아리엘 (폭풍)

Ariel (The Tempest)
아리엘
Tempest 캐릭터
ReedAriel.jpg
아리엘 역의 프리실라 호튼, 1838년이 역은 1600년대 중반부터 1930년까지 여성들에 의해 연기되었다.그 때부터 남자와 여자 모두 그 역할을 했다.
작성자윌리엄 셰익스피어
우주 내 정보
제휴프로스페로

아리엘은 윌리엄 셰익스피어연극 템페스트등장하는 영혼이다.아리엘은 마법사인 프로스페로를 섬기도록 되어 있는데, 프로스페로는 이전에 섬에 살던 마녀 시코락스에 의해 그가 갇혀있던 나무에서 그를 구했다.프로스페로는 시코락스의 마법에서 아리엘을 구했다는 것을 상기시키고 아리엘에게 자유를 주겠다는 약속을 하며 불복종을 맞이한다.아리엘은 연극 내내 프로스페로의 눈과 귀로, 연극의 이름을 딴 1막에서 폭풍을 일으키고 다른 등장인물들이 그들의 주인을 쓰러뜨리는 음모를 저지하기 위해 그의 마법의 능력을 사용한다.

아리엘은 히브리어로 "신의 사자"를 의미합니다.Ariel은 또한 "aerial"이라는 단어의 단순한 놀이일 수도 있다.학자들은 아리엘을 다른 엘리자베스 시대의 연극에서 묘사된 영혼들과 비교하고 그들 사이에 몇 가지 유사점을 발견하는데 성공했지만, 아리엘을 독특하게 만드는 한 가지는 셰익스피어가 아리엘에게 준 인간적인 모서리와 성격이다.그 이름은 또한 음소적으로 '지역에 대한 언급'을 의미하는 "지역"[1]과 유사하다.

템페스트의 무대 방향이 매우 정확하기 때문에 비평가들과 역사학자들은 다른 셰익스피어 연극보다 이 연극이 원래 어떻게 공연되었는지를 더 잘 알 수 있다.마술과 관련된 몇몇 장면들은 필요한 환상을 만들어내는 방법에 대한 명확한 지침을 가지고 있어서 비평가들은 연극에서 아리엘의 역할을 무대에 올리기 위해 셰익스피어의 극단에서 정확히 어떤 종류의 기술이 사용되었을지에 대해 연관성을 만들고 추측하게 한다.또한, 4막의 아리엘의 대사를 통해 학자들은 남자 배우가 부족하기 때문에 아리엘을 연기한 원조 배우가 케레스 역을 맡았는지 여부를 물어볼 수 있다.

아리엘은 남성 캐릭터로 널리 인식되고 있지만, 이러한 견해는 특히 유신 기간 동안, 대부분의 경우, 여성들이 그 역할을 담당했던 유신 기간 동안 흔들렸다.

극중 역할

아리엘은 격렬한 폭풍우 속에서 나폴리 왕과 그의 선원들을 난파시키는 그의 지휘를 성공적으로 수행한 것에 대해 프로스페로에게 보고하기 위해 연극의 두 번째 장면에 처음 등장한다.아리엘은 명령대로 일행 중 아무도 다치지 않았지만 모두 무사히 섬에 상륙해 해안가에 흩어져 흩어졌다고 덧붙였습니다.프로스페로로부터 칭찬을 받은 후, 아리엘은 그 대가로 마술사의 봉사로부터 해방되어 달라고 애원한다.프로스페로는 거절하며 프로스페로가 자신을 구출하기 전의 상황을 상기시킨다.아리엘은 그녀의 명령에 저항한 벌로 마녀 시코락스에 의해 "클로븐 파인"에 갇혔다.12년간의 고통(그리고 시코락스의 죽음) 후, 아리엘은 프로스페로에 의해 감옥에서 풀려났고, 프로스페로는 그의 영혼에게 봉사하도록 강요했다.마법사는 이때 아리엘의 자유 요청을 부인하지만, 나머지 명령을 따르는 조건으로 이틀 안에 소원을 들어주겠다고 약속한다.극의 나머지 시간 동안 아리엘은 프로스페로의 눈과 귀이며 눈에 보이지 않는 형태로 난파선 선원들을 감시하지만 프로스페로만이 아리엘을 볼 수 있다.

