데상트

The Descent
제프 롱의 책은 데상트(소설)를 참조하십시오. 비슷한 이름의 다른 영화는 Descent (2007년 영화)를 참조하십시오. 다른 용도는 Descent(동음이의하지 않음)를 참조하십시오.
데상트
극장 개봉 포스터
연출자닐 마셜
작성자닐 마셜
제작사크리스티안 콜슨
주연
시네마토그래피샘 맥커디
편집자존 해리스
뮤직 바이데이비드 쥴란
생산.
회사들
셀라도르 필름
노스먼 프로덕션
배포처:파테 분포
발매일
  • 2005년 7월 6일 (2005-07-06) (Dead by Dawn)
  • 2005년 7월 8일 (2005-07-08) (영국)
러닝타임
100분
나라영국
언어영어
예산.350만[1] 파운드
박스오피스5,710만[2] 달러

데상트(The Descent)는 영국에서 제작된 닐 마샬 감독의 2005년 공포 영화입니다. 이 영화는 동굴 시스템에 들어가 안에 있는 휴머노이드 생명체들과 맞서 살아남기 위해 고군분투하는 여섯 명의 여성들을 따라갑니다.

촬영은 영국에서 진행되었습니다. 외부 장면은 애슈리지 공원, 하트퍼드셔 및 스코틀랜드에서 촬영되었습니다. 영화 제작자들은 실제 동굴에서 촬영하는 것이 너무 위험하고 시간이 많이 걸린다고 생각했기 때문에, 내부 장면은 사이먼 보울스가 디자인한 런던 근처의 파인우드 스튜디오에 지어진 세트장에서 촬영되었습니다.

데상트는 2005년 7월 8일 영국의 영화관에서 개봉했습니다. 2006년 선댄스 영화제에서 초연되었으며 2006년 8월 4일 미국에서 개봉되었습니다. 이 영화는 긍정적인 평가를 받았고, 350만 파운드의 예산과 비교하여 5710만 달러의 수익을 올리며 흥행에 성공했으며, 종종 2000년대 최고의 공포 영화 중 하나로 여겨집니다.[3][4][5][6][7][8]

데상트 파트 2라는 제목의 속편이 2009년에 개봉되었습니다.

줄거리.

스릴을 추구하는 친구 사라, 주노, 베스가 함께 백수 래프팅을 하러 갑니다. 그 후, 사라는 남편 폴과 딸 제시카와 함께 폴이 정신이 팔려 교통사고를 당합니다. 폴과 제시카는 죽지만 사라는 살아남습니다.

1년 후, 사라, 주노, 베스와 친구 샘, 레베카, 그리고 새로 온 홀리는 스펠링킹 모험을 위해 노스 캐롤라이나의 애팔래치아 산맥에 있는 오두막에서 재회합니다. 다음날 산굴 입구까지 올라 내려갑니다. 동굴에 있는 동안, 주노는 사고 후 사라의 곁에 있어주지 못한 것에 대해 사라에게 사과하지만, 사라는 멀리 떨어져 있습니다. 무리가 좁은 통로를 통해 이동한 후, 그들의 뒤에서 무너지면서 그들을 가둡니다. 열띤 토론 끝에, 주노는 그들이 원래 방문하기로 계획했던 완전히 탐사된 동굴 시스템 대신에 알려지지 않은 동굴 시스템으로 그룹을 이끌었고, 구조를 불가능하게 만들었다고 인정합니다. 그리고 나서 그녀는 사라에게 이 모험이 그들의 관계를 회복하기 위한 희망이었다고 말합니다.

