알란 다르칸젤로

Allan D'Arcangelo
알란 다르칸젤로
태어난(1930-06-16)1930년 6월 16일
뉴욕 버팔로
죽은1998년 12월 17일 (1998-12-17) (68세)
뉴욕 시
국적미국인의
교육멕시코시티 칼리지
로 알려져 있다.도장 및 인쇄
움직임팝아트, 미니멀리즘, 초현실주의, 하드에지 페인팅, 정밀주의

알란 다르칸젤로(Alan[1] D'Arcangelo, 1930년 6월 16일 ~ 1998년 12월 17일)[1]는 미국의 화가 겸 인쇄업자로, 대중예술과 미니멀리즘, 정밀주의, 첨단화, 초현실주의 등의 경계를 이루는 고속도로와 도로표지판에 대한 그림으로 가장 잘 알려져 있다.그의 주제는 명백하게 미국적이며 때때로 이 나라의 미래에 대한 신중한 전망을 환기시킨다.

전기

알란 다르칸젤로는 뉴욕[2] 버팔로에서 이탈리아 이민자 부모 사이에서 태어났다.그는 1948년부터 1953년까지 버팔로 대학교에서 공부했고 그곳에서 역사학 학사 학위를 받았다.대학 졸업 후 맨해튼으로 이주해 뉴 스쿨 오브 사회 연구와 뉴욕 시티 대학에서 다시 학업을 시작했다.이때 그는 당시 유행하던 추상적 표현주의 화가들과 마주쳤다.1950년대 중반 입대 후, 그는 GI Bill을 사용하여 1957년부터 1959년까지 멕시코시티 칼리지에서 그림을 공부했고, 캠퍼로 개조된 낡은 빵집 트럭을 타고 12일 넘게 그곳을 운전했다.[3]

하지만 그는 1959년 독특한 미국 경험을 찾아 뉴욕으로 돌아왔다.그의 그림이 로이 리히텐슈타인과 앤디 워홀을 연상시키는 시원한 감성을 띠게 된 것은 이때였다.하지만, 그의 일생 동안, 다랑젤로는 정치적으로 계속 활동적이었다. 그리고 이것은 그의 그림에 분명히 나타나 있다. 비록 반드시 공공연한 방법은 아니지만 말이다.그의 관심사는 환경, 반베트남 전쟁 시위, 여성 성리학의 상품화와 객관화와 관련이 있었다.그의 그림과 글을 통해 다르칸젤로는 그의 신하를 대했던 독자적 대우에서 읽을 수 있는 그의 시대의 사회적 관습에 대해 뚜렷한 불편함을 느꼈음이 분명하다.

다르칸젤로는 1962년 국제 현대판화에 식각 기고를 하기 위해 초대받았을 때 처음으로 인정을 받았다. America Discovered; 그의 첫 단독 전시회가 다음 해에 뉴욕 시에 있는 티바우드 갤러리에서 열렸다.1965년에 그는 오리지널 에디션의 11개의 팝아티스트 포트폴리오에 3개의 스크린 프린트를 기부했다.1970년대까지 다르칸젤로는 미술계에서 상당한 인정을 받았다.그는 전형적인 미국의 고속도로와 사회기반시설을 그린 그림으로 잘 알려져 있었고 1971년 내무부로부터 워싱턴 주의 그랜드 쿨리 댐을 그려달라는 의뢰를 받았다.[3]

그러나 그의 도덕 관념은 항상 예술계의 명성에 대한 그의 관심을 능가했다.1975년, 그는 마크 로트코의 유산을 처리하는 방식 때문에 수년 동안 자신을 대표해 온 갤러리 말버러 갤러리를 그만두기로 결심했다.이것은 궁극적으로 예술계에서 배척될 그의 운명을 봉인 것이다.그는 가족과 함께 케노자 호수의 한 농장으로 은퇴했고, 그곳에서 그는 그림을 계속 그리고 심지어 흙까지 만들었다.이러한 움직임 때문에 다르칸젤로의 유산은 아마도 그럴 수 있었던 것보다 덜 알려져 있을 것이다.그는 많은 스타일의 예술 사이에 선을 그어 놓은 인물로 여겨졌고 분류하기가 어려웠다.그의 멋지고 팝과 같은 감성은 또한 현대 미술계의 미술 운동에 관한 일반적인 위기를 만났다; 보통 미술 운동은 10년 밖에 지속되지 않고 그리고 나서 새로운 스타일로 대체된다.하지만 그는 1973년부터 1992년까지 브루클린 대학에서, 1982년부터 1992년까지 시각 예술 학교에서 강의를 계속하기 위해 도시로 돌아왔고, 그 이전에도 1963년부터 1968년까지 가르쳤다.마침내 1998년 뉴욕에서 백혈병 합병증으로 사망했다.

