템페스트 (설리반)

The Tempest (Sullivan)
윌리엄 해밀턴의 그림에서 나온 프로스페로와 아리엘

템페스트 부수 음악인 Op. 1은 1861년 아서 설리번이 작곡하고 1862년에 확장한 셰익스피어 희곡의 일련의 움직임이다. 이것은 Sullivan의 첫 번째 주요 작곡이었고, 그 성공은 그를 영국의 음악계의 주목을 받게 했다.

배경 및 첫 공연

설리번은 라이프치히에서 음악원 학생 시절 셰익스피어의 희곡에 부수적인 음악을 졸업작품으로 썼다. Felix Mendelssohn was much admired by the tutors at the Leipzig Conservatory, and Sullivan's music, following the pattern of Mendelssohn's famous score for A Midsummer Night's Dream, was chosen for inclusion in the Conservatory’s end-of-year concert at the Leipzig Gewandhaus on 6 April 1861, while Sullivan was still eighteen years old. 그 콘서트에서는 작곡가가 지휘한 '소개' '아리엘의 노래' '엔트락테' '그로메틱 댄스' '엔트락테와 에필로그' '님프와 리퍼의 춤' 등 6개 항목이 연주됐다.[1]

설리번이 영국으로 돌아온 후, 1862년 초, 음악 평론가 헨리 F. Chorley는 그의 집에서 The Tempest의 개인 공연을 진행했는데, 그곳에서 당시 크리스탈 팰리스의 비서였던 George Grove가 이 작품을 들었다. 그로브는 크리스탈 팰리스 콘서트의 지휘자인 어거스트 맨스가 맡은 크리스탈 팰리스에서 무명 작곡가의 작품을 공연할 수 있도록 충분히 감명을 받았다.[2]

설리번은 1862년 4월 5일 크리스탈 팰리스에서 열린 콘서트에서 초리가 작사하고 아서 매티슨이 말한 연결 나레이션으로 전폭적으로 연주한 12악장으로 음악을 수정, 확장했다. 솔로 가수는 메이 뱅크스와 로버트나 헨더슨이었다. 이 작품은 5개의 숫자가 인코딩되는 등 즉각적인 성공을 거두었다. 이 점수는 더 타임즈가 호평을 받았고 더 호평을 받은 아테네움도 호평을 받았다. 그 콘서트의 성공이 너무나 대단해서 그 다음 주에도 되풀이되었고, 설리번 씨의 아주 전도유망한 작곡가로서의 명성은 하룻밤 사이에 만들어졌다.[2]

음악 분석 및 후속 공연

그런 젊은 작곡가의 작품에서 예상할 수 있듯이, 초창기 작곡가의 영향력은 두드러진다. 게르바세 휴즈는 서론에서 루트비히베토벤, 4막 서곡에서 로버트 슈만의 영향을 감지한다. 퍼시 영은 프란츠 리스트(설리반 지인)와 헥터 베를리오즈를 영향자로 제시한다. 휴즈, 영, 아서 제이콥스는 가장 눈에 띄는 영향력이 펠릭스 멘델스존이라는 것에 동의한다.

1863년 초 찰스 할레는 이 작품을 자신의 맨체스터 오케스트라와의 두 번의 콘서트에 포함시켰는데, 여기에는 멘델스존의 <한여름 밤의 꿈> 음악도 포함되어 설리반의 작품이 열렬히 환영받았다. 맨체스터 가디언은 설리번 감독의 작품에 대한 찬사를 아끼지 않았다. 1864년 10월에 그것은 맨체스터의 프린스 극장에서 연극의 연출에 사용되었다.[1] 19세기와 20세기 초에 멘델스존의 한여름 밤의 꿈을 위한 음악은 연극 공연에서 정기적으로 사용되었다. 나중에 헨리 어빙 등이 연출한 다른 셰익스피어 희곡의 제작을 위해 부수적인 음악을 쓰도록 의뢰받았지만 설리반의 템페스트 음악도 마찬가지인 것은 아니다.[1]

바넷은 캔자스시티 심포니에 의한 2008년 녹음의 리뷰에서 "이 음악은 부드럽고 리솜 발명으로 가득하며 일반적으로 슈만과 멘델스존의 스타일로 ... 진정으로 매력적인 것은 'Banquet Dance'의 줄넘기 플룻이다. 오케스트라는 ' 님프와 리퍼의 춤'에서도 마찬가지로 성공을 거두었다. 멘델스존은 확실히 4막 서곡에 종사하고 있다. 떨떠름한 현악 피자와 서사시적 게으름으로 5막 프러포트는 또 하나의 장엄한 노력이다."[3]

