교향곡 3번 (코플랜드)
Symphony No. 3 (Copland)교향곡 3번은 애런 코플랜드의 마지막 교향곡이었다.1944년부터 1946년 사이에 작곡되었고, 1946년 10월 18일 세르게 쿠스비츠키 지휘 하에 보스턴 심포니 오케스트라가 공연하면서 첫 공연이 이루어졌다.초기 댄스 심포니를 포함하면 사실 코플랜드의 네 번째 [1]교향곡이다.
묘사
제2차 세계대전 말기에 작곡된 이 곡은 그의 독특한 "아메리카나" 스타일의 발레 (로데오 등)와 일반적으로 유럽 주도의 음악 형식이었던 교향곡의 형식을 결합한 필수적인 미국 교향곡으로 알려져 있다.1942년에 쓰여진 '서민을 위한 팡파레'는 4악장에서 주제로 사용되고 있다.팡파르의 다양한 조각들은 또한 처음 [2]세 악장의 주요 주제 자료로 사용된다.
![\relative c''' { \clef treble \key e \major \time 4/4 \tempo "Molto moderato – with simple expression" 4 = 42 \partial 4*1 e4(\p_"dolce" | b2) r4 e( | gis, e' a,2)~ | a8 r e'4( b2 ~ | \time 2/4 b }](http://upload.wikimedia.org/score/k/z/kz0ja83si51dvov2z9tk418t4xc4jh4/kz0ja83s.png)
제1악장(몰토 모데라토)은 목관악기와 현악기에 심플한 주제로 시작되며 오케스트라 전체에 따뜻한 메아리가 울려 퍼지고 금세 황동 팡파르(서민을 위한 팡파르의 첫 번째 힌트를 얻음)로 높아진다.
![\relative c { \clef bass \time 4/4 \tempo "Più moss ancora" 4 = 92 d\f-> f-- a2-- | b4-- a-- gis2-- | fis4-> a-- d-- cis-- | c-- ees-- g2-- }](http://upload.wikimedia.org/score/b/a/ba0rs0ib92a90b8uvfii2bl4enynwoc/ba0rs0ib.png)
운동은 시작된 것처럼 평화롭게 끝나지만, 우리는 활기찬 체르조를 작동시키는 우레와 같은 팀파니 쿵 하는 소리와 함께 몽상에서 빠르게 벗어납니다.
![<< \new Staff \relative c' { \clef treble \time 2/2 \key c \major \tempo "Allegro molto" 2 = 108 r4 c8\f-> f a4-> b-> | c1->\sf } \new RhythmicStaff { \clef bass f4_"Gran Cassa"\ff r4 r2 | r1 } >>](http://upload.wikimedia.org/score/b/w/bw2zy3rl2h1sdw27vu9i0921hx94dmz/bw2zy3rl.png)
빙글빙글 도는 두 번째 악장(알레그로 몰토)은 화려하고 떠들썩한 테마가 특징이며, 좀 더 온화하고 전원적인 세그먼트로 정착하지만 활기차게 끝난다.
![\relative c''' { \clef treble \key b \minor \time 5/4 \tempo "Andantino quasi allegretto" 4 = 84 b4(\pp d2) fis | gis4( fis2) eis | \time 3/4 dis4( fis2) | b4.( bes) | a( c) | e2. }](http://upload.wikimedia.org/score/b/l/bllwmhvn45l2q6fqa1emkybyxlgphiq/bllwmhvn.png)
제3악장(안단티노 준 알레그레토)은 코플랜드의 전형적인 희박하고 거의 애매한 조화를 특징으로 천천히 사색적으로 시작한다.이 곡은 라틴 아메리카의 어눌한 춤과 같은 구절에서 벗어나 피날레(Molto appendato – Allegro risoluto)로 넘어갑니다.여기서 우리는 보통사람을 위한 팡파르의 피아노 버전을 듣고, 그 후 그 찬란한 팡파르를 듣습니다.