2막에서 아리엘은 나폴리 왕 알론소를 죽이려는 음모를 잠시 멈추기 위해 등장하는데, 알론소의 동생 세바스찬은 그의 잠꼬대를 계획한다.아리엘은 알론소의 고문인 곤잘로의 귀에 노래를 불러 그를 깨우고 음모를 저지한다.아리엘은 또한 3막에서 선원들을 프로스페로에게 등을 돌리고 그를 살해하려는 캘리반의 음모를 저지하기 위해 등장한다.나중에 그는 천둥을 치며 나타나 프로스페로를 섬으로 추방하려는 음모에 가담한 사람들을 꾸짖으며 그의 무서운 힘을 사람들에게 보여준다.그는 나중에 미란다와 페르디난드 앞에 섬의 영혼을 모으고 트린쿨로, 스테파노, 칼리반을 프로스페로 앞에 데려와 심판을 받도록 요구받는다.

마지막 장면에서 아리엘은 프로스페로의 죄수들을 풀어주고 선원들의 남은 것들을 깊은 잠에서 깨운다.아리엘의 작품 덕분에 페르디난드와 미란다는 사랑에 빠졌다.프로스페로는 아리엘의 중매에 매우 감동하여 아리엘을 그 한 번의 행동으로 석방하겠다고 말한다.프로스페로의 모든 임무를 완수하고 프로스페로 자신이 섬을 떠나게 된 후 아리엘은 풀려났다.

원천

셰익스피어가 아리엘에 대한 아이디어를 얻은 출처는 알려지지 않았지만 학자들에 의해 제안된 많은 후보들이 있었다.아리엘과 같은 스프라이트나 악마는 르네상스 기간 동안 종교나 과학적인 관점에서 바라보았습니다: 종교는 그들을 악마의 대리인 또는 신의 대리인으로 보고 과학은 그들을 현명한 사람들의 통제 하에 둘 수 있는 중립적인 대상으로 봅니다.어떤 학자들은 아리엘을 르네상스 악마학에서 묘사된 공기의 악마들에 비유하는 반면, 다른 학자들은 아리엘이 좀 더 중립적인 범주의 스프라이트의 [2]원형이라고 주장한다.이러한 제안 중 몇 가지를 아래에 개략적으로 설명합니다.

[에어리얼 스피릿]은 생각보다 빨리 저층으로 내려올 수 있고, 짙은 공기에서 몸을 빼앗긴 후, 때때로 눈에 띄게 나타나기도 한다.이 영혼들은 종종 공기를 교란시키고 폭풍과 천둥을 일으킨다.하나의 형태를 유지하는 것이 아니라 다양한 형태를 취합니다.

– Randall Hutchins, on the nature of sprites in Shakespeare's day.[2]

셰익스피어 이름의 '-el' 어미는 히브리어로 '신'으로 번역되며, 아리엘은 더 자애로운 영혼들과 함께 인라인으로 연결되는데, 이들 중 다수는 셰익스피어 시대에 출판된 마법책에 비슷한 접미사와 함께 나열되어 있다.예를 들어, 유대 악마학은 물의 정령으로 묘사된 아리엘이라는 이름을 가진 인물이 있었다.또 다른 영혼인 유리엘도 이에 필적한다.이사야 29에서 아리엘은 예루살렘의 다른 이름으로 언급된다.셰익스피어와 그 시대의 다른 사람들이 알았을 제네바 성경에서, 이 항목은 이 아리엘을 "신의 사자"라고 묘사하는 흥미로운 각주를 가지고 있다.이 아리엘이 소리와 폭풍으로 적을 혼란시키고 약화시키는 힘을 가지고 있다고 더 자세히 묘사하면 [2]평행선이 증가한다.

