본사(몽키스 앨범)

Headquarters (The Monkees album)
본부
Headquarters - The Monkees.jpg
스튜디오 앨범 기준
방출된1967년 5월 22일
녹음된1967년 2월-3월
장르. 록, 포크 록, 사이키델릭[1]
길이30:52
라벨콜럼스 (원래 미국 개봉)
RCA 빅터 (원래 미국 이외의 지역)
아리스타 (1980년 일본 LP 재발행 + 1986년 CD 재발행)
코뿔소 (1986 LP 재발행 + 1995 & 2007 CD 재발행)
햇빛 가리개 (1996 LP 재발행)
프로듀서칩 더글러스
몬키스 연대기
더 많은 몽키족
(1967)
본부
(1967)
물고기자리, 물병자리, 염소자리 & 존스 주식회사.
(1967)
프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직[2]
뮤직하운드[3]
레코드 수집기[4]
롤링스톤 앨범 안내서[5]

본사몬키스가 발매한 3집 앨범으로 세션 뮤지션이나 전문 작사가가 아닌 그룹 자체의 실질적인 작곡과 악기 연주가 있는 최초의 앨범이다.그들의 음반사와 함께 창조적인 자율성을 위한 투쟁 후에, 그 그룹은 어느 정도 스스로 기록하도록 허용되었다.본사빌보드 200 차트에서 1위에 올랐고 발매 첫 두 달 만에 200만장 이상의 판매고를 올리며 미국에서 더블 플래티넘 인증을 받았다.그것은 영국 차트에서 2위로 정점을 찍었다. 책은 2006년 책 1001 앨범 죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범에 수록되어 있다.

초기 역사와 개념

그들의 3집 앨범의 원래 컨셉은 첫 두 앨범의 같은 형식과 제작을 따르는 것이었지만, More of the Monkees의 발매 이후, 이 그룹은 돈 키르슈너로부터 허용되는 제한된 창의적 입력에 점점 더 좌절하고 있었고, 그로부터 더 많은 창조적 통제와 독립을 위해 계속해서 싸웠다.Kirshner는 이미 그들의 3집 앨범에 대한 스튜디오 뮤지션들과의 녹음 세션을 감독하기 시작했고, Davy Jones는 일부 곡의 보컬 트랙을 녹음했고, 이 그룹은 그들의 다음 싱글 앨범에 대해 노래와 연주모두 담은 두 을 녹음했다.그 희망은 앞서 언급한 존스-보컬 트랙 중 하나를 특징으로 하는 A-사이드에 B-사이드로 특징지어지더라도 그들이 요청하고 있던 일부 의견을 얻어 그룹, 특히 마이클 네스미스피터 토크를 달래는 것이었다.존스의 트랙("작은 나, 작은 너")과 초기 버전의 "She Hangs Out"을 양쪽에 놓고, 그룹의 요청을 완전히 무시하고, 음반 회사 임원의 명시적인 승인 없이, 키르쉬너가 세 번째 싱글(캐나다)을 발표하면서 긴장이 고조되었다.이것이 마지막 지렛대였고, 결국 커슈너는 몽키스 프로젝트에서 해고되었고, 이 그룹은 다음 앨범에 대한 완전한 창작 통제권을 갖게 되었다.그 싱글은 캐나다에서 철수했고 미국에서 예정된 발매에서 철수했다.이미 '조금만, 조금만, 너'가 다음 싱글로 발표된 이후, '그녀는 외톨이'를 대체하면서 '그녀는 외톨이'로, '내가 어디선가 아는 여자'는 'B-side'(출판독 오류로 인해 '그녀는 외톨이'로 대체되었다.이미 끝난 키르슈너가 감독한 나머지 트랙은 폐기됐다.

해제

이 앨범은 1967년 5월 22일에 발매되어 미국에서 차트 1위에 올랐으나, 다음 주에 비틀즈Sgt에 의해 교체되었다. 페퍼의 Lonely Hearts Club Band; 그 후 병장으로서 11주 연속 2위 자리를 차지하기 시작했다. 페퍼의 론리 하트 클럽 밴드와 본사는 전설적인 "사랑여름" 기간 동안 두 개의 최고 판매 기록을 세웠다.

이 앨범은 1989년에 Arista Records에 의해 처음으로 컴팩트 디스크 포맷으로 발매되었고, 멀티 트랙에서 리믹스되었다가, 이후 1995년에 오리지널 스테레오 마스터 테이프에서 리믹스되었으며, Rhino Entertainment에 몇 개의 보너스 트랙이 있었다.2000년, Rhino는 Rhino 핸드메이드 부서를 통해, 앨범의 공식 발매 전에 거부되었던 앨범의 오리지널 단음 혼용뿐만 아니라, 세션으로부터의 이탈 세트로 구성된 세 개의 디스크 박스 세트인 The Headsoment Sessions를 발행했다.

2007년, Rhino는 이 앨범의 디럭스 에디션 2장을 발행했다.CD 세트는 슬립케이스가 있는 디지팍에 소장되어 원본 앨범 아트워크(각 디스크에 원래 콜럼스 비닐 라벨의 복제품 포함)와 몽키스 역사학자 앤드루 산도발의 에세이 책자와 세션 정보 등이 수록되어 있다.디스크에는 앨범의 스테레오 믹스와 모노 믹스, 리마스터, 그리고 대체 믹스와 아웃테이크가 모두 들어 있었다.