출구를 찾으려는 희망으로 무리가 앞으로 나아가는 동안, 그들은 오래된 등반 장비와 출구가 존재한다는 것을 암시하는 동굴 벽화를 발견합니다. Holly는 햇빛이 보인다고 생각하고 앞으로 달리지만, 구멍에 넘어져 다리가 부러집니다. 다른 사람들이 홀리를 도와줄 때 사라는 어슬렁거리며 수영장에서 술을 마시고 있는 창백한 휴머노이드 생물을 관찰합니다. 나중에, 그 무리는 동물의 뼈가 있는 굴을 우연히 발견하고 갑자기 "크롤러"라고 알려진 생물체에 의해 공격을 받습니다. 홀리는 크롤러가 그녀의 목을 뚫고 공격하고 물었을 때 죽임을 당합니다. 사라는 뛰어가다가 구멍에 쓰러지고, 그곳에서 의식을 잃고 쓰러집니다. 홀리의 몸이 끌려가는 것을 막으려는 주노는 곡괭이로 크롤러를 죽이지만, 깜짝 놀라 충격을 받아 실수로 베스의 목을 가격합니다. 베스는 주노의 펜던트를 손에 들고 쓰러져 주노에게 자신을 떠나지 말라고 애원하지만 정신적 충격을 받은 주노는 도망칩니다.

사라는 홀리의 시체가 크롤러에 의해 훼손되고 먹히는 것을 목격하면서 사람과 동물의 시체가 있는 굴에서 자신을 발견하게 됩니다. 주노(Juno)는 동굴을 통과하는 특정 경로를 가리키는 이전 탐험가들의 동굴 자국을 발견합니다. 주노는 샘과 레베카의 위치를 알아냅니다. 샘은 크롤러들이 눈이 멀고 사냥을 하기 위해 소리에 의존한다고 추론했습니다. 주노는 그들에게 그 표시에 대해 이야기하지만 사라 없이는 떠나지 않을 것입니다.

그러던 중 사라는 베스를 만나게 되고, 베스는 주노가 상처를 입었고, 그녀를 버렸다고 말합니다. 베스는 주노의 펜던트를 사라에게 주면서 그것이 바울이 준 선물이라고 말하고 사라는 주노와 바울이 죽기 전에 바람을 피웠다는 것을 깨닫습니다. 베스는 사라에게 자비를 베풀어 달라고 간청하는데, 사라는 마지못해 바위로 머리를 내리쳐 살해합니다. 그런 다음 사라는 몇 명의 크롤러를 만나 그들을 모두 죽이는데 성공하고, 그 과정에서 피투성이가 된 연못에 빠져 피투성이로 나타납니다.

다른 곳에서는, 주노, 샘, 레베카가 크롤러의 큰 무리에게 쫓기고 있습니다. 그들은 낭떠러지에 도달하고 샘은 건너려고 하지만, 천장을 기어오르는 크롤러가 공격하고 그녀의 목을 찢습니다. 샘은 주노와 레베카 앞에서 피를 흘리며 죽기 전에 그것을 찌릅니다. 그런 다음 레베카는 주노가 탈출할 때 끌려가서 산 채로 잡아먹습니다. 주노는 사라를 만나 베스가 죽는 것을 본다는 거짓말을 합니다. 출구 근처에서 크롤러 무리를 물리친 후 사라는 주노와 맞서며 펜던트와 베스의 운명과 바울과의 관계에 대한 지식을 드러냅니다. 그런 다음 사라는 곡괭이로 주노의 다리를 때리고 크롤러 떼가 다가오자 주노를 죽게 내버려 둡니다. 사라가 탈출하는 동안 주노는 마지막으로 비명을 지릅니다. 사라는 구멍에 떨어져 의식을 잃고 쓰러집니다.

사라가 깨어났을 때, 그녀는 햇빛을 보고 동굴을 탈출하기 위해 뼈로 덮인 비탈을 기어 올라갑니다. 지칠 대로 달려온 그녀는 숲 속에서 속도를 내다가 눈물을 흘리며 길가에 차를 세웁니다. 트럭이 그녀를 지나간 후, 그녀는 창문 밖으로 구토를 합니다. 그녀가 자리에 앉았을 때, 그녀는 옆에 앉은 피투성이의 주노의 환각을 보고 비명을 지릅니다.

출연자들

생산.