예술적 스타일

다르칸젤로는 초기 작품에는 화가다운 느낌과 다소 표현력이 있지만 추상적 표현주의를 거부했다.그는 재빨리 팝 아트(Pop Art)와 미니멀리즘(Minimitism), 정밀주의(Decisionism), 하드 엣지(Hard-Edge) 회화에 접해 있는 듯한 예술 스타일로 돌아섰다.분명 그는 이런 예술가들과 주제(여성, 간판, 슈퍼맨)와 테크닉(스텐실, 조립)을 공유했지만 팝아트의 범주에는 깔끔하게 들어맞지 않았다.다르칸젤로에게 그의 스타일은 그가 묘사하는 주제보다 덜 중요했고 그는 어떤 미적 관심사보다도 저항과 저항의 문화가 더 의미 있다고 믿었다.그리고 그가 가장 먼저 탐구하기로 선택한 주제는 미국의 경험이었다.처음에 그는 현대 미국인의 의식에서 케네디 대통령의 비극적인 죽음(1965년)과 '우리 민족 새가 살아남을 수 있을까?'(1962년)의 환경문제와 같은 특정한 모티브를 다루었다.그러나, 그는 미국 고속도로의 분리된 광경이라면, 빠르게 광범한 쪽으로 방향을 틀었다.이 그림들은 치리코를 연상시킨다. 비록 고립에는 관심이 없지만, 달리는 과거에 더 강한 관심과 무관심이 있지만 말이다.이 그림들은 또한 정밀주의 스타일을 연상시키는, 아니 더 구체적으로 말하면 샤를 쉬엘러(Charles Sheler)를 연상시키는 날카로운 품질을 가지고 있다.이 그림들은 또한 중세와 초기 르네상스의 예술가들이 자주 고민했던 캔버스에 표현된 평면성과 원근법의 모순에 깊은 관심을 보여준다.전반적으로 다르칸젤로는 자신의 주제를 가장 정직하고 이해하기 쉬우며 시놉틱한 서술로 확장하려고 노력한다; 그의 그림은 단지 자신의 기억만이 아니라 미국 경험에 대한 해석이다.

1950년대

다르칸젤로가 뉴욕으로 돌아오기 전, 그의 스타일은 대략 비유적이고 민속 예술을 연상시켰다.

1960년대 초

1960년대 초반 알란 다르칸젤로는 팝아트와 연계되었다. '마릴린'(1962)은 구성에서 오른쪽으로 튀어나온 눈썹, 눈, 코, 입과 함께 문자로 "붙여진" 얼굴 이목구비가 특징인 머리와 어깨를 묘사하고 있다.'마돈나와 아이'(1963)에서 재키 케네디와 캐롤라인의 특징 없는 얼굴에는 후광이 드리워져 있어 현대 아이콘으로서의 위상을 완벽하게 드러낼 수 있다.영화 스타와 대중 문화의 아이콘 외에도 다르칸젤로 역시 정치적인 문제로 눈을 돌렸다.그의 잘 알려진 그림인 "우리 민족 새가 살아남을 수 있을까"(1962년)는 레이첼 카슨이 그녀의 "침묵의 봄"을 출판한 같은 해에 그려졌다. 그 모호성은 또한 시청자들이 그것을 베트남 전쟁에 대한 진술로 해석할 수 있게 한다.

1960년대 후반

1960년대 중반까지 다르르켈란젤로는 비유적 요소를 버리고 미국 풍경, 즉 더 구체적으로 말하면 고속도로로 눈을 돌렸다.다르칸젤로는 간결하고 평평한 평면에 깊은 시야를 가진 비스타를 그린 고속도로와 바리케이드를 찍은 것으로 더 잘 알려져 있다. 운전석은 마치 끝이 없어 보이는 미국 고속도로를 거의 모든 주에서 확대되는 것처럼 보인다.그는 처음에 이 장면들을 필름처럼 시리즈로 그리는데 관심을 가졌는데, 당신의 차창 밖에서 경치가 변하기 때문이다.이 그림에서 화가는 모든 물체를 동일한 평탄도와 극도의 디테일이 결여된 동일한 품질로 취급한다.이것은 별개의 것으로 읽힌다; 다르칸젤로는 우리의 자연 세계와의 분리를 조사하려고 노력했는데, 이것은 이 그림에서 묘사하기 보다는 상징에 가깝다.그는 실제로 이 그림들에 대해 많은 찬사를 받았다; 팝 아트는 우주에 대한 관점의 연극이 결여된 평평한 스타일로 여겨졌다.하지만, 그는 도로의 수신선에도 불구하고, 그 그림들은 궁극적으로 평평하다고 주장했다.사실, 이러한 작품들은 대조와 모순으로 가득 차 있다: 평평한 표면은 깊은 선형 관점을 가지고 있고, 인지할 수 있는 모티브가 존재하지만, 그것들은 매우 도식화되어 있으며, 추상적인 디자인은 나무와 같이 인지할 수 있는 사물들과 혼합되어 있다.

1970년대

그 다음으로는 "바리어스" 시리즈가 나왔는데, 이 시리즈는 도로 장벽에 대한 잘리고 추상화된 이미지를 1점짜리 전망형 고속도로 비스타 위에 겹쳐놓았다.이것은 미국 풍경의 시각적 측면으로부터 도태된 요소를 부정하지 않고 추상적이고 2차원적인 것에 대한 우려로 더 나아가는 움직임이었다.'콘스텔레이션(Constellation)'이라는 시리즈는 도로 장벽에 대한 관점을 더욱 추상화하여 하얀 땅을 배경으로 캔버스를 가로질러 찌르는 관점으로 표현했다.눈에 보이는 요소는 결코 지워지지 않으며, 1970년대 그가 고속도로 이미지로 돌아온 데서 충분히 증명되었듯이 다르칸젤로의 변증법에서 항상 일차적이다.비록 이 두 시리즈의 작품들이 추상적으로 보이지만, 다르칸젤로는 여전히 그들을 풍경화라고 불렀다. 왜냐하면 그것들은 끝없는 공간의 같은 감각을 만들어내고 캔버스의 공간을 평평함과 깊이를 사이에 두고 움직이도록 하기 때문이다.

