당신은 누구십니까

Who Are You
이 기사는 앨범에 관한 것이다.앨범의 타이틀 곡은 Who Are You(The Who song)를 참조하십시오.다른 용도는 Who Are You(동음이의)를 참조하십시오.
당신은 누구십니까
Who Are You album cover.JPG
스튜디오 앨범 기준
누구
방출된1978년 8월 18일
녹음된1977년 9월 – 1978년 4월
스튜디오Ramport, Battersea; 올림픽; Goring-on-Thames에 있는 RAM, St John's Wood, Pete Townshend의 스튜디오
장르.하드록
길이42:13
라벨
프로듀서
후 연대기
The Story of the Who
(1976)		 당신은 누구십니까
(1978)		 아이들은 괜찮다
(1979)
Who Are You의 싱글스
  1. "누구세요" / "충분히"
    개봉: 1978년 7월 14일
  2. "빛의 트릭" / "905"
    개봉: 1978년 12월 2일

Who Are You는 1978년 8월 18일 영국의 폴리도르 레코드와 미국의 MCA 레코드가 발매한 영국 록밴드 The Who의 여덟 번째 스튜디오 앨범이다.비록 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 이 앨범은 미국 차트에서 2위, 영국 차트에서 6위를 정점으로 상업적인 성공을 거두었다.[1]

Who Are You는 Keith Moon을 드러머로 내세운 Who의 마지막 앨범이었는데, Keith Moon은 발매 3주 만에 세상을 떠났다.앨범 표지에 적힌 문 후보의 의자에 스텐셜로 새겨진 'Not to Be Taken Award' 텍스트의 아이러니한 성격이 일부 평론가에 의해 주목받았다.[2]

구성

개요

Who Are You는 펑크 록이 인기가 있을 때 녹음되었다.이는 프로그레시브 록의 요소를 접목한 앨범의 음악에는 반영되지 않으며, 전기 작가 토니 플레처에 따르면 당시 상업적인 록 라디오에 어필할 수 있는 방식으로 제작되었다고 한다.[3]이 앨범은 여러 겹의 신시사이저와 현이 있는 타운젠드의 가장 복잡한 배열의 일부를 선보였다.'기타와 펜', '신곡', '음악은 변해야 한다', '디스코 수녀님'[4] 등 제목에서 알 수 있듯이, 오랫동안 논란이 되어온 타운젠드의 라이프하우스 프로젝트에서도 많은 곡들이 다시 소개되었다.후자 두 사람은 '후아 유(Who Are You)'와 함께 결국 타운젠드가 나중에 프로젝트를 현실화한 라이프하우스 크로니클스에 등장했다.이 곡의 몇몇 가사도 펑크 록의 여파로 인해 Who's 지속적 관련성에 대한 타운젠드의 불확실성과 음악 산업에 대한 그의 불만을 반영하고 있다.[5][6]

Who Are You와 Who의 이전 앨범 The Who by Numbers 사이에는 3년 간의 공백기가 있었다.밴드 멤버들이 다양한 솔로 프로젝트를 진행하면서 이 기간 동안 밴드는 표류하고 있었고, 문씨는 마약과 알코올 남용에 더 깊이 빠져들고 있었다.글린 존스와 존 애스틀리가 제작한 람포트 스튜디오의 초기 세션은 미비했다. 존 애스틀리는 "일을 하고 싶은 사람은 아무도 없다"고 회상했고, 멤버들은 저녁 6시에 술 마시고 추억하는 시간을 더 기대했다.[3]애슬리는 자신과 존스가 문 후보를 너무 몰아붙여 더 단순한 스타일로 치지 못하게 만들었다고 느꼈고, 존스는 문 후보가 "자신의 능력에 대한 신뢰를 잃었다"고 믿었고, 일부러 그의 제안에 저항하기 위해 길을 비켜갈 것이라고 생각했다.[5]

