토니 코크스

토니 코크스
태어난	1956년(65세~66세) 미국 버지니아주 리치몬드
교육	고다드 대학 버지니아 커먼웰스 대학교
직종.	비주얼 아티스트, 교육자

토니 코크스(Tony Cokes, 1956년 ~^[1] )는 미국의 비주얼 아티스트이자 ^[2][3]교육자입니다.

초기 생활과 교육

코크스는 버지니아 리치몬드에서 태어났다.그는 Goddard College에서 사진과 창조적인 글쓰기를 공부했고, Virginia Commonwealth ^[4]University에서 조각학으로 MFA 학위를 받았습니다.

미술 경력

1995년, 르네 콕스, 포 윌슨, 그리고 토니 코크스는 ^[5]흑인 미국인에 대한 문화적 잘못된 표현과 싸우기 위해 흑인 예술 콜렉티브를 만들었다.Negro Art Collective)를 만들었다.

아트워크

코크스의 작품은 대중문화와 대중오락과 관련이 있다.1990년대에 그는 밴드 X-PRZ의 일원이었다.그의 동영상은 종종 콜크스가 ^[7]대중음악을 배경으로 ^[6]밝은 색 배경 위에 발견된 텍스트의 파편을 보여주는 에세이 형식을 취한다.그것들은 음악 ^[8]반주가 있는 에세이들이다.그는 비판 이론, 문화 연구, 미술 비평, 뉴스 ^[9]보도 등 다양한 문헌의 인용문을 종합한 것으로 알려져 있다.그의 정보원은 루이 알투서, 말콤 엑스, 공공의 적, 윌리엄 버로스를 ^[9]포함한다.

1988년 콜레스는 1960년대 흑인 도시에서의 폭동의 뉴스릴 영상을 80년대 산업음악과 텍스트 해설과 함께 사용하여 흑인 사회에 대한 반란인 블랙 셀러베이션(Black Celevalation)을 만들었다.코크스는 이 작품의 의도는 그러한 폭동을 범죄적이거나 ^[10]비이성적인 것으로 특징짓는 받아들여진 아이디어와 모순되는 읽기를 도입하는 것이라고 썼다.그는 폭력이 국가가 아닌 사람들이 그것을 ^[11]제정할 때 어떻게 표현되는지에 대한 문제에 매료되었다고 말했다.

이 작품에서 콜스는 오래된 뉴스릴 영상을 Morrisey, Guy Debord, Barbara Kruger, Martin Gore의 서면 해설과 나란히 배치했다.코크스의 텍스트 사용은 미국의 인종 구조 및 ^[11]그 구조들이 야기하는 경제적 문제를 암시한다.한 슬라이드는 가이 데보드의 인용구를 인용한다. "전기가 없거나 전기가 끊긴 사람들이 대형 냉장고를 훔치는 것은 풍요의 거짓말이 ^[12]놀이로 바뀐 가장 좋은 이미지이다."곧이어 이 작품에서 Skinny Puppy 사운드트랙은 불타버린 건물들의 빈 껍데기를 비추는 메아리 같은 목소리를 낸다.코크스의 예술은 불안하고, 잊혀지지 않으며, 관객들로 하여금 그들이 알고 ^[13]있다고 생각하는 것에 대해 질문하게 만들 수 있다.

윌리엄 S.Smith는 Art In America에서 "코크스의 작업 방식은 그가 대중문화의 인종에 대한 오랜 조사를 계속하면서 시사 문제에 대응할 수 있게 해준다"^[14]고 말한다.1988년에 만들어진 이 비디오는 Black Live Matter 운동과 가장 최근의 경찰의 흑인 사회에 대한 폭력 행위의 관점에서 볼 때 시대를 초월한다.코크스의 연구는 시위가 통계적으로 거의 없고 멀리 떨어진 사건에도 불구하고 폭력적 폭발로 일관되지 않고 있는 인종 정의를 위한 운동에 대한 언론의 보도 불협화음을 강조하고 있다.그의 작품은 시청자에게 무엇이 유효한 시위인지, 시위와 폭동의 경계선이 전혀 아닌 ^[11]연속체임을 보여주기 위해 묻는다.

가르치다

Cokes는 Brown University에서 강의하며 ^[7]로드아일랜드의 Providence에서 살고 일하고 있습니다.Cokes는 2021년 ^[15]3월 4일 그의 모교인 Virginia Commonwealth University에서 가상 예술가 강의를 했다.

전람

코카콜라 작품은 현대미술관, 휘트니 미국미술관, 할렘 스튜디오 박물관, 롱비치 미술관, 주방, 아티스트 스페이스 ^[4]등에서 전시되고 있다.그는 제10회 ^[16][17]베를린 비엔날레에 참가했으며 헤셀 박물관, 화이트채플 갤러리, ZKM 카를스루에, 골드미스 센터 포 컨템포러리 ^[18]아트 등에서 전시회를 열었다.콜레스는 뉴욕의 ^[19]그린 나프탈리 갤러리로 대표된다.콜라는 The ^[20]Shhead에서 열린 2019년 전시회에 포함되었다.최근 단독 전시회로는 CIRCA, 런던(2021년)^[21]이 있다.바르셀로나 미술관(2020년);^[22] ARGOS 시청각 예술 센터, 브뤼셀(2020년),^[15] 메모리얼 아트 갤러리, 로체스터(2021년).^[23]

레퍼런스