![\relative c'' { \clef treble \key aes \major \time 4/4 \tempo "Molto deliberato" <ees ees,>16( <aes aes,> <ees' ees,>8~ <ees ees,>2.) | <aes, aes,>16( <ees' ees,> <des des,>8~ <des des,>2) <f aes,>4( | <des f,> <aes des,> <ees as,>2~ | <ees aes,>4) }](http://upload.wikimedia.org/score/j/h/jhq9tcsam9kpvp5hqpve4nchm3rhng2/jhq9tcsa.png)
이 악장의 지속 시간은 주로 Fanfare 멜로디의 개발과 반복으로 보내진다: Copland는 완전히 새로운 테마를 도입하는 동시에 눈부신 대위법을 제공한다.이 교향곡은 팡파레와 교향곡의 오프닝 모티브를 마지막으로 재현하면서 장엄하게 막을 내린다.
1947년 레너드 번스타인은 이스라엘에서 이 작품을 공연하던 중 콜랜드의 동의 없이 제4악장에서 약 12개의 막대를 제거했다.나중에 작곡가는 Boosey & Hawkes가 발행한 1966년 판에 삽입된 이 컷들에 동의했다.그러나 2015년 6월, Boosey & Hawkes는 1946년 원본 원고에 맞게 컷을 복원한 새로운 공연판을 발행했다.작품의 전체적인 어조는 영웅주의와 위엄의 하나로 적절히 감동적인 인상을 남긴다.
제4악장의 팡파레는 서민의 독립 작품인 팡파르의 직접 사본이 아니라는 점에 유의하십시오.새로운 도입(목관악 듀엣이 4악장을 시작한다), 두 가지 중요한 변화, 그리고 다른 타악기 부분을 포함한 수많은 미묘한 변화들이 있다.
인스트루먼트
이 교향곡은 피콜로, 플루트 3회(두 번째 피콜로), 오보 3회(두 번째 피콜로), 클라리넷 2회(두 번째 피콜로), 클라리넷 2회(두 번째 피콜로), 클라리넷 2회(두 번째 피콜로), 콘트라바순 4회(주), 트롬본 3회(두), 팀파니 2회(두)로 구성된 대형 오케스트라를 위한 악곡이다.ckenspiel, 실로폰, 모루, 찰싹, 래칫, 채찍, 관종, 나무블록, 피아노, 셀레스타, 하프 2개, 현.
음반 목록
연도 | 컨덕터 | 오케스트라 | 라벨. | 메모들 |
---|---|---|---|---|
1947 | 조지 셀 | 뉴욕 필하모닉 | 클래식 루트 | 라디오 방송(1947년 12월 18일) |
1953 | 안탈 도라티 | 미니애폴리스 오케스트라 | 머큐리 레코드[3] | 프리미어 레코딩 |
1959 | 애런 코플랜드 | 런던 심포니 오케스트라 | 에베레스트 레코드[4] | |
1966 | 레너드 번스타인 | 뉴욕 필하모닉 | 컬럼비아 마스터웍스[5] | |
1970 | 애런 코플랜드 | 베를린 필하모닉 | 성서[6] | 1970년 라이브 녹음, 2017년 CD 발매 |
1978 | 애런 코플랜드 | 필하모니아 오케스트라 | 컬럼비아 마스터웍스[7] | |
1986 | 레너드 번스타인 | 뉴욕 필하모닉 | 도이치 그라모폰[8] | |
1986 | 에두아르도 마타 | 댈러스 심포니 오케스트라 | 엔젤 레코드(EMI)[9] | |
1989 | 요엘 리바이스 | 애틀랜타 심포니 오케스트라 | 텔라크[10] | |
1990 | 레너드 슬래킨 | 세인트루이스 심포니 오케스트라 | RCA 빅터 레드씰[11] | |
1996 | 니메 예르비 | 디트로이트 심포니 오케스트라 | 찬도스 레코드[12] | |
2000 | 우에 에이지 | 미네소타 오케스트라 | 레퍼런스[13] 레코딩 | |
2002 | 제임스 저드 | 뉴질랜드 심포니 오케스트라 | 낙소스 레코드[14] | |
2010 | 레온 보트스타인 | 아메리칸 심포니 오케스트라 | ASO에[15] 의한 디지털 릴리즈 | 1946년 오리지널 버전의 초연 오케스트라 녹음 |
2014 | 중령님제이슨 페티그 | 미국 마린 밴드 | 알티시모 레코드[16] | 최종 악장만 해당; 풍역용 문자로 1946년 버전 |
2015 | 카를로스 칼마르 | 오리건 심포니 | 펜타톤[17] | 1966년 발행판 (피날레 컷 포함) |
2017 | 레너드 슬래킨 | 디트로이트 심포니 오케스트라 | 낙소스[18] 레코드 | 1946년 원본의 두 번째 오케스트라 녹음 |