특히 문 후보의 건강은 북소리가 눈에 띄게 나빠진 데다 대부분의 세션에서 보여준 성적은 수준 이하였기 때문에 우려의 대상이었다.그는 트랙 '음악이 바뀌어야 한다'에서 6/8회 만에 연주할 수 없어 트랙에서 드럼이 완전히 제거되고, 발자국 소리와 심벌 충돌 몇 번으로 대체되었다.베이시스트 존 엔트위슬은 문 전 대표가 "연주할 만한 것을 생각할 수 없었다"고 말했다.[7]또 다른 경우 아틀리는 "나는 드럼 트랙을 하고 있었는데, 그는 그 노래를 배우지 못했다.사실 나는 일어서서 지휘를 해야 했다.그는 '중간부에 도착하면 나에게 큐를 줄 수 있겠니?' [...] 그는 숙제를 하지 않았었다."[8]엔트위슬은 비슷하게 문 후보를 "정말 컨디션이 나빠졌다"고 표현했고, 그 결과 "자신에게 혐오감을 느낀다"고 표현했다.[9]

이 녹음은 리드 싱어 로저 달트리가 목 수술을 받았을 때, 그리고 긴 크리스마스 휴식 기간 동안 타운젠드는 부모님과 말다툼을 하는 동안 창문에 손을 베었다.좀비스와 아르헨티나의 전 멤버 로드 아르젠트는 번드릭이 스튜디오 문에서 택시에서 팔이 부러지는 부상을 당하자 세션 키보드 연주자 존 "래빗" 번드릭을 대신하기 위해 소집되었다.[9]지난 3월 세션이 재개되자 라크 스튜디오로 옮겨졌고, 이로 인해 배향 트랙을 닦는 등 장비 오작동으로 인해 추가 지연이 발생했다.애슬리는 RAC 장비가 재생할 때 기존 소재가 다르게 들리게 해 오디오 문제를 고치려다 보니 추가 지연이 필요하다고 말했다.[9]한 사건에서, 달트리는 존스의 거친 혼합에 대한 말다툼으로 인해 존스의 얼굴을 주먹으로 때렸고, 존은 의식을 잃었다.[9]이 논쟁은 테드 애스틀리가 "Had Fough"에 끈 배치를 추가함으로써 촉발되었는데, 달트리는 이를 "slushy"[10]라고 비웃었다.길고 답답한 하루 후 타운젠드는 문준영의 행동을 정리하지 않으면 밴드에서 그를 해고할 계획을 세웠다.[9]이 계획으로 문 후보는 술버릇을 끊고 더 열성적으로 일을 하려 했다.Joan Armatrading 앨범 To the Limit을 제작하기 위한 사전 약속 때문에, 존스는 애슬리가 단독 프로듀서로 남아 있는 4월에 떠나야 했다.애슬리의 지휘 아래 세션은 람포트로 돌아가 마지막 2주간의 제작 기간 동안 "Who Are You"를 제외한 모든 드럼을 녹음했다.[7]Who Are You는 1978년 8월 18일에 개봉되었다.[11]

문씨는 앨범 발매 한 달도 안 된 1978년 9월 7일 사망했으며, 표지에는 '탈취해서는 안 된다'는 라벨이 붙은 의자에 앉아 있는 모습이 담겨 있다.사진작가 테리 오닐은 문 후보가 알코올 중독의 결과인 팽창된 배를 숨기기 위해 의자 등받이를 카메라를 향하게 하고 앉으라고 주장했었다.[12][4]

디스코 수녀

주요 기사:디스코 수녀

'디스코 수녀'는 디스코의 죽음에 대한 비판으로 해석될 수 있지만, 디스코의 죽음을 애도하는 듯했다.그것은 Townshend가 ARP 2600 합성기를 프로그래밍하는 데 소비한 시간의 결과인 복잡한 합성기 트랙을 특징으로 했다.[4]

이 노래는 문과 함께 연주된 적이 없다.하지만, 후가 케니 존스와 함께 드러머로 순회공연을 할 때 정기적으로 공연되었고, 빠르게 라이브 애호가로 자리 잡았다.이 앨범은 이 밴드의 2002 Ultimate Collection 앨범에 수록되었다.그것은 또한 2008년 가을 투어를 위해 부활되었다.[4]