1970년대 후반과 1980년대 초반

그 10년 동안 몇 년 동안 다르칸젤로는 이전에 다작했던 생산량을 둔화시켰다.그는 고속도로 모티브를 완전히 벗어났고 대신 건물과 다른 구조물, 컨테이너, 그리고 비행기 밖의 경치를 잘랐다.1982년 봄, 그는 5년 만에 처음으로 뉴욕에서 1인 전시회를 가졌다.이 새로운 그림들은 다소 경치가 좋은 풍경이었고, 단순화되었고 현재 고속도로 고가도로, 제트기 날개, 곡물밭, 전선의 평면적인 이미지로 거주하고 있는 점적 공간에 대한 그의 지속적인 관심을 보여주었다.미국 산업현장의 징후는 로이 리히텐슈타인의 팝보다 손으로 그린 찰스 쉬엘러의 자연 그대로의 모습과 더 관련이 있는 듯 하다. 형태적으로, 이 작품들의 단순함과 상징적인 품질에 현장 회화의 추억이 있다.이전과 마찬가지로 다르칸젤로 사진의 주요 요소는 현대 미국식 확장 경관 고속도로의 기념비적인 원형인 "중요한 아이콘"을 찾아내는 추론이다.

전시회

개인전

1958

  • 알란 다르칸젤로:8월 1일부터 19일까지 멕시코시티 갈라리아 제노바 올레오스 이 디부조스

1961

  • 알란 다르칸젤로, 브루클린, 롱아일랜드 대학교 갤러리, 11월 8일–12월 1일

1963

  • 4월 30일~5월 25일 뉴욕 [4]피슈바흐 갤러리

1964

  • 2월 25일-3월 21일 뉴욕 피슈바흐 갤러리

1965

  • 일레아나 손나벤드 갤러리, 1~2월
  • 5~6월 뉴욕 피슈바흐 갤러리
  • 독일 슈투트가르트 갤러리 뮐러
  • 독일 함부르크의 한스 노엔도르프 미술관

1966

  • 로스앤젤레스 Dwan Gallery, 1월 18일-2월 12일

1967

  • 2월 14일-3월 4일 뉴욕 피쉬바흐 갤러리
  • 3월 4일~4월 5일 독일 카셀 갤러리 리케
  • 11월 보스턴 오벨리스크 갤러리
  • 11월 22일~12월 9일 도쿄 미나미 갤러리
  • 독일 슈투트가르트 뷔르템베르기셔 쿤스트레린

1968

  • 알란 다르칸젤로:최근 그림들, 디트로이트의 프랭클린 시든 갤러리, 2월 13일-3월 9일
  • 파리, 램버트 갤러리

1969

  • 알란 다르칸젤로, 게겐베르케르, 독일 아헨, 1월 16일-2월 6일
  • 2월 1일부터 20일까지 뉴욕 피쉬바흐 갤러리
  • 디트로이트 프랭클린 시든 갤러리

1970

  • 3월 보스턴 오벨리스크 갤러리
  • Skylite Gallery, 위스콘신 주립 대학교, Eauclare, 9월 16일~10월 6일

1971

  • 앨런 다르칸젤로, 그림 1963-1970, 현대미술연구소, 펜실베이니아 대학, 필라델피아, 4월 10일–16일, 올브라이트 녹스 미술관, 5월 16일–6월 27일, 시카고, 7월 10일–9월 5일, 현대미술관
  • 알란 다르칸젤로:11월 6~30일 말버러 갤러리 최근 작품

1972

  • 알란 다르칸젤로:3월 4~31일 디트로이트 프랭클린 시든 갤러리의 최근 그림들과 작품들
  • 매디슨 주 위스콘신 대학교 엘베옌 아트 센터

1974

  • 뉴욕 트로이, 러셀 세이지 칼리지 섀치 파인 아트 센터
  • 콜로라도 아스펜의 패트리샤 무어 갤러리
  • 시카고 호킨 갤러리

1975

  • 뉴욕 말버러 갤러리 알란 다르칸젤로 작품 최근 1월 11일-2월 1일
  • 갤러리 킹피처, 피츠버그

1977

  • 알란 다르칸젤로, 드로잉과 그래픽, 현대 미술 양식, 캘리포니아 주 엔키노, 10월 7일부터 28일까지
  • 미니애폴리스 피터먼 갤러리

1978

  • 다칸젤로, 60년대 초의 그림, 뉴버거 박물관, 구입 중인 뉴욕 주립 대학교, 6월 6일–9월 10일

1979

  • 알란 다르칸젤로 버지니아 박물관, 버지니아 미술관, 리치몬드, 5월 8일-7월 1일

1979–1980

  • The American Landscape, Paintings by Allan D'Arcangelo, Burchfield Center, Buffalo, May 6–August 31, 1979; Fort Lauderdale Museum of Art, November 7–25, 1979; University Art Gallery, State University of New York at Albany, January 22–February 29, 1980; Wichita Art Museum, Kansas, March 30–May 11, 1980; Olean Public Library, New York, June 10–July 8, 1980

