로스트 보이즈
The Lost Boys로스트 보이즈 | |
---|---|
![]() 극장 개봉 포스터 | |
연출: | 조엘 슈마허 |
화면 재생 기준 |
|
스토리 바이 |
|
제작 : | 하비 버나드 |
스타링 | |
촬영술 | 마이클 채프먼 |
편집자 | 로버트 브라운 |
뮤직 바이 | 토마스 뉴먼 |
생산. 회사 | |
배포자 | 워너 브라더스 |
출고일자 |
|
러닝타임 | 98분 |
나라 | 미국 |
언어 | 영어 |
예산. | 850만 달러 |
박스오피스 | 3220만 달러 |
《로스트 보이즈》(The Lost Boys)는 미국에서 제작된 조엘 슈마허 감독의 1987년 초자연 코미디, 공포 영화로, 하비 버나드가 제작하고 제프리 보암, 재니스 피셔, 제임스 예레미아스가 각본을 맡았으며, 피셔와 예레미아스가 각본을 맡았습니다.이 영화의 앙상블 캐스팅에는 코리 펠드먼, 제이미 거츠, 코리 하임, 에드워드 허만, 바너드 휴즈, 제이슨 패트릭, 키퍼 서덜랜드, 다이앤 위스트 등이 포함되어 있습니다.
이 영화는 가상의 마을인 캘리포니아 산타 칼라로 이사 간 두 형제를 따라다니지만, 그 마을이 뱀파이어들의 안식처라는 것을 알게 됩니다.이 제목은 J. M. 배리의 이야기에 나오는 '잃어버린 소년들'에서 뱀파이어처럼 결코 자라지 않는 피터팬과 네버랜드에 대한 언급입니다.영화의 대부분은 캘리포니아의 산타크루즈에서 촬영되었습니다.
로스트 보이즈는 워너 브라더스에 의해 개봉되고 제작되었습니다. 1987년 7월 31일, 영화는 850만 달러의 제작 예산에 비해 3,200만 달러 이상의 수익을 올리며 비평적이고 상업적인 성공을 거두었습니다.그 이후로 그것은 컬트 클래식으로 묘사되고 있습니다.이 영화의 성공으로 두 편의 속편을 가진 프랜차이즈가 탄생했습니다. (Lost Boys: 부족과 잃어버린 소년들: 목마름)과 두 편의 만화책 시리즈.
줄거리.
마이클 에머슨(Michael Emerson)과 그의 남동생 샘(Sam)은 최근 이혼한 어머니 루시(Lucy)와 함께 괴짜 외할아버지와 함께 살기 위해 캘리포니아 산타 칼라(Santa Carla)라는 가상의 작은 해변 마을로 이사합니다.
루시는 총각 맥스 로렌스가 소유한 비디오 가게에 취직합니다.마이클은 자전거 갱단의 리더인 데이비드와 함께 있는 것처럼 보이지만 보드 워크에서 발견한 아름다운 소녀 스타에게 매료됩니다.
동네 만화방에서 샘은 뱀파이어 사냥꾼이라고 자칭하는 에드가와 앨런 프로그 형제를 만납니다.그들은 샘에게 마을에 침투했다고 주장하는 죽지 않은 위협에 대해 알려주기 위해 회의적인 공포 만화를 보여줍니다.
별을 통해 마이클은 데이비드의 오토바이 갱단의 궤도에 빠지게 됩니다.그들은 몇 번의 용기 테스트로 그에게 도전하고 그에게 갱단으로의 입문을 제안합니다.1906년 지진으로 절벽 아래로 가라앉은 버려진 고급 호텔인 그들의 행랑에서 식사를 하던 중, 스타는 마이클에게 제공되는 병은 피라고 경고하지만, 그는 그녀를 무시하고 그 병을 마십니다.