앨범 표지

오리지널 후면 앨범 커버에는 프로듀서 칩 더글러스, 엔지니어 딕 보거트와 함께 밴드 중 하나를 포함한 사진 콜라주가 담겨 있다.그러나 이 사진에는 엔지니어 행크 시칼로가 칩 더글라스 옆에 앉아 있는 것으로 식별되는 라벨이 잘못 붙어 있었다.이것은 "프로듀서 커버"로 알려져 있다.Colgems/RCA는 캡션을 수정하는 대신 다른 사진을 대체하여 오류를 수정했다.피터, 믹키, 마이크는 가벼운 턱수염을 기르고 있었고, 데이비의 어깨까지 뻗은 머리는 잘려져 있었다; 이것은 "곰팡이 커버"로 알려지게 되었다.이것은 RCA가 레코드 슬리브의 어느 한 면에 수정이 있을 때 카탈로그 번호에 "RE"를 추가하는 것이 표준 관행이었기 때문에 수정된 버전이다."곰팡이 커버"에는 COS/COM-103 RE의 카탈로그 번호가 있다.[6]

트랙리스트

원래의 1967년 콜럼스 비닐 문제

사이드 원
No.제목작성자리드 보컬길이
1."당신이 말해줬어"마이클 네스미스마이클 네스미스2:25
2."내 인생을 너와 함께 보낼게"미키 돌렌즈2:26
3."그 소녀를 잊어라"더글러스 패싱 해틀리드데이비 존스2:25
4."밴드 6"
  • 미키 돌렌즈
  • 데이비 존스
  • 마이클 네스미스
  • 피터 토크
기구의0:41
5."You Just May Be the One"마이클 네스미스마이클 네스미스2:03
6."회색의 그림자"데이비 존스, 피터 토크3:22
7."그녀를 잊을 수가 없어"
  • 토미 보이스
  • 보비 하트
데이비 존스2:27
사이드 투
No.제목작성자리드 보컬길이
8."피트의 사케를 위해"
  • 피터 토크
  • 조이 리처즈
미키 돌렌즈2:11
9."웹스터 씨"
  • 토미 보이스
  • 보비 하트
미키 돌렌즈2:05
10."써니 여자친구"마이클 네스미스마이클 네스미스2:33
11."질치"
  • 미키 돌렌즈
  • 데이비 존스
  • 마이클 네스미스
  • 피터 토크
  • 미키 돌렌즈
  • 데이비 존스
  • 마이클 네스미스
  • 피터 토크
1:06
12."시간 없음"
미키 돌렌즈2:08
13."얼리 모닝 블루스 앤 그린스"데이비 존스2:35
14."랜디 스쿠즈 기트"미키 돌렌즈미키 돌렌즈2:40
총 길이:30:52

1995년 코뿔소 CD 재발행

트랙 1-14: 스테레오 원 앨범

보너스 트랙
No.제목작성자길이
15."All Your Toys"(이전 발행되지 않은 대체 혼합물)빌 마틴3:02
16."가 어디선가 알고 있던 소녀"(이전 발행되지 않은 대체 믹스)마이클 네스미스2:38
17."피터 건 총"(이전 미발행)헨리 맨시니3:38
18."제리코"(이전 미발행)전통적인, arr.피터 토크2:02
19."Nine Times Blue"(이전에는 발행되지 않은 데모 버전)마이클 네스미스2:07
20."필러 시간"(이전 릴리스되지 않은 데모 버전)
  • 자넬 스콧
  • 맷 윌리스
4:00

1996년 선데이티드 비닐 재발행

사이드 원 보너스 트랙
No.제목길이
8."All Your Toys (이전에 발행되지 않은 대체 믹스)" (Martin)3:00
사이드 투 보너스 트랙
No.제목길이
8."내가 어디선가 알고 있던 소녀(이전 미발행 대체 버전)" (네스미스)2:37

2007년 코뿔소 디럭스 CD 재발급

디스크 1

트랙 1-14: 스테레오 원 앨범

보너스 트랙
No.제목길이
15."All Your Toys (Streo Remix)" (Martin)3:10
16."내가 어디선가 알고 있던 소녀 (최초 녹음된 버전/스테레오 리믹스)" (네스미스)2:52
17."A Little Bit Me, A Little Bit You (Streo Remix)" (닐 다이아몬드)3:02
18."그녀는 외출을 한다 (스테레오 리믹스)" (제프 배리 / 엘리 그리니치)2:45
19.러브 투 러브 (스테레오 리믹스) (다이아몬드)2:36
20."무스탱을 묶을 수 없다(스테레오 리믹스)"(배리)2:58
21."만약 내가 바이올린을 배웠다면 (스테레오 리믹스)" (조이 레빈 / 아티 레스닉)2:47
22."99파운드 (스테레오 리믹스)" (배리)2:29
23."내가 어디선가 알고 있던 소녀 (싱글 버전/스테레오 리믹스)" (네스미스)3:02
24."랜디 스크루즈 Git (대체 버전)" (Dolenz)2:30
25."테마 데이 몬키스 (스테레오 리믹스)" (보이스 / 하트 / 카를로 니스트리)0:59

디스크 2

트랙 1-14: 모노로 된 오리지널 앨범

보너스 트랙
No.제목길이
15."All Your Toys (Mono Mix)" (Martin)3:03
16."내가 어디선가 알고 있던 소녀 (최초 녹음된 버전/대체 모노 믹스)" (네스미스)2:38
17."A Little Bit Me, A Little Bit You (Mono Single Mix)" (다이아몬드)2:48
18."그녀는 외출을 한다 (모노 싱글 믹스)" (배리 / 그리니치)2:36
19."내가 어디선가 알고 있던 소녀 (모노 싱글 믹스)" (네스미스)2:39
20."나인타임즈 블루(데모 버전)" (네스미스)2:08
21."그녀는 거기 있을 거야" (샤론 쉴리 / 라울 아베이야)2:34
22."미드나이트 열차 (데모 버전)" (돌렌즈)2:28
23.피터 건스 건 (맨시니)3:41
24."제리코" (전통; Tork by Tork)2:02
25."필로우 타임(데모 버전)"(스코트/윌리스)7:22