닐 마샬 감독의 영화 "도그 솔져즈"(2002)가 중간 정도의 성공을 거두었을 때, 감독은 다른 공포 영화들을 감독해 달라는 수많은 요청을 받았습니다. 감독은 처음에는 공포영화 감독으로서 전형적인 배역이 되는 것을 경계했지만, 결국 "그들은 매우 다른 영화입니다"라고 강조하며 데상트를 만들기로 동의했습니다.[9]

주조

영화 제작자들은 원래 이 캐스팅을 남성과 여성으로 계획했지만, 닐 마샬의 사업 파트너는 공포 영화가 여성으로만 구성된 캐스팅을 거의 하지 않는다는 것을 깨달았습니다. 관례를 무시하고 마셜은 모든 여자들을 캐스팅했고, 그들이 진부해지는 것을 피하기 위해 그는 여자 친구들에게 기본적인 조언을 구했습니다. 그는 "'개병사'에 나오는 군인들은 절대 하지 못했을 상황에 대해 여성들이 어떻게 느끼는지 논의한다"고 차이점을 설명했습니다. 그는 또한 등장인물들에게 다른 억양을 주어 관객들이 그들을 구별할 수 있게 하고 도그 솔져즈의 영국 마케팅보다 더 "우주적인 느낌"을 확립하도록 했습니다.[10]

출연진에는 사라 역의 쇼나 맥도날드, 주노 역의 나탈리 멘도사, 베스 역의 알렉스 리드, 레베카 역의 사스키아 멀더, 샘 역의 마이안나 부링, 홀리 역의 노라-제인 누네, 폴 역의 올리버 밀번, 제시카 역의 몰리 카일이 포함되었습니다. 크레이그 콘웨이(Craig Conway)는 영화의 크롤러 중 한 명인 스카(Scar)를 연기했습니다.[11]

촬영중

데상트는 북미를 배경으로 하고 있지만, 이 영화는 전적으로 영국에서 촬영되었습니다. 외부 장면은 스코틀랜드에서 촬영되었고, 내부 장면은 런던 근처의 파인우드 스튜디오에 지어진 세트로 촬영되었습니다. 이 동굴은 영화 제작자들이 실제 동굴에서 촬영하는 것이 너무 위험하고 시간이 많이 걸린다고 생각했기 때문에 파인우드에 지어졌습니다. 세트 피스들은 조심스럽게 재사용되었고, 영화 제작자들은 헬멧 조명과 같이 등장인물들이 동굴 안으로 가지고 들어가는 소스에 조명을 제한하려고 했습니다.[10]

마셜은 데상트에서 긴장을 조성하는 데 영향을 미친 영화들로 텍사스 체인소 대학살, 더 씽, 그리고 딜리버런스를 꼽았습니다. 감독은 "우리는 지금 여러분이 보는 모든 미국 공포 영화들과 달리 긴장을 천천히 높이고 싶었습니다. 그들은 처음 몇 분 안에 11시까지 걸리는 반면에 도저히 따라잡을 수가 없습니다. 우리는 동굴 속의 이 모든 끔찍한 것들을 보여주고 싶었습니다: 어둡고, 익사하고, 폐쇄공포증. 그렇다면 더 이상 나빠질 수 없을 때는 더 악화시키십시오."[10] 마셜은 또한 제63회 베니스 국제 영화제에서 과거의 이탈리아 공포 영화, 특히 다리오 아르젠토와 루시오 풀치의 영화에서 영감을 받았다고 말했습니다.

사이먼 볼스(Simon Bowles)는 데상트를 위해 동굴 미로를 디자인했습니다. 평론가들은 보울스가 "보울스의 아름답게 디자인된 동굴 세트는 지하 어둠의 세계를 떠올리게 한다"고 평가했습니다.[12] 이 영화에는 로드 바스와 그의 회사인 아르모딜로가 지은 21개의 동굴 세트가 있었습니다. 이 생산을 위해 개발된 폴리우레탄 분사 암석의 독특한 시스템을 사용합니다.[citation needed]

'데상트의 제작'은 비슷한 전제를 가진 대규모 예산의 미국 영화 '동굴'과 경쟁했습니다. 데상트는 원래 2005년 11월이나 2006년 2월까지 영국에서 개봉될 예정이었지만, 동굴은 경쟁작보다 6개월 먼저 촬영을 시작했습니다. 데상트의 영화 제작자들은 동굴 이전에 그들의 영화를 개봉하기로 결정했고, 그래서 그들은 2005년 2월 말까지 완성될 제작을 신속하게 진행했습니다.[10]

