뮤직씬 (TV시리즈)

The Music Scene (TV series)
뮤직씬
James Brown Music Scene 1969.jpg
1969년 제임스 브라운이 그 프로그램에서 공연했다.
장르.음악 차트
버라이어티 쇼
작성자칼 고틀립
토니 헨드라
데이비드 스타인버그
리처드 샬
스탠 제이콥슨
연출자스탠 해리스
주연데이비드 스타인버그
크리스 보케노
래리 행킨
폴 리드 로만
크리스토퍼 로스
릴리 톰린
테마 음악 작곡가패트릭 윌리엄스
작곡가패트릭 윌리엄스
원산지미국
원어영어
No. 계절의1
No. 에피소드의17
생산
프로듀서켄 프리츠
스탠 해리스
생산위치할리우드의 ABC 텔레비전 센터
러닝타임45분
제작사해리스/프리츠 프로덕션, ABC와 제휴
해제
원본 네트워크ABC
오리지널 릴리즈1969년 9월 22일 (1969-09-22) –
1970년 1월 12일 (1970-01-12)

뮤직씬(Music Scene)은 ABC TV 네트워크가 1969년 가을의 라인업에서 방영한 텔레비전 시리즈로 주로 록과 팝음악을 주인공으로 한다.45분짜리 이 프로그램은 월요일 오후 7시 30분에 방송되었다.그것은 두 번째 45분짜리 프로그램인 "The New People"과 짝을 지어 NBC, Rowan & Martin's Laugh-In에서 더 인기 있는 제의와 경쟁하기 위한 90분짜리 블록을 형성했다.[1]

개념

뮤직씬은 회전하는 호스트와 현대 락과 팝 아티스트들이 함께하는 뮤지컬 버라이어티 쇼로 구상되었다.그것은 로렌스 웰크 쇼와 같은 나이든 시청자들을 위한 레거시 쇼와 젊은 시청자들을 대상으로 한 프로그램 편성 사이의 균형을 맞추기 위한 ABC의 노력을 반영하여 월요일 밤 일정을 완전히 개편했다.[1]

45분 남짓한 길이의 이 쇼는 ABC가 로완&마틴의 '웃음-인'을 위해 오후 8시에 NBC에 채널을 맞추려고 부르는 시청자의 '거의 자동 성향'을 깨기 위해 기획되었다.오후 8시 15분 '음악신'이 끝나면 곧바로 '뉴피플'에 네트워크가 들어가 '웃음인'은 잊혀진다는 이론이었다.[2]

프로듀서 켄 프리츠에 따르면, The Music Scene은 빌보드 매거진이 제공한 정보를 바탕으로 신예 아티스트와 그들의 음반을 미리 보기 위해 최신 차트 히트 레코드를 중심으로 제작될 예정이었다.스탠 해리스는 감독이자 공동 프로듀서였다.이전 텔레비전 시즌에 <스머더스 브라더스 코미디 아워>를 작업한 경험이 있는 칼 고틀립은 주필을 맡았다.[3]

이 방송은 원래 구상한 대로 ABC가 롱 플레이 레코드, 컨트리 앤 웨스턴, 리듬 앤 블루스, 이지 리스닝, 코미디 앨범으로 분류한 모든 주요 부문에서 차트 1위를 차지하는 인기 음반을 선보이는 자리였다.나중에 이 쇼가 록을 포함한 모든 형식을 연결시킬 것이라는 것이 명백해졌다.서해안 코미디 극단 The Committee는 일찍이 사회자와 가이드로 활동할 예정이었다.[4]하지만, 진행 임무는 즉흥적인 코미디언들에게 넘겨졌고, 톱 히트들의 방송을 주제적인 유머로 엮었다.원래 데이비드 스타인버그, 크리스 로스, 릴리 톰린이 선발되었고, 스타인버그는 정규 스태프 작가로 서명했다.[5]이어 크리스 보키나, 래리 행킨, 폴 리드 로만 등 3명의 코미디언이 사회를 공유하기 위해 추가 선발됐다.[6]결국 스타인버그가 정규 진행자로 선정되면서 코미디 요소의 초점이 스키트 코미디보다는 개별적인 유머로 바뀌었다.그는 매주 게스트 진행자, 토미 스마더스나 바비 셔먼 같은 공연 예술가와 함께 했다.[7]