마이클은 변화를 겪기 시작합니다. 그의 눈은 햇빛에 민감해지고, 음식 냄새는 그를 불쾌하게 하며, 그의 반사는 반투명해집니다.그는 피에 대한 갈망을 키워 형 샘을 공격하려 하지만 샘의 개 나누크에 의해 저지당합니다.샘은 겁에 질려 있지만 마이클은 그가 아직 뱀파이어가 아니므로 그의 도움이 필요하다고 설득합니다.샘은 마이클이 아직 죽이지 않았기 때문에 자신이 "반쪽 뱀파이어"이며 머리 뱀파이어의 죽음으로 인해 그의 상태는 되돌릴 수 있다고 추론합니다.샘과 개구리 형제는 맥스를 뱀파이어의 우두머리로 의심하지만, 맥스가 루시와 저녁을 먹기 위해 샘의 집에 있는 동안, 그들은 맥스가 반성하고 있다는 것을 관찰합니다.
데이비드는 마이클을 도발하여 죽이려 하지만 마이클은 계속해서 거절합니다.스타는 그녀와 그 갱단의 막내 래디 또한 여전히 부분적으로 인간이며 데이비드가 스타의 첫 번째 살인자가 될 의도로 그녀의 뱀파이어로서의 운명을 굳혔다는 것을 밝힙니다.
마이클은 샘과 개구리 형제들이 잠든 낮 동안 그들을 갱단의 은신처로 안내합니다.흡혈귀 마코를 나무 말뚝으로 박아 다른 흡혈귀들을 깨웁니다.소년들은 스타와 래디를 구하며 탈출합니다.그날 밤 갱단이 자신들을 뒤쫓을 것을 깨달은 십대들은 집에 바리케이드를 친 채 성스러운 물총과 긴 활, 말뚝으로 무장합니다.밤이 되면 데이빗의 패거리들이 공격합니다.개구리 형제, 샘, 나누크는 마이클과 데이비드가 서로 싸우는 동안 두 패거리를 제거합니다.데이비드는 충동적이지만 마이클, 스타, 래디에게 아무런 변화가 없으므로 그룹은 여전히 뱀파이어의 머리에 대해 설명하지 않았다고 결론을 내릴 수 밖에 없습니다.
루시와 맥스는 데이트를 마치고 집으로 돌아옵니다.맥스는 자신이 뱀파이어의 우두머리라고 말하면서, 마이클이 집으로 자신을 초대했다는 사실에 대한 자신의 반성을 돌렸습니다.맥스는 그가 데이비드에게 샘과 마이클을 뱀파이어로 만들어 루시가 자신의 잃어버린 아들들을 엄마로 만드는 것이 목표였듯이, 루시가 스스로의 변신을 거부할 수 없도록 지시했다고 설명합니다.맥스가 루시를 변신시킬 준비를 하며 그에게 끌어당기자 할아버지는 집 벽을 뚫고 트럭을 들이받아 맥스를 나무 울타리 기둥에 박고 폭발시킵니다.마이클, 스타, 래디가 정상으로 돌아옵니다.루시, 마이클, 그리고 샘이 할아버지가 괜찮은지 보러 갔을 때, 그는 대답합니다. "산타 칼라에 사는 것에 대한 한 가지는 절대 참을 수 없었습니다. 모든 뱀파이어들 말입니다."
출연자들
생산.
