텔레비전에서는 그렇게 할 수 없습니다.

You Can't Do That on Television
텔레비전에서는 그렇게 할 수 없습니다.
장르.스케치코미디
작성자로저 프라이스
연출자
스타링
오프닝 테마윌리엄 텔 서곡(딕시랜드 편곡)
원산지캐나다
원어영어
No. 계절마다10
No. 에피소드의144 (2편 이상) (회차 목록)
생산.
제작책임자
제작자
  • 로저 프라이스
  • 제프리 다비
  • 브렌다 메이슨
생산장소
러닝타임
  • 60분(1979-80)
  • 30분(1981-90)
원출시
네트워크
풀어주다1979년 2월 3일 (1979-02-03) –
1990년 5월 25일 (1990-05-25)

텔레비전에서 당신은 그것을 할 수 없습니다는 캐나다의 스케치 코미디 텔레비전 시리즈로, 1979년에 현지에서 방영된 후 1981년에 미국에서 방영되었습니다. 그것은 미국의 로완 & 마틴의 웃음과 캐나다의 세컨드 시티 텔레비전과 비슷한 스케치 코미디 형식으로 공연하는 10대 이전과 10대 이전의 배우들을 특징으로 했습니다. 각 에피소드에는 일반적으로 당시 대중 문화와 관련된 특정 주제가 있었습니다.

원래 미국에서 방영되는 동안 이 쇼는 케이블 네트워크 니켈로디언의 초창기와 밀접하게 연관되어 있었습니다. 높은 평점을 달성했으며, 네트워크의 상징인 녹색 슬라임을 소개하는 것으로 가장 유명합니다. 이 쇼는 얼터너티브 록 뮤지션 알라니스 모리셋(Alanis Morissette), 영화 제작자 패트릭 밀스(Patrick Mills), 텔레비전 프로듀서이자 시나리오 작가인 빌 프라디(Bill Prady) 등 많은 공연자들의 경력을 시작한 것으로도 유명합니다.

이 쇼는 오타와의 CTV 방송국 CJOH-TV에서 제작하여 방영했습니다. 처음에는 현지 프로그램이었지만, 세 번째 시즌부터 북미 전역의 시청자들을 위해 특별히 판매되었습니다. 1990년에 제작이 끝난 후, 니켈로디언은 1994년까지 미국에서 재방송을 하였고, 이후 비슷한 주제의 국내 스케치 코미디 버라이어티 프로그램인 올댓으로 대체되었습니다.

이 쇼는 데이비드 딜헌트 [1]감독의 2004년 장편 다큐멘터리 영화 "니가 할 수 없는 일"의 주제입니다. 이 영화는 샤우트에 의해 북미에서 개봉되었습니다! MVD 엔터테인먼트 그룹에서 2012년에 팩토리하고 2022년에 재발매했습니다.

2021년 현재 파라마운트+[2]에서 두 번째 시즌을 시청할 수 있습니다.

애비 헤이가드는 그 쇼에서 수많은 캐릭터를 연기했습니다.

역사

지역 텔레비전

텔레비전에서는 1979년 2월 3일 오타와의 CJOH-TV에서 첫 방송되었습니다. 현지에서 제작된 1시간 저예산 버라이어티 프로그램으로 일부 코너는 라이브로 진행되었습니다. 이 쇼는 시청자가 트랜지스터 라디오, 음반, 모델 키트 등과 같은 상을 받을 수 있는 코미디 스케치, 뮤직 비디오, 라이브 폰 인 콘테스트로 구성되었습니다. 이 형식에는 지역 디스코 댄서들과 오타와에 기반을 둔 만화가 짐 웅거와 같은 특별 게스트들의 공연도 포함되었습니다. 매주, 이 쇼는 "로빙 카메라"를 가지고 마을 주변을 돌아다니며 아이들의 농담이나 삶에 대한 불평을 녹화했고, 이는 다음 주 방송에서 재생되었습니다. 이 쇼는 또한 인기 있는 40대 오타와 라디오 방송국 CFGO와의 링크를 통해 이득을 얻었습니다. 예를 들어, 방송국의 유명인인 짐 존슨은 디스코 댄스 부분을 진행했고 뮤직 비디오에 등장하는 아티스트들에 대한 정보를 공유했습니다.

베테랑 코미디 배우 Les Lye는 반복되는 수많은 캐릭터를 연기했고 처음에는 쇼의 스케치에서 연기한 유일한 성인이었습니다. 그는 전 시리즈에 출연한 유일한 배우였습니다. 레이의 부계 역할인 "랜스"의 상대역인 "발레리" 역을 맡았던 배우 애비 헤이가드가 1982년 이 시리즈에 합류했습니다. 가끔, 크리스틴 맥글레이드, 사라 웨스트 또는 신디 케네디를 포함한 출연진의 큰 아이들이 어른 캐릭터를 연기했습니다.

이 쇼는 토요일 아침에 아이들을 위한 프로그램을 제공했지만 교육적인 프로그램이 되려는 시도는 없었습니다. 이 아이디어는 성공적이었고, 한 에피소드에 따르면 이 쇼는 오전 10시 30분에 CJOH의 32%의 시청률을 기록했습니다. 토요일 시간대. 첫 번째 시즌 에피소드의 스튜디오 마스터는 더 이상 존재하지 않으며, 2013년 초까지 첫 번째 시즌의 에피소드 중 3개를 제외한 모든 에피소드가 손실된 것으로 여겨졌는데, 그 때 로저 프라이스가 오프쇼 녹화에서 누락된 에피소드의 복사본을 기고하여 유튜브에 게시했습니다.

그 형식은 Price가 1974년부터 1978년까지 영국의 템즈 텔레비전을 위해 만들고 제작한 어린이 스케치 버라이어티 쇼인 You Can't You Can't Serious와 비슷했습니다.

캐나다의 국영 텔레비전

성공적인 첫 시즌 후, 텔레비전에서 할 수 없는 일(You Can't Do That on Television)이라는 제목의 전국 네트워크 버전이 CTV용으로 제작되어 1979년 9월에 첫 선을 보였습니다(5월에 1시간 동안의 파일럿 에피소드가 방송되었습니다). 그 쇼의 창작자들은 그것을 30분으로 단축하고, 지역 콘텐츠를 제거하고, 웃음 트랙을 추가했습니다. 그들은 Trooper, Max Webster, Ian Thomas, Ottawa의 Cooper Brothers(멤버 중 한 명인 Dick Cooper가 나중에 YCDTOTV의 작가가 된)와 디스코 가수 Alma Faye Brooks를 포함한 인기 있는 캐나다 아티스트들의 라이브 공연으로 뮤직비디오를 대체했습니다. 루스 부찌는 미스 피트라는 엄격한 학교 선생님과 스튜디오 비서 미스 테이크를 포함한 많은 성인 여성 캐릭터를 연기하며 출연진에 합류했습니다. 게다가, 첫 시즌의 22명의 아이들은 7명으로 줄었습니다. 크리스틴 맥글레이드, 리사 러디, 조노탄 게버트, 케빈 소머스, 케빈 솅크, 로드니 헬랄, 마크 베일런. 또 다른 첫 시즌 출연자인 엘리자베스 미첼은 파일럿 에피소드에만 출연했습니다. 쇼는 화요일 밤 7시 타임슬롯에 배치되었고, 일부 CTV 계열사들은 내용에 대한 우려 때문에 쇼를 진행하지 않기로 결정했습니다. 결과적으로 CTV는 1979년 12월 13회 만에 저조한 시청률을 기록하면서 프로그램을 취소했습니다.

1981년 1월, YCDTOTV에서 제작이 재개되었고, 1981년 5월까지 CJOH에서 현지에서 새로운 에피소드가 방영되었습니다. 1981년 에피소드의 형식은 1979년 첫 시즌과 비슷했지만, 각 에피소드는 특정 주제(What Turns You On에서 가져온 것)를 중심으로 진행되는 스케치를 특징으로 합니다. 디스코의 인기가 시들해지면서, 댄서들은 비디오 게임 대회로 대체되었습니다.

당시 프라이스와 다비는 YCDTOTV를 신디케이트하려고 했습니다. 그들은 1981년 각 에피소드를 Whating Turns You On과 비슷한 30분 형식으로 편집했습니다. 일부 장면은 캐나다 콘텐츠를 제거하기 위해 다시 촬영되었고, 30분 동안의 신디케이트 편집은 완전히 스케치 코미디가 되었습니다. 1981년 시즌은 1982년 초 CJOH에서 30분 신디케이트 형식으로 재방송되었습니다. 지역 콘텐츠 제거를 보완하기 위해 프라이스와 다비는 CJOH의 새로운 지역 쇼인 Something Other를 만들었는데, 이 쇼는 The Price Is Right와 유사한 게임 쇼/버라이어티 형식으로 출연한 YCDTOTV의 많은 출연진을 특징으로 합니다. YCDTOTV팀은 또한 1981년에 디즈니를 위한 "베어 래피드"라는 제목의 파일럿 텔레비전 영화를 만들었는데 그것은 결코 발견되지 않았습니다.

