Toys in the Attic(앨범)

토이츠 인 더 애티
스튜디오 앨범 기준 에어로스미스
방출된	1975년[1] 4월 8일
녹음된	1975년 1월~3월
스튜디오	뉴욕시 레코드 플랜트
장르.	하드록 블루스 록
길이	37:08
라벨	컬럼비아
프로듀서	잭 더글러스
에어로스미스 연대기
겟 유어 윙스 (1974) 토이츠 인 더 애티 (1975) 바위 (1976)
장난감에서 온 싱글스 인 더 애티크리
"스위트 감성" 릴리스됨: 1975년[2] 5월 19일 "이쪽으로 걸어라" 릴리스됨: 1975년[2] 8월 28일 "울고 있는 나를 봐" 릴리스됨: 1975년 11월 11일

Toys in the Attract는 미국 록 밴드 Aerosmith가 1975년 4월에 발매한 세 번째 스튜디오 앨범이다.^[1] 첫 싱글인 "Sweet Emotion"은 5월 19일에 발매되었고, 같은 해 8월 28일에 "Walk This Way"의 원곡이 그 뒤를 이었다.^[2] RIAA에 따르면 이 앨범은 미국에서 가장 상업적으로 성공한 스튜디오 LP로 9백만 장이 팔렸다고 한다.^[3] 2003년에 이 앨범은 롤링스톤의 "The 500 Greative Albums of All Time" 리스트에서 228위에 올랐다.^[4] 이 앨범의 타이틀 곡과 "Walk This Way" 커버 버전의 Run-DMC와의 협업은 "Rock and Roll"의 로큰롤 명예의 전당에 포함되어 있다.^[5]

배경

에어로스미스의 이전 앨범인 Get Your Wings를 위해, 이 밴드는 레이 콜코드와 함께 이 앨범을 공동 제작한 음반 프로듀서 잭 더글라스와 함께 작업하기 시작했다. 1993년 발행된 '최고의 히트곡'의 라이너 노트에는 이름을 밝히지 않은 한 멤버가 앨범에 '못을 박았다'고 적혀 있었다.^[2]

더글라스에 따르면, "에로스미스는 우리가 3집 앨범을 시작할 때 다른 밴드였다. 그들은 1년 동안 길에서 Get Your Wings를 연주해왔고, 더 나은 선수가 되었다 - 다르기 때문이다. 조[페리]와 브래드[휘트포드]가 다음 앨범을 위해 길에서 가져온 것을 리프에서 보여주었다. 애티크리에 있는 장난감들은 그들이 했던 다른 일들보다 훨씬 더 정교한 기록이었습니다."^[6] 기타리스트 조 페리는 밴드 회고록 '워크 디스웨이(Walk This Way)'에서 "Toys in the Attracty를 만들기 시작했을 때 지속적인 투어를 통해 자신감이 쌓였다"고 말했다.^[7] 페리는 자서전에서 다음과 같이 상세히 설명했다.

우리의 첫 두 앨범은 기본적으로 우리가 클럽에서 수년간 라이브로 연주해 온 노래들로 구성되어 있었다. 토이스와 함께 우리는 처음부터 다시 시작했다. 이 레코드를 만들면서, 우리는 아티스트를 녹음하고 마감일에 곡을 쓰는 법을 배웠다. 그 과정에서 우리는 에어로스미스가 무엇을 이룰 수 있는지 알기 시작했다. 모두가 아이디어를 쏟아부은 가운데 토이즈는 우리의 돌파구가 되었다. 그 돌파구는 잭 더글러스(Jack Douglas)에 의해 촉진되었다. 스튜디오에서 그는 밴드의 여섯 번째 멤버의 슬롯으로 들어갔다.^[8]

구성 및 기록

	"이쪽으로 걸어라"(0:20) 20초 샘플
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에어로스미스의 3집 앨범에는 'Walk This Way', 'Sweet Emotion', 롤링 타이틀 곡 등 가장 잘 알려진 곡들이 수록되어 있다. 'Walk This Way'는 조이 크레이머의 2차 측정 드럼 비트 인트로 시작해 페리의 잘 알려진 기타 리프가 이어진다. 이 곡은 1960년대 초 펜더 재즈 베이스에서 톰 해밀턴과 함께 기타로 페리와 브래드 휘트포드가 유명하게 만든 메인 리프로 진행된다. 이 곡은 스티븐 타일러의 빠른 불 가사로 이어진다. 이 곡은 1974년 12월 하와이 호놀룰루에서 에어로스미스가 '어림프 후'를 위해 오프닝할 때 사운드 체크에서 유래되었다. 사운드 체크를 하는 동안, 페리는 "리프를 가지고 장난치며 미터기를 생각했다"; 기타리스트 제프 벡은 그를 그 그룹에 끌어들였다. "그들의 리피 뉴올리언스 펑크, 특히 '시시 스트럿'과 '피플 세이'를 좋아하는 그는 드러머에게 "북에 홈이 있는 평평한 무언가를 내려 놓으라"^[9]고 부탁했다. "Walk This Way"가 될 기타는 "그의 손을 떠난" 것이다.^[9] 다리가 필요한 그는:

