한네 다르보벤

Hanne Darboven
한네 다르보벤
Photo of Hanne Darboven 1968
안젤리카 플라텐의 1968년작 한네 다르보벤
태어난(1941-04-29)1941년 4월 29일
뮌헨
죽은2009년 3월 9일(2009-03-09) (67세)
함부르크
국적독일어
교육헉슐레 퓌르 빌덴데 쿤스테 함부르크
움직임개념예술
웹사이트hanne-darboven.org

한네 다르보벤 (Hanne Darboven, 1941년 4월 29일 ~ 2009년 3월 9일)은 독일의 개념 예술가로, 손으로 쓴 숫자 테이블로 구성된 대규모 미니멀리스트 설치로 가장 잘 알려져 있다.

어린 시절과 경력

다보벤은 1941년 뮌헨에서 태어났다.[1] 그녀는 케사르 다르보벤과 커스틴 다르보벤의 세 딸 중 둘째 딸로 함부르크 남부 교외 뢴네부르크에서 자랐다. 그녀의 아버지는 함부르크에서 성공한 부유한 사업가였다; 다보벤 커피는 독일에서 잘 알려져 있다.[2]

다보벤은 피아니스트로 공부한 짧은 기간에 이어 1962년부터 1965년까지 헉슐레 퓌르 빌덴데 쿤스테 함부르크에서 윌렘 그림, 테오 가브, 알미르 마비니에와 함께 미술을 공부했다. 1966년부터 1968년까지 그녀는 처음에는 뉴욕 미술계에서 완전히 고립된 채 뉴욕에서 살았다. 그 후, 그녀는 함부르크에 있는 그녀의 가족 집으로 돌아왔고 2009년 그녀가 죽을 때까지 이질적인 문화적 예술품들의 특별한 수집품들 사이에서 계속 그곳에서 살고 일하였다.[3]

일

콘스트루크티온

1966~1967년 겨울, 그녀는 당시 초기 미니멀리즘과 개념예술 분야의 주요 인물들인 솔 르위트, 칼 안드레, 조셉 코수트를 만났다. 이러한 회의들은 다보벤의 작품 개발에 중추적인 것으로 증명되었다; 곧이어, 그녀는 그녀의 첫 번째 시리즈를 숫자의 목록과 함께 밀리미터 종이에 그리기 시작했는데, 이것은 날짜, 월, 연도를 알리는 데 사용된 4~6자리 숫자에 기초한 개인적으로 파생된 숫자 시퀀스의 복잡한 추가나 배수로 인한 것이었다.e [4]표준 그레고리력 달력 순서는 그녀의 설치 대다수의 기초를 일관되게 형성해 왔으며, 체크섬으로 구성된 '일상 산술'이 복잡하고 도전적인 수학 논리에 따라 한 해의 달력 추이를 대체하게 되었다. 항상 손으로 작성된 그녀의 서류는 따라서 오름차순과 내림차순으로 늘어선 번호, U자형, 격자형, 줄표기, 상자 등으로 구성되었다.[5] 이 중립적인 숫자의 언어를 사용하고 펜, 연필, 타자기, 그리고 그래프 종이를 재료로 사용하면서, 그녀는 그녀가 콘스트르티온이라고 부르는 숫자의 단순한 선형 구조를 만들기 시작했다. 온 카와라와 비슷하게, 다르보벤은 생명의 연속적인 흐름과 명확한 포용 질서 둘 다로 시간을 나타내는 시스템을 제공했다.[6] 르위트, 안드레와 함께 루시 리파드, 카스퍼 쾨니그는 다보벤 작품의 오랜 프로모터 서클에 속해 있었다.

1970년대에 다보벤은 종종 그녀가 글의 한 형태라고 여겼던 그녀의 작품을 하인리히 하이네나 장 폴 사르트르 같은 작가들의 업적과 결부시켜 인용문이나 본문의 전체 구절을 직접 필사하거나 패턴으로 번역하기도 했다. 1978년까지 다보벤은 또한 그녀가 발견하거나 구매하거나 선물로 받은 사진 이미지와 여러 가지 물건과 같은 시각적 문서들을 통합하고 있었다.[7] 그렇게 하면서 그녀는 구체적으로 역사적 문제를 다루었다. 다보벤이 카셀의 Documenta 7에서 전시한 비어 자레스체이텐(Four season)(1981)이라는 기념비적인 작품은 다보벤의 작품 중 처음으로 색으로 스며들어 키치 엽서를 사용함으로써 소개되었다.[8]

또한 1978년에 그녀는 처음으로 대규모 설치를 구상했다.[9] 그 이후로, 다보벤의 작품은 종종 넓은 공간을 차지해왔다: 그녀의 설치 문화사 1880–1983, (1980–1983)은 1589개의 개별 액자에 의해 균일한 형식의 종이에 만들어졌고 19개의 조각적 요소가 7,000평방피트를 차지한다.[10] 단지 42교파에 각각의 그레고리안 달력의 표기법을 줄이는 것 century,[11]그 일 함께 자서전적 문서, 엽서, 영화와 록 스타가 pinups와 두번째 첫번째 세계 전쟁으로 다큐멘터리 참고 자료, 직물 짜기, samplin에 기하학적인 다이어그램과, 사회적, 역사적 문화적 연관성을 짜낸다.g는 of 뉴욕 출입구, 뉴스 잡지의 삽화 표지, 전후 유럽과 미국 미술에 바친 전시 카탈로그의 내용, 꾸밈없는 문학 달력, 다보벤의 초기 작품 중 일부를 발췌한 것.[12]