"빈 유리"

'빈 유리'라는 곡은 앨범 재발매에 대한 보너스 트랙으로 등장했다.이 버전의 가사는 피트 타운젠드의 1980년 솔로 앨범 《빈 글라스》에 등장한 최종 버전보다 자살 충동에 가까운 언더톤을 가진 것이 눈에 띄었다.가장 눈에 띄는 대목은 '서로 죽이고, 그 다음엔 선반에서 뛰어내린다'는 대목이 최신판에서는 '쐐기를 박아 서로를 죽인다'로 바뀌었다.

리셉션

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직[13]
크리스토퍼 레코드 가이드B+[14]
대중음악 백과사전[15]
뮤직하운드 록3/5[16]
구르는 돌(변환 가능)[17]
롤링스톤 앨범 안내서[18]

이 앨범은 미국과 캐나다에서 플래티넘 2배, 영국에서는 금을, 빌보드 팝 앨범 차트에서 2위에 오르는 등 상업적인 성공을 거두었다.[19]그리스로 가는 사운드트랙이 Who Are You are 미국 1위를 달성하는 것을 막았다.Who Are You의 성공은 앨범의 새로운 Who 투어를 기대하면서 흥분을 자아냈다.앨범에 수록된 곡들은 1979년 투어에서 공연되었는데, 그 때 후는 새로운 드러머 케니 존스, 키보드 연주자 존 번드릭이 합류했다.번드릭은 앨범에 초대받았지만 스튜디오 문에서 택시에서 떨어지는 팔을 부러뜨려 참여할 수 없었다.

Reviewing in Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), Robert Christgau said: "Every time I concentrate I get off on some new detail in Daltrey's singing or Townshend's lyrics or Entwistle's bass parts--though not in Moon's drumming, and I still don't relate to the synthesizer.하지만 나는 결코 새로운 것을 배우지 않는다. 그리고 이것은 재미있는 락앤롤에 대한 나의 생각은 아니다.둘 다 아닐지라도 둘 중 하나여야 한다."[14]

라이브 공연

밴드의 전체 활동 기간 동안, 앨범에 수록된 곡들 중 4곡만이 라이브로 연주되었다("Sister Disco", "Music Must Change", "Trick of the Light", "Who Are You").

"Who Are You"는 앨범의 첫 번째 라이브 공연이었다; 이것은 비록 매우 생동감 있고 축약된 버전이 완제품과는 매우 다르지만 온타리오 주 토론토의 메이플 리프 가든에서 열린 1976년 밴드의 투어 콘서트에서였다.문과 함께한 또 다른 초기 줄여서 라이브 공연은 DVD 《킬번에서 누가 더 후: 1977》에서 확인할 수 있다.그것은 또한 Who's 2012 "Quadrophenia and More" 투어의 앵콜의 일부로 연주되었다.

1979년 Who's 투어에서는 'Sister Disco', 'Music Must Change', 'Trick of the Light', 'Who Are You' 등 4곡만 라이브로 연주됐다.그 투어에서 "디스코 수녀님"은 기타 아웃트로가 컨트리 스타일에서 블루스로 바뀐 것을 제외하고, 타운젠드가 음향학을 사용한 1989년과 펜더를 '전기 모드'에서 '음향 모드'로 바꿀 수 있는 2008-09년을 제외하고는 스튜디오 버전과 상당히 가깝게 연주되었다.타운젠드는 인터뷰에서, 달트리가 타운젠드에게 마지막 성대에서 조화를 이루면서 마이크를 공유하도록 격려하면서, 타운젠드가 실제로 존재하지 않는다고 말한 동지애를 환기시키면서, 이 곡은 그가 라이브로 연주하기 가장 싫어하는 곡들 중 하나라고 실제로 말했다.[20]1979년, 1980년, 1981년, 1982년, 1989년, 2008년, 2009년 투어에서 공연되었다.[21]

'뮤직 머스트 체인지(Music Must Change)'는 라이브로 연장된 운동이 종종 주어졌는데, 공연은 보통 7분에서 9분 사이였다.이 곡은 1979년, 1980년, 1981년 투어에서 연주되었다. 2002년 투어를 위해 리허설을 했지만 엔트위슬은 투어가 시작되기 전에 사망했고 밴드는 이 곡을 연주할 수 없었다.