배경
1985년 3월 5일 버라이어티 뉴스 기사에 따르면 독립 제작사 PSO(Producers Sales Organization)는 1985년 2월 20일 첫 시나리오 작가 재니스 피셔와 제임스 예레미아스의 로스트 보이즈 대본을 40만 달러에 구입했다고 합니다.[1]PSO는 1985년 아메리칸 필름 마켓에서 이 프로젝트의 인수를 발표했습니다.이후 워너브라더스는 국내 유통과 일부 해외 영토를 인수하면서 이 프로젝트에 참여했습니다.[1]
이 영화의 제목은 뱀파이어처럼 결코 늙지 않는 J.M. 배리의 피터팬 이야기에 등장하는 등장인물들에 대한 언급입니다.예레미아스는 "저는 앤 라이스의 '뱀파이어와의 인터뷰'를 읽었고, 200살의 뱀파이어가 12살 소녀의 몸 속에 갇혀 있었다는 점에서 읽었습니다.피터팬은 내가 가장 좋아하는 이야기 중 하나였기 때문에, 나는 '피터팬이 밤에 나와서 자라지 못하고 날 수 없었던 이유가 뱀파이어였기 때문이라면?'이라고 생각했습니다.'"[2]윌리엄 패트릭 데이(William Patrick Day)에 따르면[2], "피터 팬(Peter Pan)에 대한 느슨한 암시를 중심으로 조직된 잃어버린 소년들(The Lost Boys)"의 중심 주제는 에머슨 가족과 현대 청소년기 세계를 둘러싼 긴장입니다.[3]이 영화는 원래 리차드 도너가 감독하기로 되어 있었고, 피셔와 예레미아스의 각본은 도너의 최근 히트작인 구니즈 (1985)를 모델로 했습니다.[4]이런 식으로 이 영화는 13살 혹은 14살의 뱀파이어들과 함께 하는 소년 뱀파이어 모험에 더 가깝다고 상상되는 반면 개구리 형제들은 "8살짜리 아기 스카우트"이고 스타의 등장인물은 어린 소년이었습니다.[5][4]도너가 다른 프로젝트에 전념했을 때, 조엘 슈마허는 도너가 결국 제작 책임자로서 인정을 받았지만, 그 영화를 감독하도록 접근했습니다.그는 시나리오 작가 제프리 보암이 대본을 재구성하고 등장인물들의 나이를 올리도록 하면서 이 영화를 더 섹시하고 더 어른스럽게 만들 생각을 해 냈습니다.[2][6]
캐스팅
조엘 슈마허 감독은 "세계에서 가장 위대한 출연진 중 한 명"이라고 말했습니다.그것들이 영화를 만드는 것입니다."젊은 출연진 대부분은 상대적으로 알려지지 않았습니다.슈마허와 마리온 도허티는 많은 후보들을 만났습니다.[6]제이슨 파트리크는 일찍이 슈마허에게 마이클 역을 맡으라고 접근했지만 파트리크는 뱀파이어 영화 제작에 관심이 없었고 "여러 번" 거절했습니다.결국 그는 슈마허의 비전과 출연진들이 영화를 만드는데 "창의적인 투입"을 많이 할 수 있도록 하겠다는 그의 약속에 이끌렸습니다.키퍼 서덜랜드(Kiefer Sutherland)에 따르면, 패트릭은 슈마허(Schumacher)와 함께 대본을 각색하고 영화를 구성하는 데 "정말로 중요했다"고 합니다.[7]
슈마허는 스타의 캐릭터를 멕 라이언과 비슷한 와이파이적인 금발로 상상했지만 제이슨 패트릭은 솔라베이비에서 막 파트리시와 함께 일한 자미 거츠를 고려하도록 설득했습니다.슈마허는 감동을 받았지만 파트리크의 고집에 의해서만 거츠를 캐스팅했습니다.[6]슈마허는 최근 아카데미 여우조연상(1986)을 수상했기 때문에, 루시 역에 첫 번째로 선택한 다이앤 위스트(Dianne West)[6]가 그 역할을 수락했을 때 깜짝 놀랐습니다.