1982

  • 알란 다르칸젤로: 그림 1978–1982, 그레이스 보르게니히트 갤러리, 5월 11일–6월 6일

1984

  • 뉴욕 오싱닝의 엘리자베스 갈라소 갤러리 최근 그림

1991

  • 알란 다르칸젤로: 그림, 자페 베이커 갤러리, 보카 라톤, 2월~3월

2000

  • 알란 다르칸젤로:팝의 해, 베스 우르당 갤러리, 11월 11일-12월 6일

2005

  • 알란 다르칸젤로, 레트로스페티바, 팔라치나 데이 지아르디니, 모데나, 1월 23일~3월 28일

2009

  • 알란 다르칸젤로: 1962–1982년 그림, 미첼 이네스 & 내쉬, 뉴욕, 4월 2일~5월 2일

2014

  • 비욘드 팝: 알란 다르칸젤로, 홀리스 타가트 갤러리, 뉴욕, 5월 1~31일

2017

  • 알란 다르칸젤로:사운드 없음, 1974–1982년, 뉴욕의 Garth Greenan Gallery, 4월 18일–6월 3일

2018

  • 알란 다르칸젤로: 파인 인 더 스카이, 와딩턴 커스토, 영국 런던, 1월 12일-2월 28일

단체전

1958

  • 멕시코시티 멕시코아메리칸 인스티튜트 연례 전시회

1963

  • 미국 조경, 윌콕스 갤러리, 펜실베이니아 주 스와스모어 칼리지, 2월 9일-3월 5일
  • 미국 팝아트, 캘리포니아 오클랜드 미술관, 캘리포니아 예술공예대학, 9월 7일부터 29일까지
  • 10월 24일-11월 23일 런던 현대미술연구소 인기 이미지
  • 11월 19일부터 12월 15일까지 버팔로 주 올브라이트 녹스 아트 갤러리 혼합 미디어 및 팝 아트
  • 아이오와 주 디모인 아트 센터, 매사추세츠 주, 앤도버의 애디슨 갤러리
  • 뉴욕 티보 갤러리 하드 센터
  • 뉴 리얼리즘, 매사추세츠 주 애머스트 매사추세츠 대학교
  • 인기 이미지, 사라 로렌스 칼리지, 뉴욕

1963–1964

  • 1963년 12월- 1964년 1월 7일 오하이오 신시내티 컨템포러리 아트 센터 미국의 관점
  • 1963년 12월 17일 – 1964년 1월 4일, 뉴욕 베티 파슨스 갤러리 예술가별 장난감

1964

  • 1월 3일부터 25일까지 뉴욕 코디에 엑스트롬 갤러리 시각과 소리
  • 6월 24일~8월 30일 네덜란드 헤이그 미술관, Nieuwe Realisten, Haags Gemeente Museum, The Hague, The Hague, 8월 30일, 독일 베를린, Akademie der Kunst
  • 팝 등, 오스트리아 빈, 빈, 20 Jahrunderts 박물관, 9월 19일~10월 31일
  • 웨스트 사이드 아티스트:뉴욕시, 리버사이드 박물관, 뉴욕, 9월 27일-11월 8일
  • 뉴욕 브라이온 갤러리 풍경화
  • 뉴욕 현대미술관 미국 풍경화; 이탈리아 스폴레토 페스티벌
  • 박스, Dwan Gallery, Los Angeles.
  • 아테네 오하이오 대학교 반감성 예술
  • 살롱 뒤마이, 파리

1965

  • LA Dwan Gallery, The Arena of Love, 1월 5일-2월 1일
  • 팝 아트, 누보 리얼리즘 등 …, 브뤼셀의 팔레 데 보-아츠, 2월 5일~3월 1일
  • 2월 18일~4월 4일 매사추세츠 우스터 미술관의 뉴 아메리칸 리얼리즘
  • 알란 다르칸젤로: 빌더 운트 존 체임벌린: 플라스티켄, 갤러리 루돌프 즈위르너, 3월
  • 4월 9일~5월 9일 위스콘신 주 밀워키 아트센터 팝아트와 아메리칸 전통
  • 5월 1일부터 6월 6일까지 보스턴 현대미술연구소 미국 동북부 지역 미술전
  • 자화상, 뉴욕 비주얼 아트 스쿨
  • 팝아트 아우스 USA, 독일 함부르크 갤러리 뉴엔도르프
  • 코네티컷 주 리지필드의 래리 알드리히 박물관 신규 인수
  • 파리 그리즈 미술관 현대미술의 변모
  • 콜로라도 주 아스펜 휴머니즘 연구 연구소
  • 로스앤젤레스 Dwan Gallery의 Love and Kisses

1965–1966

  • 아라카와, 알란 다르칸젤로, 마크 디 수르보, 로버트 그로스버너, 앤서니 마가, 닐 윌리엄스, 드완 갤러리, 로스앤젤레스, 1965년 12월 21일 – 1966년 1월 15일

1965–1967

  • Pop and Op, Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, 1965; American Federation of Arts Gallery, New York, 1966; Commercial Museum, Philadelphia Civic Center, Philadelphia, 1966; Baltimore Museum of Art, Baltimore, 1966; Everson Museum of Art, Syracuse, New York, 1966; Flint Institute of Arts, Michigan, 1966; William Rockhill Nelson Gallery of Art, Kansas City, Missouri, 1966; Isaac Delgado Museum of Art, New Orleans, 1966; Columbus Museum of Arts and Crafts, Columbus, Georgia, 1966; High Museum of Art, Atlanta, 1966; Cincinnati Art Museum, Ohio, 1966; California Palace of the Legion of Honor, San Francisco, 1967; Portland Art Museum, Oregon, 1967; Municipal Art Gallery, Los Angeles, 1967; Okl1967년 오클라호마 시티 아호마 아트 센터; 1967년 뉴욕 우티카 문슨 윌리아스 프록터 연구소

1966

  • 미국 현대미술관, 버지니아 노퍽미술관, 3월 18일~4월 10일
  • 조건부 약속:3월 25일부터 4월 10일까지 Upsala College, East Orange, New Jersey, 아티스트 약관
  • 규칙 없는 게임, 뉴욕 Fischbach Gallery, 3월 29일~4월 16일
  • 4월 3일~5월 1일 캘리포니아 롱비치 미술관 비평가들의 선택
  • 11명의 팝 아티스트:독일 뮌헨의 갈레리 프리드리히-달렘, 독일 함부르크의 갈레리 노엔도르프, 4월 24일~5월 31일
  • 6월 29일부터 9월 5일까지 뉴욕 유대인 박물관, 해리 엠 에이브럼스 컬렉션
  • 오늘 조각과 그림: 10월 7일-11월 6일 보스턴 미술관 수잔 힐레스 소장품 중 선택
  • 11월 7-30일 오마하 대학교에서 열린 전국 소도회
  • 11월 12일부터 12월 10일까지 이탈리아 제노바의 갤러리아 라 베르테스카
  • 그룹 쇼, Pratt Center for Contemporary Printmaking, New York
  • 버지니아 주 그린스버그 웨스트모어랜드 카운티 미술관의 아메리칸 아트 동향
  • 뉴욕 피닉스 갤러리, 그래픽스 인터내셔널
  • 뉴욕 AFA 갤러리 인쇄물
  • 뉴욕 시각 예술학교, 풍경화
  • 브루클린 롱아일랜드 대학교 작가 회의