중단된 트랙 목록

이 앨범의 예비 트랙 라인업은 세션이 끝난 직후에 편집되었으며 다음과 같은 곡들을 포함했을 것이다.[7]

사이드 1

  1. "피트의 사케를 위해"
  2. "너와 함께 내 인생을 보내겠다"
  3. "그 소녀를 잊어라"
  4. "You Just May Be the One"
  5. "회색의 그림자"
  6. "조금만 더 나, 조금 더 너"
  7. "밴드 6"

옆면 2

  1. "써니 여자친구"
  2. "웹스터 씨"
  3. "당신이 말해줬어"
  4. "내가 어디선가 알고 있던 소녀" [두 번째 버전]
  5. "질치"
  6. "얼리 모닝 블루스 앤 그린스"
  7. "랜디 스쿠즈 기트"

'조금만, 너'와 '내가 어디선가 아는 여자'는 결국 '시간이 없다'와 '내 마음속에서 그녀를 지울 수 없다'로 대체됐다.

인원

몽키스

추가 뮤지션 및 제작진

1967년 초 몇 달 동안, 네 명의 몬키족은 할리우드 빈 스트리트 근처의 선셋 대로에 있는 월드 스튜디오의 RCA 빅터 뮤직 센터에서 은둔했다.몇몇 곡들은 네 명의 그룹 멤버들에 의해 쓰여지거나, 그들의 '잼' 세션을 통해 진화되었다.다른 곡들은 작사가 보이스와 하트가 작곡했다.마이클 네스미스모던 포크 4중주단터틀러스의 멤버인 동료 포크 뮤지션더글라스를 영입해 앨범을 제작했다.더글러스 패싱 해틀리드는 베이스 기타와 노래 "Forget That Girl"을 기고하기도 했다.

"당신이 말해줬어"

  • 마이클 네스미스 작성
  • 마이클 네스미스의 리드 보컬
  • 음성 백업:미키 돌렌즈, 데이비 존스, 마이클 네스미스, 피터 토크
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 칩 더글러스
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 반조: 피터 토크
  • 탬버린:데이비 존스
  • 지더: 미키 돌렌즈
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 오프닝은 비틀즈의 앨범 리볼버의 "택시맨"을 패러디했다.두 곡의 베이스라인도 비슷하다.
  • 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 3월 3일(오후 7시 30분~오후 12시)과 1967년 9월(오후 12시 30분~오후 12시)에 녹음되었다.

"내 인생을 너와 함께 보낼게"

  • 토미 보이스와 바비 하트 작사
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 하모니 보컬:피터 토크
  • 전기 6현 기타:미키 돌렌즈
  • 어쿠스틱 12현 기타:피터 토크
  • 스틸 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 칩 더글러스
  • 탬버린:데이비 존스
  • 오르간: 피터 토크
  • 셀레스트:피터 토크
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 밴드에 의한 리메이크; 이전 버전은 스튜디오 뮤지션들이 출연하는 More of the Monkees의 세션 동안 녹음되었다.
  • Recorded at RCA Victor Studio C, Hollywood, March 4 (12:00 P.M. - 1:00 A.M.), 9 (12:30 P.M. - 1:00 A.M.), 10, 11 (12:00 P.M. - 12:00 A.M.) and 18, 1967 (12:30 P.M. - 2:30 A.M.)

"그 소녀를 잊어라"

  • 더글러스 패싱 해틀리드(Chip Douglas라고도 함)가 작성함
  • 리드보컬 데이비스
  • 음성 백업:Micky Dolenz, Davy Jones, Peter Tork, Chip Douglas
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 칩 더글러스
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 마라카스:데이비 존스
  • 일렉트릭 피아노: 피터 토크
  • 어쿠스틱 기타:알 수 없는
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 3월 7일(오후 12시 30분~오후 2시)과 1967년 8월(오후 12시 30분~오후 12시)에 녹음되었다.

"밴드 6"

  • 미키 돌렌즈, 데이비 존스, 마이클 네스미스, 피터 툴크 등이 집필했다.
  • Micky Dolenz와 Chip Douglas의 구어체
  • 일렉트릭 기타:피터 토크
  • 스틸 기타:마이클 네스미스
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 루니 튠즈 테마로 한 스튜디오 연습
  • 1967년 3월 2일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음(오후 7시 - 12시)

"You Just May Be the One"

  • 마이클 네스미스 작성
  • 마이클 네스미스의 리드 보컬
  • 하모니 보컬:미키 돌렌즈
  • 음성 백업:Micky Dolenz, Davy Jones, Peter Tork, Chip Douglas
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 어쿠스틱 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 피터 토크
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 탬버린:데이비 존스
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 밴드에 의해 리메이크된; 글렌 캠벨을 포함한 세션 뮤지션들이 출연한 이전 버전은 몬키즈의 데뷔 앨범 세션 동안 녹음되었다; 이 이전 버전은 몬키스의 텔레비전 시리즈의 시즌 1에서 여러 번 사용되었다.그것은 결국 Missing Links Volume Two에 실렸으며 1집 앨범의 후속 재발매에도 실렸다.
  • 이것은 본부에서 네 명의 몬키들이 텔레비전 쇼에서 연주하는 것과 같은 악기를 연주하는 것을 보여주는 유일한 트랙이다.
  • 1967년 3월 2일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음, 3월 16일(12:00~7:00)

"회색의 그림자"

  • 배리 만신시아 웨일 지음
  • Davy Jones와 Peter Tork의 리드 보컬
  • 음성 백업:미키 돌렌즈, 데이비 존스, 피터 토크
  • 스틸 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 제리 예스터
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 탬버린:데이비 존스
  • 피아노: 피터 토크
  • 마라카스:데이비 존스
  • 첼로: 프레데릭 세이코라
  • 프렌치 혼: 빈센트 드로사
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 일부 편찬은 게리 고핀과 캐롤 킹의 크레디트 송사와 보이스, 하트, 잭 켈러의 프로듀싱이다.
  • 1967년 3월 16일(오후 12시 - 7시)과 22일(오후 7시) 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음됨