1981년 시즌의 CJOH 에피소드 중 4편("Strike Now", "Sexual Equality", "Crime and Vandalism", "Peer Pressure")을 유튜브에서 공개 시청할 수 있습니다. 나머지는 현재 30분 편집만 가능합니다.

이 쇼는 밴드 트루퍼를 포함한 라이브 음악 공연을 선보였습니다.

니켈로디언

성수기

1981년, 새로운 미국 청소년 중심의 케이블 네트워크 니켈로디언은 YCDTOTV에 관심을 가졌습니다. 니켈로디언은 원래 시험 운영으로 편집된 30분 신디케이트 형식으로 여러 에피소드를 방송했습니다. 반응은 긍정적이었고 1982년 1월 니켈로디언은 편집된 전 시즌을 방영하기 시작했습니다. 1983년까지 YCDTOTV는 네트워크에서 가장 높은 시청률을 기록했습니다.

1982년 30분짜리 올코미디 형식으로 YCDTOTV의 새 에피소드 제작이 재개되었으며, 니켈로디언과 CJOH가 제작 파트너로 참여했습니다. 그 후 몇 년 동안 이 시리즈는 캐나다에서 전국적으로 상영되었습니다. 1982년에서 1990년 사이에 CJOH-TV가 제휴한 네트워크인 CTV는 거의 홍보 없이 토요일 아침에 방송을 했습니다. 그러나 YCDTOTV는 니켈로디언에서 미국에서 계속해서 시청자를 확대해 나갔고, 처음에는 주 5회, 결국에는 매일 방송되었습니다. 이 시리즈는 1988년에 새로 설립된 청소년 중심의 YTV 케이블 채널에 의해 추가되면서 캐나다에서 더 널리 알려지게 되었습니다. 매일 시청률이 높은 시간대에 집중적으로 홍보되어 방영되었습니다.

미국의 시청자들은 TV에서 슬림화하기 위해 "You Can't Do That" 세트로 우승자를 날린 니켈로디언이 주최한 대회인 슬라임 인에 들어갈 기회를 얻었습니다. 이 대회는 나중에 캐나다의 YTV에 의해 슬라임 라이트 스위프가 차지하는 것처럼 복제되었습니다.

1983년 매사추세츠주 보스턴에 위치한 WGBH-TV에서 로저 프라이스는 미국 공영방송 PBS용 YCDTOTV 버전인 Don't Look Now(원래는 어머니에게 말하지 마세요!)를 만들었습니다. 이 쇼는 1979년 YCDTOTV 시즌의 에피소드와 유사했는데, 뮤직비디오와 초기 YCDTOTV 스케치 및 모티브("Yellow Yuck"이라는 쇼의 트레이드마크인 녹색 슬라임 개그에 대한 변형 포함)가 포함되어 있습니다. 높은 시청률에도 불구하고, 이 시리즈는 1983년 10월에 5부작으로 시범 운영된 후에 막을 내렸는데, 아마도 그 내용에 대한 부모들의 불만 때문이었을 것입니다. 니켈로디언은 만약 돈 룩 나우가 성공한다면 YCDTOTV의 종말을 의미할 수도 있다고 우려했습니다.[3] 이 시리즈는 2013년 초에 5개의 에피소드가 모두 드러날 때까지 분실된 것으로 여겨졌습니다. 저작권이 있는 뮤직비디오를 제외하고 유튜브에 게시되었습니다.

프라이스는 1985년에 니켈로디언의 또 다른 쇼를 만들었고, 덜 성공한 튀르키예 텔레비전을 만들었습니다. Les Lye, Christine McGlade, Kevin Kubushkie, Adam Reid 등 YCDTOTV의 여러 주요 출연진이 출연했습니다. 이 무렵, 이제 20대가 되어 자신의 삶을 영위하기를 열망하는 맥글레이드는 토론토로 이주하여 YCDTOTV 녹화를 위해 오타와로 다시 날아가고 있었습니다. 또한 튀르키예 텔레비전은 1986년 YCDTOTV를 떠난 후에도 맥글레이드의 프로듀서 데뷔를 기념했습니다. YCDTOTV 출연진을 이용한 또 다른 Price 제작, UFO 납치는 1983년에 이루어졌습니다. 비록 파일럿이 니켈로디언에서 방영되었지만, 그 시리즈는 방송되지 않았습니다.

경호원 변경과 논란

1987년까지 매튜 고드프리, 더글러스 프톨레마이오스, 바네사 린도레스, 아담 리드와 같은 베테랑 출연자들 중 많은 사람들이 쇼를 위해 너무 늙었습니다. 오랜 진행자 크리스틴 맥글레이드("Moose")는 작년에 떠났고, 알라스데어 길리스(1985년에 맥글레이드와 공동 진행자로 승진하여 1986년 시즌이 끝날 무렵에 떠났다)도 마찬가지였습니다. 맥글레이드의 오랜 조수였던 리사 러디("Motor Mouth")는 1985년 시즌이 끝나자 자리를 떠났습니다. 1987년 시즌에는 단 5개의 에피소드만 촬영되었고, 1990년 시즌은 15년 동안 방영된 프로그램 중 가장 짧은 기록이었습니다.

'입양'[4]이라는 에피소드는 두 번 방송된 후 금지될 정도로 논란이 많았습니다.[5] CJOH의 마스터 테이프에는 "DO NOT AIR" 스티커가 붙었습니다.[6][7] "Adoption"은 미국에서 금지된 유일한 에피소드입니다. 공동 창작자 제프리 다비는 에피소드가 너무 지나쳤다는 느낌을 받았고, 작가들은 이 자료의 민감한 특성을 알지 못했다고 말했습니다.[8] 캐나다에서는 '이혼' 편이 금지되었습니다. 그러나 "Adoption" 에피소드는 편집되어 표시되었습니다. 프리버트 의원이 하루 종일 아들을 이용해 집안일을 하다 입양기관에 전화를 걸어 돌려보내는 스케치에서는 입양기관 사무관을 '막돼먹은 관료'라고 부르는 대목이 생략됐습니다.

또한, 니켈로디언은 1982년 "화장품" 에피소드와 함께 텔레비전에서 1981년 에피소드의 30분 편집을 일일 로테이션에서 삭제했습니다.[citation needed] 1981년 에피소드는 시청자들이 "맛있고 신선한 초콜릿 시럽"과 같은 상을 받을 수 있는 경연 대회와 함께 1985년 1주간의 프로모션 동안 마지막으로 방송될 예정이었습니다. 대신, 그 에피소드들은 1987년 말까지 계속 방송되었지만 자주 방송되지는 않았습니다. 보도에 따르면 이는 니켈로디언이 1981년 시즌을 방영하기로 한 6년 계약이 1987년에 만료되었기 때문이라고 합니다. 니켈로디언이 젊은 인구층을 목표로 하기 시작했고, 1981년 에피소드 중 많은 부분에서 청소년과 관련된 주제(흡연, 마약, 성평등, 또래 압력 등)를 다루었기 때문에 방송사는 재계약을 하지 않기로 결정했습니다. 니켈로디언은 후자의 이유로 "Cosmetics" 에피소드를 로테이션에서 삭제했다고 합니다(비록 같은 시즌의 "Addictions" 에피소드는 삭제되지 않았습니다). 대조적으로, 캐나다의 YTV는 1989년에 이 시리즈를 방영하기 시작했을 때, 미국에서는 한 번도 보여주지 않았던 Whating Turns You On뿐만 아니라 패키지의 일부로 1981년 시즌을 계속 방영했습니다.

말년

로저 프라이스는 니켈로디언이 더 이상의 에피소드를 주문할 계획이 없다는 소식을 듣고 1987년 시즌 제작 후 프랑스로 이주했습니다. 1988년 생산이 중단되었습니다. 프라이스가 결국 캐나다로 돌아왔을 때, 그는 토론토에서 텔레비전으로 "You Can't Do That"의 제작을 재개하고 싶었지만, 출연진과 제작진은 오타와와 CJOH로 돌아가자고 확신했습니다. 니켈로디언은 1989년 시즌에 더 많은 YCDTOTV 에피소드를 주문했습니다. 1988년 봄, CJOH에서 오디션이 열렸고, 그 해 가을부터 테이핑이 시작되었습니다. Amyas Godfrey와 Andrea Byrne는 1987년부터 1989년까지 전환한 유일한 아역 캐스팅 멤버였습니다. 그러나, 레카 샤와 제임스 텅을 포함한 몇몇 1986년의 작은 출연진들이 에피소드를 위해 돌아왔습니다.