아리엘이라는 이름도 단순한 공중파에서 파생된 것일 수 있지만, 캐릭터의 능력은 일반적인 공중파 악마의 능력을 넘어 불과 물의 악마의 능력도 포함한다.다른 학자들은 1589년 경의 연극 '켄트인 '과 '컴버인 존'이 셰익스피어의 영감이 되었을 수 있는 인물을 포함하고 있다고 주장한다.새우라는 이름의 이 캐릭터는 마술사가 조종하는 공기 악마이기도 하다.연극의 몇몇 장면에서는 셰익스피어의 아리엘이 공연한 것과 거의 같은 작업을 수행하는 이 악마가 등장한다.셰익스피어가 연극에 익숙했을 가능성이 매우 높기 때문에, 아리엘이 새우에 바탕을 두고 있을 가능성이 있지만,[3] 증거는 아직 결정적이지 않다.

셰익스피어가 사용한 실제 출처는 아직 밝혀지지 않았지만 셰익스피어의 아리엘과 프로스페로와의 관계는 사마귀의 종교적 생각보다는 마술사의 지배 아래 중립적인 정신에 대한 르네상스 사상을 더 가깝게 반영하는 것으로 보인다.그러나 셰익스피어는 아리엘을 의지 없는 캐릭터로 만드는 것을 거부하며,[2] 그에게 이런 유형의 스프라이트가 아닌 욕망과 인간에 가까운 감정을 주입한다.

스테이징 아리엘

The Tempest의 텍스트는 대부분의 셰익스피어 희곡보다 더 많은 무대 연출을 포함하고 있어, 학자들이 셰익스피어 시대의 아리엘과 같은 인물들의 묘사를 볼 수 있는 기회를 준다.예를 들어 3막 3장에서는 아리엘이 하피로서 연회 테이블에 날개를 치도록 지시받았을 때, 그는 음식을 "쿼이트 장치"에 의해 사라지게 한다.학자들은 왕의 부하들이 이 장면을 묘사하는 데 어떤 종류의 "쿼인 장치"가 사용되었을지 알아내려고 노력해왔다.아리엘의 배우는 음식을 스스로 숨길 수 없었을 것이고, 그의 팔 위로 하프 날개가 덮여 움직임을 방해했을 것이다.그 배우는 심지어 식탁 뒤에 있는 용기에 음식을 쓸어 담지도 못했을 것이다. 왜냐하면 극장은 3면에 좌석이 있었기 때문이다.필요한 것은 아리엘이 그의 날개를 탁탁 치는 신호에 따라 움직이는 일종의 장치였다.이 장치는 아마도 하피의 날개가 음식을 덮는 동안 밑에 있는 소년에게 걸려 넘어질 수 있는 가짜 테이블 상판이었을 것이다.날개가 들어올렸을 때, 분명히 마법에 의해 먹이가 사라졌을 것이다.3막 후반, 아리엘이 천둥과 함께 나타났다 사라졌을 때, 아마 또 다른 속임수가 사용되었을 것이다. 그것은 구름 무늬로 덮인 철사 위에 바구니 같은 것을 포함하고, 글로브 극장이 가지고 있었다.아리엘은 하피로 이 장치를 타고 공중에서 내려와 대사를 말하고 같은 장치를 타고 올라갔을지도 모른다.아리엘은 구름이 아니라 독수리 등 위로 내려왔을 수도 있고, 아무런 장치도 없이 내려왔을 수도 있다. - 그의 하피 [4]날개에 와이어가 달려 있다.