2018 | 존 윌슨 | BBC 필하모닉 | 찬도스 레코드 | 1946년 원본의 세 번째 오케스트라 녹음 |
2019 | 카를로스 미겔 프리토 | 아메리카 오케스트라 | 린 레코드[20] | 1946년 원본의 네 번째 오케스트라 녹음 |
2020 | 마이클 틸슨 토머스 | 샌프란시스코 심포니 | SFS 미디어 | 1966년 발행판 (피날레 컷 포함) |
레퍼런스
- ^ 피터 조나 콘, "The Symphony in America", The Symphony의 32장, 로버트 심슨(펭귄 북스, 1967).
- ^ 앤서니 버튼(BBC Proms Guide to Great Symphonys, 2003년 니콜라스 케니언, 파버 & 파버 편집자)은 "간격은...전체 교향곡의 주제적인 소재에 스며들게."
- ^ Crist, Elizabeth Bergman (2001). "Aaron Copland's Third Symphony from Sketch to Score". The Journal of Musicology. 18 (3): 399, footnote 63. doi:10.1525/jm.2001.18.3.377. JSTOR 10.1525/jm.2001.18.3.377.
- ^ "Aaron Copland – the London Symphony Orchestra – Third Symphony". Discogs.
- ^ "Bernstein* Conducts Copland*, New York Philharmonic* – Third Symphony". Discogs.
- ^ "Aaron Copland conducts the Berliner Philharmoniker".
- ^ "Aaron Copland Conducts Philharmonia Orchestra – Copland Conducts Copland: Symphony No. 3". Discogs.
- ^ "Aaron Copland – New York Philharmonic*, Leonard Bernstein – Symphony No. 3, Quiet City". Discogs.
- ^ "Copland*, Dallas Symphony Orchestra, Eduardo Mata – Symphony No.3 / Danzón Cubano / El Salón México". Discogs.
- ^ "Aaron Copland, Yoel Levi, Atlanta Symphony Orchestra – Third Symphony / Music for the Theatre". Discogs.
- ^ "Copland*, Saint Louis Symphony Orchestra, Leonard Slatkin – Symphony No. 3 – Music for a Great City". Discogs.
- ^ Achenbach, Andrew (November 1996). "Copland Symphony 3/Harris Symphony 3". Gramophone. Retrieved November 14, 2015.
- ^ Dickinson, Peter (2000). "Copland Symphony No. 3; Appalachian Spring Suite". Gramophone. Retrieved November 14, 2015.
- ^ "Aaron Copland, James Judd, New Zealand Symphony Orchestra* – Symphony No. 3 / Billy the Kid (Suite)". Discogs.
- ^ "Presto Classical product page".
- ^ "Be Glad then America".
- ^ "George Antheil, Walter Piston, Aaron Copland – Spirit of the American Range".
- ^ "COPLAND, A.: Symphony No. 3 / 3 Latin American Sketches (Detroit Symphony, Slatkin) - 8.559844".
- ^ "Copland: Symphonies, Vol.3 Orchestral & Concertos Chandos".
- ^ "Amazon Listing". Amazon. 2019.
- ^ "SFS Media Page".