YCDTOTV의 1989년과 1990년 에피소드에 대한 의견은 이 쇼의 오랜 팬들 사이에서 엇갈리고 있으며, 특히 새로운 에피소드가 욕실 유머와 더 많은 슬라임과 물 개그에 대한 의존도를 높이고 있는 것(니켈로디언 경영진의 요청으로 추정됨)에 대한 의견이 더 많습니다. 이 쇼는 1989년 시즌 동안 많은 이전 출연자들이 카메오 역할로 다시 등장했기 때문에 완전히 과거와 단절되지는 않았습니다. 가장 주목할 만한 것은 바네사 린도레스가 진행하고 더그 프톨레마이오스, 알라스데어 길리스가 카메오로 출연한 《에이지》 에피소드입니다. 크리스틴 맥글레이드와 케빈 쿠부스키(당시 쇼의 무대 제작자). 길리스는 또한 "판타지" 에피소드 중 "락커 개그" 코너에 잠깐 출연하기도 했고, 이 무렵 YCDTOTV의 공식 작가가 된 아담 리드도 "Punishment" 에피소드의 마지막 부분에 출연했다.

이 쇼의 시청률은 1989년과 1990년 내내 하락했습니다. 낮은 시청률과 함께 플로리다 올랜도에 있는 유니버설 스튜디오의 새로운 스튜디오에서 더 많은 자체 쇼를 제작하려는 네트워크의 열망은 TV에서 You Can't Do That의 제작을 단 5회(1990년과 1987년은 시리즈의 가장 짧은 시즌) 만에 1990년에 공식적으로 종료하도록 만들었습니다. 시청률은 하락했지만, 니켈로디언은 1994년 1월까지 재방송을 계속했고, 그 때는 주말에만 방송되었습니다.

2015년 10월 5일, 니켈로디언의 자매 네트워크 틴닉(Teen Nick)은 확장된 클래식 테마 블록인 더 스플랫(The Splat)의 첫 번째 프로그램으로 재방송에서 쇼를 재개했습니다. 방송은 1981년 첫 두 편인 "Work"와 "Transportation"으로 시작하여 30년 만에 처음으로 미국 텔레비전에서 방송되었습니다. 그러나 그 이후로 단 두 편의 추가 에피소드(1984년 시즌의 크리스마스와 홀리데이)만 방송되었습니다. 2021년 3월 23일 현재, 1981년 시즌은 파라마운트+에서 스트리밍할 수 있게 되었습니다.

국제방송

YCDTOTV는 1981년의 "Work, Work, Work"를 시작으로 1980년대 중반 ABC TV에서 큰 성공을 거두며 호주에서 방영되었습니다. 첫 방영이 종료된 1987년 8월까지 평일 오후 5시 30분에 방영되었습니다. 처음 두 번 운행한 후, 1989년 평일 아침 7시 시간대로 이동했습니다. 그 후 몇 년 동안 ABC TV에서 정기적으로 계속 운영되었으며, 주로 1990년대 초에 권리가 만료될 때까지 학교 방학 동안 충전재로 사용되었습니다. 이 쇼는 1989-90 시즌의 마지막 두 시즌을 포함하여 전체적으로 방영되었습니다.

이 시리즈는 유럽 국가들에서도 볼 수 있었고, 보도에 따르면 아랍어 더빙이 있는 중동 국가들에서도 볼 수 있었지만, 프랑스나 프랑코폰 세계의 국가들에서는 프랑스어 더빙 버전이 존재하지 않는 것으로 알려져 있습니다. 또한 YCDTOTV 형식을 기반으로 한 현지 적응도 이루어졌다고 알려져 있지 않습니다.

YCDTOTV는 또한 영국(구 위성 및 케이블 어린이 방송망 The Children's Channel), 뉴질랜드(TV3), 독일(원제 영어 오디오가 있는 국군 방송망)과 같은 여러 다른 나라에서도 방송되었습니다. 사우디아라비아(이전 영어 채널인 사우디 2)와 필리핀(RPN-9).

패러디

YCDTOTV는 로보트 치킨의 에피소드 동안 때때로 언급되어 왔는데, 여기에는 라커 개그, 바스의 버버리, 그린 슬라임 등 쇼의 트레이드 마크인 개그가 포함되어 있습니다.

Family Guy 에피소드 "Fast Times at Buddy Cianci Jr."에서. 하이", 피터 그리핀이 "모르겠다"고 말한 뒤 날씬해진 모습. 이어 곧바로 YCDTOTV의 오프닝 순서를 직접적으로 언급하는 스틸샷이 이어졌는데, 한 남성의 얼굴 위에 빨간색으로 "텔레비전에서는 그렇게 할 수 없어요"라는 글귀가 적혀 있었습니다. 이후 에피소드 제목은 "You Can't Do That on Television, Peter"였지만, YCDTOTV에 대한 명백한 언급은 없었습니다.

뉴스 라디오 에피소드 "The Song Remains Same"에서 제임스 씨는 조에게 YCDTOTV의 "트리거 머신"을 설치하도록 함으로써 만우절(2월)을 기념하고, 출연진들이 날씬해지고 물에 흠뻑 젖도록 속입니다.

VH1의 '80년대를 사랑해' 3-D의 '1981' 에피소드는 YCDTOTV에서 할 스파크스, 앨리슨 해니건, '이상한 알' 얀코비치가 모두 "모르겠다"고 속아 날씬해진 모습을 담은 코너입니다. 윌 휘튼은 또한 오프닝 크레딧 동안 날씬합니다.

YCDTOTV는 2010년 How I Met Your Mother 에피소드 "Glitter"에서 느슨하게 패러디되기도 하며, 코비 스멀더스의 캐나다 텔레비전 쇼 "스페이스 틴즈"의 캐릭터가 이 쇼를 몇 차례 언급했습니다. 실제로 스멀더스는 쇼의 팬으로 성장했습니다.[9]

John Mulaney가 진행하는 Saturday Night Live 시즌 47 에피소드는 YCDTOTV와 궁극적으로 Nickelodeon에 어떻게 초록색 슬라임이 도입되었는지에 대한 유머러스한 이야기를 담고 있습니다.[10]

재결합

2004년 7월, 이 프로그램의 25주년을 기념하기 위해 오리지널 출연진 5명이 출연한 CJOH-TV에서 '변화'를 주제로 한 재결합 특집 '프로젝트 131'이 제작되었습니다. 여기에는 Brodie Osome, Marjorie Silcoff, 그리고 Vanessa Lindores(당시 임신한 것으로 보이는), Justin Cammy, Alasdair Gillis가 포함되었습니다. 데이비드 딜헌트 감독이 연출했습니다.

재부팅 제안

2017년 8월, 텔레비전에서 할 수 없는 일이 다시 시작될 것이라고 발표되었습니다. 오리지널 크리에이터 로저 프라이스가 총괄 프로듀서를 맡았고, 메인 이벤트 미디어의 지미 폭스가 프로젝트를 개발했습니다.[11] 그러나 폭스는 2019년 9월 14일 자신들의 트위터 계정을 통해 재부팅이 취소되었다고 밝혔습니다.[12]

상표

이 쇼의 코미디는 아이들이 어른들과 세계의 다른 사람들에게 어떻게 대우받는지에 초점을 맞추고 있습니다. 그 쇼의 촌극들은 어른들에 대한 풍자적이고 과장된 관점들을 어른들이 무지하고, 연락이 두절되고, 종종 아이들을 이용하기 위해 어른으로서의 지위를 이용한다고 했습니다. Les Lye는 반복되는 콩트에서 여러 등장인물을 연기했는데, 그 중에는 모든 사람들, 특히 아역 배우들로부터 끊임없이 돈을 속이고 사기를 친 기술 제작자이자 프로그램의 감독인 "로스", 아이들을 위해 끔찍한 음식을 요리한 패스트푸드 버거 가게의 요리사 "바스", 그리고 아버지 랜스 프리버트를 포함합니다. 아이들을 키우려고 했지만 아이들이 하는 일에 대해 전혀 알지 못했던 아이들입니다. 반면에, 어린 캐릭터들은 다른 아이들을 위한 대부분의 프로그램에서 볼 수 있는 것처럼 함께 어울리고 시간을 즐기는 것이 아니라, 종종 티격태격하고 모욕적인 모습을 보여주는 것이 다른 아이들의 TV 프로그램들과 다릅니다. 진행자 크리스틴과 알라니스는 일상생활에서 일어나는 아이들 간의 실제 경쟁과 경쟁을 반영하며 종종 서로를 모욕하고 역할에서 서로를 능가하려고 노력했습니다.[13][14]

YCDTOTV의 에피소드에는 반복되는 속임수와 개그가 포함되었습니다. 다음은 일부 목록입니다.

