소프트 터치
Soft Touch"소프트 터치" | |
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![]() 서독 단일 레이블(B측) | |
조지 해리슨의 노래 | |
앨범 조지 해리슨으로부터 | |
방출된 | 1979년 2월 20일 |
장르. | 팝록 |
길이 | 3:59 |
라벨 | 다크호스 |
작곡가 | 조지 해리슨 |
프로듀서 | 조지 해리슨, 러스 티텔만 |
조지 해리슨 트랙리스트 | |
10개 트랙
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소프트 터치(Soft Touch)는 영국의 록 뮤지션 조지 해리슨이 1979년 발표한 앨범 '조지 해리슨(George Harrison)'의 곡이다.이 앨범의 리드 싱글인 "Blow Away"의 B측으로도 발매되었고, 북아메리카 등 시장에서는 두 번째 싱글인 "Love Come to Everyone"의 B측으로도 발매되었다.해리슨은 1976년 앨범 《Three Three & 》를 녹음하기 직전에 미래의 아내 올리비아 아리아스와 함께 버진아일랜드에 있을 때 이 곡을 작곡했다.이 곡은 해리슨이 목가적인 섬 설정에 대한 경이로움도 전하는 러브송이다.
해리슨은 1978년 옥스퍼드셔에 있는 자신의 홈 스튜디오 FPSHOT에서 "소프트 터치"를 녹음했다.이 트랙에는 스티브 윈우드의 신시사이저 기고가 포함되어 있으며 해리슨과 러스 티텔만이 공동 제작하였다.
배경 및 구성
조지 해리슨은 1976년[1] 3월 버진아일랜드에서 여자친구 올리비아 아리아스와 함께 휴가를 보내던 중 '소프트 터치'를 쓰기 시작했다.[2]이 휴일은 해리슨의 다크호스 음반사인 Thirth Three & ⅓에 실린 1집 앨범의 작사 세션이자, 1970년 히트곡 "My Sweet Lord"[1]와 관련된 저작권 침해 소송에서 그가 직면했던 문제로부터 탈출하는 역할을 했다.'소프트터치'의 타이틀은 미국 음악가 짐 켈트너(Jim Keltner)로부터 따온 것인데, 그는 해리슨을 친구나 동료 음악가들에 대한 관대함 때문에 '소프트터치'라고 부르곤 했다.[3]

해리슨은 1970년 트랙인 "Run of the Mill"[4]에서 이 멜로디를 경적선에 기초했다.그는 1980년 자서전 '나, 나, 나의 것'에서 이 새로운 작곡은 기타로 뿔 부분을 연주한 데서 비롯되었다고 회상한다.그는 이 노래의 가사가 "섬에서 일어나고 있던 모든 일들... 바람, 시원한 바람, 야자수, 새로운 달이 뜨는 것"을 전한다고 말한다.[5]켈트너와의 친분에서도 영감을 얻은 '당신이 소중하게 여기는 것이다'의 초창기 초창기 초안처럼, 버진아일랜드 국립공원의 카네엘베이 농원에서 나온 문구들에 적힌 손글씨 가사가 I, Me, Mine에 그대로 재현되어 있다.[6][7][8]
2002년판 I, Me, Mine, Olivia Harrison의[nb 1] 서문에서 해리슨은 해리슨의 손으로 쓴 노트가 어떻게 언뜻 보기에 분명하지 않을지도 모르는 중요한 세부사항들을 드러내는지를 보여주는 예로서 "소프트 터치"에 대한 간략한 논평을 언급하고 있다.[11]그는 1960년대 초 함부르크에서 열린 공연에서 비틀즈가 무대에서 서로를 부르기 위해 취한 문구인 '한 번 더'에 독일어를 사용하는 '브릿지(노치 아인말)'를 포함시킨 것에 대해 언급하고 있다.'소프트터치'의 추가 배경으로, 그녀는 자신과 해리슨이 몬티 파이썬의 코미디언 에릭 아이들(Eric Idle)에 의해 버진아일랜드에 합류했고, 그들이 만들어낸 소음이 이웃집에 머물고 있던 텔레비전 프로듀서 노먼 리어와 그의 아내, 활동가, 언론인 프랜시스 리어(Frances Rear)의 불만을 불러 일으켰다고 회상한다.올리비아는 일단 리어 부부가 시끄러운 음악을 책임진 사람이 조지 해리슨이라는 것을 알게 되자 노먼 리어라는 "우리 문을 두드렸다, 이번에는 그가 원하는 만큼 음악을 연주해 달라고 조지가 사과하고 애원했다"[11]고 덧붙였다.