키퍼 서덜랜드가 앳 클로즈 레인지에서 팀을 묘사한 것을 본 후, 슈마허는 그와 함께 독서를 주선했고 그들은 아주 잘 지냈습니다.서덜랜드는 데이비드 역을 제안 받았을 때 스탠바이 미에 대한 작업을 막 마쳤습니다.슈마허는 서덜랜드가 "거의 모든 것을 할 수 있다"고 말했습니다.그는 타고난 캐릭터 배우입니다.로스트 보이즈에서 볼 수 있습니다.그는 영화에서 가장 적은 대사를 하지만 존재감은 남다릅니다."[6]
주 촬영
영화의 대부분은 1986년 6월 2일에 시작하여 21일간의 촬영 끝에 1986년 6월 23일에 캘리포니아 산타크루즈에서 촬영되었습니다.위치에는 산타크루즈 보드워크, 포고닙 오픈스페이스 보호구역, 주변 산타크루즈 산맥 등이 있습니다.다른 장소에는 뱀파이어 동굴 입구에 사용된 로스앤젤레스 카운티의 팔로스 베르데스 반도의 절벽 측면과 마이클과 로스트 보이즈가 철도 다리에 매달려 있는 장면을 위해 소개 촬영이 진행된 매직 마운틴 근처의 산타 클라리타의 계곡이 포함되었습니다.[8]무대 세트에는 워너 브라더스의 12번째 스테이지에 세워진 뱀파이어 동굴이 포함되어 있습니다.부지, 그리고 할아버지 집을 위해 서 있던 15단계의 포고닙 클럽하우스의 내외부를 재현한 것.[6]
서덜랜드는 오토바이에서 휠리를 하다가 오른쪽 손목이 부러졌고, 출연진을 숨기기 위해 촬영장에서 장갑을 껴야 했습니다.그 영화를 위한 그의 오토바이는 왼손으로만 운전할 수 있도록 각색되었습니다.[7]
접수처
박스오피스
로스트 보이즈는 개봉 주말 동안 국내 총 수입이 520만 달러를 넘으며 2위에 올랐습니다.850만 달러의 예산에 비해 국내 총 3,220만 달러 이상을 벌어들였습니다.[9][10]
중대한 반응
로튼 토마토에서 이 영화는 77개의 리뷰를 바탕으로 77%의 지지율을 기록하고 있으며 평균 평점은 6.4/10입니다.그 사이트의 비평가들의 의견 일치는 "흠 투성이지만 대단히 주목할 만하게 볼 수 있는 조엘 슈마허의 십대 뱀파이어 스릴러는 1980년대의 젊은 스타들로 가득 찬 출연진들의 뛰어난 연기와 함께 공포, 유머, 그리고 많은 시각적 스타일을 혼합시킵니다."[11]라고 쓰여 있습니다.메타크리틱에서는 16명의 비평가를 기준으로 100점 만점에 63점의 가중 평균 점수를 기록하고 있어 "대체적으로 호평"을 받고 있습니다.[12]시네마스코어가 조사한 관객들은 이 영화에 A+~F 등급으로 평균 "A-" 등급을 부여했습니다.[13]
로저 에버트는 이 영화에 별 네 개 중 두 개 반을 주면서, 영화 촬영술과 "곧대로 좋은 배역"이라고 칭찬했지만, 궁극적으로는 "로스트 보이즈"를 실질적인 것에 대한 스타일의 승리이자 "처음에는 잘 시작하지만 결국 영혼을 팔게 되는 야심찬 오락"이라고 묘사했습니다.[14]뉴욕 타임즈의 캐린 제임스는 다이앤 위스트의 캐릭터를 "두피 엄마"라고 불렀고 바너드 휴즈의 캐릭터를 "열혈 노인 할아버지의 캐리커처"라고 불렀습니다.그녀는 이 영화가 공포라기 보다는 코미디에 가깝다는 것과 피날레가 "재미있다"는 것을 발견했습니다.[15]일레인 쇼월터(Elaine Showalter)는 "이 영화는 뱀파이어주의를 성장, 헌신, 특히 결혼에 저항하는 일종의 신화적인 남성 유대에 대한 은유로 훌륭하게 묘사한다"[16]고 평했습니다.버라이어티는 이 영화를 "쓰레기 봉투와 우유곽에 그려진 모든 실종된 아이들이 사실은 흡혈 자전거를 탄 사람들의 희생자라는 이론을 대담하게 발전시키는 소름끼칠 정도로 무서운 뱀파이어 청소년 착취물"이라고 평했습니다.[17]