오프닝 애니메이션: 어린이 텔레비전 소시지 공장

원래 랜드 맥아이버(미술감독 존 C)가 만들었습니다. 테리 길리엄의 "길리아네이션"에서 영감을 받은 갈트)의 오프닝 애니메이션 시퀀스는 내셔널 프레스 클럽과 얼라이드 워커 재즈 밴드의 딕시랜드 재즈 편곡으로 연주된 로시니의 "윌리엄 텔 서곡"을 배경으로 한 초현실적인 이미지 시퀀스였습니다. 비록 테마 음악의 배열은 시리즈 전체 상영 내내 동일하게 유지되었지만(특히 폐막 테마, 그리고 What Turns You On이 완전히 다른 테마 곡을 사용했음에도 불구하고), 오프닝 애니메이션 자체는 다른 방식으로 변화했습니다.

  • 캐나다 의회 단지의 센터 블록은 첫 번째 시즌과 1981년 시즌 에피소드의 원래 한 시간 동안의 버전에서 사용되었습니다. 이 애니메이션 순서에서 한 사람이 건물 한쪽에서 지붕을 떼어내고, 당시 세 당 지도자의 모습이 새겨진 풍선 세 개를 풀어냅니다. 피에르 트뤼도(자유주의), 조 클라크(진보보수), 에드 브로드벤트(NDP). 그런 다음 화면 밖에서 손이 평화의 탑 바닥에 성냥불을 붙이면 로켓처럼 발사됩니다. 애니메이션의 시작 부분은 1979년 출연자 데이비드 헬핀의 모습을 닮았습니다.
  • "어린이 텔레비전 소시지 공장" 애니메이션은 두 가지 버전이 있습니다. 이 순서에서 아이들은 "소시지 공장"에서 "가공"되어 공장 하단에 있는 스쿨버스에 예치되어 TV 스튜디오로 이송됩니다(온토리아 네피안의 메리베일 로드에 있는 CJOH 스튜디오와 유사함). 첫 번째 버전은 1981년 에피소드의 30분짜리 국제 신디케이트 버전을 위해 만들어졌습니다. 첫 번째 버전보다 더 큰 이미지와 더 깨끗한(비록 덜 유동적이지만) 장면 애니메이션을 특징으로 하는 두 번째 버전은 1982년 시즌에 소개되었으며 1990년 쇼가 끝날 때까지 미국과 캐나다의 텔레비전 방송에 모두 사용되었습니다.
  • 두 버전의 어린이 텔레비전 소시지 팩토리 애니메이션은 조노탄 게버트, 케빈 소머즈, 마크 베일런, 크리스틴 맥글레이드가 스쿨버스를 빠져나가는 모습과 TV 스튜디오 문 앞에서 경비원으로 있는 레 라이의 모습을 닮았습니다. 이 영상은 1979년의 짧은 수명의 Whatever Turns You On의 오프닝 시퀀스에서 재사용되었습니다.
  • 도입부의 결말은 입을 벌리고 있는 Lye의 얼굴을 보여주고, 그의 얼굴에는 "텔레비전에서는 그럴 수 없어요"라는 도장이 찍혀 있습니다. 그런 다음 화면이 갈라지고 갈라지고 쇼가 시작됩니다.

프리엠프티드 쇼 인트로

인트로 이전 시즌 2부터 시작해서 보통 레스 라이 아나운서가 소개하는 개그쇼가 '선제'된 타이틀 카드가 있었습니다(ex: "Mr. T Thinks He's Thinks He's A Girl, 그래서 우리는 여전히 스스로를 찾기 위해 노력하는 쇼를 선보일지도 모릅니다").—에피소드: "아이덴티티 위기"). 당시 많은 1980년대 문화적 참고문헌(A-Team, 종합병원, 램보, 미스터 로저스 동네 등)이 사용되었습니다. 때로는 쇼 자체가 선취되기도 했습니다. '실패' 편에서는 인트로를 생각해내지 못했습니다.

정반대

각 에피소드에는 화면이 거꾸로 뒤집히고 왼쪽으로 이동하여 다음 스케치로 희미하게 한 다음 오른쪽으로 이동하는 시각적 효과에 의해 도입된 "반대되는 부분"("Overside Skits, 실제 생활의 반대가 실제로 일어나는 곳")이 있었습니다. 일반적으로, 이러한 일이 일어나기 직전에, 한 명 이상의 출연자들은 다른 출연자가 독백(또는 대화)이 무엇에 대한 것인지 반대로 "반대에 대한 소개일 것입니다"라고 말한 후, 반전 페이드가 발생할 것입니다. 이어진 촌극들은 쇼의 주제와 일상에 대한 혀끝의 반전으로, 종종 어른들에 대한 권위를 가진 아이들이나 어른들이 아이들에게 나쁜 행동을 하도록 격려하는 것이 특징입니다(예를 들어, 야채 대신 단 것을 먹거나 돈을 은행에 넣기 보다는 하찮은 것에 돈을 낭비하는 것).

일부 "반대되는" 특징은 출연자들이 총살대에서 엘 카프토를 처형하거나 던전지기인 나스티를 고문하는 것과 같은 쇼의 반복되는 등장인물(보통 레 라이나 애비 헤이가드가 연기하는)과 관련된 역할과 개그의 반전이었습니다. 교실에서 쉬틀러 씨와 관련된 역방향과 구금된 교장의 역방향도 자주 발생했지만, 아이들이 바스에게 복수하는 경우는 매우 드물었습니다.

쇼의 일상적인 주제로 돌아가는 것은 또 다른 반전 페이드에 의해 표시되었고, 때때로 한 출연진이 "다시 현실로 돌아가라"고 말하는 것을 동반했습니다. 이러한 현상은 스케치 도중에 종종 발생하여 스케치가 끝나기 전에 캐릭터가 하던 것을 뒤집는 결과를 초래합니다.

쇼의 첫 번째 시즌에는 반대 스케치가 사용되었지만(첫 번째 에피소드 2에서는 시청자가 제출했습니다), What Turns You On이 쇼의 필수 요소가 되었습니다.

사격대

1981년부터 시작된 대부분의 에피소드에는 라이가 사격대 앞에 묶인 아역 배우 중 한 명을 처형하기 위해 사격대를 명령할 준비를 하고 있는 라틴 아메리카 군인 엘 카피타노 역을 연기한 하나 이상의 사격대 스케치가 포함되어 있습니다. 그 아이는 종종 엘 카피타노를 속여서 총을 쏘도록 했고, 그가 넘어질 때 엘 카피타노는 "그것은 교활한 개의 키입니다."라고 신음했습니다.

바스 버거

1981년 시즌을 시작으로 대부분의 에피소드는 비위생적이고 의심스러운 버거 요리법을 사용하는 담배를 피우고 불쾌하며 역겨운 요리사인 바르트(Lye)가 운영하는 패스트푸드 버거 식당인 바르트의 버거 식당에서 아이들이 먹는 장면을 묘사했습니다. 대부분의 스케치는 바르트가 햄버거의 내용물을 아이들의 혐오감을 느끼게 하고 "누가 햄버거 안에 있다고 생각하나요?"라고 말하는 내용을 포함합니다. 바스의 트레이드 마크는 "두, 들었어!" 또는 "두, 들었어!"입니다.

1981년과 1982년 시즌, 바스는 질치(대릴 루카스 분)라는 노동자를 두었는데, 질치는 종종 팬으로 때리고 그를 냉대하는 등 모욕과 학대를 일삼았습니다.

라커 농담

각 회차의 "락커 개그" 코너에서, "텔레비전에서는 그럴 수 없어요"라는 문구가 그려진 학교 락커 안에 서 있던 출연자들이 서로 농담을 했습니다. 농담을 하는 사람은 사물함을 열고 다른 출연자에게 전화를 걸어 농담을 합니다. 농담이 계속되는 동안, 그 출연자들은 자물쇠가 열린 채로 보는 유일한 사람들일 것입니다. 각각의 농담이 끝나면, 배우들은 사물함을 닫고 다른 사람들과 새로운 농담으로 과정을 다시 시작할 수 있습니다. 이것은 Rowan & Martin의 Laugh-In에 있는 "농담의 벽" 부분과 비슷했습니다. "락커 개그" 기능은 첫 번째 시즌에 도입되어 시리즈가 끝날 때까지 계속되었습니다. 락커들은 쇼 초기 동안 사소한 단장을 거쳤지만, 쇼의 전체 진행 동안 대부분 그대로 유지되었습니다. 2004년, 팬들과 출연진이 쇼 25주년을 위해 다시 뭉쳤을 때, 원래의 사물함은 경매에 부쳐졌습니다.