1966–1967

  • 1966년 9월 25일 – 1967년 1월 15일, 코네티컷 주 리지필드의 Larry Aldrich Museum
  • 유역:Two Decades of American Painting, National Museum of Modern Art, Tokyo, October 15–November 27, 1966; Kyoto, December 10, 1966–January 22, 1967; National Gallery of Victoria, *Australia, 1967; Art Gallery of New South Wales, Australia, 1967; Lalit Kala Akademi, New Delhi, India, April 1967
  • 1966년 12월 4일 - 1967년 1월 22일, 도쿄 국립 박물관 국제 격년 인쇄물 5회
  • 새로운 양식, 암스테르담, 스테델리크 박물관; 독일 슈투트가르트, 뷔르템베르기셔 쿤스트레린, 1966–1967; 스위스 베른, 쿤스트할레, 1967

1966–1970

  • 오늘날 미국인들, 25명의 화가가 인쇄업자로, 뉴욕 현대미술관, 11월 1일-9일; 아비잔, 아이보리 코스트, 아프리카, 1970년

1967

  • 그림:스튜디오 11, 독일 슈투트가르트 뷔르템베르기셔 쿤스트레린, 1월 17일-2월 5일
  • 2월 17일3월 26일 암스테르담 스테델리크 박물관 포멘 데르 파르베
  • 3월 5일~5월 20일 독일 겔센키르헨의 스테드티스체 쿤스타우스텔룽 오리지널 팝 아트
  • 미국 페인팅 지금, 엑스포 67, 캐나다 몬트리올 미국관, 4~10월
  • 양식, 색상, 이미지, 디트로이트 예술 연구소, 4월 11일~5월 21일
  • 프리미오 인터나시오날, 아르헨티나 부에노스아이레스 토르쿠아토 디 텔라 연구소, 9~10월
  • 뉴캐슬에서 9월 30일부터 10월 21일까지 뉴캐슬의 Laing Art Gallery, Tyne에서 대서양 횡단 그래픽스
  • 10월 보스턴 180번지 현대미술 비콘 컬렉션
  • 10월 15일-11월 22일 노스캐롤라이나 그린스보로, 웨더스푼 미술관
  • 10월 24일12월 2일 뉴욕 새 학교 아트센터 항의와 희망
  • 인쇄물, 미국 그래픽 아티스트 협회, 뉴욕
  • 환경 미국: 1957–1967, IX 비엔날 드 상파울루, 브라질
  • 필라델피아 밴더립 갤러리 그룹쇼
  • 코네티컷 주 리지필드의 래리 알드리치 미술관 1966-1967 아트 시즌 하이라이트
  • 보스턴, ACA 갤러리, 아메리칸 페인팅 지금
  • 뉴욕 대학교 현대 도면
  • 미네소타 주 미니애폴리스 워커 아트 센터의 디렉터스 초이스
  • 팝 아트 아메리카나: 다르칸젤로, 디네, 켈리, 리히텐슈타인, 올덴부르크, 필립스, 라모스, 로젠퀴스트, 세갈, 워홀, 웨슬리, 웨슬리, 웨슬리, 갤러리아 데 포스체라리, 볼로냐, 이탈리아

1967–1968

  • 프랭크 오하라 / 1967년 12월 5일 - 1968년 1월 28일 뉴욕 현대미술관 내 감정의 기억
  • 1967년 12월 13일 - 1968년 2월 4일 뉴욕의 휘트니 미국미술관 현대미술전
  • 1967년 12월 15일 보스턴 원예회관 - 1968년 1월 10일

1968

  • 4월 9일~5월 12일 오하이오 신시내티 미술관, 오늘 시판 중인 미국 그림들
  • L'Art Vivant 1965–1968, Fornation Mailght ab St. Paul de Vence, 4월 13일–6월 30일
  • 4월 28일부터 5월 19일까지 뉴욕 포드햄 대학교에 다섯 개의 박물관이 온다.
  • 뉴욕의 현대미술관, 미국의 사회평론; 메인주의 브런즈윅에 있는 보우딘 칼리지의 미술관, 6월 13일-7월 7일
  • 문학 이외:앨런 다칸젤로, 찰스 팔렌, 잭 크뤼거, 나오토 나카가와, 프랭크 로스, 윌리엄 슈들러, 윌리엄 와일리, 무어 예술 대학, *필라델피아, 10월 4일11월 2일~11월 2일
  • 미국 환경: 1957–1967, 매사추세츠 월텀 로즈 미술관
  • 뉴욕 비주얼 아트 스쿨의 인쇄물 1장, 그림 1장
  • 마야그즈 푸에르토리코 유니버시아드 드 디부조 엑스포시온 인터내셔널
  • 리버사이드 캘리포니아 대학교 아메리칸 아트에서의 최근 방향
  • 뉴욕 포드햄 대학교 현대미술의 지난 10년

1968–1969

  • 1968년 11월 27일 - 1969년 1월 7일, 독일, Galerie Rickie, Lindenstraße.