"그녀를 잊을 수가 없어"

  • 토미 보이스와 바비 하트 작사
  • 리드보컬 데이비스
  • 음성 백업:미키 돌렌즈
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 제리 예스터
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 타악기:데이비 존스
  • 태크 피아노: 피터 토크
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 밴드에 의한 리메이크; 이전 버전은 1966년 7월 세션 음악가들이 참여한 데뷔 앨범 세션 동안 녹음되었다.
  • 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 3월 17일(12:30 - 7:00)과 1967년 19:00 - 11:00에 녹음됨

"피트의 사케를 위해"

  • 조셉 리차드와 피터 토크가 쓴 책
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 음성 백업:미키 돌렌즈, 데이비 존스, 피터 토크
  • 일렉트릭 기타:피터 토크
  • 오르간: 마이클 네스미스
  • 베이스: 칩 더글러스
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 탬버린:데이비 존스
  • 편집된 혼합물이 밴드의 NBC-TV 시트콤의 두 번째 시즌의 폐막 주제가 되었다.
  • 1967년 3월 23일과 24일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음(오후 1시 - 오전 2시 30분)

"웹스터 씨"

  • 토미 보이스와 바비 하트 작사
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 음성 백업:데이비 존스
  • 전동 6현 기타:미키 돌렌즈
  • 스틸 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 존 런던
  • 탬버린:데이비 존스
  • 피아노: 피터 토크
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 밴드에 의해 리메이크된; 세션 뮤지션들과 함께한 이전, 느린 버전은 More of the Monkees 세션 동안 녹음되었고 Missing Links Volume 2에 수록되어 있다.
  • 1967년 2월 24일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음(오후 1시 - 7시 30분)

"써니 여자친구"

  • 마이클 네스미스 작성
  • 마이클 네스미스의 리드 보컬
  • 하모니 보컬:미키 돌렌즈
  • 음성 백업:데이비 존스
  • 전기 6현 기타:피터 토크
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 어쿠스틱 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 존 런던
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 셰이커: 미키 돌렌즈
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 마이크와 믹키는 마이크가 기타로, 믹키가 셰이커와 함께 하는 별도 트랙에 이 곡의 보컬을 녹음했다.
  • 1967년 4월 18일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 A에서 녹음.

"질치"

  • 미키 돌렌즈, 데이비 존스, 마이클 네스미스, 피터 툴크 등이 집필했다.
  • 피터 토크, 데이비 존스, 미키 돌렌즈, 마이클 네스미스가 한 말
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 서로 다른 구절로 이루어진 구어체 콜라주; 몽키족은 때때로 그것을 수행하는 공공장소에 들어가곤 했다.
  • 마이클 네스미스는 '미스터 도발리나'의 기원이 샌안토니오에 있는 백화점 매니저의 이름이었다고 주장한다."아내 필리스와 나는 쇼핑을 하다가 페이지가 연사를 넘어올 때 그 구절의 내부 리듬에 즉각적으로 충격을 받았다."[8]
  • (피터의) 토크는 공항 인터폰에서 오는 "도발리나씨의 마지막 탑승 전화, 밥도발리나씨의 마지막 탑승 전화",[9] (데이비스의) "차이나 클리퍼"라는 문구를 들은 적이 있었다.영화 '차이나 클리퍼'에서 나온 '더도 신경 쓰지 마..로저스와 해머스타인 뮤지컬 오클라호마!와 (마이크)는 "내 의견이다.정치연설에서 나온 말이다.
  • 노래 'No Time'에서도 '더더구나 그 간청은 정당방위다'라는 대사가 공연된다.
  • "질치"는 그 모든 것의 '숨겨진 뜻'이었다. 그것은...아무 것도 없어요.그것은 단순히 우스꽝스러운 농담이었고, 미키와 마이크가 세션 도중 헤어지면서 웃는 모습에 배신당한 사실이었다.
  • 본부 세션스 컴파일은 4개의 구어체 트랙을 별도로 수록하여, 언급된 모든 것을 드러낸다.
  • '질치'는 경찰 심문 장면에서 마이크와 믹키, 데이비에게 병장(도트 클라크)의 명령을 받고 소년들이 처음에는 '질치'의 가사로 응답하는 장면에서 TV 시리즈 에피소드 '그림 프레임'에서 사용되었다.
  • "질치"는 얼터너티브 힙합 뮤지션 델 펑키 호모사피엔의 1991년 곡인 "미스타도발리나"에서 샘플링되었다.
  • The Maybe Be Giants의 노래 "Memo To Human Resources"에 나오는 "더 나아가 간청은 자기 방어"라는 대사는 특색이다.질치 자체는 가끔 They Mould Be Giants 라이브 쇼의 일부분이며, 2010년 투어 내내 아이들의 앨범 《Here Comes Science》를 홍보하며 공연되었다.
  • 작곡의 스테레오 릴리즈에서는 피터와 믹키가 한 스피커를 통해 들을 수 있고 데이비와 마이크는 다른 스피커를 통해 들을 수 있다.
  • 1967년 3월 3일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음(오후 7시 30분~오후 12시)

"시간 없음"

