모리 마리코

Mariko Mori
모리 마리코
森 万里子
Mariko Mori
2010년 일본 예술 자연 협회 패널에서 모리 마리코
태어난
森 万里子

(1967-02-21) 1967년 2월 21일 (54세)
일본 도쿄
국적일본인입니다
모교
로 알려져 있다.사진, 디지털 아트, 조각
움직임현대 미술, 팝 아트, 환경 미술

모리코 마리코(森iko子, Mori Mariko, 1967년 출생)는 일본의 다학제 예술가다. 그녀는 종종 다양한 구이에서 선보이고 일본의 전통적인 모티브를 특징으로 하는 혼합된 미래의 모습을 담은 사진과 영상으로 유명하다. 그녀의 작품은 종종 기술, 영성, 초월성의 주제를 탐구한다.

2010년, 그녀는 뉴욕시에 기반을 둔 예술 비영리 단체인 파우 재단을 설립했다.[1]

조기생활과 교육

모리 마리코는 1967년 일본 도쿄에서 태어났다.[2][3][4] 그녀는 부유한 집안 출신이다. 그녀의 아버지는 발명가, 기술자, 그리고 어머니는 유럽 미술의 역사학자다.[2][5]

모리는 1980년대 말 도쿄의 분카패션대학에서 공부하던 중 패션모델로 활동했다.[6] 1989년, 그녀는 런던으로 건너가 바이암예술대학에서 공부했고, 1992년 그녀가 졸업한 첼시 예술 디자인대학에서 공부했다.[7][8] 졸업 후, 그녀는 뉴욕으로 이주하여 휘트니 미술관의 휘트니 인디펜던트 스터디 프로그램에 참여했다.[9]

경력

모리의 초기 작품은 일본의 전통문화와 고대사를 언급하지만 미래적 주제와 등장인물이 특징이다. 그녀의 초기 사진은 코스프레의 영향을 많이 받는다. 환상적인 신들, 로봇, 외계 생명체, 우주선이 다양한 자수성가한 의상을 직접 캐릭터로 분장한 아티스트와 함께 영상과 사진에 등장한다.[10] 그녀의 경력 전반에 걸쳐 현재에는 기술과 영성에 대한 매혹이 있으며, 기술과 영성에 대한 매력은 의식과 자아를 초월하고 변형시키는 수단으로서 기술을 가지고 있다.

사진 '와 함께 하는 놀이'(1994) 등 모리의 초기 작품들은 자신의 몸을 소재로 삼으며 일상적인 장면에서 자신을 성적으로 묘사된 기술적인 외계 여성으로 분장한다. 그녀의 테이블 고원은 환상적이고 미래적이지만, 그녀가 그려낸 여성 캐릭터들이 연기한 역할은 종종 전통적이고, 다도 의식에서의 여종업원, 퓨어랜드의 여성 불교신인 키치조텐의 미래 버전, 혹은 스타 탄생에서의 여성 일본 팝 스타와 같은 자극적인 역할이었다.

모리는 의식과 죽음에 매료된 자신의 매력을 20대 초반에 몇 시간 동안 수면 마비를 겪었기 때문에 그녀가 살아있는지 죽었는지 확실하지 않은 탓으로 돌린다.[11]

동양 신화와 서양 문화의 병렬화는 모리의 작품에서 흔히 볼 수 있는 주제인데,[12] 1995년 '별의 탄생'과 같은 레이어링 사진술과 디지털 영상촬영을 통해서이다. 니르바나와 같은 후기 작품들은 그녀를 여신으로 보여주고, 기술과 이미지를 통해 그녀의 초기 역할을 초월하며, 더 많은 외계인 풍경을 위해 사실적인 도시 풍경을 버리고 있다.

제47회 베니스 비엔날레(1997년)에서 모리는 일본 파빌론의 빈 꿈(1995년)이라는 제목의 사진 콜라주와 북유럽 파빌론의 3D 영상 설치물인 니르바나(1997) 등 두 작품을 전시했다.[13]

모리의 작품은 솔로몬 R을 포함한 많은 공공 박물관 소장품에 등장한다. 구겐하임 미술관,[3] 로스앤젤레스 카운티 미술관(LACMA),[14] 현대 미술관, 시카고 등.[15]

사생활

그녀는 작곡가 이케다 켄과 결혼했다.[16] 그들은 이케다가 모리의 많은 곡들을 위해 음악이나 소리를 작곡하는 등 함께 협력적인 작품을 만들었다.[16]

플레이 위드 미 (1994)