나중에 4막, 장면 1에서 아리엘은 말한다: "내가 케레스를 제시했을 때 / 나는 그것에 대해 당신에게 말했었다고 생각했지만 / 는 내가 당신을 화나게 할까봐 두려웠다."앞서 세레스는 아이리스, 주노와 함께 마스케를 타고 프로스페로의 명령에 따라 등장했다.학자들은 셰익스피어가 원래 아리엘이 케레스의 역할을 커버하기 위해 이 배우를 의도한 것이 아닌지 궁금해하고 있으며, 이 행에서 이 배우를 알린다.Tempest에서 많은 여성역할이 있기 때문에 여성역할을 할 수 있는 남자아이의 부족이 1인 2역할의 필요성에 기인한 것일 수 있다.이 부품 교환은 의상을 바꿔야 하는데, 이것이 프로스페로의 명령을 이행하는 4장에서의 아리엘의 많은 지연을 설명해준다.캐릭터가 아리엘에서 케레스로 바뀐 후 돌아오는 시간은 허용된다.다른 한편으로, 세레스는 셰익스피어에 의해 수사학에 관련된 카이로스 인물과 연관지어져,[5] 연설에서 설득력 있는 주장을 제시할 수 있는 적절한 순간을 의인화했을지도 모른다.초기 비평가들은 "프레젠트 케레스"가 단지 아리엘이 케레스를 그 모임에 소개했다는 것을 의미할 수 있다고 말하며 그 생각에 회의적이었다.그러나 최근 연구에 따르면 왕의 부하들과 함께 여행하는 소년들의 수가 적고 그들이 채워야 할 부분이 많기 때문에 이 문제에 있어서 선택의 여지가 거의 없었다는 것이 밝혀졌다.전체 장면은 학자들이 세 여신이 등장하는 마스케 장면이 코스프레와 롤플레잉 [6]문제를 해결하기 위해 사후에 추가된 것이라고 믿게 만드는 방향으로 모아진다.

아리엘의 성별

윌리엄 해밀턴에 의해 묘사된 프로스페로의 명령에 의해 환상적 형태를 띠는 아리엘

모든 텍스트 버전에서 아리엘은 전체 연극에서 남성 대명사 'his'와 함께 두 번 언급된다.한 예는 III.ii. 약 52에 있는 무대 방향에 있다: "천둥과 번개. 하피처럼 아리엘에 들어가 테이블 위에서 날개를 치면 연회는 사라진다.아리엘이 프로스페로에게 다음과 같이 대답할 때 I.i.190-93의 대화에서 사용되는 다른 성 대명사는 다음과 같다.

모두 만세, 위대한 주인님! 엄숙한 주인님, 만세!내가 간다
당신의 최고의 기쁨에 답하기 위해; 날지 않기 위해,
헤엄치고, 불 속으로 뛰어들고, 말을 타고
curl'd 구름위에; 당신의 강한 명령에
Ariel과 그의 모든 자질.

원래 이 역할은 남자 플레이어가 맡았어야 했지만, Restoration 각색부터는 여성이 [7]맡았을 것이다.1930년 남자 배우 레슬리 프렌치가 그 역할을 맡은 이후, 그 역할은 남성과 [7]여성 모두에 의해 연기되어 왔다.연극의 2010년 줄리 타이모어 영화 버전에서 아리엘은 벤 위쇼가 연기했지만, 같은 해의 스트랫포드 셰익스피어 페스티벌 연극 버전에서도 촬영되어 DVD로 제공되고 있는 아리엘은 Joetana Soelistyo가 연기한다.

2013년 여름, 콜린 모건은 런던의 글로브 극장에서 아리엘 역을 맡았다.

대중문화에서

데이비드 하우튼이 연기한 아리엘의 캐릭터는 1978년 영화 주빌리에서 엘리자베스 1세 여왕영국을 방문할 때 가이드로 등장한다.주빌리 감독인 데릭 자먼은 1979년에 템페스트영화를 감독했다.

Ariel은 The League of Excellar Gentlemen에 그녀의 주인, 캘리반과 함께 그룹의 첫 화신인 Prosprosero's Men의 일부로 등장합니다.

아리엘은 "La Romance d'Ariel"이라는 노래에 Claude Achille Debussy (1884년)의 음악과 Paul Bourget의 텍스트로 등장한다.

1932년 앨더스 헉슬리의 디스토피아 소설 '브레이브 뉴 월드'에서 존 새비지는 11장에 나오는 정교한 장비를 보여주자 "아리엘은 40분 안에 지구를 일주할 수 있다"고 말한다.하지만, 이 대사는 사실 셰익스피어의 한여름 밤의 의 퍽이 말한 것이어서 인용구가 부정확하다.

1956년 제작된 SF 영화 '더 템페스트'를 각색한 '포비든 플래닛'에서는 프로스페로의 아날로그 영화인 '모비우스'에 묶여 있는 기계 하인 '로봇'에서 아리엘과 비슷한 모습을 찾아볼 수 있다.

2007년 비디오 게임 사일런트 힐의 괴물: 오리진은 아리엘의 이름을 따고 영감을 받았다.