1987년 새턴상 최우수 공포영화상을 수상했습니다.[18]
문화적 영향
로스트 보이즈는 대중 문화에서 뱀파이어에 대한 묘사를 변화시키고 뱀파이어 장르에 더 젊고 섹시한 매력을 가져다 준 것으로 인정받고 있습니다.[19][20][21]이것은 뱀파이어 살해범 버피와 같은 후속 영화에 영감을 주었습니다.[22]데이비드가 국수를 벌레로 바꾸는 장면은 2014년 뱀파이어 모큐멘터리 영화 '그림자 속의 우리가 하는 일'에서 직접적으로 언급됐습니다.[23]이 영화는 핀란드의 고딕 록 밴드인 69 아이즈의 동명의 노래에 영감을 주었습니다.[24]건쉽의 2018 다크 올 데이 뮤직비디오와 가사는 팀 카펠로와 협업하는 것 외에도 주제와 실제적인 효과를 언급합니다.[25]
2019년 8월 23일 미국의 록 밴드 인큐버스가 발표한 "Into the Summer"의 뮤직비디오는 이 영화에 경의를 표합니다.[26]
행사 주최자 모노폴리 이벤트는 2019년 연례 공포 팬 대회인 For the Love of Horror에서 "역대 최대 규모의 로스트 보이즈 재결합"을 만들어냈는데, 이 대회에는 키퍼 서덜랜드, 제이슨 파트릭, 알렉스 윈터, 제이미슨 뉴랜더, 빌리 워스가 영화의 뮤지션인 지 톰 맥, 팀 카펠로와 함께 참여했습니다.30년 만에 재회한 사람들입니다.지톰 맥과 팀 카펠로는 행사 이틀 동안 수많은 팬들에게 행사 무대에서 별도의 라이브 음악 세트를 선보였고, 카펠로는 행사 뒤풀이에서 세 번째로 공연을 했습니다.모든 유명인들은 영화 로스트 보이즈 원작에 나오는 뱀파이어 동굴을 모델로 한 목적에 따라 제작된 "동굴" 세트에서 사진을 찍기 위해 함께 포즈를 취했습니다. 이 세트는 짐 모리슨, 가짜 피 한 병, 그리고 뱀파이어 데이비드의 휠체어 포스터로 완성되었습니다.[27]
개구리 형제는 제니 콜건의 2001년 소설, "앤드류 매카시를 찾아서"에서 카메오로 출연하는데, 지금은 경찰관이 되어 "초자연적인 것"과 함께 했던 그들의 과거 작업에 대해 짧고 불길한 언급을 합니다.[28]
홈미디어
이 영화는 1998년 1월 28일 DVD로 출시되었습니다.[29]2004년 8월 10일, 이 영화는 조엘 슈마허 감독의 오디오 해설, 삭제된 장면, 장편 제작이 포함된 스페셜 에디션 2 디스크 개봉을 받았습니다.[30]이 영화는 2008년 7월 29일 블루레이로 발행되었습니다.[31]2022년 9월 20일 영화 35주년 기념으로 4K 블루레이 스틸북으로 출시되었습니다.[32]이 릴리스에는 2008년판부터 포팅된 특수 기능이 포함되어 있습니다.
번안물
소설화
그의 과거 판타지 소설들과 공포 단편들 때문에, 크레이그 쇼 가드너는 대본 한 부를 받았고 영화의 개봉에 수반될 소설화를 써달라고 요청 받았습니다.그 당시 가드너는 개구리 형제처럼 글을 쓰는 것뿐만 아니라 만화 가게를 운영하고 있었습니다.[33]
이 소설은 버클리 출판사에서[34] 페이퍼백으로 출간되었으며 220페이지에 달합니다.그것은 마이클이 그의 가죽 재킷을 사기 위해 돈을 벌기 위해 쓰레기 수집가로 일하는 것과 같은 영화에서 나중에 떨어진 여러 장면을 포함합니다.영화 속 뱀파이어들의 이름 모를 희생자로 비춰졌던 반대파 조직인 '서프 나치'의 역할을 확대한 것입니다.그것은 또한 흐르는 물을 건널 수 없고 소금이 그들의 형태에 달라붙는 것과 같은 뱀파이어 전설의 몇 가지를 포함합니다.
만화책
데이비드는 2008년 만화책 시리즈 로스트 보이즈에 다시 등장합니다. 첫 번째 영화의 속편이자 로스트 보이즈의 전편 역할을 하는 개구리의 영역: 부족.