생산범퍼

처음 두 시즌의 몇 편과 나중 시즌의 거의 모든 에피소드에서 사용된 TV에서 "당신은 그렇게 할 수 없습니다"의 폐막 크레딧이 프로그램을 제작한 "회사"의 발표로 이어지며, 그 이름은 일반적으로 에피소드의 주요 주제와 연결됩니다. 이러한 공지사항은 '텔레비전에서는 그렇게 할 수 없다'가 ______제작물입니다'라는 형태로 제공됩니다. 가상의 제작사의 예로는 블랙 아이 ("왕따"), "못 줘" ("마케팅"), "중간 쪼개기" ("이혼"), "말리기 위해 놀러가기" ("몰스"), "피는 물보다 진하다" ("가족") 등이 있습니다. 제작사의 이름은 Lye에 의해 발표되었는데, 그는 종종 쇼나 제작자들에 대한 농담을 포함시켰지만 카메라가 여전히 굴러가고 있다는 것을 깨달았습니다.

크레딧후장면

크레딧 후 제작 범퍼는 일반적으로 하나의 마지막 스케치가 뒤따랐고, 또한 크레딧이 롤링된 후 한동안 농담이 계속되는 웃음-인의 컨셉을 차용했습니다. 범퍼는 종종 "백스테이지"에서 발생했고 에피소드에 대한 발언으로 네 번째 벽을 깼습니다. 보통 그 에피소드의 메인 출연자에게 마지막 굴욕이나 등장을 보여줍니다. 이러한 장면들은 특히 Nickelodeon의 방송을 위해 짧게 잘라내거나 아예 제거되는 경우가 많았습니다.

다른.

쇼의 다른 시그니처 반복 비트는 다음과 같습니다.

  • 가짜 광고: 텔레비전 광고 패러디는 일찍이 첫 시즌에 시리즈의 일부였으며 1986년에 한 편의 전체 에피소드의 주제였지만 1982년 에피소드에는 실제 광고가 보통 들어맞는 광고 범퍼 사이에서 방영되는 광고 패러디가 포함되었습니다. 등장하는 제품들은 실제 제품(소니 워크맨을 패러디한 로타치 러그만과 같은)의 패러디에서부터 완전히 허구적인 제품(크렘 드 피넛이라고 불리는 향기와 같은)까지 다양했습니다. 이러한 가짜 광고는 1983년 니켈로디언이 광고주 지원을 받게 되었을 때 삭감되었지만, 일부는 나중에 Worst of YCDTOTV 컴파일을 위해 보존되었습니다.
  • 블립스 아케이드: 지역 비디오 아케이드의 소유자인 블립은 우승할 수 없는 비디오 게임을 조작하거나 1달러로 3/4만 교환하는 "스페셜"을 실행하는 등 고객을 속이는 독창적이고 기발한 방법을 발견했습니다.
  • 나스티의 던전: 알 수 없는 이유로 감옥에 갇힌 아이가 감옥 소장 나스티에게 접근할 것입니다. 나스티는 죄수가 자신이 석방되어야 한다고 거짓으로 믿게 만들 것입니다. 좀처럼 죄수가 나스티를 설득해 석방하거나 나스티를 속여서 장소를 바꿀 수 없었습니다.
  • 베네딕트 아놀드 스쿨: 엄격한 쉬들러 씨는 제멋대로이고 준비가 제대로 되지 않은 학생들과 영원한 전쟁을 벌입니다. 학교 스케치에는 쉬들러 씨가 학생들을 난처하게 하거나 벌을 줌으로써 학생들을 압도하는 것들과 학생들이 그를 속여서 우둔해 보이거나 수업을 일찍 그만두게 하는 것들이 포함되어 있습니다.
  • 엄마가 아이들을 학교에 보내기 위해 준비하는 앞 계단을 포함한 프리버트 집의 다양한 인테리어.
  • 아이들이 캠프 활동이 얼마나 불편하고 가학적인지 이야기하는 여름 캠프의 이층 침대.
  • 의사, 치과, 교장실 모두 비슷하게 사악하거나 짓궂습니다.

물, 슬라임, 파이

출연진들과 제작진들에 의해 애정 어린 "무대 오염"이라고 불리는 특정 키워드들은 출연진들이 위에서 그들에게 쏟아지거나 카메라 밖에서 그들에게 던지는 불쾌한 물질들을 만들어내는 결과를 낳았습니다.

물.

누군가가 "물", "씻기" 또는 "습기"라는 단어를 말할 때, 많은 양의 차가운 물이 위에서 그들에게 떨어질 것입니다. 쇼 초기에는 출연자들(특히 크리스틴)이 물통에 흠뻑 젖었지만 1981년부터는 물이 위에서 떨어집니다. 1984년 시즌에는 "물"이라는 단어만 주택으로 이어졌고, 이전 시즌에는 "습한"과 "H2O"라는 단어도 주택으로 이어졌습니다. 때때로 출연자들은 "아과" (스페인어), "와서" (독일어) 또는 "eau" (프랑스어)를 대신하여 물을 피하려고 했지만 어쨌든 흠뻑 젖었습니다.

쇼의 녹색 슬라임이 성분과 심지어 일관성을 변화시켰지만, 종종 물은 거의 항상 똑같았습니다. 때때로 출연자들은 비누, 뜨거운 것, 갈색, 화장실, 또는 노란색 오염된 물과 같은 다양한 것들에 흠뻑 젖었습니다.

슬라임

누가 "모르겠어요"라고 했을 때 위에서 초록색 슬라임이 그들에게 쏟아집니다. 이런 종류의 장난은 "날씬한" 것으로 알려져 있었고, 그것은 쇼의 가장 주목할 만한 요소 중 하나가 되었습니다. 물타기와 마찬가지로, 특히 1982년 이후부터는 거의 모든 에피소드에서 슬림 개그가 사용되었습니다. 작가 겸 감독인 제프리 다비(Geoffrey Darby)에 따르면, 슬라임은 아이들이 거만해 보이지 않도록 "커밍업"(comeupance)을 주었다고 합니다.[15]

녹색 슬라임은 처음부터 시리즈의 고정 요소였으며 쇼의 첫 번째 에피소드에 등장했습니다. 슬림드라는 책에서! 니켈로디언의 황금기에 대한 구술 역사에서 다비는 원래 슬라임이 "우연하게" 개발되었다고 말했습니다. 다비는 원래 CJOH 카페테리아에서 남은 음식 양동이와 물을 추가하여 팀에게 버릴 계획이었지만 첫 회의 제작이 일주일 지연되었습니다. 현장을 촬영할 시간이 되자 양동이의 내용물은 곰팡이로 초록색으로 변해 있었습니다. 어쨌든 다비는 팀에게 혼합물을 버리라고 허락했습니다. 로저 프라이스는 분노했지만, 시청자들의 반응은 긍정적이어서 다비와 프라이스는 리사 러디가 여섯 번의 슬리밍(YCDTOTV 기록)의 희생자인 슬라임[16]("The Green Slime Show")에 관한 1979년 전체 쇼를 썼습니다. 그 에피소드를 계기로 슬라임의 방아쇠 문구로 '몰라요'를 사용한 것이 소개되면서 순식간에 방송의 트레이드 마크인 개그로 자리 잡았습니다.

대부분의 출연진들은 날씬해지는 것을 좋아하지 않았고(크리스틴 맥글레이드는 그것이 "역겹고 도전적"[17]이라고 말했습니다), 때때로 그들은 "몰라요"라고 말하는 것을 피하려고 노력했습니다. 이것은 보통 "컴퓨터" 에피소드에서 맥글레이드가 "몰라요" 대신 "부족한 데이터"라고 말하고 어쨌든 녹색 슬라임을 그녀에게 버렸을 때처럼 역작용을 일으켰습니다. 당시 맥글레이드와 함께 있었던 리사 러디가 설명했듯이 그 에피소드의 슬라임은 컴퓨터로 제어되었기 때문입니다. 마법 단어의 일부 변형은 "우리는 모른다"는 한 사람의 말에 출연진 전체가 함께 날씬해진 '블렘' 에피소드처럼 슬라임을 유발하기도 했습니다.