훈틱의 타이탄: 시크릿 & 서커스 프랜차이즈는 Ariel의 이름을 따고 Ariel에서 영감을 얻었다.

2012년 시리즈 '할머니의 집'에서 사이먼 암스텔이 연기하는 캐릭터는 아리엘의 역할을 제안받는다.

리사 만체프가 쓴 소설 시리즈 테트르 일루미나타는 아리엘이 주인공들 중 한 명으로 출연하며, 그는 3부작 내내 그렇게 지속된다.

실비아 플래스의 가장 유명한 시집은 1965년 사후에 출판된 아리엘이다.이 시는 그녀가 그 시가 이 책에서 가장 훌륭하다고 생각했기 때문에 그렇게 이름 붙여졌다.많은 독자들은 이 시의 제목이 덜 분별력 있는 신문 독자들을 위해 "The Horse"로 바뀌었다는 것을 알고 있고, 이 시 Ariel은 단순히 그녀가 야생마를 타는 것에 관한 것이라고 생각한다.하지만, 유튜브의 닉 마운트와 같은 다른 사람들은 플랫이 어린 시절 템페스트의 캐릭터 아리엘에 매료된 것을 생각하고 이 시를 창조성과 그녀의 창의성이 그녀를 이끄는 위험한 방향에 대해 말하는 것으로 본다.

역사학자 윌 듀란트의 부인이자 1968년 퓰리처상과 1978년 대통령 자유의 메달 공동 수상자인 아리엘 듀란트템페스트의 아리엘에서 그녀의 이름을 따왔다.

레모니 스니켓의 2006년 소설 "The End"에 나오는 표류자 중 한 명은 "The End"라는 이름이 붙었다. 이 책에는 "The Tempest"에 대한 다른 암시들이 포함되어 있다.

아리엘은 2015년 Librararians의 두 번째 시즌에 등장한다.그녀는 셰익스피어가 그녀를 극에 썼을 때 프로스페로의 템페스트에 빨려들어간 실제 요정으로 표현된다.시즌 내내 그녀는 프로스페로의 회중시계 안에 갇힌 작은 파란 스프라이트로 등장한다.하지만 "그리고 해피 에버 애프터스"에서 그녀는 목걸이에 시계를 차고 인간으로 변장한다.그녀는 사서들을 프로스페로의 환상으로부터 해방시키고, 이후 시계가 현실에서 파괴될 때 해방된다.

비디오 게임 '인생은 이상해' 에피소드 1에서: 스톰 에 블랙웰 아카데미의 드라마 학생들이 곧 선보일 연극 '템페스트'를 위해 리허설을 하는 것이 목격되었다.주인공인 클로이 프라이스는 2화에서 아리엘 역으로 또 다른 학생을 대신한다.

아리엘은 우루과이 작가 호세 엔리케 로도1900년에 쓴 동명 에세이의 기원이다.

레퍼런스

  1. ^ "etymonline.com: areal (adj.)".
  2. ^ a b c d 존슨, W. 스테이시"에리얼의 창세기"'셰익스피어 분기'(1951년 7월) 2.3 중량205–210
  3. ^ 리드, 로버트 R. 주니어 "에리얼의 기원"셰익스피어 계간(1960년 1월) 11.1 중량 61~65 중량
  4. ^ 애덤스, 존 C. "The Staging of The Tempest, III."The Review of English Studies. (1938년 10월) 14.56파운드 404–419파운드
  5. ^ 스미스, 어윈"세레스로서의 아리엘"'셰익스피어 분기'(1958년 7월)9.3파운드430–432
  6. ^ 스미스, 어윈'폭풍의 아리엘과 가면극''셰익스피어 분기'(1970년 7월) 21.3 중량 213–222
  7. ^ a b 버튼, 앤.'아리엘'셰익스피어의 옥스퍼드 동반자.에드 마이클 돕슨과 스탠리 웰스입니다옥스퍼드 대학 출판부, 2001년.옥스퍼드 레퍼런스 온라인.옥스퍼드 대학 출판부2007년 7월 3일 옥스포드 레퍼런스 온라인 취득