'더 후'는 그동안 '신곡', 'Had Fough', '905', '기타와 펜', '사랑이 내려온다' 등을 연주한 것으로 알려져 있지 않았다.그러나 존 엔트위슬 밴드는 엔트위슬 페인트를 연주하곤 했다.[22]

다시 표시

1985년 MCA 레코드는 이 앨범을 CD로 발매했다.이 CD에는 원곡 LP의 노래만 수록되어 있어 여분의 트랙은 없었다.

1996년 이 앨범은 CD로 재발매되었다.이 재출시는 존 애슬리와 앤디 맥퍼슨에 의해 리믹스되고 리마스터되었다;[11] 원래의 혼합물에서 나온 일부 요소들은 제거되거나 변경되었고, "음악은 반드시 변해야 한다"의 대체 기타 트랙을 포함하여, 다른 요소들은 복원되었다. "빛의 트릭"이 4:45의 전체 길이로 복원되는 것과 같은 다른 요소들은 복원되었다.이번 리마스터에는 '빈 유리', '노로드 로맨스' 등 5개의 보너스 트랙과 '기타와 펜', '사랑이 내려온다', '후아 유'의 대체 믹스가 포함됐다.

2011년 12월 24일 유니버설 재팬은 존 애슬리가 리마스터한 한정판 번호판 SHM-CD로 앨범의 오리지널 아날로그 혼합 음반을 재발매했다.1996년 앨범의 보너스 트랙도 가능한 빈티지 믹스를 사용하여 포함되었지만, 1996년 호에서 나온 타운젠드의 데모 대신 "No Road Romance"의 풀 밴드 버전이 포함되었다.이 앨범은 CD용 비닐 앨범의 미니어처 복제품으로 재발행되었다.2014년 이 앨범은 HWO의 나머지 카탈로그와 함께 HD트랙과 iTunes에서 오리지널 믹스로 발매되었다.

트랙리스트

피트 타운젠드가 작곡한 모든 노래들, 명시된 곳을 제외한 모든 노래들.

Original LP Release 및 MCA Record 1985 CD 재 릴리즈

사이드 원
No.제목작성자길이
1."신곡" 4:12
2."Had Fough"존 엔트위슬4:30
3."905"엔트위슬레4:02
4.디스코 수녀 4:21
5."음악은 변해야 한다" 4:37
2면
No.제목작성자길이
6."빛의 트릭"엔트위슬레4:48
7."기타와 펜" 5:58
8."사랑이 내려온다" 4:06
9."후아 유" 6:21
1996년 개정판 보너스 트랙
No.제목길이
10."노 로드 로맨스"5:05
11."빈 유리"(데모, Pete Townshend의 솔로 앨범 "빈 유리"의 타이틀곡)6:23
12."기타와 펜"(올림픽 78 혼성)6:02
13."사랑은 내려온다" (진행형 믹스)4:05
14."Who Are You" (Lost Poss Mix)6:22

인원

더 후

추가 음악가

  • 로드 아르젠트 – "Had Fough"의 합성기, "Who Are You"의 피아노, "Guitar and Pen"의 키보드, "Love Is Coming Down"의 키보드.
  • Ted Astley – 끈 배열
  • 앤디 페어웨더 로우 - '신곡', 'Had Fough', '기타와 펜', 'Love is Coming Down', 'Who Are You'의 백 보컬
  • 빌리 니콜스 – "New Song"과 "Had Fought"의 보컬 백 보컬
  • Michael Nicholls – "Have Fought"의 백 보컬
  • 알 수 없음 – "음악이 바뀌어야 함"[23]의 드럼