2016년 10월, 현기증은 마이클, 샘, 개구리 형제들이 그녀의 여동생 블러드 벨즈로부터 스타를 지켜야 하는 만화책 미니시리즈 The Lost Boys를 발표했습니다.[35]
속편
키퍼 서덜랜드의 캐릭터인 데이비드는 뿔에 찔렸지만 다른 흡혈귀들처럼 폭발하거나 용해되지는 않습니다.그는 살아남으려고 의도되었고, 그것은 후속편인 The Lost Girls에서 선택될 것입니다.[36]요엘 슈마허는 1990년대에 속편을 여러 번 시도했지만 아무 것도 결실을 맺지 못했습니다.[37][4]
DVD로 직접 제작된 후속작, 로스트 보이즈: '더 트라이브'는 원작 영화가 개봉한지 20여년이 지난 2008년 개봉했습니다.코리 펠드먼은 에드가 개구리로 돌아왔고 코리 하임은 샘 에머슨으로 카메오로 출연했습니다.키퍼 서덜랜드의 이복 형제 앵거스 서덜랜드가 주인공 뱀파이어 쉐인 파워스를 연기했습니다.[38]
세 번째 영화, 로스트 보이즈: 2010년 10월 12일 DVD로 발매되었습니다.펠드먼은 에드거 프로그를 연기하는 것 외에 총괄 프로듀서를 맡았고, 뉴랜더는 앨런 프로그로 돌아왔습니다.[39]출연이 예정되어 있지 않았던 하임은 2010년 3월에 사망했습니다.네 번째 영화는 개구리 형제의 텔레비전 쇼와[40] 함께 논의되었지만 워너 프리미어의 해체와 함께 그 프로젝트들은 사라졌습니다.[40]
2021년 9월, 노아 주페와 재든 마텔이 주연하고 랜디 맥키넌이 각본을 맡은 조너선 엔트위슬이 감독할 새 영화가 발표되었습니다.[41]
음악
로스트 보이즈: 오리지널 모션 픽처 사운드트랙 | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
사운드트랙 앨범 by 다양한 아티스트 | ||||
방출된 | 1987년7월31일 | |||
장르. | 사운드트랙 | |||
길이 | 43:45 | |||
라벨. | 대서양의[42] | |||
프로듀서 | 다양한 아티스트 | |||
로스트 보이즈 사운드트랙 연표 | ||||
|
심사점수 | |
---|---|
원천 | 순위 |
올뮤직 | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
팝 매터스 | 호의적인[42] |
토마스 뉴먼(Thomas Newman)은 오케스트라와 오르간 편곡의 기괴한 조합으로 원본 악보를 썼습니다.
이 음악 사운드트랙에는 INXS와 전 콜드 치젤의 리드 싱어 지미 반스의 듀엣곡인 "Good Times"를 포함한 많은 주목할 만한 곡들과 여러 커버곡들이 수록되어 있으며, 이 곡은 호주 차트에서 2위에 올랐습니다.[44]Easybeats가 히트시킨 1960년대 호주 히트곡의 이 커버 버전은 원래 1987년 초, INXS와 Barnes가 주 공연자로 참여한 호주 메이드 투어를 홍보하기 위해 녹음되었습니다.
팀 카펠로의 더 콜의 "I Still Believe" 커버곡은 사운드트랙뿐만 아니라 영화에도 실렸습니다.카펠로는 색소폰과 보디빌더 근육이 전시된 산타크루즈 보드워크에서 이 노래를 연주하는 영화에 작은 카메오로 출연합니다.이 장면은 나중에 패밀리 가이 20번째 시즌 에피소드 "처방 여주인공"에서 보여졌습니다.
이 사운드트랙은 Echo & the Bunnymen의 The Doors의 노래 "People Are Strange"의 커버 버전도 포함하고 있습니다.이 영화에 등장하는 곡은 음악 편곡이 조금 다른 대체 단축형 버전입니다.
외국인의 리드 싱어인 루 그램은 영화의 클립을 포함한 비디오와 함께 "Lost in the Shadows"를 사운드 트랙으로 녹음했습니다.[45]
주제곡인 "Cry Little Sister"는 원래 제라드 맥마흔(제라드 맥만이라는 가명으로)이 사운드트랙을 위해 녹음했고, 이후 2000년 그의 앨범 "G Tom Mac"에서 재발매되었습니다.이 영화의 후속편인 로스트 보이즈: The Tribe, "Cry Little Sister"는 시애틀에 기반을 둔 록 밴드인 Aiden에[46] 의해 커버되었고 Lost Boys의 마지막 크레딧에 다시 등장했습니다. 목마름.