비록 슬라임이 보통 초록색이었지만, 빨간색, 파란색, 노란색 그리고 심지어 흑백과 같은 다른 색들도 때때로 사용되었습니다. "밤에 흰색을 입는 것"에 대한 반복되는 농담의 일부로 흰색 슬라임이 등장한 1981년 "안전제일"편은 녹색이 아닌 다른 슬라임 색상을 사용한 것으로 알려진 첫 번째 에피소드였습니다. 리사는 "정말 모르겠어요"라고 말하고 나서 하얀 슬라임으로 날씬해졌습니다. 1982년 방영된 '텔레비전'에서 크리스틴은 신입 바네사 린도어스에게 초록색 슬라임에 대해 설명하려다 초록색, 빨간색, 파란색, 노란색, 줄무늬(초록색, 빨간색, 파란색, 노란색)로 날씬해 집니다. (맥글레이드는 바네사에게 슬라임이 보통 물과 함께 나온다고 언급함으로써 슬라임을 씻어낸 다음 물에 차였습니다.) 이 스케치는 나중에 1987년 스릴러 영화인 치명적인 매력의 오프닝에서 볼 수 있었습니다. 쇼의 더 잔인한 장난 중 하나에서 로스(Les Lye)는 크리스틴을 속여 더 두껍고 더 통통한 파란 슬라임을 차게 합니다. 1986년 "적과 편집증" 에피소드는 스튜디오가 러시아 공산주의자들에 의해 점령된 후 붉은 슬라임의 방아쇠 문구로 "자유"라는 단어를 사용했습니다. 녹색 이외의 슬라임 색상의 다른 예로는 마이스 에피소드의 오렌지 슬라임, 화장품 에피소드의 갈색 슬라임, 타임 에피소드의 검은색 슬라임 등이 있습니다.

녹색 슬라임의 조리법은 원래 썩은 음식으로 구성되어 있었습니다. 하지만 유해 성분에 대한 출연진의 지속적인 불만 끝에 라임-그린 젤라틴 분말과 오트밀, 물을 혼합한 형태로 조리법이 변경됐습니다.[18] 몇몇 여성 출연자들이 불평하자 결국 아기 샴푸가 첨가되어 배우들의 머리카락에서 슬라임이 더 쉽게 씻겨 내려갈 수 있었습니다. "텔레비전" 에피소드에서 크리스틴은 물, 젤라틴 가루, 밀가루, 비누로 재료를 공개합니다. 나중에 조리법은 단순히 녹색 식용 색소와 코티지 치즈로 구성되었지만 뜨거운 스튜디오 조명 아래 너무 오래 두면 상했습니다.[19]

특히 방송 후반기에는 슬림해진 출연진들이 슬라임이 떨어지면서 얼굴이 가려질 정도로 위를 올려다보는 경우가 많았습니다(물을 마시는 경우도 마찬가지였습니다). 물이나 슬라임으로 인해 세트가 손상되는 것을 피하기 위해 바닥에 투명한 방수포를 깔았는데, 이 방수포는 때때로 배우 아래에서 볼 수 있고/있거나 들을 수 있으며, 물을 주거나 슬라이밍을 할 때 주로 들리는 큰 튀기는 소리는 액체가 방수포에 부딪히는 소리입니다. 현장에는 늘씬하거나 흠뻑 적실 배우들이 주로 맨발로 등장했고, 늘씬한 몇몇 출연자들은 추가 출연료를 받은 것으로 알려졌습니다. 슬리밍과 관련된 장면은 녹화 중에 녹음된 마지막 장면으로 배우들이 지연을 일으키지 않고 장면이 끝난 후 즉시 헹굴 수 있습니다.

녹색 슬라임은 니켈로디언의 트레이드마크 이미지가 되었고, 방송사는 해가 거듭될수록 더 많은 슬림화를 요구했고, 1985년 《영화》와 같이 출연진 전체가 슬림화되는 에피소드가 발생했습니다. 니켈로디언은 나중에 게임쇼 더블데어에서 슬라임을 많이 사용한 잦은 이별 선물이었던 녹색 슬라임 샴푸를 선보였습니다. 마텔은 1990년대에 니켈로디언 슬라임과 각 브랜드를 판매했습니다. YCDTOTV 출연자들이 즉흥적인 슬리밍의 피해자로 등장하는 방송사 광고에도 슬라임이 자주 등장했습니다. 올랜도에 있는 니켈로디언의 이전 스튜디오에는 녹색 슬라임 간헐천이 있었습니다. 이 네트워크는 매년 개최되는 키즈 초이스 어워드에서 녹색 슬라임을 계속 사용하고 있으며, 이를 CGI 형태로 네트워크에서 생중계되는 전미 풋볼 리그에 통합했습니다.[20]

파이

원래 슬랩스틱 파이 인 더 페이스 개그는 쇼 초기에 파이 장면이 가장 흔했지만 YCDTOTV에서도 자주 사용되었습니다. 1981's Drugs의 에피소드 전체가 파이인더페이스 개그를 중심으로 구성되었습니다. 검열관들의 분노를 피하기 위해 출연진들은 파이로 자신을 때리는 바보 같은 모습을 마약을 하는 것에 비유하며 연신 파이를 던지며 '고배'를 마시는 모습을 담았습니다. 점액과 물과 달리 파이는 보통 특정 단어나 트리거 문구에 의해 유발되지 않았지만, 초기에는 "나에게 줘" 또는 "나에게 줘"라고 말하는 것이 종종 파이를 낳는 결과를 낳기도 했습니다.

출연자들

원년 출연자 루스 버즈

어른 역할을 맡았던 Les Lye와 Abby Hagyard라는 중앙 출연진을 제외하고, 1979년과 1990년 사이에 100명이 넘는 10대 이전과 10대 이전의 배우들이 YCDTOTV에 출연했습니다. 가장 주목할 만한 출연진은 다음과 같습니다.