편집

데상트는 끝에서 약 1분이 단축되어 북미에서 출시되었습니다. 미국 컷에서 사라는 동굴에서 탈출하여 주노를 보지만 영화는 동굴로 축소되지 않습니다.[13] 2006년 8월 4일자 엔터테인먼트 위클리는 미국 시청자들이 "우버 희망 없는 피날레"를 좋아하지 않았기 때문에 엔딩이 잘려졌다고 보도했습니다.[14] 라이온스게이트 마케팅 책임자인 팀 팔렌은 "그것은 본능적인 것이며, 당신이 마지막에 도착할 때 당신은 고갈됩니다. [닐 감독] 마셜은 영화를 찍을 때 여러 결말을 염두에 두고 있었기 때문에 [전환]에 열려 있었습니다."[14] 마샬은 그 변화를 텍사스 체인소 대학살의 결말에 비유하면서, "그녀가 도망친다고 해서 그것이 행복한 결말을 만드는가?"[14]라고 말했습니다. 이 엔딩은 미국에서 "미평가 컷"으로 DVD에 수록되어 있습니다.[13]

크리처 디자인

이 영화에서 여자들은 제작진에 의해 크롤러라고 불리는 지하 생물들을 만납니다. 마셜은 크롤러들을 지하에 머무른 동굴 사람들로 묘사했습니다. 감독은 "그들은 수천 년에 걸쳐 이러한 환경에서 진화했습니다. 그들은 동굴에서 번성하기 위해 완벽하게 적응했습니다. 그들은 시력을 잃었고, 청각과 후각이 날카롭고 칠흑같이 완벽하게 기능합니다. 그들은 전문 등반가들이기 때문에 어떤 암벽도 올라갈 수 있고 그것이 그들의 세계입니다." 영화 제작자들은 자연스러운 긴장감을 주기 위해 크롤러 디자인을 여배우들에게 숨겼습니다.[15]

구상

닐 마샬 감독은 먼저 그의 공포 영화 데상트의 배경으로 어두운 동굴을 선택했고, 크롤러들을 "여자들을 얻을 수 있는 무언가, 인간적인 것, 그러나 그것은 아니다"라고 묘사하면서 크롤러들의 요소를 추가하기로 결정했습니다.[16] 크롤러들은 동굴을 떠나지 않고 어둠 속에서 진화하는 동굴 사람들로 묘사되었습니다. 감독은 엄마와 아이들을 생물의 군락지에 포함시키며 그의 비전을 정의했습니다. "그것은 군락지이고 저는 그것들을 고전적인 괴물로 만드는 것보다 훨씬 더 믿을 만하다고 생각했습니다. 만약 그들이 모두 남성이었다면 말이 되지 않았을 것이기 때문에 저는 그들에게 더 현실적인 맥락을 만들고 싶었습니다. 저는 이 아주 야성적이고 아주 원시적인 종들이 지하에 살고 싶었지만, 그들을 인간으로 만들고 싶었습니다. 저는 인간이 가장 무서운 존재이기 때문에 그들을 외계인으로 만들고 싶지 않았습니다."[17]

크롤러는 메이크업과 보철물 제작자인 폴 하이엇이 디자인했습니다.[18] 제작 디자이너 사이먼 볼스(Simon Bowles)는 크롤러 디자인이 "눈이 넓고 생물체처럼 보인다"고 시작했지만 디자인은 보다 인간적인 모습으로 바뀌었다고 말했습니다. 크롤러들은 원래 순백의 피부를 가지고 있었지만, 그 모습은 더 지저분하게 보이도록 조정되었습니다. 피부는 원래 겉모습은 인광이었는데, 어두워진 세트에서 효과가 너무 밝고 반사되어 그림자가 섞이도록 조정했습니다.[19] 감독은 이 영화의 출연진들이 스크린에 처음 등장할 때까지 완전한 크롤러 분장을 한 배우들을 보는 것을 금지했습니다. 배우 나탈리 멘도사는 이 효과에 대해 "순간이 왔을 때, 바지를 거의 적실 뻔 했습니다! 그 후에 저는 뛰어다니면서 이런 히스테리적인 방법으로 웃었고 제가 꽤 기겁했다는 사실을 숨기려고 노력했습니다. 그 장면이 끝난 후에도 우리는 그들에게 결코 편안함을 느끼지 못했습니다."[20]