다보벤이 그녀의 가장 다산적인 시기 동안 한 작품의 예는 오늘날 뉴욕시 뉴욕 선라이즈 / 선셋이다. 이 작품은 1984년에 만들어졌으며, 그래프 종이에 펠트 펜을 그린 385개의 그림으로 구성되어 있다. 크기는 각각 31 x 35 cm이다. 매달 첫 번째 그림에는 뉴욕의 명승지와 그림 같은 풍경을 보여주는 향수를 불러일으키는 엽서가 장식되어 있다. 매월 첫 번째 그림의 제목은 heut("오늘")이다. 그 달의 다른 날은 모두 연속적으로 번호가 매겨진다. 총 작업은 소개엽서 그리기 외에 30일 또는 31일 추첨의 월별 블록으로 걸려 있다. 이 작품은 모두 생활과 일의 시기를 나타내며 동시에 과거의 향수를 불러일으킨다. 덜 미니멀한 한국 달력인 1991년은 한국 달력의 페이지를 제시하는데, 뚜렷한 이유 없이 때때로 검은색에서 붉은색 또는 파란색으로 변하는 큰 로마 숫자로 표시된 달력이다. 그 숫자들은 레이스 같은 무늬의 하얀 점들로 채워져 있고, 다이아몬드 반지를 그린 작은 파란 그림과 스테인리스 손목시계, 음양 사인, 우아한 한글 문자 등 다채로운 디테일로 둘러싸여 있다.[13]

수학적 음악

1980년대에 다보벤은 그녀의 전시품에 음악 편곡과 사진을 포함시킴으로써 그녀의 영역을 더욱 넓혔다.[14] 이른바 '수학적 음악'에서 그녀는 자신의 행과 열에 들어 있는 숫자를 소리로 변환했다. 특정 음표에는 숫자가 할당되었고, 음악적 점수로 번역된 숫자 시리즈가 할당되었다.[15] 다보벤은 협연자의 도움을 받아 오르간, 더블베이스, 하프시코드, 현악4중주, 실내악단을 위한 연주 가능한 작곡으로 각색했다. 그녀는 자신의 첨가된 날짜 개념을 음악적 점수로 번역했는데, 숫자 1은 노트 e를, 2는 f를, 3은 g를 나타낸다. 복합번호는 두 음의 간격(예: 31=g-e, 24=f-h 등)으로 표현되며, 0과 결합된 번호는 끊어진 화음으로 사용된다.[16] Hanne Darboven: '나의 시스템은 변주곡과 함께 음악적 주제의 방식으로 진행 및/또는 감소의 법칙에 따라 작동하는 숫자 개념이다.' 헬무트 슈미트와 프란츠 요제프 스트라우스와의 인터뷰를 이용한 웬데 80(터닝포인트 80)(1980)은 다보벤의 작품 중 첫 번째 작품으로 동시에 음악적 악보를 들려준다. 이 음악은 11개의 롱 플레이 레코드에 블랙 케이스(250개의 판을 눌렀다)에 보존되어 있다.[8]

원래 폴더의 느슨한 페이지 모음으로 Documenta 11(2002)에 나타난 기념비적인 운슈콘저트(1984)는 4개의 오푸스(Opus 17a와 b, Opus 18a와 b)로 나누어진 균일한 크기의 1008페이지로 구성되어 있다. 각각의 오퍼스는 36개의 시로 구성되어 있으며, 각각의 시는 6페이지에 기독교 확인을 기념하는 반검역 인사 카드가 들어 있는 타이틀 페이지로 만들어진다. 시는 숫자의 줄과 줄기에서 율동적인 움직임을 나타내며, 체크섬 값은 숫자와 선 표기(17a, 18a) 또는 격자에 입력된 숫자(17b, 18b)로 표현된다. 이 작품은 음악적 동작 방식과 반복적인 리듬을 채택하여 작가의 음악적 구성을 배경으로 구상되었다.[4]

레거시

2000년에 설립되어 설립자의 이름을 딴 한느 다르보벤 재단은 특히 개념 예술, 시각 예술, 작곡, 문학의 영역에서 '공간과 시간'이라는 주제를 다루며 젊은 인재들을 지원함으로써 현대 예술을 장려한다.[17] 그 예술가의 재산 상속자인 재단은 다보벤의 완전한 레퀴엠 사이클을 기록했다. 이 재단은 이 작가의 작품을 보존하고 자신의 소장품 일부를 대중에게 공개하기 위해 2012년 뢴네부르크 전 거주지를 매입했다.[18]