1969

  • 3월 9일부터 4월 6일까지 오하이오 톨레도 미술관의 톨레도 미술품 수집가들
  • 3월 22일~5월 24일 미시간 주 그랜드 래피즈 미술관 60년대 조각품
  • Superlimited: 상자, 책, 사물, 미국 유대인 신학교, 유대인 박물관, 뉴욕, 4월 16일–6월 29일
  • 5월 15일부터 6월 22일까지 뉴욕 휘트니 아메리칸 아트 박물관의 새로운 인수
  • 현대 미술 – 1966–1969년, 버팔로 주 올브라이트 녹스 미술관, 6월 17일–9월 1일
  • 7월 14일11월 5일 뉴욕 현대미술관 도시벽화 그리기
  • 독일 아헨시 쿤스트젠트룸 게겐베르케그르의 이코넨 데르 베르케르스키투르
  • 비평가 선택 1968–69, 뉴욕 주립 예술 및 주립 대학교

1969–1970

  • 1969년 11월 11일 – 1970년 1월 10일, 뉴욕, 뉴 스쿨 아트 센터, 60년대 미국 그림

1970

  • 미국 펜실베이니아주립대 하이웨이, 현대미술연구소, 필라델피아, 1월 14일~2월 25일, 휴스턴 텍사스주립대, 라이스대, 3월 12일~5월 18일, 오하이오주 애크론미술연구소, 6월 5일~7월 26일
  • 1월 18일부터 2월 22일까지 뉴욕 우티카 소재 문손윌리엄스 프록터 연구소 미국 인쇄물
  • 오늘날 인디애나주 인디애나폴리스 미술관 4월 21일6월 1일
  • 벽 사용(인더스), 미국 유대인 신학교, 뉴욕 유대인 박물관, 5월 13~6월 21일
  • 6월 25일~8월 22일 독일 함부르크 갤러리 드 게슬로 팝아트
  • 8월 15일-11일 독일 다름슈타트, 자이체노시체 쿤스트 국제대회
  • IV 비엔날 아메리카나 드 그라바도, 칠레 산티아고 벨라스 아르테스 국립박물관
  • 독일 쾰른의 왈라프-리차르츠 박물관 쿤스트 데르 체히거 자흐레
  • XI 비엔날 드 아르테 콜테예르 드 메델린 남미
  • 뉴욕 미국 예술 편지 아카데미 아동 해삼 기금 구매 자격이 있는 그림 전시회
  • 아메리칸 페인팅: 1960년대, 미국 예술 연맹, 뉴욕

1971

  • 10월 2일-11월 14일 뉴욕대학교 미술관 허드슨강 박물관, 욘커스의 20세기 회화 및 조각품
  • 10월 13일-11월 6일 뉴욕 백 에이커/하위 갤러리 분개 콜라주
  • 내부 공간/외부 한계:11월 25~12월 25일 뉴욕 레너-미스라치 갤러리 신화 및 신화 제작자

1971–1972

  • 1971년 11월 30일 - 1972년 1월 5일 뉴욕 AM삭스 갤러리 아티스트와 아메리칸 풍경

1972

  • 2월 뉴욕 핀치 칼리지 미술관, 아트 인 프로세스
  • 1972년 오늘날 인디애나폴리스 미술관, 4월 26일6월 4일
  • 콜롬비아 칼리 라 테룰리아 박물관 비엔날 아메리카나 데 아르테스 그라피카스
  • 위스콘신 주 매디슨 엘레베젬 미술관 그룹쇼

1973

  • 11월 9일부터월 16일까지 뉴욕, 미국 예술 및 편지 아카데미 아동 해삼 기금 구입 자격이 있는 그림 전시회
  • 현대 미술가: 뉴욕, 클린턴, 루트 아트 센터, 해밀턴 칼리지, 초기 및 후기 회화
  • 뉴욕, 뉴 스쿨 아트 센터의 리스트 아트 포스터
  • 뉴욕 국립 디자인 아카데미 그룹 쇼

1973–1974

  • 호마지 아 피카소, 케스트너 게셀샤프트, 독일 하노버, 1973년 11월 23일 – 1974년 1월 13일

1974

  • 4월 6일부터 6월 16일까지 뉴욕 휘트니 아메리칸 아트 박물관 아메리칸 팝 아트
  • 델라웨어주 윌밍턴 미술관 루이스 콜렉션의 현대 미국화, 9월 13일~10월 27일
  • II 비엔날 아메리카나 데 아르테스 그라피카스, 콜롬비아 칼리, 라 테툴리아 뮤소

1974–1975

  • 1974년 10월 4일 - 1975년 9월 15일, 워싱턴 D.C. Hirshhorn Museum에서 열린 취임 전시회

1975

  • 6개의 기업 컬렉터:버팔로 버크필드 센터, 웨스턴 뉴욕 뉴 아트 패트런즈
  • 뉴욕 도르스키 갤러리 그룹쇼
  • 토론토 말버러-고다드 갤러리 그룹쇼

1975–1976

  • 한 시대의 이미지:The American Poster 1945–75, Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C., November 21, 1975 – January 4, 1976; Contemporary Art Museum, Houston, February 2–March 19, 1976; Museum of Science and Industry, Chicago, April 1–May 2, 1976; Grey Art Gallery and Study Center, New York, May 22–June 31, 1976

1975–1977

  • American Art since 1945: from the Collection of the Museum of Modern Art, Worcester Art Museum, Massachusetts, October 22–November 30, 1975; Toledo Museum of Art, Ohio, January 11–February 22, 1976; Denver Art Museum, Colorado, March 22–May 2, 1976; Fine Arts Gallery of San Diego, May 31–July 11, 1976; Dallas Museum of Fine Arts, August 19–October1976년 3월; 1976년 10월 25일–12월 5일, 네브라스카 주 오마하 조슬린 미술관; 사우스캐롤라이나 주 그린빌 카운티 박물관, 1977년 1월 10일–2월 20일; 버지니아 미술관, 리치몬드, 1977년 3월 14일–4월 17일