크롤러들은 첫 번째 영화의 감독 닐 마샬이 총괄 프로듀서로 있는 존 해리스의 속편인 데상트 파트 2에 다시 등장합니다. 후속편을 위해, 하이엇은 더 나은 공포를 전달하기 위해 크롤러들의 피부 색깔을 위장하는 능력을 향상시켰습니다. 하이에트에 따르면, "존은 살을 찢기 위해 상어 같은 이빨이 줄지어 있는, 더 잔인하게 야성적이고, 근친상간이고, 흉터가 있고, 기형적이기를 원했습니다." 크루들이 "크롤러 크래퍼"라고 부르는 세트뿐만 아니라 크롤러들을 위해 납골당이 설계되었습니다.[18]

묘사

마이애미 헤럴드의 르네 로드리게스(René Rodriguez)는 크롤러들을 "눈이 멀고 으르렁거리는 동굴 거주자들로, 골룸의 더 큰 친척처럼 보인다"고 설명했습니다.[21] 스트레이츠 타임즈의 더글라스 쳉(Douglas Tseng)도 크롤러들이 골룸(Golum)과 비슷하게 생겼으며, 이 생물과 블레이드 II의 흡혈귀 Reapers 사이의 교배종이라고 언급했습니다.[22] AP 통신의 데이비드 제르맹은 크롤러들에 대해 "[그들은] 눈이 멀고 피부가 끈적끈적하고 회색이며 귀 박쥐들이 초청각을 전달하는 것과 같은 어둠 때문에 그들의 환경에 맞게 진화했습니다."라고 언급했습니다.[23] 크롤러는 성적으로 이형성이며 수컷은 완전히 대머리이고 암컷은 머리에 두꺼운 검은 털을 자랑합니다.[citation needed] 그들은 먹이를 사냥하기 위해 동굴에서 나와 사냥의 전리품을 동굴로 가져오는 야행성 사냥꾼입니다.[24]

마케팅.

일부 광고 소재에 사용된 여성 모티브의 두개골은 Philippe Halsman의 In Voluptas Mors 사진을 기반으로 합니다.[25]

이 영화의 영국 내 마케팅 캠페인은 2005년 7월 런던 폭탄 테러로 인해 중단되었습니다. 런던의 대중 교통 시스템(폭발한 버스 포함)의 광고에는 "끔찍한 테러... 대담하고 찬란한"이라는 인용문이 실려 있었고, 터널에서 비명을 지르는 겁에 질린 여성의 모습이 묘사되어 있었습니다. 이 영화의 영국 극장 배급사인 파테는 런던 지하철에 배치된 포스터를 상기시키고 데상트의 광고 리뷰에서 "테러"라는 단어를 제외시키기 위해 캠페인을 재작업했습니다. 파테는 또한 TV와 라디오 방송국에도 새로운 버전을 배포했습니다. 배급사의 마케팅 책임자인 Anna Butler는 새로운 접근 방식에 대해 "우리는 모든 여성들이 함께 서서 맞서 싸우는 것에 집중하기 위해 전술을 바꿨습니다. 그것은 폭탄이 터진 후 주말에 시작된 지배적인 저항 분위기를 울리는 것 같았습니다."[26] 닐 마샬(Neil Marshall)은 리뷰에서 "샤우나는 그것에 대해 꽤 화가 났습니다; 그것은 전국의 신문에 나왔습니다"라고 말했고, "사람들은 여전히 현실에서 지하에 갇혀 있었기 때문에, 아무도 지하에 갇힌 사람들에 대한 영화를 보러 가고 싶어하지 않았습니다..."[27]라고 공격을 영화의 박스 오피스에 해를 끼치는 것으로 인용했습니다.