  • 네 명의 몽키(Peter에 따르면 작곡은 주로 Micky와 Mike가 했다)가 썼다.하지만, 앨범에 일주일을 더 보낸 것에 대한 재정적인 '고마워'로서, 그의 인내심과 기술적인 멘토링뿐만 아니라, 밴드는 이 곡을 녹음 엔지니어인 행크 시칼로에게 맡기고, 그에게 상당한 로열티 수표를 보장했고, 이로부터 (한크)는 집을 샀다.이 곡의 발매된 버전은 앨범에 녹음된 두 번째 버전이었다; 첫 번째 버전에는 기타리스트 키스 앨리슨과 제리 예스터의 세션 도움말이 포함되었지만, 발매된 버전은 오직 칩 더글라스만이 4중주를 보조하고 있다.
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 음성 백업:Davy Jones, and Unknown
  • 일렉트릭 기타:마이클 네스미스, 그리고 무명
  • 베이스: 칩 더글러스
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 탬버린:데이비 존스
  • 피아노: 피터 토크
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 믹키의 "Rock on, George, once Ringo, one time"은 비틀즈의 "Honey Don't" 버전을 가리킨다.
  • 이 곡의 음악 스타일은 비틀즈 버전의 "보이"와 매우 유사하다.
  • "앤디, 넌 댄디야, 말이 안 되는 것 같아"는 앤디 워홀을 지칭하는 말이다.
  • 1967년 3월 17일(오후 12시 30분 - 7시)과 22일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음.

"얼리 모닝 블루스 앤 그린스"

  • Diane Hildebrand와 Jack Keller가 쓴 책
  • 리드보컬 데이비스
  • 하모니 보컬:피터 토크
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 칩 더글러스
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 턱뼈:데이비 존스
  • 마라카스:데이비 존스
  • 일렉트릭 피아노: 피터 토크
  • 오르간: 피터 토크
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 할리우드의 RCA 빅터 스튜디오 C에서 3월 18일(오후 12시 30분 - 오전 2시 30분)과 1967년 22시 30분에 녹음됨

"랜디 스쿠즈 기트"

  • 미키 돌렌즈 지음
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 음성 백업:데이비 존스, 피터 토크, 마이클 네스미스
  • 일렉트릭 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 칩 더글러스
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 팀파니:미키 돌렌즈
  • 타악기:데이비 존스
  • 오르간: 피터 토크
  • 피아노: 피터 토크
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 제목은 돌렌츠가 텔레비전에서 가져온 영국의 속어다. 아마도 영국 시트콤 Till Death Us Do Part일 것이다. 대략 "리버풀에서 불굴의 바보"로 번역된다. (Wiktionary: Randy, Scouse, git) (사실 영국에서 누군가를 "git"라고 부르는 것은 "jerk" 또는 "prat"과 같다.)시리즈에서 이 단어는 알프 가넷이 토니 블레어 전 영국 총리의 장인 토니 부스가 연기한 그의 사위를 겨냥한 것이었다.
  • 영국에서의 불쾌감을 피하기 위해 그 노래는 "대체 제목"으로 청구되었다.
  • 'EMI의 4대 왕'은 당시 EMI팔로폰 레이블에 서명한 비틀즈를 지칭하는 말이다.
  • '랜디 스크루즈 지트'의 오프닝 드럼 리프는 믹키가 테이블 위에서 멍하니 연주하는 시즌1 에피소드 '몽키스 A 라 모드'에서 들을 수 있다.
  • 리허설과 '랜디 스쿠즈 지트' 녹음을 위한 설정에서는 마이크가 부른 기악곡 '칸타타 & 푸가 인 C&W'의 데모가 믹키의 기타 데모의 일부라고 착각해 삽입됐다.
  • 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 B에서 3월 2일(오후 7시~오전 12시), 스튜디오 C에서 3월 4일(오후 12시~오전 1시), 1967년(오후 12시 30분~오전 12시)에 녹음되었다.

The Monkees가 앨범에 포함시키려고 했던 것으로 보이는 칩 더글라스에 의해 몇 개의 악기 걸림돌이 테이프로 찍혔다.이 그룹은 (베이스 연주자 존 런던과 함께) 피터의 기타 곡이 엔딩을 압도하는 "Memphis Tennessee"의 악보 커버를 꽉 채웠다. 이 곡은 미키가 선의로 피터를 저주한 후에 ("Aw, Peter!망쳐버려야 했어!")라고 말하고 드럼을 쳐 효과를 보고, "우리가 차단할 테니 (끝을 위해) 그냥 트랙을 차단하자"고 결정하는데, 마이크는 "아냐, 트랙을 끊지 마, 그 트랙은 [끝]까지 엉망이었어"라고 대답한다.Following this jam the group broke into a ferocious three-minute improvisation (dubbed "Twelve-String Improvisation" on The Headquarters Sessions) led by Mike's take-off of the guitar riff from the Beatles' "Day Tripper" and quickly joined by Peter's riffing, Micky's drums, London's bass and Davy's tambourine.잼을 따라 믹키가 웃는 소리가 들리며 "와!난 이걸 들어야 해!"라고 말하자 피터는 더글러스에게 "우리가 그 말을 다시 들을 수 있을까?"라고 물었고, 놀란 마이크는 "아, 그들은 테이프를 끊지 않았지?"라고 말했다.

이 앨범의 또 다른 기악곡은 이 그룹이 베이시스트 제리 예스터와 함께 녹음한 록 넘버 "마스킹 테이프" (배리 만과 신시아 웨일이 작곡했지만 작가 또한 알려지지 않은 것으로 나열되었다)이다.미키와 칩 더글라스가 이 노래의 한 구절을 따라 연주하기 전에 한 가지 테이크가 녹음되었다.공연이 끝나자 미키는 "후아!바로 그거야!" 그러나 더글러스 프로듀서는 "아니, 그게 아니라 중간에 속도가 느려졌지만 점점 가까워지고 있다"고 항의한다.왠지 노래가 끝나지 않았다.