1976

  • 1월 17일부터 2월 29일까지 뉴욕 퀸즈 뮤지엄 도시 미학
  • 3월 11일부터 4월 7일까지 뉴욕 Pratt Institute Graphics Center, 제54회 미국 그래픽 아티스트 협회 전시회
  • 인쇄 및 기술:4월 1일~5월 5일 뉴욕대학교 그레이 아트 갤러리 및 스터디 센터(New York University Collection, Grey Art Gallery and Study Center에서 선정
  • 살아있는 미국 예술가의 작품:5월 9일6월 27일 버팔로 버크필드 센터 서부 뉴욕
  • 5월 25일부터 6월 11일까지 싱가포르 국립박물관 미술관, 비센티니얼을 기념하는 예술가들
  • 워싱턴 D.C. Hirshhorn Museum에서 Bicentennial Banner Show가 열렸다.
  • III Vienal Americana de Artes Graficas, La Tertulia Museum, 콜롬비아 칼리, 10월
  • 버팔로 찰스 버크필드 센터 회화 및 관련 도면 전시
  • 1976년 뉴욕, 스웨덴 스톡홀름 리쿠틀링가 박물관
  • 보스턴 미술관 스코우헤건의 예술가들
  • 뉴욕 제네시스 갤러리 예술인 권익 전시회
  • 뉴욕대학교 그레이 아트 갤러리 프로젝트 리빌드

1976–77

  • 워싱턴 D.C. 코르코란 미술관의 미국 미술의 풍경에서

1977

  • 5월 3일부터 6월 4일까지 뉴욕 로사 에스만 갤러리 포토노테이션 II
  • 브루클린 칼리지 미술부: 1942–1977, 데이비스 & 롱 컴퍼니, 뉴욕, 로버트 쇼엘코프 갤러리, 9월 13일–10월 8일
  • 9월 16일~10월 16일 뉴욕 구겐하임 미술관의 최근 선물 및 구입
  • 9월 17일~10월 30일 샌디에이고 미술관 초청 미국 드로잉 전시회
  • 포토스 더 쿤스트센 뉴욕, 쿤스트무세움 뒤셀도르프, 9월 23일~10월 16일
  • 12월 8-21일 뉴욕 케네디 갤러리, 예술가 경례 스코우헤건
  • 미네소타 미니애폴리스 예술 연구소의 컨템포러리 아메리칸 아트
  • 뉴욕 현대 공예관 예술

1977–1978

  • 1977년 10월 23일 캔자스주 위치타 미술관에서 열린 취임 전시회 – 1978년 1월 15일
  • 개인 이미지:1977년 12월 20일 - 1978년 3월 5일, 캘리포니아 로스앤젤레스 카운티 박물관 화가의 사진

1977–1979

  • 1977년 10월 ~ 1979년 12월, 미국 그래픽 아티스트 협회 제55회 전국 여행 인쇄 전시회

1978

  • 1월 12일~3월 12일 미시간주 플린트 예술대학 미술과 자동차
  • 팝 아트의 또 다른 측면, P.S. 1, 뉴욕 롱아일랜드 시티 예술 및 도시 자원 연구소, 10월 1일–11월 19일
  • 뉴욕 에를리히 갤러리의 소규모 작업

1979

  • 펜실베이니아 베들레헴, 르하이 대학 현대화 제24회 연례 전시회
  • 일리노이 주 하이랜드 파크 아트 패키지

1980

  • 인쇄미술: 뉴욕 현대미술관, 2월 13일~4월 1일 20년 전 모습
  • 뉴욕 웨스턴의 현대 예술가, 새로운 인수를 포함한 영구 컬렉션, 버팔로 찰스 버크필드 센터, 2월 24일-9월 7일
  • 6월 22일~9월 28일 버팔로 찰스 버크필드 센터 상설 컬렉션의 최신 인수 및 기타 자료

1981

  • Annuals and Pariers II: 버팔로 주, Charles Burchfield Center, 영구 컬렉션의 최신 인수 및 기타 제품, 5월 10일 ~ 9월 20일
  • 도시 및 마을:서부 뉴욕 예술가들의 그림과 그림, 9월 27일-11월 15일

1982

  • 연간 및 다년생:6월 27~9월 26일 찰스 버치필드 센터 영구 컬렉션의 새로운 인수 및 기타 선택

1983

  • 3월 27일~5월 11일 버치필드 아트센터 소장품 스포트라이트

1984

  • 자동 크기 조정:3월 30일~5월 30일 코네티컷주 페어필드 카운티의 휘트니 미술관 미국 풍경 속의 자동차
  • 33명의 웨스턴 뉴욕 아티스트:버팔로 버크필드 아트 센터의 영구 소장품, 7월 22일부터 9월 23일까지 작품
  • 버팔로 워터프런트: 버팔로 버크필드 아트센터 제임스 캐리 에반스 3세 추모행사, 11월 4일-12월 2일
  • 11월 16일–12월 11일 시카고 다트 갤러리 나이트 라이트

1984–1985

  • 1984년 7월 21일 – 1985년 1월 6일, 로스앤젤레스 현대미술관

1985

  • 디트로이트 스타일, 자동차 형태, 1925–1950, 6월 12일–9월 8일, 미시건 주 디트로이트 예술원
  • N.E.A.를 위한 축배:버팔로 주, 찰스 버크필드 아트 센터 서부 뉴욕 아티스트들의 작품

1985–1986

  • 1985년 12월 4일 - 1986년 1월 26일 버지니아 미술관 리치몬드, Frances and Sydney Lewis Wing을 위한 취임 전시회