이름. 연도 첫 등장 마지막 출연 메모들
스테파니 바우더 1989–90 114화: 선택사항 에피소드 142: 특권 동료 캐스트 크리스티안 테시어와 함께 '악마의 밤 3'에 출연했습니다.[21]
닉 벨코트 1989 114화: 선택사항 134화: 노력 그의 이름이 닉인지 테드인지 기억하지 못하는 반복되는 개그로 유명한데, 이는 테드 윌슨의 대사를 실수로 읽은 실제 사건에서 비롯된 것입니다.
크리스 빅포드 1989–90 114화: 선택사항 143화: 발명품 네 번째 마지막 진행자. 그의 트레이드마크인 가죽 재킷으로 유명합니다.
제니퍼 브래큰베리 1989–90 114화: 선택사항 143화: 발명품 일부 팬들은 "The New Vanessa"라고 부릅니다. Jen은 Chris Bickford, Christian Tessier와 함께 Worst of YCDTOTV 비디오 카세트를 공동 진행했습니다.
카를로스 브레이스웨이트 1989–90 114화: 선택사항 141화: 배움 이 쇼의 1990년 시즌 동안 유일한 아프리카계 미국인 출연자.
자미 버닝 1981 017화: 스트라이크 나우 제022화: 흡연 전통의상을 입고 등장한 북미 원주민 연주자; 1981년 시즌 동안 단 두 번 등장했을 뿐입니다.
루스 부찌 1979 001화: 라이브! 에피소드 014: 엔드 오브 더 라인 많은 성인 여성 캐릭터를 연기했고, 두 번만 날씬해졌습니다.
안드레아 번 1987–89 111화: 입양 122화: 오염 입양 에피소드에서 "작은 고아 안드레아" 페르소나로[22] 유명합니다.
저스틴 캐미 1983–86 에피소드 049: 클래식 음악 에피소드 084: 리벤지 공식 캐스트 사진에는 나와 있지만 1986년 에피소드에는 나오지 않았습니다. 기저귀를 찬 채 시타를 하고 있는 그의 첫 번째 에피소드에 등장했는데, 저스틴의 어려운 엄마를 상대해야 했던 로저 프라이스의 복수입니다.
스테파니 차우 1984–87 074화: 가족들 112화: 기념일 1989년 시즌에 복귀할 기회를 제공했지만 거절했습니다.
앤지 코드셋 1981–84 에피소드 017: 데이트 에피소드 060: 외국 1981년 시즌에 그녀의 캐릭터 "말하는 인형 앤지"로 유명합니다. 그녀는 1982년과 84년에 각각 한 회만 출연했습니다.
유진 콘트레라스 1982–85 029화 : 인기 에피소드 088: 영화 그와 그의 형 로디는 쇼를 위해 히스패닉 아이들을 찾던 로저 프라이스가 그들이 스페인어를 말하는 것을 우연히 들은 후 선택되었지만, 그들은 오디션을 보기에는 너무 늦게 스튜디오에 도착했습니다.
로디 콘트레라스 1982 에피소드 035: 텔레비전 에피소드 035: 텔레비전 로디의 유일한 에피소드 출연은 1983년 이후 방송사가 광고주의 지원을 받게 된 이후 니켈로디언 방송에서 편집되었습니다.
팀 더글러스 1979 001화 010화 팀은 처음으로 날씬해진 출연진이었고, 곰팡이가 핀 음식으로 남은 "진짜" 녹색 슬라임을 그에게 버린 단 두 명의 출연진 중 한 명이었습니다.
이안 핑글러 1979 009화 009화 한 회만 나왔어요.
조노탄 게버트 1979–81 001화 에피소드 026: 피어 압력 조노는 또한 Whatever Turns You On and Something Something Other의 출연자였습니다. 1981년 시즌까지 그는 키가 너무 커서 링크 세트에 등장할 수 없었고 주로 처형과 던전 경기에서 볼 수 있었습니다.
알라스데어 길리스 1982–86 에피소드 031: 휴가 108화: 미스터리와 범죄 두 번째 공식 진행자. 1989년의 환상과 시대 에피소드에 카메오로 출연했습니다.
에이미아스 고드프리 1986–89 089화: 동화, 신화, 전설 139화: 당황 안드레아 번, 레카 샤, 제임스 텅과 함께, 1986-87년에서 1989년까지 전환한 단 세 명의 어린이 출연진 중 한 명이었고, 89년에는 유일하게 정기적으로 출연했습니다.
매튜 고드프리 1986–87 091화: Know-It-Alls 112화: 기념일 에이미아스 고드프리의 형. 그와 그의 형은 그들이 캐스팅되었을 때 댈러스에서 4년을 산 후 오타와로 막 이사를 왔습니다; 텍사스에서의 그들의 시간은 때때로 그 쇼에서 농담으로 사용되었습니다.
애비 헤이가드 1982–90 제027화 : 화장품 143화: 발명품 성인 출연자. 그녀의 가장 빈번한 역할은 엄마(Valerie Prevert)와 영국 억양의 사서였지만, 그녀는 쇼에 출연하는 동안 대부분의 성인 여성 역할을 맡았습니다. 그녀는 1989년 시즌까지 날씬하지 않았습니다.
데이비드 헬핀 1979 001화: 라이브 에피소드 014: 엔드 오브 더 라인 데이비드는 원래 출연진 중 한 명이었고, 많은 "콜 인" 코너를 진행했습니다. 그는 성 패트릭의 날 에피소드에서 다른 출연진들과 함께 날씬해졌습니다.
브래드 햄슨 1979 002화: CJOH 쇼스트링 에피소드 010: 지루함 브래드는 데뷔 시즌에 날씬해지지 않은 유일한 출연자 중 한 명이었습니다.
로드니 헬랄 1979–81 001화: 라이브 에피소드 026: 피어 압력 로드니는 YCDTOTV와 자매 쇼인 Whating Turns You On에 모두 출연한 몇 안 되는 출연진 중 한 명이었습니다. 그는 결코 날씬하지 않았지만, 로드니는 자주 파이를 먹고 있었습니다.
라모나 헬랄 1979 003화: 니켈과 다임 003화: 니켈과 다임 Ramona는 Rodney Helal의 언니였고, 단지 한 에피소드에 있었습니다. 하지만 그녀는 Whating Turns You On의 여러 에피소드에 출연했습니다.
마이클 호라 1983–84 에피소드 044: 미래의 세계 에피소드 051: Fame 절대 날씬하지 않습니다.
짐 존슨 1979 001화: 라이브! 에피소드 014: 엔드 오브 더 라인 성인 출연자. 음악 세그먼트의 디스크 자키로서 첫 시즌에만 방송됩니다(첫 시즌에는 흔하지만 그 이후에는 방송되지 않았습니다).
아담 칼블레슈 1984–86 에피소드 062: 무빙 에피소드 095: 나라 방송에 출연하는 동안 두 번이나 물을 줬지만 결코 날씬하지 않았습니다.
신디 케네디 1979 001화: 라이브! 에피소드 014: 엔드 오브 더 라인 Cyndi는 1979년 에피소드 중 몇 편을 진행했고, 처음으로 날씬해진 후 집에 아팠던 것으로 유명합니다.
마틴 커 1981–83 025화: 영양 에피소드 040: 애완동물 커는 로저 프라이스가 CJOH에서 방영되었을 때 지역의 로빙 카메라 코너 중 하나에서 그를 보고 그를 좋아한다고 결정한 후 출연진에 합류했습니다. 그는 또한 Something Other Something Other에도 참여했습니다.
폴린 커 1984 에피소드 060: 외국 078화: 부 마틴 커의 여동생.
타냐 킹 1981 에피소드 018: 피트니스 에피소드 018: 피트니스 타냐는 단 한 편의 에피소드에만 출연했으며, 피리를 피하거나 날씬하거나 물을 주는 것을 피하는 몇 안 되는 출연진 중 하나입니다.
케빈 쿠부스키 1981–84 016화: 스트라이크 나우 068화: 할로윈 쿠부스키는 1989년과 1990년 시즌 동안 이 시리즈의 작가와 제작자가 되었고 때때로 카메오로 출연하기도 했습니다.
바네사 린도레스 1982–87 에피소드 035: 텔레비전 112화: 기념일 린도레스는 이 쇼의 세 번째 진행자였고, 1989년 에이지 에피소드의 진행자로 돌아왔습니다. 그녀는 2004년의 재회 "프로젝트 131"에 출연하기도 했습니다. 썩은 음식으로 만든 "진짜" 녹색 슬라임을 그녀에게 버린 유일한 다른 출연진.[23]
토니 르페브르 1982 에피소드 036: 스포츠 에피소드 036: 스포츠 토니는 링크 세트에 한 번도 등장하지 않은 단 세 명의 출연자 중 한 명이었지만 바르트의 집에서 물을 주었습니다.
대릴 루카스 1981-82 에피소드 015: 작업 에피소드 040: 성장하기 대릴은 시리즈에서 유일하게 반복되는 스케치에서 독점적인 역할을 맡았습니다; 그는 바르트의 자주 학대 받는 수술 조수인 "질치"를 연기했습니다. 유일한 예외는 에피소드 032: "Vacations"에서 "Zilch"를 연기하는 것 외에도 심판도 연기했습니다.
시몬 룸스덴 1982 에피소드 036: 스포츠 에피소드 036: 스포츠 시몬도 링크 세트에 한 번도 나오지 않았습니다. 그녀는 던전에서 날씬해진 모습으로 출연진들에게 적절하게 "초대"되었습니다.
레 례 1979–90 001화 143화: 발명품 단 두 명의 성인 출연자 중 한 명, 그리고 첫 회부터 마지막 회까지 출연한 유일한 사람. 또한 What's What Turn You On에 출연했습니다.
마이크 리옹 1981 에피소드 018: 피트니스 에피소드 024: 마약 단 2회에 등장했습니다.
크리스틴 "마우스" 맥글레이드 1979–86 001화 093화: 쓰레기 크리스틴은 첫 번째 공식 진행자였습니다. 그녀는 또한 많은 콩트에 출연했으며 1989년 《에이지》에서 짧은 카메오로 출연하기도 했습니다. 그녀의 여동생 리사는 몇몇 콩트에서 신용이 없는 엑스트라로 사용되었습니다. 그녀는 또한 Whatever Turns You On과 Something Something Other에 출연했으며 로저 프라이스와 함께 단명한 튀르키예 텔레비전을 개발했습니다.
패트릭 밀스 1989–90 121화: 보안 143화: 특권 밀스는 YCDTOTV 이후 영화 감독과 각본가가 되었습니다.
숲늑대모호크 1982 에피소드 039: 더 낫소 페어쇼 에피소드 039: 더 낫소 페어쇼 자미 버닝과 함께 단 두 명의 북미 원주민 출연진 중 한 명. 한 회만 나왔어요.
앨러니스 모리셋 1986 에피소드 090: 팝 뮤직 에피소드 100: 콘테스트 총 5개의 에피소드에 출연했습니다. 세 번이나 날씬해졌지만 그녀의 슬라임 장면 중 한 장면만 방송되었습니다(팝 뮤직).[24]
브로디 오솜 1981–83 에피소드 015: 교통편 에피소드 049: 클래식 음악 오솜은 프로젝트 131에 바네사 린도레스와 마조리 실코프와 함께 출연했습니다.
더그 프톨레마이오스 1982–87 에피소드 030: 유행과 패션 112화: 기념일 프톨레마이오스는 1989년 에이지 에피소드에 카메오로 출연했고 쇼가 끝난 후 약물 중독과의 싸움을 벌이기도 했습니다.
나탈리 래드모어 1982 에피소드 039: 더 낫소 페어쇼 에피소드 039: 더 낫소 페어쇼 나탈리는 그녀의 유일한 모습에서 날씬하고, 물을 먹이고, 피를 흘렸습니다.
아담 리드 1984–87 078화: 부 112화: 기념일 리드는 1989년 벌을 받는 에피소드에서 카메오로 출연했습니다. 그는 또한 로저 프라이스와 함께 그 시즌에 여러 에피소드를 공동으로 썼습니다.
엘리자베스 리처드슨[25] 1982 28화 : 화장품 48화: 불평등: 아이들 vs. 어른들 엘리자베스는 그녀가 쇼에 출연하는 동안 물을 주거나, 피를 흘리거나, 날씬한 적이 없는 극소수의 출연진 중 한 명입니다.
리사 러디 1979–85 001화 에피소드 088: 영화 러디는 Whatever Turns You On의 출연자이기도 했습니다. 그녀의 방송 출연 기간이 끝날 무렵, 그녀와 크리스틴 맥글레이드 그리고 레스 레이는 유일하게 남아있는 원래의 출연진이었습니다. 러디는 말을 많이 하는 성향 때문에 때때로 "모터마우스" 리사 러디라고 불렸습니다. 그녀는 저녁 식사 테이블에서 날씬해지는 동안 두 개의 여분의 큰 양동이를 그녀에게 버림으로써 "Cooking" 에피소드 동안 쇼의 가장 긴 슬림화를 찍었습니다.[26]
스콧 샌더먼 1981 제019화: 안전제일 025화: 영양 스콧은 단 두 편의 에피소드에 출연했으며 날씬하거나, 피리를 흘리거나, 물을 주지 않고 여러 에피소드에 출연하는 몇 안 되는 출연진 중 한 명입니다.
시드하르트 사헤이 1989 116화: 커뮤니케이션 135화: 스포츠 Vik Sahay의 동생.
비크 사헤이 1986–87 105화: 잠 112화: 기념일 형 시드하스 사헤이가 출연한 인도계 캐나다 배우도 출연했습니다.
케빈 솅크 1979–81 008화 에피소드 026: 피어 압력 솅크는 또한 Whatever Turns You On의 출연자였습니다.
크리 스캇 1982–84 에피소드 031: 휴가 제054화: ESP – 마법 점성술 스콧은 파나마에서 태어났습니다. "당신이 할 수 없는 일" 이후, 그녀는 텔레비전 시리즈인 인텔리전스에서 주연을 맡았을 뿐만 아니라 영화 "소수자 보고서"와 "담보물"에서 중요한 역할을 맡았습니다. 그녀는 UFO 납치와 같은 다른 로저 프라이스 작품에도 출연했습니다.
레카 샤 1986–89 094화: 쓰레기 122화: 오염 샤는 또 다른 성공적인 니켈로디언 쇼 피프틴(Nickelodeon)에 출연했습니다. 그린이 너무 싫어서 한 번만 날씬했어요.
사리야 샤프 1989–90 122화: 판타지 143화: 발명품 사리야의 트레이드 마크는 귀를 뚫지 못하게 하는 "완전 네안데르탈인 어머니"와 그녀의 멋진 머리가 자주 녹색 슬라임으로 엉망이 되는 것에 대해 불평하게 되었습니다.
마조리 실코프 1984–85 제056화: 역사 에피소드 084: 리벤지 Silcoff는 프로젝트 131과 함께 3개의 에피소드에서 물을 주었지만 결코 날씬하지 않았습니다. 그녀는 Vanessa Lindores, Brodie Osome과 함께 프로젝트 131로 돌아왔습니다.
케빈 소머스 1979–81 001화: 라이브! 제019화: 안전제일 소머즈는 또한 Whatever Turns You On의 출연자였습니다. 게버트와 마찬가지로 그는 키와 나이 때문에 1981년까지 주로 처형과 던전 콩트에 출연했지만, Something Other에도 참여했습니다.
에이미 스탠리 1989–90 133화: 기념행사 141화: 배움 질 스탠리의 여동생인 에이미는 이 시리즈가 1979년 2월에 초연되었을 때 아직 태어나지 않은 유일한 출연진이었습니다.
질 스탠리 1989–90 115화: 집안일 141화: 배움 질은 이전에 영화 토미 트리커와 스탬프 트래블러에서 "낸시"로 출연했습니다. 그녀는 YCDTOTV에서 러닝 개그가 된 자신의 대사를 기억하는 데 문제가 있었습니다. 진행을 제안받았지만 거절했습니다.
크리스티안 테시어 1989–90 116화: 커뮤니케이션 143화: 발명품 테시어는 배우이자 가수이며, 그의 첫 텔레비전 출연은 이 프로그램이었습니다.
사라 웨스트 1979 007화: 유명한 녹색 슬라임 쇼 (성 패트릭의 날) 009화: 이그제큐티브 화장실 던전에서 날씬해진 최초의 여성 출연자였습니다.
테디 윌슨 1989–90 114화: 선택사항 143화: 발명품 여기서 테드 윌슨이라고 불리는 그는 나중에 Never Never Do This at Home과 Innerspace에서 진행을 맡았습니다.
브래드필드 윌트세 1979 007화: 유명한 녹색 슬라임 쇼 (성 패트릭의 날) 007화: 유명한 녹색 슬라임 쇼 (성 패트릭의 날) 한 회만 나왔어요.