피터, 마이크, 믹키, 그리고 그의 여동생 코코는 세션 초반에 데모를 기록했다.Peter's demo of "Seeger's Theme" was instrumental, while Mike's and the Dolenzes' demos ("Nine Times Blue" and the Buffy Saint Marie composition "Until It's Time for You to Go" by Mike (who had first released it as a single in 1965); "She'll Be There" and "Midnight Train" by Micky and Coco) featured full vocals over acoustic guitar.마이크와 돌렌제스의 데모는 마이크의 '시간이 될 때까지'의 데모 이전과 마찬가지로, 마이크가 마이크가 마이키와 코코의 웃음소리에 '마이클 블레싱'이라는 옛 가명으로 데모를 하고 있다는 놀림의 소리가 들리기 전처럼 한 세션에서 일어났다.

보너스 트랙 세션 정보

"All Your Toys"(Early Mono Mix)

  • Bill Martin 작성
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 음성 백업:미키 돌렌즈, 데이비 존스, 마이클 네스미스, 피터 토크
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 존 런던
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 탬버린:데이비 존스
  • 하프시코드: 피터 토크
  • 딕 보거트, 행크 시칼로, 리치 슈미트(Rich Schmidt)에 의해 설계됨
  • 다음 번 몬키스 싱글의 제안된 A-side인 사용되지 않은 트랙이지만, 노래는 몬키스의 출판사 스크린 젬스에 의해 통제되지 않았다; 출판사 틱슨 뮤직은 저작권의 판매를 거부했다.
  • 원래 스테레오에서 누락된 링크에 표시됨.이 트랙은 또한 약간 다른 스테레오 혼합물의 Listen to the Band and Music Box 세트와 Monkeemania (The Very Best of the Monkees)에 Missing Links에 제시된 동일한 스테레오 혼합물의 Monkeemania (The Best of the Monkees)에도 포함되어 있다.
  • Recorded at Goldstar Studios, Hollywood January 16 (10:00 A.M. - 6:00 P.M.), and RCA Victor Studios, Hollywood, January 19, 23, 24, 1967, and 26 (8:00 - 11:00 P.M.), 28 (2:00 - 6:00 P.M.), 30 (10:00 - 12:00 A.M.), 31 (2:00 P.M. - 12:00 A.M.), and February 2 (8:00 - 10:00 P.M.)

"내가 어디선가 알고 있던 소녀" (두 번째 녹음 버전 + 모노 믹스)

  • 마이클 네스미스 작성
  • 마이클 네스미스의 리드 보컬
  • 음성 백업:미키 돌렌즈, 데이비 존스, 피터 토크
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 어쿠스틱 기타:피터 토크
  • 베이스: 존 런던
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 탬버린:데이비 존스
  • 하프시코드: 피터 토크
  • 딕 보거트, 행크 시칼로, 리치 슈미트(Rich Schmidt)에 의해 설계됨
  • 본사 앨범의 첫 번째 알려진 녹음
  • 원래 전기 기타(마이크 분), 어쿠스틱 기타(피터), 드럼(미키 분), 베이스(존 런던 분), 탬버린(데이비 분)만으로 녹음된 것으로, 리허설 도중 피터가 실수로 하프시코드를 연주하고 나온 음이 마이크의 열광적인 만족을 위해 곡과 어우러지면서 복잡한 하프시코드 곡이 더해졌다.
  • Recorded at Goldstar Studios, Hollywood January 16 (10:00 A.M. - 6:00 P.M.), and RCA Victor Studios, Hollywood, January 19, 23, 24, 1967, and 26 (8:00 - 11:00 P.M.), 28 (2:00 - 6:00 P.M.), 30 (10:00 - 12:00 A.M.), 31 (2:00 P.M. - 12:00 A.M.), and February 2 (8:00 - 10:00 P.M.)

"피터 건스 건"(잼 세션)

  • 헨리 맨시니 지음
  • 피터 토크, 미키 돌렌즈, 마이클 네스미스가 한 말
  • 스틸 기타:마이클 네스미스
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 탬버린:데이비 존스
  • 피아노: 피터 토크
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 이것은 소년들이 녹음하는 동안 꾸며낸 수많은 스튜디오 잼들 중 하나였다.
  • 1967년 3월 11일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음(오후 12:00 - 오전 12:00)

"제리코"(스튜디오 대화 + 모노)

  • Micky Dolenz, Davy Jones, Peter Tork, Chip Douglas가 마련한 전통적인 제품
  • Micky Dolenz와 Peter Tork의 리드 보컬
  • 보컬 바이 칩 더글러스
  • 프렌치 혼: 데이비 존스
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 이는 데이비스가 프랑스산 뿔로 장난을 치기 시작하는 정규 세션 휴식 시간에 기록됐으며, 피터와 칩은 알 허트를 언급하며 플레이를 놀린다.믹키는 더글라스가 언급하자 곧 "제리코의 벽"에 대해 쉬쉬하며 끼어들고, 웃음 속에서 대화는 "제리코의"의 피터와 미키에 의한 자발적인 보컬 잼으로 소용돌이친다.
  • 편집되지 않은 더 긴 버전이 본사 세션 컴파일에 표시됨
  • 1967년 3월 10일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음(오후 12:00 - 오전 12:00)

"9번 블루"(데모 버전 + 모노)

  • 마이클 네스미스 작성
  • 마이클 네스미스의 리드 보컬
  • 어쿠스틱 12현 기타:마이클 네스미스
  • 나중에 The Birds, The Bees & The Monkees 세션 동안 다시 녹음되어 Missing Links에 공개됨
  • 1967년 2월 할리우드 RCA 빅터 스튜디오에서 녹음

"She'll Be There"(어쿠스틱 듀엣 + 모노)

  • 샤론 쉴리와 라울 아비타에 의해 쓰여졌다.
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 하모니 보컬:코코 돌렌즈 (미키의 여동생)
  • 어쿠스틱 기타:미키 돌렌즈
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 믹키와 그의 여동생 코코가 "She'll Be There"의 편곡을 맡았다.그러나 당시 누가 썼는지는 정확히 알 수 없었고, 그 결과 공식 작가의 공로는 주어지지 않았다.
  • 원래 누락된 링크 볼륨 3에서 릴리스됨
  • 1967년 2월 할리우드 RCA 빅터 스튜디오에서 녹음