차트

앨범

연도 차트 포지션
1978 빌보드 팝 앨범 2[24]
1978 영국 차트 앨범 6[25]

싱글스

연도 싱글 차트 포지션
1978 "누구세요"/"충분히" 빌보드 팝 싱글스 14[citation needed]
1978 "누구세요"/"충분히" 영국 싱글 차트 18[25]

인증

귀하를 위한 인증
지역 인증 인증 단위/판매
캐나다(음악 캐나다)[26] 2× 플래티넘 200,000^
영국(BPI)[27] 금 100,000^
미국(RIAA)[28] 2× 플래티넘 2,000,000^

^ 출하량은 인증만으로 계산된다.

참조

  1. ^ "The Who Official Band Website – Roger Daltrey, Pete Townshend, John Entwistle, and Keith Moon , , Who Are You". Thewho.com. Retrieved 15 May 2011.
  2. ^ Fletcher, Tony (1998). Dear Boy: The Life of Keith Moon. Omnibus Press. p. 416. ISBN 978-1-84449-807-9.
  3. ^ a b Fletcher 1998, 페이지 408.
  4. ^ a b c d 하이퍼텍스트 후.Who Are You 라이너 노트.2010년 4월 22일 회수
  5. ^ a b Fletcher 1998, 페이지 409.
  6. ^ Townshend, Pete (2012). Who I Am. HarperCollins. pp. 265–7. ISBN 978-0062127242.
  7. ^ a b Fletcher 1998, 페이지 414.
  8. ^ Fletcher 1998, 페이지 412.
  9. ^ a b c d e Fletcher 1998, 페이지 413.
  10. ^ "The Hypertext Who › Liner Notes › Who Are You". Thewho.net. Archived from the original on 1 July 2007.
  11. ^ a b "'Who Are You' at 40: Jon Astley Talks » We Are Cult".
  12. ^ Fletcher 1998, 페이지 416.
  13. ^ Who Are You at AllMusic
  14. ^ a b Christgau, Robert (1981). "Consumer Guide '70s: W". Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. Ticknor & Fields. ISBN 089919026X. Retrieved 9 March 2019 – via robertchristgau.com.
  15. ^ Larkin, Colin (2007). The Encyclopedia of Popular Music (4th ed.). Oxford University Press. ISBN 978-0195313734.
  16. ^ Graff, Gary; Durchholz, Daniel, eds. (1999). MusicHound Rock: The Essential Album Guide. Farmington Hills, MI: Visible Ink Press. p. 1227. ISBN 1-57859-061-2.
  17. ^ Marcus, Greil (19 October 1978). "Who Are You". Rolling Stone. Retrieved 23 December 2021.
  18. ^ "The Who: Album Guide". rollingstone.com. Archived from the original on 6 February 2011. Retrieved 2 September 2015.
  19. ^ "12 Fascinating Facts About The Who's 'Who Are You'".
  20. ^ "The Who Least Favorite Songs To Play". YouTube. 21 July 2009. Retrieved 15 May 2011.[죽은 유튜브 링크]
  21. ^ "Sister Disco - The Who Concert Guide".
  22. ^ Klemens Jaeger. "The Who Concert Guide: Concerts". Thewholive.de. Retrieved 15 May 2011.
  23. ^ /* 추가 음악가 */ 페이지 510 마쉬, 데이브(1983)늙기 전에:The Story of the Who플렉서스 출판사ISBN 978-0-85965-083-0.
  24. ^ "Artist Chart History – The Who". AllMusic. Retrieved 25 November 2009.
  25. ^ a b "The Who at". Official Charts Company. Retrieved 15 May 2011.
  26. ^ "Canadian album certifications – The Who – Who Are You". Music Canada.
  27. ^ "British album certifications – The Who – Who Are You". British Phonographic Industry.
  28. ^ "American album certifications – The Who – Who Are You". Recording Industry Association of America.

외부 링크