풀어주다

접수처

...2005년 7월에 개봉되었을 때, 동굴 여행에서 끔찍한 것을 우연히 발견한 여섯 명의 여성에 대한 밀실 공포증 이야기는 틀림없이 올해 영국인들 중 최고의 평가를 받았습니다.

— Variety columnist Adam Dawtrey[28]

데상트는 2005년 7월 6일 에든버러 공포 영화제 데드 바이 던에서 초연되었습니다.[29] 이 영화는 2005년 7월 10일 영국에서 상업적으로 대중에게 공개되어 329개의 스크린에서 상영되었으며 260만 파운드를 벌었습니다. 이 영화는 다른 유럽 국가에서 제한적으로 개봉되었습니다.[30] 같은 달 런던에서 발생한 폭탄테러가 데상트의 흥행에 영향을 준 것으로 알려졌습니다.[28] 데상트는 미국에서 첫 주말에 3일간 총 880만 달러의 수익을 올리고 26,005,908달러로 막을 내렸습니다. 전 세계 박스오피스 총 수령액은 57,051,053달러입니다.[2]

리뷰 애그리게이터 웹사이트 Rotten Tomatoes에서 189명의 비평가들의 리뷰 중 87%가 긍정적이며, 평균 평점은 7.4/10입니다. 웹사이트의 합의문에는 "여성으로만 구성된 출연진의 섬세한 연출과 강력한 연기는 매혹적이고 폐쇄공포증을 유발하는 공포영화인 데상트"라고 적혀 있습니다.[31] 가중 평균을 사용하는 메타크리틱은 이 영화에 30명의 비평가를 바탕으로 100점 만점에 71점을 부여하여 "대체로 호의적인" 리뷰를 나타냈습니다.[32]

로저 에버트의 편집자 짐 에머슨은 에버트가 수술로 인해 휴가를 보내는 동안 에버트의 칼럼을 위해 영화를 검토하여 별 네 개를 주었습니다. 그는 "이것은 제가 몇 달 동안 원했던 신선하고 신나는 여름 영화입니다. 또는 몇 년 동안은 그런 것 같습니다."[33]

뉴욕 타임즈의 마놀라 다기스(Manohla Dargis)는 데상트를 "지난 몇 년간 가장 좋은 공포 오락물 중 하나"라고 묘사하며, "변명할 여지 없이 기분 좋게 신경질적"이라고 불렀습니다. 다기스는 모든 여성 출연자들의 힘든 호흡과 땀에 젖은 옷으로 성적인 오버톤을 감지했지만 영화의 폐쇄공포증을 느끼는 분위기에 박수를 보냈습니다.[34] 마이애미 헤럴드의 르네 로드리게스(René Rodriguez)는 마셜(Marshall)의 "악몽 이미지(nightmare image)"가 다른 공포 영화보다 더 잘 작동하는 공포를 만들어냈다고 칭찬했지만, 이 영화는 누가 살아남을 것인지에 대한 추측 게임으로 발전했다고 생각했습니다. Rodriguez는 또한 여성 캐릭터에 차원을 추가하려는 시도에 주목했지만 여배우들이 연기를 할 수 없다고 느꼈습니다.[35]

상위 10개 목록, 2006:[36]

블러디 디스트링은 "10년 동안 가장 무서운 영화 중 하나"라는 기사와 함께 '10년 동안 공포 영화 톱 20' 목록에서 3위를 차지했습니다. 궁극적으로, 데상트는 무자비하고, 용서할 수 없고, 자비를 베풀지 않는 가장 순수한 종류의 공포 영화입니다."[37] 2010년대 초, 타임 아웃은 최고의 공포 영화에 투표하기 위해 공포 장르 내에서 작업한 여러 작가, 감독, 배우 및 비평가들과 여론 조사를 실시했습니다.[38] 데상트는 상위 100위 안에 39위를 차지했습니다.[39]