1986

  • 뉴욕 시립대학교 미술관: 중국 상하이 전시관, 추상화에 접근, 11월

1986–1987

  • 팝 아트 및 이미지:예술가의 선택, 예술 열차 전시회 (전국 투어)

1987

  • 미국에서 제작: 50년대와 60년대 미술품, 캘리포니아 버클리 대학교 미술관, 4월 4일–6월 21일; 캔자스 시티의 넬슨-앳킨스 미술관, 7월 25일–9월 6일; 버지니아 미술관, 리치몬드, 10월 7일–12월 7일
  • 5월 5일부터 6월 6일까지 뉴욕 도르스키 갤러리 아메리칸 팝 아트
  • The Artful Traveler, B.M.W. Gallery, New York, 7~10월 31일
  • 팝 아트 USA-UK: 60~80년대의 미국과 영국의 미술가, 도쿄 오다큐 그랜드 갤러리, 1987년 7월 24일~8월 18일, 오사카 달마루 미술관, 후나바시 후나바시 후나바시 후나바시 미술관, 요코하마 소고 미술관
  • 댈러스 팝 아트 아메리카나 알라 누아 누아보네, 파디글리오네 다아르테 동시대통령, 밀라노, 9월 23일-11월 23일

1988–1989

  • 1988년 10월 1989년 3월 뉴욕 B.M.W. 갤러리

1990

  • 팝 온 페이퍼, 뉴욕 제임스 굿맨 갤러리, 5월 4일부터 6월 15일까지

1991

  • Pop Art, Royal Academy of Arts, London, 1991년 9월 13일 – 1991년 12월 15일

1994–1995

  • 로이 리히텐슈타인의 인화, 1994년 10월 30일 – 1995년 1월 8일; 로스앤젤레스 카운티 미술관, 1995년 2월 16일–4월 30일; 달스 미술관, 1995년 5월 28일–8월 6일, 달스 미술관

1997

  • The Great American Pop Art Store: 60년대의 복수, University Art Museum, California State University, Long Beach, 8월 26일~10월 26일
  • 60년대 팝: 대서양 횡단, 리스본, 센트로 문화 드 벨렘, 9월 11일-11월 17일

1997–2002

  • 버팔로 그레인 엘리베이터, 버크필드 페니 아트 센터, 버팔로, 4월 19일–6월 1일; 케난 센터, 록포트, 뉴욕, 9월 10일–10월 8일; 웨스턴 뉴욕 공영 방송 협회, 호라이즌 플라자, 버팔로, 2001년 12월 10일 – 2002년 2월 1일

1998

  • 마스터즈 오브 더 마스터즈: MFA 뉴욕 비주얼 아트스쿨 교수 1983-1998, 버틀러 아메리칸 아트 연구소, 오하이오 주 영스타운, 4월 4일~5월 17일

1998–1999

  • 팝 아트: 1998년 10월 24일 – 1999년 1월 17일 애틀랜타 현대 미술관, 고등 미술관, 미술관

1999

  • 팝인상 유럽/미국: 2월 18일~5월 18일 뉴욕 현대미술관 현대미술관 인쇄 및 배부
  • 사이트/통과점:10월 4일-11월 5일 뉴저지 턴파이크 미술관, 키안대학교 제임스 하우 미술관

2001

  • 팝 아트: U.S./U.K. Connections, 1956/1966, The Menil Collection, Houston, 1월 26일~5월 23일

2004

  • 팝 클래식, ARS 아루스 쿤스트뮤지엄, 5월 28일~9월 5일 덴마크

2007

  • Princeton의 팝 아트: Permanent and Promise, Princeton University Art Museum, 3월 24일~8월 12일

2012–2013

  • 2012년 11월 15일 – 2013년 3월 31일 뉴욕 휘트니 미술관 시니스터 팝

2012–2016

  • Pop Art Design, Vitra Design Museum, Weil am Rhein, Germany, October 13, 2012 – March 3, 2013; Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek, Denmark, February 21–June 9, 2013; Moderna Museet, Stockholm, Sweden, June 27–September 9, 2013; Barbican Art Gallery, London, October 18, 2013 – February 9, 2014; Emma Espoo, Finland, February 17–May 10, 2015; H2015년 5월 28일~8월 30일 노르웨이 호비코덴의 에니-오스타드 쿤스트텐터; 시카고 현대미술관, 2015년 12월 19일~2016년 3월 27일

2014

  • 대격차 해소: 전통에서 뉴미디어, 버치필드 페니 아트센터, 2월 14일6월 1일

2015

  • 5월 1일부터 9월 27일까지 뉴욕의 휘트니 아메리칸 아트 박물관, 미국 보기 힘들다

2016–2017

  • 출처: 1960–1969, 뉴욕 현대 미술관, 2016년 3월 26일 – 2017년 3월 12일
  • Human Interest: Whitney's Collection, Whitney Museum of American Art, 2016년 4월 6일 – 2017년 2월 12일

2017

  • 3월 18일~5월 14일 노스캐롤라이나 애쉬빌 미술관 팝 'n' Op

컬렉션

다르칸젤로의 작품은 전 세계 주요 박물관과 기타 공공기관의 영구 소장품에서 찾아볼 수 있다.

참고 항목

참조

  1. ^ a b 2009년 1월 14일에 접속된 사회 보장 사망 지수
  2. ^ MetroArtWork, 2009년 1월 14일에 액세스한 웨이백 머신에 2008-08-04 보관
  3. ^ a b 크레이머, 린다 콘하임「알란 다르칸젤로의 인쇄」, 인쇄 제5권 제1호(2015년 5월~6월)의 아트.
  4. ^ "Allan D'Arcangelo". Waddington Custot. Retrieved 2019-03-25.

외부 링크