"미드나이트 열차"(데모 버전 + 모노)

  • 미키 돌렌즈 지음
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 하모니 보컬:코코 돌렌즈
  • 어쿠스틱 기타:미키 돌렌즈
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 변경사항에 대해 제공된 몬키 세션 동안 나중에 다시 실행
  • ("본사 세션"에서 사용 가능)
  • 미키 돌렌즈가 이 곡의 작가로 공식 인정받는 가운데, 몇몇 사이트와 소식통들은 크리스 매카티, 케니 리 루이스, 스티브 밀러가 이 곡을 공동 작곡했다고 주장하고 있다.[10]
  • 원래 누락된 링크 볼륨 3에서 릴리스됨
  • 1967년 2월 할리우드 RCA 빅터 스튜디오에서 녹음

"필로우 타임"(Studio Dialogue + Mono)

  • 제넬 스콧(미키의 어머니)과 맷 윌리스가 집필했다.
  • 미키 돌렌즈와 행크 시칼로의 구어
  • 지더: 미키 돌렌즈
  • 설계자: 행크 시칼로
  • 이것은 미키가 스튜디오 에코 효과로 엔지니어 행크 시칼로를 도왔을 때 기록되었다.믹키도 오리지널 앨범의 오프닝에서 들을 수 있는 지더로 연주한다.
  • 본 세션의 더 길고 편집되지 않은 버전은 본사 세션 컴파일에 수록되어 있다.
  • 나중에 몬키즈 프리젠트에 녹음 및 발매
  • 1967년 3월 14일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 C에서 녹음(오후 12:00 - ?)

2007년 디럭스 CD 발행 보너스 트랙 세션 정보

별도 명시되지 않은 한 칩 더글라스에서 생산된 모든 트랙

"A Little Bit Me, Little Bit You"(스테레오 리믹스)

"그녀는 외출을 한다"(싱글 버전 + 스테레오 리믹스)

  • 제프 배리 작성
  • 리드보컬 데이비스
  • 백 보컬:알 수 없는
  • 기타:알 고르고니, 돈 토마스, 휴 맥크라켄
  • 베이스: 루이스 마우로, 제임스 티렐
  • 드럼: 허브 러블레
  • 클라비넷: 스탠 프리
  • 오르간: 아서 버틀러
  • 탬버린:토머스 세론
  • 제작 및 정렬 기준: 제프 배리
  • 설계자: Ray Hall
  • 이 노래는 제프 배리와 엘리 그리니치가 작곡했다.그러나 배리만이 작가의 공을 받았다.
  • 나중에 다시 녹음하여 피씨스, 물병자리, 염소자리 & 존스 주식회사에서 발매되었다.
  • 1967년 1월 21일(오전 11시~오후 7시)과 24일, 2월 4일과 5일, 뉴욕시 RCA Studio B에서 녹음.

"Love to Love"(대체 스테레오 리믹스)

  • 닐 다이아몬드
  • 리드보컬 데이비스
  • 기타:알 고르고니, 돈 토마스, 휴 맥크라켄
  • 베이스: 루이스 마우로, 제임스 티렐
  • 드럼: 허브 러블레
  • 클라비넷: 스탠 프리
  • 오르간: 아서 버틀러
  • 탬버린:토머스 세론
  • 제작 및 정렬 기준: 제프 배리
  • 설계자: Ray Hall
  • "Love to Love"는 2001년 현재 가장 일반적으로 사용되는 혼합물임에도 불구하고 대체 혼합물로 간주된다.이 믹스가 그렇게 여겨질 수 있는 이유는 1969년 재녹음된 데이비 존스 보컬이 돋보이는 1967년 곡이기 때문이다.아니면 개봉하기 전에 리믹스되었기 때문일 것이다.
  • 새로운 보컬 트랙은 존스가 <몽키즈 프리젠트>를 위해 녹음했지만 <누락된 링크 3권>까지 발표되지 않았다.2016년, 미키 돌렌즈와 피터 토크는 1969년판 굿 타임즈에 새로운 배경 보컬을 기고했다.
  • 뉴욕시 RCA Studio B에서 1월 21일(오전 11:00~오후 7:00)과 24, 1967년 2월 4일과 5일, 그리고 1969년 8월 5일에 녹음되었다.

"무스탱을 묶을 수 없다"(스테레오 리믹스)

  • 제프 배리, 제리 라이버, 마이크 스톨러 작성
  • 리드 보컬: 데이비 존스
  • 기타:알 고르고니, 돈 토마스, 휴 맥크라켄
  • 베이스: 루이스 마우로, 제임스 티렐
  • 드럼: 허브 러블레
  • 클라비넷: 스탠 프리
  • 오르간: 아서 버틀러
  • 탬버린:토머스 세론
  • 제작 및 정렬 기준: 제프 배리
  • 설계자: Ray Hall
  • 1967년 1월 21일(오전 11시~오후 7시)과 24일, 2월 4일 뉴욕시 RCA Studio B에서 녹음.

"만약 내가 바이올린을 배운다면" (스테레오 리믹스)

  • 조이 레빈과 아티 레스닉이 집필
  • 리드보컬 데이비스
  • 기타인원미상
  • 제작 및 정렬 기준: 제프 배리
  • 설계자: Ray Hall
  • 1967년 1월 26일(오전 11:00~오후 6:30)과 2월 4일과 6일(오후 6:30) RCA Studio B에서 녹음.