참고문헌

  1. ^ 인터넷 동영상 데이터베이스의 필름에서는 할 수 없습니다.[unre신뢰할 수 있는 출처?]
  2. ^ "You Can't Do That on Television". Paramount+. Retrieved May 10, 2021.
  3. ^ "You Can't Do that On Television". members.shaw.ca. Retrieved April 20, 2016.
  4. ^ YCDTOTV adoption episode, retrieved January 26, 2022
  5. ^ You Can't Do That on Television, February 3, 1979, retrieved February 29, 2016
  6. ^ You Can't Do That on Television, February 3, 1979, retrieved February 29, 2016
  7. ^ "OLD SCHOOL NICK". oldschoolnick.tumblr.com. Retrieved March 1, 2016.
  8. ^ Klickstein, Mathew (March 26, 2012). "So You Think You Can't Do That on Television?". Vulture. Retrieved October 7, 2023.
  9. ^ "Movie References". IMDB.[unre신뢰할 수 있는 출처?]
  10. ^ "'Saturday Night Live' Review: The Best and Worst of John Mulaney's Hosting Return". IndieWire. February 27, 2022.
  11. ^ "Exclusive: You Can't Do That On Television is getting a reboot". AV Club. August 29, 2017.
  12. ^ Fox, Jimmy (September 14, 2019). "Jimmy Fox on Twitter". Twitter. Retrieved March 11, 2021. Sadly it is not. Nickelodeon was ready to develop a new version with us, but once it came time to make a deal between the rights holder and Nick it fell apart. Apparently, much of the original ownership contracts/files were lost in an Ottawa fire decades ago... no joke.
  13. ^ "Remembering Alanis Morissette's tween years on 'You Can't Do That On Television'". ontheaside.com. September 14, 2015. Retrieved May 15, 2022.
  14. ^ "Christine's Water Collection". YouTube.
  15. ^ April 05, Amy Wilkinson; EDT, 2017 at 02:09 PM. "What They Really Couldn't Do on Nickelodeon's 'You Can't Do That on Television'". EW.com. Retrieved October 7, 2023.{{cite web}}: CS1 main: 숫자 이름: 저자 목록 (링크)
  16. ^ Klickstein, Mathew. 날씬해요! 니켈로디언의 황금기에 대한 구술사. Plume, 2013, pp. 55–56.
  17. ^ Klickstein, Mathew. 날씬해요! 니켈로디언의 황금기에 대한 구술사. Plume, 2013, pp. 56.
  18. ^ Klickstein, Mathew. 날씬해요! 니켈로디언의 황금기에 대한 구술사. 플룸, 2013, 페이지 57.
  19. ^ Klickstein, Mathew. 날씬해요! 니켈로디언의 황금기에 대한 구술사. 플룸, 2013, 53쪽.
  20. ^ "The Slime Zone is awesome". NBC Sports Chicago. Retrieved July 30, 2021.
  21. ^ "Night of the Demons III (1997)". IMDb.
  22. ^ YCDTOTV adoption episode, retrieved January 26, 2022
  23. ^ "Roger Price Interview". Youtube. Geoffrey Darby. Archived from the original on December 11, 2021.
  24. ^ "Long Lost Pictures From YCDTOTV Vaults". Twitter. Roger Price.
  25. ^ "You Can't Do That on Television (TV Series 1979–1990) - Full Cast & Crew - IMDb". IMDb. Retrieved September 4, 2019.
  26. ^ "Facebook Live Q & A". Facebook. Slime Studios.

더보기

  • Conway, Kyle (Spring 2005). "Heading South to Make It Big: The American Success of Canada's You Can't Do That on Television". American Review of Canadian Studies. 35 (1): 45–65. doi:10.1080/02722010509481249. S2CID 143524591. (구독 필수)
  • 헤이가드, 애비 (2016년 겨울). "Fame: The Collectors's Edition". "텔레비전에서는 그렇게 할 수 없습니다" 출연진들의 비하인드 사진과 인터뷰가 특징입니다. ISBN 978-1541023345
위키 인용문에는 TV에서 You Can't Do That on Television과 관련된 인용문이 있습니다.