어드밴스 프로모션

1969년 4월, 프로듀서 켄 프리츠는 바하마 파라다이스 아일랜드에서 열린 국제 음악 산업 컨퍼런스에 참석한 업계 임원들에게 The Music Scene을 시연했다.그는 이 홍보 필름을 음반 배급사 회의에서 음반 회사들과 다른 산업 단체들이 미리 볼 수 있도록 하여 이 프로그램의 음반 사업과의 연관성을 부각시켰다.이 컨퍼런스는 빌보드 매거진이 후원했으며, 이 매거진은 이 프로그램에 주간 최고 히트곡에 대한 차트 정보를 제공했다.[8]

The Music Scene의 텔레비전 시사회 2주 전, 헐리우드 ABC TV 센터에서 이 쇼의 라이브 프리뷰 공연이 펼쳐졌다.이 영화에는 재니스 조플린, 존 메이올, 로저 밀러, 스리 도그 나이트가 출연했다.2시간 동안 진행된 콘서트의 상당 부분이 나중에 TV 쇼에서 사용하기 위해 녹화되었다.[9]

출시 및 반응

1969년 9월 22일, The Music Scene은 빌보드 매거진이 "가장 위대한 소울 가수인 제임스 브라운과 공연하는 월드"로 빠르게 발전했다고 말했다.크로스비, 스틸스, 나시 & 영, 벅 오웬스, 올리버가 그 뒤를 이었다.세 개의 도그 나이트, 그리고 톰 존스.이 프로그램에는 비틀즈의 특별 영화 코너가 포함되어 있었는데, 이 코너는 "존과 요코의 발라드"의 (코너드) 연주가 포함되어 있었고, 국내 1위 곡인 슈가, 슈가를 중심으로 만들어진 코믹 스케치로 끝을 맺었다.[10]

방송에 대한 비판적인 반응은 대체로 호의적이었다.뉴욕 타임즈의 잭 굴드는 "이 쇼는 분명 다음 시즌에 유행할 것으로 보이는 특정 세대를 위해 고안된 것"이라고 말했다.뉴욕 포스트의 밥 윌리엄스는 이 쇼가 "히트 퍼레이드의 후기 버전이며, 새로운 톱 팝 곡에 그린 것처럼 그렸다"고 특징지었다.비슷하게, 릭 듀브라우 더 세인트. 루이스 포스트 디스패치는 이 방송을 "히트 퍼레이드 1969, 음반 구매자들을 날카롭게 겨냥한 것으로 음악적으로 함께 하려는 독특하고 용감한 시도"라고 평가했다.[11] 빌보드 클로드 홀은 "이번 시즌 TV에서 '뮤직씬'처럼 우리나라 청소년들과 소통할 수 있는 가능성을 담은 프로그램은 없다"고 결론지었다.[10]

라인업

노래의 차트 이동은 재공연 가능성을 높였고, '세 개의 밤'은 '음악씬' 두 번째 방송에서는 '쉬워지기 힘들다'를 다른 설정으로 반복했다.그 주에 출연할 다른 아티스트들로는 에이디 고메, 멀레 해거드, 재니스 조플린, 게리 푸켓, 루 롤스가 있다.해리 닐슨의 '모두의 토크인'은 영화 미드나잇 카우보이의 영화 클립을 통해 소개되었다.[12]

성공 방송 프로에 자평했다 바비 셔먼, 로저 밀러, 스모키 로빈슨&.그 Miracles, 그 Dells, 그 Rascals, 스티브 로런스, 리치 헤이븐스, 제리 버틀러, 허비 Mann,[13]엄마들은 Mabley, 소니 제임스 스미스, 주디 콜린스, 아이작 Hayes,[14]제리 리 루이스, 10년, 척 베리, 리틀 리처드, R.B그리브스, JoeCocker,[15]JohnnyCash, Lulu예요., 그리고 델라 리스.[7]

슈가, 슈가가 차트에 지속적으로 등장하면서 음악 감독 팻 윌리엄스는 이 곡의 두 번째 반복을 위한 복음식의 편곡을 작곡하게 되었다.그는 공연을 위해 지역 복음가수의 합창단을 모집했다.[13]그 등장은 워너 브라더스를 이끌었다. 뮤직씬 복음 가수들의 슈가, 슈가, 슈가, 그리고 올해 초 마더로드의 최고 히트곡이었던 "When I Die"[14]를 녹음하기 위한 레코드.