음악 번호

  • 소개

1막

  • 노래: 이 황사장으로 와라. (아리아엘에서 페르디난드로)
  • 송: 풀패턴 5 네 아버지가 거짓말을 한다(아리아릴 투 페르디난드)

제2막

  • 아리엘의 음악
  • 멜로드라마와 송:여기서 코 고는 거짓말 하는 동안 (아릴 투 곤살로)

3막

  • 서곡
  • 연회 댄스

4막

  • 서곡
  • 아이리스의 마스크, 세레스, 주노
  • 듀엣: 명예, 부, 결혼 축복 (퍼디난드와 미란다에게 주노와 세레스)
  • 요정과 리퍼의 춤

5막

  • 서곡
  • 송: 벌이 빨아먹는 곳(아리엘 투 프로스페로)
  • 에필로그

녹음

템페스트(대화를 둘러싼 몇 구절은 제외)의 전체 점수는 F가 실시한 빈 관현악 협회에 의해 1955년에 처음 기록되었다. 안톤 브루크너구스타프 말러의 연기로 더 잘 알려진 찰스 아들러. 이 녹음은 좋은 평가를 받았고 1999년에 "Sounds on CD"라는 레이블로 재발행되었다.[4] 음악의 약 절반으로 구성된 스위트는 1972년 비비안 던 경이 지휘한 버밍엄 심포니 오케스트라가 녹음했고 2000년에는 리처드 히콕스가 지휘한 BBC 필하모닉 오케스트라가 녹음했다.[5] 2008년, 대부분의 음악에 대한 녹음은 캔자스 시티 심포니에 의해 발행되었으며, 마이클 스턴은 레퍼런스 레코딩 레이블(RR-115CD)에서 지휘를 맡았다. 롭 바넷은 이 녹음은 훌륭하다고 말하지만 마크 셰퍼드는 "1955년 책 읽는 것만큼 좋지는 않지만 그럼에도 불구하고 즐겁다"고 판단한다.[3][6]

2016년 더튼 에포치 레이블에 맥베스를 위한 설리번의 부수 음악, 그리고 그의 "마미온 서곡"과 함께 완전한 음반이 발행되었다. 솔리스트로는 소프라노 메리 베반과 프플루르 윈이 있으며, 사이먼 캘로우(Simon Callow)가 음악을 둘러싼 셰익스피어의 대화 중 일부를 말하고 있으며, BBC 싱어스와 BBC 콘서트 오케스트라가 있다.BBC)와 BBC 콘서트 오케스트라가 있다. 지휘자는 존 앤드루스다.[7][8]

메모들

  1. ^ a b c 셰퍼드, 마크 "The Tempest, 부수 음악(1861), 웨이백 머신 A GilbertSullivan Discography(2005)에 2006-10-25 보관
  2. ^ a b 2002년 엠버 링이 발행한 아서 설리번 소사이어티의 건축가 겸 음악 사서인 로빈 고든-파웰의 케닐워스 마스크 점수 서문을 참조하십시오.
  3. ^ a b 바넷, 롭 2008년 음반뮤직 인터내셔널》(2008년 7월)의 리뷰
  4. ^ 셰퍼드, 마크 "아서 설리번 경: 2009년 4월 12일 셰익스피어의 템페스트에 음악" 길버트설리번 디스코그래피, 2016년 3월 4일 접속
  5. ^ 셰퍼드, 마크 "더 템페스트, 부수 음악(1861년): 녹음". 2010년 7월 10일 길버트와 설리번 디스코그래피는 2011년 3월 10일에 접속했다.
  6. ^ 셰퍼드, 마크 '셰익스피어의 폭풍' 길버트와 설리번 디스코그래피, 2010년 7월 10일 2016년 6월 30일에 접속
  7. ^ "Arthur Sullivan: Macbeth (Incidental music) / The Tempest (Incidental music) / Marmion outputure" , Dutton Vocalion Records, 2CDLX7331, 2016년 6월 30일에 접속
  8. ^ 후길, 로버트. "멘델스소니언의 매력: 아서 설리번 경의 맥베스템페스트" PlanetHugill.com, 2016년 8월 15일

참조

  • 휴즈, 게르바세: 1960년 런던 맥밀런 아서 설리번 음악
  • 제이콥스, 아서: 1986년 옥스퍼드 오업(OUP), 아서 설리번(Arthur Sullivan), ISBN0-19-282033-8
  • Rowse, A. L. (ed): The Annotated 셰익스피어, Orbis, London 1978 ISBN 0-85613-073-7
  • Young, Percy M.: 1972년 The Tempest에서 CSD 3713의 숫자를 기록하는 EMI에 대한 참고 사항
  • 영, 퍼시 M: 아서 설리번 경, J M 덴트 앤 선즈, 런던 1971 ISBN 0-460-03934-2

외부 링크