도쿄의 한 장난감 가게 밖에 서 있는 모리는 긴 포니테일, 금속으로 된 파란색 딱딱한 껍질 플라스틱 상의, 은색 플라스틱 장갑, 그리고 드레스를 입은 사이보그 옷을 입었다. 모리는 가게 안에서 파는 장난감과 비슷하게 옷을 입으며, 그녀의 왼쪽으로 들어서고 있는 손님들에게 무시당한다.[17]

지하철 (1994년)

모리는 방금 우주에서 착륙한 것처럼 옷을 입고 도쿄 지하철에 서 있었다. 그녀는 은빛 금속 의상을 입고 있었고, 팔뚝에 헤드셋과 마이크, 푸시버튼이 달려 있었다. 이러한 변화는 Play With Me와 함께 서로 다른 구성의 정체성을 탐구하기 위한 것이었다.[17]

빈 꿈 (1995)

모리는 장면 내 여러 곳에서 푸른색 플라스틱 인어 의상을 입고 자신을 삽입하면서 실제 대중 수영장 사진을 조작한다.[18] 이 이미지는 무엇보다도 생명공학을 통해 인간의 창조를 중심으로 기술과 철학이 부상하는 것을 말한다.[17] 이 작품은 제47회 베니스 비엔날레(1997년)에 출품된 모리의 작품 중 하나였다.[13]

Onnity(2003)

2003년 뉴욕 디치프로젝트에 처음 전시된 '오닌스'는 부드럽고 피부 같은 소재로 만든 6개의 외계인 조각상들이 손을 동그랗게 잡고 있는 제목이기도 하다. 그들은 포옹할 때 불을 붙이면서 인간의 손길에 민감하다. Onnity는 예술가의 기술의 독창성에 대한 깊은 관찰로 영성, 사진, 패션의 차원을 제시하며, 따라서 기술의 새로운 트렌드를 사용한다. Onnity의 전망 디자인은 그럼에도 불구하고 신비주의자와 UFO로 변환된 첨단 기술 지식을 사용할 수 있는 능력을 모은다.[19]

Oneness에 포함해서 당신은 Wave-UFO이 방문객이 6.000 kg돔 등 sub-works 한번 그 안엔 다음 사진에 이제 웨이브 UFO.[19]Conceptualization의 실내 돔으로, 이제 웨이브 UFO의 원형화를 모리의 레지던트 a동안 실현되었다. 투사된 그림들 컴퓨터 그래픽과 함께 reworked을 볼 수 있어 찾을 수 있있어 Ey뉴욕 첼시에 있는 에빔 아트+ 테크놀로지 센터.[20]

부활

리버스(Rebirth)는 2012년 영국 로열아카데미에서 런던에 처음 상영된 뒤 2013년 뉴욕시 재팬 소사이어티(Japan Society)에 온 수년에 걸친 작품들의 전시회다.[21] 현대 언론과 영향력이 훨씬 덜하다는 점에서 그녀의 이전 작품에서 크게 벗어난 것으로 보인다. 이 컬렉션에서 그러한 예로는 플랫 스톤(2006)이 있는데, 이것은 조몬 고고학 유적지와 비슷하게 배열된 도자기 암석 모음집이다.[21] 모리 교수는 또한 고대 켈트족의 관습에서 영감을 얻었는데, 특히 주기적으로 색깔을 바꾸는 LED 조명 기둥인 1.1번(2004)의 석조 원들이 눈에 띈다.[22] 선사시대 문화와의 이러한 참여는 인류가 공유하는 보편적 가치에 대한 그녀의 탐색에서 비롯된다.[23]

파우 재단

2010년, 모리씨는 501(c)(3) 비영리 단체인 파우 재단을 설립하였다(faou라는 단어는 모리가 창조력(creative power)[24][25]을 의미하는 신조어다. 모리는 이 단체의 설립자 겸 회장으로 등록되어 있다. 불교와 생태에 영감을 받아 각 로케일의 자연환경에 대한 숙명으로서 전 세계에 6개의 예술시설을 만드는 것이 파우 재단의 사명이다.

수상 및 수상

  • 1997 – Menzione D'onore, 그녀의 작품 Nirvana(1997), 베니스 비엔날레[26]
  • 일본문화재단의[26] "일본 현대미술 분야의 유망 예술가와 학자"로 2001년 8회 수상

출판물

  • Tezuka, Miwako; Sakurai, Motoatsu (2013). Rebirth: Recent Work by Mariko Mori. Exhibition Book. Japan Society. ISBN 978-0300196887.
  • Eccles, Tom; Schneider, Eckhard; Mori, Mariko (2004). Mariko Mori: Wave UFO. Exhibition Book. Bregenz, Austria: Kunsthaus Bregenz. ISBN 978-3883757216.
  • Celant, Germano; Nakazawa, Shin Ichi; Mori, Mariko (1999). Mariko Mori – Dream Temple. Exhibition Book. Milan, Italy: Fondazione Prada. ISBN 978-8887029116.