샬럿 옵저버의 로렌스 탑맨은 데상트의 약점은 작가가 생물의 진화를 설명하지 못한 것이라고 생각했지만, 그는 "그들의 딸깍 소리와 울부짖음은 반향정위와 통신에 사용되었고," 그들을 더욱 소외되게 합니다. 이 타자성은 인간에게 동정심을 갖기에는 너무 역겨운 것처럼 보이지 않고 그들을 절단할 수 있도록 허락합니다."[40] 시카고 트리뷴(Chicago Tribune )의 마이클 윌밍턴(Michael Wilmington )은 크롤러들이 영화에서 제외되었어야 한다고 생각하면서, "그 희고 미끄러지는 존재들이 여자들을 쫓고 물어뜯는 것을 지켜보는 것은 어떠한 불신의 정지도 유지하기 어렵게 만듭니다."[41]

홈 미디어

데상트는 2006년 12월 26일 DVD와 블루레이로 발매되었습니다. 이 디스크에는 변경되지 않은 영국 릴리스와 편집된 미국 극장 컷이 모두 포함되어 있으며, 전자는 "평가되지 않은" 버전으로 광고되고 있습니다.[42][43]

속편

주요 기사: 데상트 파트 2

데상트의 속편은 2008년 동안 런던의 일링 스튜디오에서 촬영되었고 2009년 12월 2일 영국에서 개봉되었습니다.