전시회

한느 다르보벤의 작품은 독일과 해외의 수많은 전시회에 출품되어 왔다. 그녀의 첫 독일 밖 개인전은 1970년 암스테르담 아트앤프로젝트에서 열렸다. 1978년 뉴욕 갤러리 두 곳에서 동시에 열린 그녀의 작품 카드 색인: 파일링 캐비닛(1975)의 전시회는 1976년 일시적으로 전시회를 중단하기로 한 결정에 이어 다보벤이 미국에서 작품을 선보인 첫 번째였다.[19] 다보벤은 이후 함부르크 디히토르할렌, 반 압베무세움, 아인트호벤, 뉴욕 디아아트센터 등 유럽과 북아메리카를 중심으로 수많은 1인 전시회를 열었다. 다보벤의 개별 작품들은 이미 다코다 5, 6, 7에 포함되어 있었으며 1982년 베니스 비엔날레에서 독일 연방 공화국을 대표하였다(고타르드 그라우브너, 볼프강 라이브와 함께). Documenta 11에서는 카셀에 있는 프리데리시아누스의 3개 층의 많은 면에 그녀의 작품들이 전시되어 4,000여 점의 도면으로 "전시의 중심 작품"이 되었다.[15][20]

Darboven의 작품은 Galerie Conrad Fischer에 의해 처음 보여졌다. 갤러리스트 레오 카스텔리는 1973년에서 1995년 사이에 9번의 공연을 했다.[21] 판자 백작은 그녀의 작품 몇 점을 샀다.[2] 오늘날 다보벤의 작품은 콘래드 피셔 갤러리와 스프뤼트 마거스 갤러리로 대표된다.

수상(선정)

공개 컬렉션(선택)

참고 항목

참조

  1. ^ Phaidon Editors (2019). Great women artists. Phaidon Press. p. 112. ISBN 978-0714878775.
  2. ^ a b # 주세페 판자: 수집가의 추억 – 압베빌 프레스 – ISBN 978-0-7892-0943-6
  3. ^ Claus Friede (2009-03-14). "Die Kunst war ihr Konzept" (in German). Hamburger Abendblatt. Retrieved 24 August 2009.
  4. ^ a b 한네 다르보벤: 운슈콘저트, 2010년 12월 15일 – 2011년 1월 29일 로스앤젤레스 웨이백 머신 리젠 프로젝트(Wayback Machine Regene Projects)에 2012-01-19 보관.
  5. ^ Hanne Darboven Archived 2011-07-19, 5월 2일 - 2009년 7월 11일, 베를린의 웨이백 머신 Galerie Klosterfelde에 보관. 2011년 1월 30일에 액세스.
  6. ^ "Sperone Westwater Gallery, New York". Archived from the original on 2003-07-29. Retrieved 20 September 2015.
  7. ^ "Collection Online Hanne Darboven - Guggenheim Museum". guggenheim.org. Retrieved 20 September 2015.
  8. ^ a b Annelie Phlen (1983년 4월 1일), Hanne Darboven의 시간: 의식의 내용은 2012-03-25를 웨이백 머신 아트포럼, 페이지 52-53에 보관했다.
  9. ^ 베를린 비타[permanent dead link] 갤러리 크론 한느 다르보벤입니다 2011년 1월 30일에 액세스.
  10. ^ Grace Glueck (2001년 5월 2일), Popular Sizes in Art: Large and Xtra Large New York Times.
  11. ^ 로렌 세도프스키(1997년 3월 1일), [Hanne Darboven: Dia Center for the Arts - 예술가 Hanne Darboven의 작품, 'Kulturgeschichte 1880–1983'] Artforum.
  12. ^ 한네 다르보벤: 문화사 1880-1983 웨이백 머신 MIT 프레스에서 2010-08-05 보관.
  13. ^ 페페 카르멜(1995년 9월 29일), 한느 다르보벤 '한국 달력, 1991년' 뉴욕타임스.
  14. ^ Hanne Darboven MoMA 컬렉션.
  15. ^ a b "Weserburg: Hanne Darboven". weserburg.de. Retrieved 20 September 2015.
  16. ^ Hanne Darboven Quartett 88, 1990년 3월 17일 - 1990년 4월 16일 프랑크푸르트 웨이백 머신 포르티쿠스에 2012-04-02 보관.
  17. ^ Hanne Darboven Stiftung 공식 웹사이트.
  18. ^ Hanne Darboven Stiftung erwirbt Wohnhaus der Künstlerin Archived 2013-11-05 Wayback Machine Complex, 2012년 7월 17일.
  19. ^ 한네 다르보벤, 카드 색인: 파일링 캐비닛, 파트 2 (1975) 런던 테이트.
  20. ^ Michael Kimmelman (2002년 6월 18일, 어젠다와 함께 하는 글로벌 아트 쇼) 뉴욕 타임즈.
  21. ^ 존 러셀(1996년 6월 7일), 컬러 세트 더 템포, 넘버 고 틱톡 뉴욕 타임즈.
  22. ^ Hauts-de-France, Frac Grand Large- (2020-08-28). "Frac Grand Large – Hauts-de-France". Navigart.fr (in French). Retrieved 2020-09-23.

외부 링크