파켓

Parkett
파켓
편집장비체 쿠리거
분류아트 매거진
빈도쌍뉴얼
설립년도1984
최종발행2017년 여름
컴퍼니.파켓 베를라크
나라스위스
기준:취리히
언어영어
독일어
ISSN0256-0917

파켓은 미술을 전문으로 하는 국제적인 잡지였다.[1]이 잡지는 2017년 여름 100호 발간을 끝으로 온라인에서 타임캡슐과 아카이브로 활동을 중단했으며 270여 명의 심층 아티스트 초상화, 아티스트 문서, 뉴스레터 등을 온라인에 게재하고 있다.[2]

출판

스위스 취리히에 있는 출판사에서 연 3회 영어와 독일어로 발행하는 파켓은 뉴욕시에 편집국이 추가되어 발행부수가 1만2000부였으며, 그 중 3분의 1인 40개국 3만여 명의 독자들에게 읽혀졌다.[3]

역사

1980년대 초 유럽과 미국의 예술 공동체 간의 열린 대화를 육성한다는 생각으로 설립된 파켓은 취리히에 본사를 두고 있으며, 뉴욕에도 사무실이 있다.[1]이 잡지의 목표는 독일어와 영어 양쪽의 주요 작가들과 비평가들에 의해 여러 수필로 발굴된 작품들을 통해 국제 중요 예술가들과 적극적이고 직접적으로 협력하는 것이었다.[1]각각의 피처링된 아티스트들은 파켓만을 위한 특별 서명 및 번호 작품도 만들었다.

2010년까지 파켓은 180여 권의 모노그래프와 1500여 권의 심층문서로 80여 권을 출판하여 전세계 현대미술에 관한 가장 포괄적인 도서관 중 하나로 자리매김했다.[1]비평가, 큐레이터, 미술사학자, 그리고 다른 해설자들이 그 페이지에 포함된 대화에 참여한다.많은 이들이 협력하는 예술가들에 대해 글을 쓰고, 어떤 이들은 이슈를 반복하는 다양한 주제 제목 아래 의견을 쓰고, 다른 이들은 추가 예술가들과 아이디어에 글을 쓴다.그 결과는 리뷰나 뉴스 아이템이 있는 일반적인 예술 잡지라기 보다는 큐레이션된 이벤트-커버에 가깝다.[4]

1994년 6월, 파켓의 40번째 호를 기념하기 위해 편집자들은 포스트모더니즘에서 다시 나타난 아름다움은 어떤 모습일까를 묻는 특별한 주제 이슈를 제시했다.그리고 현대생활이 현대미술과 다른 많은 것들을 요구할 때 우리는 어떻게 역사와 존재감, 정치와 유머의 균형을 맞출 수 있을까?이 갈라 이슈는 어린이들의 뱀과 사다리 놀이를 지도적 비유로 삼으면서 다음과 같은 6개의 미니 콜라보레이션이 제공되었다.프란체스코 클레멘트의 홀랜드 코터, 피터 피슐리와 데이비드 와이스의 보리스 그루스, 건터 퓌르그의 데이비드 리마넬리와 맥스 윅슬러, 데미안 허스트의 고든 번, 제니 홀저의 조안 사이먼, 레베카 혼의 길버트 래스코트.또한 이번 호에서는 데이브 히키(Dave Hickkey), 빅 무니즈(Vik Muniz)는 유령을, 제프 페론(Jeff Perrone)은 보드와 국경에, G. Roger Denson(G. Roger Denson)[5]은 유목 비판 이론에 대해 썼다.

2001년, 파켓의 회고전을 계기로, 뉴욕의 현대 미술 박물관은 모든 작가 판의 카탈로그 레종(reisonné)을 가득 채운 「파켓 - 20년간의 예술가 협연」 전시회를 개최하였다.2004년 쿤스트하우스 취리히 전시회의 책에는 1984년 이후 파켓의 역사와 제작에 관한 미발표 작가들의 스케치, 문서, 인터뷰, 사진과 진술이 실려 있다.쾰른(루드위그 박물관), 프랑크푸르트(포르티쿠스), 코펜하겐(루이시아나 박물관), 도쿄(힐사이드 포럼), 제네바(센트레 다르트 동시대인), 런던(화이트샤펠 미술관), 취리히(쿤스트하우스)에서도 파켓 작가 판의 전시회가 열리고 있다.[3]

피처링 아티스트

Laurie Anderson, Richard Artschwager, Meret Oppenheim, Georg Baselitz, Matthew Barney, Louise Bourgeois, Francesco Clemente, Enzo Cucchi, Dennis Oppenheim, Peter Fischli and David Weiss, Gilbert and George, Rebecca Horn, Ilya Kabakov, Alex Katz, Jeff Koons, Brice Marden, Bruce Nauman, Meret Oppenheim, Ann Hamilton, Sigmar Polke, Gerhard Richter, Cindy Sherman, Andy Warhol, Sherrie Levine, Jannis Kounellis, Richard Prince, Richard Serra, Ross Minoru Laing, Hanne Darboven, Mariko Mori, Robert Mapplethorpe, Brice Marden, John Baldessari, Joseph Beuys, Philip Taaffe, Edward Ruscha, Hiroshi Sugimoto, Nancy Spero, and many more.

파켓은 이들 예술가들과의 협업 외에도 적적, 인서트, 레스 인포스 뒤 파라디스 등 일련의 장난스러운 루브릭 속에서 현대미술에 대한 다양한 기사를 선보였다.

저명한 기부자

Carter Ratcliff, Jane Weinstock, Lisa Liebman, Ida Panacelli, Bice Curiger, Roselee Goldberg, Peter Schjeldahl, Brian Wallis, Donald Kuspit, Louise Neri, John Yau, Lynne Cook, Dave Hickey, Thomas McEvilley, Jeanne Silverthorne, Nancy Princenthal, Jim Lewis, Jeremy Gilbert-Rolfe, Klauss Kertess, G. Roger Denson, T. J. Clark, Hans-Ulrich Obrist, Nor남자 브라이슨과 로라 코팅햄이요

편집장 및 출판사

창간 이래, 파켓의 편집장은 Bice Curiger로, 폰팅 빈센트 반 고흐 아를 감독하기도 했다.출판사는 디터 폰 그라펜드였다.

참고 항목

참조

  1. ^ a b c d Ocula (2 December 2020). "Parkett". ocula.com. Ocula. Retrieved 2 December 2020.
  2. ^ Brian Boucher (23 February 2017). "Parkett Ceases Print Magazine After 33 Years". Artnet. Retrieved 3 April 2017.
  3. ^ a b 2009년 11월 18일 웨이백 머신에 보관된 정보
  4. ^ "Interactives - Exhibitions - 2001 - Collaborations with Parkett". MoMA. Retrieved 20 June 2015.
  5. ^ "Parkett No. 40/41 Snakes & Ladders". Artbook. Retrieved 20 June 2015.

외부 링크