'소프트 터치'는 세속적인 사랑 노래로 신학자 데일 앨리슨이 보기에 해리슨의 사랑 노래에서 흔히 볼 수 있는 종교적 측면이 부족하다.[12]작가 이언 잉글리스는 "소프트터치"라는 용어는 보통 설득하기 쉬운 사람을 지칭하는 데 반해 해리슨의 노래에서는 "신체적이고 감정적인 부드러움"을 연상시키는 가사와 함께 "자상하고 부드러운 본성"을 묘사하고 있다고 쓰고 있다.[13]그는 그 단어들이 음악과 함께 작동한다고 말하는데, 여기에는 "delicate" 하강 리프가 포함되어 있다.[14]잉글리스는 '빛나는 눈', '소곤하는 눈', '새 달' 등의 구절과 바다의 파도와 항해에 대한 언급을 통해 환기된 목가적인 주변 환경이 혼합된 '따뜻한 만족'이라고 서술한다.[13]
녹음
해리슨은 《Three Three & 》에 "Soft Touch"를 포함하지 않고 1978년에 다음 앨범인 조지 해리슨으로 녹음했다.[15][16]그 사이에 그는 아리아스와의 여행,[19] 자서전 자료 편찬,[20] 유휴의 코미디 프로젝트에 참여하는 등의 음악 밖의 활동을 점점 더 모색해 왔다.[17][18][21][nb 2]이 앨범의 세션은 1978년 4월부터 10월 사이에 옥스퍼드셔에 있는 해리슨의 스튜디오 FPSHOT에서 열렸으며,[25][26] 그와 아리아스가 첫 아이의 탄생을 기다리면서 그의[15][27] 삶에서 평온한 기간과 동시에 이루어졌다.[28]이 곡에서 드럼을 연주한 앤디 뉴마크는 해리슨을 1974년[29] 함께 작업했던 당시와 비교했을 때 "새로운 조지"이자 "오직 감미로운"이라고 묘사했는데, 해리슨은 솔로 가수로서의 첫 콘서트 투어와 함께 다크호스 레코드를 출시하겠다는 그의 헌신으로 인해 기진맥진했던 해였다.[30][31]
1978년 2월 하와이 섬 마우이에서 대부분의 앨범을 썼지만, '소프트터치'는 해리슨의 보다 최근 소재라는 열대성 테마에 잘 어울렸다.[32]해리슨 전기작가 엘리엇 헌틀리는 음악 편곡에 대해 "어쿠스틱과 하와이어 [슬라이드] 기타의 연속"[33]이라고 묘사하고 있으며, 작가 앨런 클레이슨은 해리슨의 기타 리프의 "swop"을 통해 "바다의 푸른 곡률을 transmitt[ting]"하는 곡으로 앨범에 수록된 다른 트랙보다 마우이를 더 환기시키는 곡으로 간주하고 있다.[34]사이먼 렝은 특히 기타 부분은 스플린터의 마지막 앨범인 Dark Hors Two Man Band에 수록된 "Round and Round" 곡의 배열을 반영한다고 말한다.[35][nb 3]그는 또한 해리슨이 자신의 작품에서 덜 미국적인 소리를 채택한 사례로 "소프트 터치"를 인용하며 레이 쿠퍼가 트랙에서 연주하는 콘가를 언급하고 있다고 렝은 다음과 같이 쓰고 있다."그는 쿠바인이 아닌 영국인으로 들린다; 쿠퍼처럼, 아르만도 페라자가 아니다."[38]
해제
조지 해리슨은 1979년 2월 20일 다크호스 레코드에서 발매되었다.[39]"Soft Touch"는 "Your Love Is Forever"와 "If You Believe"[40] 사이에 있는 퍼널티미트 트랙으로 시퀀싱되었다.잉글리스는 이 곡을 '다크 스위트 레이디'와 '너의 사랑은 영원하다'[41][nb 4]에 이어 3부작곡의 마지막 곡으로 인정하고 있다.영국에서도 '소프트 터치'가 2월 16일 앨범의 리드 싱글 '블로우 어웨이'의 B면으로 발매되었다.[44]대신 북미에서는 당초 리드 싱글로 예정됐던 후속 싱글 '러브 코인즈 [45]투 에브리원'의 B-side로 등장했다.[46]