사운드트랙
- "Good Times" by Jimmy Barnes and INXS – 3:49 (The Easybeats)
- 루 그램의 "Lost in the Shadows (로스트 인 더 쉐도우)" – 6:17
- 로저 돌트리의 "Don't Let the Sun Good on Me" – 6:09 (엘튼 존/버니 타우핀)
- Jimmy Barnes and INXS의 "Laying Down the Law" – 4:24
- Echo & the Bunnymen "사람이 이상해" – 3:36 (The Doors)
- 제라드 맥만의 "Cry Little Sister (The Lost Boys의 주제)" – 4:46
- "Power Play" by Eddie & the Tide – 3:57
- 팀 카펠로의 "I Still Believe" – 3:42 (The Call)
- 미이라 콜스의 "아름다움은 그녀의 길을 간다" – 3:56
- 토마스 뉴먼의 "미스 루이스의 충격으로" – 1:21
사운드트랙 차트
차트 (1988) | 절정 위치 |
---|---|
오스트레일리아 앨범(ARIA)[47] | 44 |
인증
지역 | 인증 | 인증단위/판매 |
---|---|---|
오스트레일리아(ARIA)[48] | 플래티넘 2배 | 140,000^ |
^ 선적량은 인증만을 기준으로 계산됩니다. |
참고문헌
- ^ a b "The Lost Boys". catalog.afi.com.
- ^ a b Godfrey, Alex (October 28, 2022). "The Lost Boys: Joel Schumacher On Making The Coolest Vampire Movie Of All Time". Empire. Retrieved May 28, 2023.
- ^ Day, William Patrick (2002). Vampire Legends in Contemporary American Culture: What Becomes a Legend Most. United States: UPK. p. 29. ISBN 978-0813192505.
- ^ a b c Lyttelton, Oliver (August 1, 2012). "5 Things You Might Not Know About 'The Lost Boys' on Its 25th Anniversary". IndieWire. Retrieved February 23, 2018.
- ^ The Lost Boys dvd promo. 2004. Archived from the original on December 21, 2021. Retrieved February 17, 2018 – via YouTube.
- ^ a b c d e f The Lost Boys: A Retrospective (DVD). Warner Bros. Home Video. 2004.
- ^ a b The Lost Boys Panel - Jason Patric and Kiefer Sutherland. Renegade Geek. May 27, 2019. Archived from the original on December 21, 2021. Retrieved February 8, 2020 – via YouTube.com.
- ^ "The Lost Boys Movie Filming Locations". fast-rewind.com. Retrieved February 17, 2018.
- ^ "The Lost Boys' (1987)". Box Office Mojo. Retrieved June 10, 2017.
- ^ "The Lost Boys (1987)". The Numbers. Retrieved June 10, 2017.
- ^ "The Lost Boys (1987)". Rotten Tomatoes. Retrieved October 20, 2022.
- ^ "The Lost Boys". Metacritic. Retrieved May 4, 2020.
- ^ "Cinemascore". Archived from the original on December 20, 2018.
- ^ Ebert, Roger (July 31, 1987). "The Lost Boys". Chicago Sun-Times.
- ^ James, Caryn (July 31, 1987). "Film: 'The Lost Boys'". The New York Times.
- ^ Showalter, Elaine (1995). Sexual Anarchy: Gender and Culture at the Fin de Siècle. Virago Press. p. 183. ISBN 978-0670825035.
- ^ "The Lost Boys". Variety. January 1, 1987.
- ^ "Past award winners". Saturn Awards. Retrieved June 3, 2021.
- ^ Jøn, A. Asbjørn (2001). "From Nosteratu to Von Carstein: shifts in the portrayal of vampires". Australian Folklore: A Yearly Journal of Folklore Studies. University of New England (16): 97–106. Retrieved October 30, 2015.
- ^ "How The Lost Boys made vampires sexy". Games Radar. June 29, 2017. Retrieved June 4, 2023.
- ^ Winning, Joshua (March 11, 2010). "The Story Behind The Lost Boys". Games Radar. Retrieved May 28, 2023.