종말

제시된 재능의 수준에도 불구하고, 뮤직씬은 닐슨 시청률에서 좋은 성적을 거두지 못했다.이 쇼와 90분짜리 블록버스터의 동반자 The New People은 시청률 선두주자인 NBC로부터 뻣뻣하고 뿌리 깊은 경쟁에 직면했다.1969년 9월 22일, 프로그램 초연이 있던 날 저녁, The Music Scene은 ABC의 주요 경쟁사로부터의 트리플 바렐 제의에 맞섰다.NBC의 엄청나게 인기 있는 로완&마틴의 러플인(Laugh-In)이 황금시간대를 이끌었고, 밥 호프와 플립 윌슨이 출연하는 1시간짜리 코미디 스페셜이 이어졌다.[16]Lauggernaut은 가을까지 계속되었다.10월 2일~8일 주간의 뉴욕 닐슨 시청률에서 러플인은 31.5등급, 47%의 점유율을 기록했는데 이는 뮤직씬의 9.8등급, 16등급의 점유율을 비교한 것이다.[17]

'뮤직씬'이 시청률 3분의 1을 유지하자, ABC는 11월 초 '뮤직씬'을 취소한다고 발표했다(그리고 뉴피플')을 취소한다고 발표했다.[18]음악계의 17번째이자 마지막 방송은 1970년 1월 12일에 방송되었다.

이 쇼에서 나온 하이라이트의 DVD 두 장이 발매되었다.

외부 링크

참조

  1. ^ a b "The New People". Television Obscurities. Retrieved June 3, 2021.
  2. ^ "A gung ho ABC pitch to TV affiliates". Broadcasting. Washington, DC. June 2, 1969. p. 28.
  3. ^ Claude Hall (August 28, 1969). "TV '69-'70: Boon for Disks". Billboard. New York, NY. p. 50.
  4. ^ Violence and The Media: A Staff Report to the Commission on the Causes and Prevention of Violence; Appendices—ABC News memorandum. Washington, DC: Government Printing Office. 1969. p. 404.
  5. ^ "3 Comedians Signed to Host 'Music Scene' Show". Billboard. New York, NY. August 30, 1969. p. 3.
  6. ^ "'Music Scene' TV Show Nearing Starting Gate". Billboard. New York, NY. September 13, 1969. p. 36.
  7. ^ a b "'Music Scene' Shifts Its Host Concept". Billboard. New York, NY. November 8, 1969. p. 6.
  8. ^ "IMIC to See 'Music Scene' Preview Blast". Billboard. New York, NY. April 26, 1969. p. 1.
  9. ^ "'Music Scene' Has Hollywood Preview". Billboard. New York, NY. September 27, 1969. p. 38.
  10. ^ a b Claude Hall (October 4, 1969). "'Music Scene' TV's New Glowing Show". Billboard. New York, NY. p. 1.
  11. ^ "Here's What Critics Say About The Music Scene". Billboard. New York, NY. October 4, 1969. p. 4.
  12. ^ Eliot Tiegel (October 4, 1969). "'Music Scene' Sells It Like It Is". Billboard. New York, NY. p. 4.
  13. ^ a b "'Music Scene' Spices Up 'Sugar' In Gospel Style". Billboard. New York, NY. October 11, 1969. p. 3.
  14. ^ a b "'Music Scene' Group To Cut WB Record". Billboard. New York, NY. October 18, 1969. p. 3.
  15. ^ "'Music Scene' Uses Radio As Helper". Billboard. New York, NY. November 1, 1969. p. 4.
  16. ^ "Staying away from specials". Broadcasting. Washington, DC. August 25, 1969. p. 9.
  17. ^ "NBC-TV clings to Nielsen lead". Broadcasting. Washington, DC. October 13, 1969. p. 46.
  18. ^ Ferretti, Fred (November 8, 1969). "A.B.C.-TV Shuffling Programs in Ratings Bid". The New York Times. p. 67.