해리슨은 Monty Python's Life of Brian과 다른 Python 관련 영화 프로젝트에 자금을 대기 위해 HandMade Films를 설립하는 데 주력하면서 이 앨범에 대한 최소한의 홍보와 음악이 빛을 발하도록 하는 내용이었다.[47][48][49][50]롤링스톤의 믹 브라운과의 인터뷰에서 해리슨은 앨범에 수록된 모든 곡에 만족한다고 말했지만 "소프트 터치"와 "만약 당신이 믿는다면"을 가장 인상 깊지 않은 곡으로 꼽았다.그는 "소프트 터치"가 "그냥 즐겁지만 특별한 것은 없다"고 말했다.[51][52]이 곡의 제목은 글래스고에서 제작된 국제 해리슨 팬진을 위해 채택되었다.이 출판물은 1980년대 초 존 레논의 뉴욕 살인사건 이후 해리슨의 대중적 관심에서 손을 떼는 바람에 모든 비틀즈를 다루기로 범위를 전환했다.[53]
렝은 "Soft Touch"를 해리슨의 또 다른 "남해의 축복"으로 보고 있으며, 1979년 자신의 자칭 앨범에서 이 예술가가 현대 음악 트렌드를 모두 회피했음을 나타낸다.렝은 이 곡이 당시 록 비평가들에게 거의 어필하지 않았을 것이지만 대신 해리슨의 친구들이 포뮬러 1 커뮤니티에서 제시한 "좋고 편안한 음악"[54]에 대한 기준을 충족시켰다고 덧붙였다.잉글리스는 이 곡에 담긴 가사와 음악의 시너지를 '눈이 부시지 않고 완전히 자연스럽다'고 감탄하며 "펑크나 헤비메탈 같은 현대 장르가 때로는 친밀하고 로맨틱한 메시지를 공감하는 음악 반주곡과 어우러지기가 어려웠던 반면 해리슨은 두 곡의 거의 무미건조한 조화를 이룬 것 같다"[13]고 덧붙였다.그는 해리슨의 공동 프로듀서인 러스 티텔만과 스티브 윈우드와 같은 후원 음악가들의 연주는 해리슨의 1970년대 초 작품에서 들었던 사치스러움과 대조를 이루며 "좀 덜 공격적이고 더 교묘하고 음악적인 ph"에 대한 그의 요구와 일치한다고 말했다.1976년 이후의 일osophypology.[55]
인원
사이먼 렝에 따르면:[35]
- George Harrison – 보컬, 음향 및 전기 기타, 슬라이드 기타,[34] 백 보컬
- Steve Winwood – 신시사이저
- Neil Larsen – 닐 라르센
- 윌리 위크 – 베이스
- Andy Newmark – 드럼
- Ray Cooper – 콘가스
메모들
- ^ 아리아스와 해리슨은 아들 다니가 태어난 지 한 달 뒤인 1978년 9월 결혼했다.[9][10]
- ^ 아이디는 켈트너와 함께 해리슨이 1976년 '나의 사랑스런 주님' 법정 사건을 뮤지컬로 패러디한 '이 노래'에 기여했다.[22]아이들(Idle)은 녹음에서[23] "래트백"의 목소리를 제공했고, 켈트너는 이 노래의 홍보 영화에 심사위원으로 출연했다.[24]
- ^ 해리슨은 1977년 스플린터의 앨범에서 "Round and Round"와 다른 트랙에서 리드 기타를 연주했다.[35][36]비록 그가 제작책임자로도 이름을 올렸지만,[37] 이러한 기여는 1977년 동안 그의 유일한 공식 음반으로 기록되었다.[35][36]
- ^ 이 곡은 해리슨이 '태양'이라는 단어를 작사표('따뜻한 아들이 일어선다'라는 줄에서)에 '태양'이라는 단어를 대신하여('따뜻한 아들이 일어선다')을 통해 다니의 탄생이[42] 선사하는 영감을 반영했다.[43]
참조
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원천
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