜로비움이라고 불리는 이러한 예복은 왕실 및 사제 기능과 연계되어 관람 관객들에게 힘의 메시지를 제공한다. 그것들은 요한계시록에서 나온 아포칼립투스 그리스도의 모습을 시각화한 것으로 볼 수 있다.^[9] 콜로비움 속 예수의 우상화 전통은 메소포타미아의 어딘가에 있는 랍불라 스님이 쓴 랍불라 복음서라고 불리는 시리아크 복음서 필사본에서 586년으로 거슬러 올라간다. 그리스도를 그런 복장으로 묘사한 전통은 1114년 바르셀로나 백작 라몬 베렌게르 3세를 돕기 위해 도착한 피사의 장인들이 카탈로니아에 가져온 것으로 생각된다.^[10]

그의 머리 위 라틴어 비문에는 성서적 설명(마 27:37, 마크 15:26, 루크 23:38, 요한 19:19)과 같이 "JHS 나사렛 왕 렉스 이우도룸"("유대인의 나자렛 왕 예수")이라고 적혀 있다.

연대기

바틀로 폐하의 연대기는 연대가 어렵지만, 12세기 중엽의 리폴 지역에서 볼 수 있는 인물들과 유사성을 바탕으로 12세기로 거슬러 올라가는 다른 작가들에도 불구하고, 십자가와 그림에 대한 비문은 11세기에 배치될 수 있었다.g, 그리고 이제 1150에 넣을 수 있다. 튜닉은 또한 생피에르 드 모이삭 사원의 성곽의 이슬람 모티브 주판과도 유사하며, 이는 로마네스크 시대에 퍼져 있음을 증명하는 것 같다.

참조

위키미디어 커먼즈에는 마제스타트 바틀로와 관련된 미디어가 있다.

추가 읽기

• Castiñeiras, Manuel; Camps, Jordi (2008). Romanesque art in the MNAC collections. MNAC. ISBN 978-84-8043-196-5. Retrieved 3 September 2012.
• Museu Nacional D'Art de Catalunya. MNAC. 1 March 2009. ISBN 978-84-8043-200-9. Retrieved 3 September 2012.
• Carbonell, Eduard; Pagès, Montserrat; Camps, Jordi; Marot, Teresa (1998). Romanesque Art Guide: Museu Nacional D'Art de Catalunya. Museu Nacional d'Art de Catalunya. Retrieved 3 September 2012.
• Carbonell, Eduard; Sureda i Pons, Joan (1997). The Medieval Treasures of the Museu Nacional D'Art de Catalunya. Lunwerg. Retrieved 3 September 2012.
• 에이브럼스, 해리 N. 중세 스페인의 예술. 서기 500-1200년. 뉴욕 : 메트로폴리탄 미술관 : 1993, 322.
• 알테, 자비에 바랄 1세 스페인의 예술과 건축 뉴욕: Bulfinch Press: 1998, 138-140.
• 퍼거슨, 조지 웰스. 기독교 미술의 표지와 상징들. 뉴욕: 옥스포드 대학 출판부, 1954. 50, 297.
• 중세 영국의 C.M. 성서 이미지 카우프만. 런던: 하비 밀러 퍼브, 2003. 73-4.
• 쿠퍼, 마르시아 A 치유의 기술: 중세 마을에서 병자와 죄인을 위한 그림. University Park : 펜실베니아 주립대학 출판부, 2003, 61-3.
• 로위나, 로위나. 크리스천 아트. 케임브리지, 미사: 하버드 대학 출판부, 2007, 100-1
• Mann, Janice. 디트로이트 디트로이트 예술 연구소 회보 "기념비적인 카탈로니아 십자가상" 1997, LXXI, 1-2, 페이지 52, 그림 9.
• Mann, Janice. "Majestat Batllo", 중세 스페인의 예술, a.d.500-1200, 뉴욕, 1993년 p.322-324.
• 카탈루냐 미술관 온라인 컬렉션 http://art.mnac.cat/?<es
• 레게니, 파이-레이몬드 20세기의 종교 예술 뉴욕: 허더와 허더. 1963, 182.
• 실러, 거트루드 기독교 미술의 우상화. 제2권. "예수 그리스도의 열정" 자넷 셀리그먼(tr.), 그리니치, CT: 뉴욕그래픽 소사이어티, 1972: 144-5, 472-3.

외부 링크

• 아트워크는 박물관의 웹사이트에서 논평했다.
• http://art.mnac.cat/?&labs=en
• 구글 아트프로젝트, 바틀로 마제
• 중세 스페인 미술, 서기 500-1200년, 메트로폴리탄 미술관의 전시 카탈로그(PDF로 온라인을 통해 제공)로 바틀로 마제(제168호)에 관한 자료가 수록되어 있다.