참고문헌

  1. ^ "The Descent". Future Movies. 12 October 2006. Archived from the original on 7 December 2017. Retrieved 22 October 2015.
  2. ^ a b "The Descent (2006)". Box Office Mojo. 12 October 2006. Archived from the original on 2 November 2012. Retrieved 9 November 2012.
  3. ^ Goble, Corban (14 September 2020). "The Descent is the Best Modern Horror Movie". Downtime Mag. Archived from the original on 23 March 2023. Retrieved 23 March 2023.
  4. ^ Collins, Sophie (19 March 2022). "Here's What Makes The Descent an Empowering Horror Movie For Women". MovieWeb. Archived from the original on 23 March 2023. Retrieved 23 March 2023.
  5. ^ "Neil Marshall's 'The Descent': Humans Are the Scariest Things • Cinephilia & Beyond". 24 May 2022. Archived from the original on 23 March 2023. Retrieved 23 March 2023.
  6. ^ Burton, Jak (26 August 2021). "10 Ways The Descent Is The Best Horror Movie Of The 2000's". ScreenRant. Archived from the original on 23 March 2023. Retrieved 23 March 2023.
  7. ^ Foutch, Haleigh (25 October 2019). "The 40 Best Horror Movies of the 2000s". Collider. Archived from the original on 23 March 2023. Retrieved 23 March 2023.
  8. ^ Mahler, Matthew (14 December 2021). "These Are Some of the Best Horror Movies of the 2000s". MovieWeb. Archived from the original on 23 March 2023. Retrieved 23 March 2023.
  9. ^ Macnab, Geoffrey (4 July 2005). "Brace yourself: the British horror film is about to rise from the grave". The Guardian.
  10. ^ a b c d Clarke, Donald (9 July 2005). "Subterranean sick blues". The Irish Times. Irish Times Trust.
  11. ^ 영화의 크레딧에 나열됩니다.
  12. ^ 옵저버에 있는 마크 커모드.
  13. ^ a b Bernard, Mark (2015). Selling the Splat Pack. Edinburgh University Press. pp. 124–125. ISBN 978-1-4744-0558-4. Sure enough, when Lionsgate released The Descent on DVD as an 'Original unrated cut' edition in December 2006, Marshall's original ending for the film's initial British release was restored.
  14. ^ a b c Kung, Michelle; Juarez, Vanessa (28 July 2006). "The original ending of The Descent you won't see in theaters". Entertainment Weekly. Retrieved 15 January 2024.
  15. ^ Millar, John (3 July 2005). "Millar's movie: Shauna loved working in dark". Sunday Mail. Trinity Mirror.
  16. ^ Moore, Roger (10 August 2006). "Secrets unearthed: Spelunking with Neil Marshall". Orlando Sentinel. Tribune Company.
  17. ^ Morrison, Nick (7 July 2005). "Descent into hell". The Northern Echo. Newsquest.
  18. ^ a b Jones, Alan. "The Darker Depths of The Descent 2". Fangoria. Starlog Group. Archived from the original on 22 June 2008. Retrieved 26 June 2008.
  19. ^ Williams, David E (September 2006). "Creepy crawlers". American Cinematographer. American Society of Cinematographers. 87 (9): 18, 20, 22, 24.
  20. ^ Davis, Guy (16 December 2006). "Natalie's a gung-ho alpha female". Geelong Advertiser. News Corporation.
  21. ^ Rodriguez, Rene (4 August 2006). "Down deep, it's a real fright". The Miami Herald. The McClatchy Company.
  22. ^ Tseng, Douglas (7 December 2005). "Hold on tight, The Descent is deep". The Straits Times. Singapore Press Holdings.
  23. ^ Germain, David (4 August 2006). "'Descent' takes viewers into the depths of horror". The Press of Atlantic City. Associated Press.
  24. ^ Neil Marshall (writer/director) (2005). The Descent (DVD). Pathé.
  25. ^ "Dali's Skull Illusion Still Inspires". Archived from the original on 26 August 2015. Retrieved 23 August 2015.
  26. ^ Solomons, Jason (17 July 2005). "Review: Trailer Trash". The Observer. Guardian Media Group.
  27. ^ Butane, Johnny (30 July 2006). "Marshall, Neil (The Descent)". Dread Central. Archived from the original on 3 July 2008. Retrieved 23 June 2008.
  28. ^ a b Dawtrey, Adam (16 October 2005). "London Eye". Variety. Reed Business Information.
  29. ^ Cox, Roger; Andrew Eaton (2 July 2005). "Going out". The Scotsman. Johnston Press.
  30. ^ Cinema release: 8 July (6 September 2005). "UK MOVIES – The Descent". BBC. Archived from the original on 12 January 2016. Retrieved 9 November 2012.{{cite web}}: CS1 메인트: 숫자 이름: 작성자 목록(링크)
  31. ^ "The Descent". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved 5 October 2023. Edit this at Wikidata
  32. ^ "The Descent". Metacritic. Fandom, Inc. Retrieved 5 October 2023.
  33. ^ Emerson, Jim (4 August 2006). "The Descent". Chicago Sun-Times. Sun-Times Media Group. Archived from the original on 22 August 2006. Retrieved 23 June 2008.
  34. ^ Dargis, Manohla (4 August 2006). "'The Descent':Six Women, a Dark Cave and Some Very Scary Monsters". The New York Times. Archived from the original on 10 November 2017. Retrieved 18 July 2016.
  35. ^ Rodriguez, Rene (4 August 2006). "Down deep, it's a real fright". The Miami Herald.
  36. ^ "Metacritic 2008 Film Critic Top Ten Lists 2006". Metacritic. Archived from the original on 6 February 2009. Retrieved 20 June 2009.
  37. ^ "00's Retrospect: Bloody Disgusting's Top 20 Films of the Decade...Part 4". Bloody Disgusting. 19 December 2009. Archived from the original on 21 December 2009. Retrieved 3 January 2010.
  38. ^ "The 100 best horror films". Time Out. Archived from the original on 12 February 2018. Retrieved 13 April 2014.
  39. ^ NF. "The 100 best horror films: the list". Time Out. Archived from the original on 8 April 2014. Retrieved 13 April 2014.
  40. ^ Toppman, Lawrence (4 August 2006). "A gripping 'Descent' into depths of horror". The Charlotte Observer. The McClatchy Company.
  41. ^ Wilmington, Michael (4 August 2006). "'Descent' chills deflated by absurd plot elements". Chicago Tribune. Tribune Company.
  42. ^ "The Descent (Original Unrated Cut)". Cinema Blend. Archived from the original on 14 July 2019. Retrieved 28 April 2020.
  43. ^ "The Descent (Blu-ray)". High Def Digest. Archived from the original on 22 January 2013. Retrieved 23 January 2013.

외부 링크

위키 인용문에는 데상트와 관련된 인용문이 있습니다.