"99파운드"(스테레오 리믹스)

  • 제프 배리 작성
  • 리드보컬 데이비스
  • 음성 백업:알 수 없는
  • 기타:알 고르고니, 돈 토마스, 휴 맥크라켄
  • 베이스: 루이스 마우로, 제임스 티렐
  • 드럼: 허브 러블레
  • 클라비넷: 스탠 프리
  • 오르간: 아서 버틀러
  • 탬버린:토머스 세론
  • 제작 및 정렬 기준: 제프 배리
  • 설계자: Ray Hall
  • 1967년 1월 21일(오전 11시~오후 7시)과 24일(오후 7시) RCA Studio B에서 녹음, 1967년 2월 4일, 5일, 6일.

"내가 어디선가 알고 있던 소녀"(싱글 버전 + 스테레오 리믹스)

  • 마이클 네스미스 작성
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 음성 백업:미키 돌렌즈, 마이클 네스미스, 피터 토크
  • 전기 12현 기타:마이클 네스미스
  • 어쿠스틱 12현 기타:마이클 네스미스
  • 베이스: 존 런던
  • 드럼: 미키 돌렌즈
  • 탬버린: 존 런던
  • 하프시코드: 피터 토크
  • 1967년 2월 23일 할리우드 RCA 빅터 스튜디오 A에서 녹음(오후 2시~10시)

"테마 데이 몬키스"(스테레오 리믹스)

  • Tommy Boyce와 Bobby Hart가 작사, Carlo Nistri와 함께
  • 미키 돌렌즈의 리드보컬
  • 토미 보이스와 바비 하트의 하모니 보컬
  • 기타인원미상
  • 토미 보이스와 바비 하트 제작
  • 영어 버전이 아닌 다른 키로
  • 알 수 없는 기록 정보

인원

  • 마이클 네스미스: 보컬, 12현 기타, 페달 스틸 기타, 6현 기타, 오르간
  • 데이비 존스: 보컬, 탬버린, 턱뼈, 마라카스 등
  • 미키 돌렌즈: 보컬, 드럼, 6현 기타, 지더, 팀파니
  • 피터 토크: 보컬, 키보드, 12현 기타, 베이스 기타, 5현 밴조
  • 칩 더글러스: 베이스 기타
  • 존 런던: "내가 아는 소녀"와 "All of Your Toys"의 베이스 기타
  • 빈센트 드로사:"회색의 그림자"에 나오는 프렌치 호른
  • 프레드 세이코라: "Shades of Gray"의 첼로
  • 제리 예스터: "No Time"에 기타 추가
  • 키스 앨리슨: "No Time"에 기타 추가

차트

앨범

차트(1967년) 피크
포지션
캐나다 앨범(RPM)[11] 1
핀란드 앨범(Soomen viralinen lista)[12] 3
독일 앨범(Offizielle Top 100)[13] 29
노르웨이 앨범(VG-lista)[14] 2
영국 앨범(OCC)[15] 2
US 빌보드 200[16] 1

싱글

연도 싱글 차트 피크
포지션
1967 "내가 어디선가 알고 있던 소녀" 빌보드 핫 100 39[17]

인증

지역 인증 인증 단위/판매
미국(RIAA)[18] 3× 플래티넘 3,000,000^

^ 출하량은 인증만으로 계산된다.

참조

  1. ^ "The 50 best psychedelic rock albums of the Summer of Love".
  2. ^ 올뮤직 본사
  3. ^ Graff, Gary; Durchholz, Daniel, eds. (1999). MusicHound Rock: The Essential Album Guide (2nd ed.). Farmington Hills, MI: Visible Ink Press. p. 774. ISBN 1-57859-061-2.
  4. ^ "Record Collector The Monkees - Headquarters Album Review". Recordcollectormag.com. Retrieved 2012-02-20.
  5. ^ 브래킷, 네이쓴, 사워드와 함께 크리스찬 (eds) (2004)The New Rolling Stone Album Guide (제4편)뉴욕, 뉴욕: 파이어사이드/사이먼 & 슈스터. 페이지 553.ISBN 0-7432-0169-8
  6. ^ "Albums Hq". Monkee45s.net. Retrieved 2012-02-20.
  7. ^ 몬키즈, 더, 본부 세션, 코뿔소 레코드, 2000년, 라이너 노트
  8. ^ "Nez remembers the inspiration for a line from Zilch".
  9. ^ Kovalchik, Kara (16 December 2008). "Hey, Hey, They're the Monkees: What John Lennon had to say about the band (and much, much more)". Mental Floss. Archived from the original on 2015-01-10. Retrieved 2015-11-17.
  10. ^ "Midnight Train - the Monkees Song Info AllMusic". AllMusic.
  11. ^ "RPM: The Monkees (albums)". RPM Magazine. Archived from the original on October 14, 2017. Retrieved April 8, 2017.
  12. ^ Pennanen, Timo (2006). Sisältää hitin - levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (in Finnish) (1st ed.). Helsinki: Kustannusosakeyhtiö Otava. p. 263. ISBN 978-951-1-21053-5.
  13. ^ "Longplay-Chartverfolung at Musicline"(독일어)Musicline.de.포노넷 GmbH.2017년 4월 8일 회수
  14. ^ "Norwegiancharts.com The Monkees 본사"헝 메디엔.2017년 4월 8일 회수
  15. ^ "The Monkees Chart History". Official Charts Company. Retrieved April 8, 2017.
  16. ^ "The Monkees US Chart History". Billboard. Retrieved April 8, 2017.
  17. ^ "Headquarters - Charts and Awards". AllMusic. Retrieved 24 June 2014.
  18. ^ "American album certifications – The Monkees – Headquarters". Recording Industry Association of America. Retrieved 24 June 2014.

참고 문헌 목록

  • 몬키족: 앤드류 산도발의 60년대 TV센세이션 하루하루 이야기
  • 1001 앨범 로버트 디머리의 '죽기 전에 꼭 들어야 한다'(2006년)

외부 링크