참조

  1. ^ "Faou Foundation A Foundation created by Mariko Mori". faou. Retrieved 2021-07-22.
  2. ^ a b Itoi, Kay (2001-11-20). "artnet.com Magazine Reviews - Tea with Mariko". Artnet.com. Retrieved 2019-11-05. born in 1967, you are from one of the world's wealthiest families but you have never publicly spoken about it.
  3. ^ a b "Art Collection Online: Mariko Mori". The Solomon R. Guggenheim Foundation. Retrieved 2019-11-05.
  4. ^ "The Artist Project: Mariko Mori on Botticelli's The Annunciation". The Metropolitan Museum of Art. Retrieved 2019-11-04. Mariko Mori, born in 1967, is a Japanese multidisciplinary artist interested in history and science. She is based in London, New York, and Tokyo.
  5. ^ "Mariko Mori". Widewalls. Retrieved 2017-11-29.
  6. ^ Sugiura, Kunié. "Mariko Mori Interview". www.jca-online.com. Journal of Contemporary Art, Inc. Retrieved 2019-11-05. Mori: That originates from when I was a fashion model, at around age sixteen. Often I designed my own cloths and made them myself (I studied at a fashion college)
  7. ^ 홀마크, 카라 켈리 2007. 아시아계 미국인 예술가들의 백과사전. 웨스트포트, 콘: 그린우드 프레스. 페이지 129.
  8. ^ "Mariko Mori". Art+Culture Projects. Retrieved 2019-11-05.
  9. ^ "'Nirvana' Via Spectacle". Los Angeles Times. 1998-05-27. Retrieved 2019-11-05.
  10. ^ Holzwarth, Hans W. (2009). 100 Contemporary Artists A-Z (Taschen's 25th anniversary special ed.). Köln: Taschen. pp. 386–391. ISBN 978-3-8365-1490-3.
  11. ^ "The Art of Mariko Mori Kyoto Journal". www.kyotojournal.org. 20 August 2011. Retrieved 2016-03-07.
  12. ^ Wilson, Ellen S. (July 1998). "Mariko Mori and Salvador Dali". Carnegie Magazine. Archived from the original on 2008-06-18. Retrieved 2019-11-05.
  13. ^ a b Borggreen, Gunhild. "Hz #4 - Japan in Scandinavia". www.hz-journal.org. Retrieved 2019-11-05.
  14. ^ "Esoteric Cosmos". LACMA Collections. Retrieved 2019-11-05.
  15. ^ "Mariko Mori, Birth of a Star, 1995". MCA. Retrieved 2019-11-05.
  16. ^ a b Rosenberg, Karen (2013-10-10). "A Turnabout From Manga to Zen". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2019-11-05.
  17. ^ a b c Fineberg, Jonathan (2000). Art Since 1940. Strategies of Being (paperback) (Second ed.). Upper Saddle, New Jersey: Prentice Hill Publishers. pp. 494–5. ISBN 0-13-183978-0.
  18. ^ "Mariko Mori at Brooklyn Museum of Art (1999)". ArtDesignCafe.com. World Sculpture News, 5(4). pp. 81–82. Retrieved 2019-11-05.
  19. ^ a b Deitch Projects 2011-09-27 Wayback
  20. ^ "Wave UFO at Eyebeam". Archived from the original on 2014-02-02. Retrieved 2012-12-17.
  21. ^ a b Rosenberg, Karen (October 10, 2013). "A Turnabout From Manga to Zen 'Rebirth: Recent Work by Mariko Mori,' at Japan Society". New York Times. Retrieved 2019-11-07.
  22. ^ "Rebirth: Recent Work by Mariko Mori". Streaming Museum. 2013. Retrieved 2019-11-05.
  23. ^ Paik, Sherry (18 July 2021). ""Mariko Mori"". Ocula.
  24. ^ Indrisek, Scott (May 2011). "Crystal Flag: Mariko Mori Wants To Bring Her Nature-Loving Art To Six Continents" (PDF). Modern Painters. Retrieved March 6, 2016.
  25. ^ "Faou Foundation". Faou. Archived from the original on March 15, 2017. Retrieved March 6, 2016.
  26. ^ a b Castro, Jan Garden (November 2015). "The Oneness of an Endless Universe: A Conversation with Mariko Mori". Sculpture Magazine. Retrieved 2019-11-04.

외부 링크