- ^ Diaz, Eric (August 10, 2012). "Celebrating 25 Years of "The Lost Boys"". GeekScape.net. Retrieved August 1, 2017.
- ^ Hunter, Rob (July 20, 2015). "32 Things We Learned From the What We Do In the Shadows Commentary". Film School Rejects. Retrieved September 12, 2017.
- ^ "'The Lost Boys' – Horror Movies That Inspired Songs". Loudwire. October 26, 2012. Retrieved August 22, 2018.
- ^ "Gunship join forces with 'Lost Boys' sax man Tim Cappello and Indiana". Vanyaland. July 13, 2018. Retrieved November 16, 2020.
- ^ "Incubus release video for new single, Into The Summer". Kerrang!. August 23, 2019. Retrieved August 23, 2019.
Incubus pay homage to The Lost Boys in the video for the first single from their upcoming new album.
- ^ "'The Lost Boys' Reunite at For the Love of Horror 2019". Horror Geek Life. November 2, 2019. Retrieved June 2, 2020.
- ^ Colgan, Jenny (2001). Looking For Andrew McCarthy. HarperCollins. pp. 256–260. ISBN 0007105533.
- ^ "The Lost Boys". Amazon.com. Retrieved July 4, 2023.
- ^ ""The Lost Boys Two-Disc Special Edition" DVD From Warner Home Video" (Press release). Warner Bros. May 3, 2004. Retrieved July 4, 2023.
- ^ "The Lost Boys Blu-ray". Retrieved July 4, 2023.
- ^ "The Lost Boys 4K Blu-ray". Retrieved July 4, 2023.
- ^ Reed, Patrick A. "Novelist Craig Shaw Gardner On Adapting Batman '89 For Prose". ComicsAlliance.
- ^ "The Lost Boys by Craig Shaw Gardner". www.fantasticfiction.com.
- ^ Prudom, Laura (July 15, 2016). "The Lost Boys Sequel Comic in the Works from Vertigo (EXCLUSIVE)". Variety.
- ^ "Joel Schumacher Lost in "Lost Boys" Sequel". Rotten Tomatoes. February 4, 2007. Retrieved October 23, 2017.
- ^ Stephenson, Hunter (August 13, 2008). "Kiefer Sutherland Talks Lost Boys Prequel, Tells The Tribe to FO". /Film. Retrieved October 23, 2017.
- ^ "Wanna know who The Lost Boys are?". Moviehole. August 29, 2007. Archived from the original on October 24, 2017. Retrieved October 23, 2017.
- ^ "'Lost Boys' Threequel On The Way, Corey Feldman To Return". MTV. March 18, 2009. Archived from the original on March 22, 2009. Retrieved April 30, 2009.
- ^ a b Orange, B. Alan (November 23, 2012). "The Lost Boys 4 Is Dead and the Frog Brothers TV Series Is Homeless". MovieWeb. Retrieved October 23, 2017.무비웹
- ^ "New 'Lost Boys' Movie in the Works with Noah Jupe, Jaeden Martell to Star (Exclusive)". The Hollywood Reporter. September 17, 2021.
- ^ a b Harris, Mark H. (August 18, 2005). "The Cut-Out Bin #2: Soundtrack, Lost Boys (1987)". PopMatters. Retrieved May 28, 2023.
- ^ "The Lost Boys - Original Soundtrack". Allmusic.
- ^ Elliott, Bart (May 14, 2015). "Jon Farris: INXS & Jimmy Barnes - "Good Times"". Drummer Cafe. Retrieved November 1, 2021.
- ^ Cabbage, Jack (October 27, 2008). "Lou Gramm: Lost in the Shadows (1987)".
- ^ Cabbage, Jack (October 26, 2008). "Gerard McMann: Cry Little Sister (1987)".
- ^ "Australiancharts.com – 사운드트랙 – 로스트 보이즈".홍 메디엔.2020년 10월 8일 회수.
- ^ "ARIA Charts – Accreditations – 2002 Albums" (PDF). Australian Recording Industry Association. Retrieved December 27, 2021.
외부 링크
![](/immutable/placeholder.png)