또 리프를 연주하고 그곳으로 갔다. 그러나 나는 그 노래가 전형적이고 지루한 1, 4, 5 코드 진행을 하는 것을 원하지 않았다. C의 열쇠로 첫 리프를 연주한 후, 나는 E로 옮겼다가 시와 후렴을 위해 C로 돌아왔다. 사운드 체크가 끝날 무렵에는 노래의 기본이 있었다.^[9]

가수 스티븐 타일러가 페리가 리프를 연주하는 것을 들었을 때, 그는 "밖으로 나가 드럼 뒤에 앉아 있었고, 그것들은 꽉 끼었다"^[9]고 말했다. 타일러는 "나중에 가사를 추가하기 전에 가사가 어디로 가야 하는지를 느끼기 위해 처음에는 터무니없는 말들을 마구 내뱉었다"고 말했다.^[9] 1975년 초 뉴욕 레코드 공장에서 이 그룹이 토이즈 인 더 애티크(Toys in the Attract) 녹음을 반쯤 끝내고 있을 때, 그들은 자신들이 재료에 집착하는 것을 발견했다. 그들은 이 앨범을 위해 서너 곡의 곡을 썼고, 나머지 곡은 스튜디오에서 작곡해야 했다. 그들은 페리가 하와이에서 생각해 낸 노래를 한 번 시도해 보기로 결정했지만, 아직 가사도 제목도 없었다.^[9] 1997년, 페리는 제임스 브라운이 영감을 준 "Walk This Way"라는 펑키한 "Walk This Way"에 대한 아이디어가 그들이 트랙에서 작업할 때쯤 밴드가 보러 간 영화 "Young Frankenstein"에서 영감을 얻었다고 회상했다.

우리는 그 노래를 작업하다가 타임즈 스퀘어로 영화를 보러 가기 위해 잠시 쉬었다. 그리고 우리는 이고르 역의 마티 펠드만이 절뚝거리며 열차 승강장의 계단을 내려가 진 와일더에게 "이쪽으로 걸어"라고 말하는 부분에 이르렀는데 진은 그 끔찍한 절름발이로 그렇게 한다. 우리는 그것이 인지할 수 있는 세가지 스투지 모드로 너무 웃겨서 우리 자신에게 넘어갔다.^[9]

그날 밤 호텔에서 타일러는 이 노래의 가사를 썼지만, 다음 날 아침 스튜디오로 가는 길에 택시에 두고 왔다. 그는 말한다: "나는 돌에 맞아 죽었음에 틀림없다. 얼굴에서 피가 다 빠졌지만 아무도 내 말을 믿지 않았다. 그들은 내가 그것들을 쓸 시간이 없다고 생각했어." 화가 난 그는 우리가 녹음한 기악 트랙이 달린 카세트 테이프와 헤드폰이 달린 휴대용 테이프 플레이어를 들고 "계단 안으로 사라졌다"고 말했다. 그는 "2번 연필 몇 자루를 깎았다"고 했지만 종이를 가져가는 것을 잊어버렸다. 그는 "레코드 플랜트의 꼭대기 층에서 가사를 썼다가 뒷 계단 몇 계단을 내려갔다"고 말했다. "2시간 또는 3시간" 후에 그는 "법정 패드를 찾기 위해 아래층으로 내려갔다가 다시 뛰어올라 그것들을 베꼈다"^[9]고 말했다. 여고생이 처녀성을 잃은 이야기를 들려주는 이 가사는 타일러가 꽤 빨리 부르는데, 라임 가사에 큰 중점을 두고 있다.

베이시스트 톰 해밀턴은 "스위트 감성"에 대한 메인 릭을 생각해 냈다. 1997년 기타월드의 앨런 디 페르나와 밴드 인터뷰를 하면서 멤버들은 앨범 벡올라의 제프 벡 작곡 '라이스 푸딩'에 빚진 곡의 진화에 대해 토론했다.^[10] 해밀턴은 이렇게 회상했다.

베이스에 그 대사를 썼는데, 밴드에 발표할 기회가 생긴다면 기타 파트를 생각해 봐야 한다는 걸 깨달았지. 나는 내가 결코 ...할 거라고는 생각하지 않았다. 스티븐은 '달콤한 감정' 부분 아래 코러스 베이스 라인이 된 저 인트로 리프를 취해서 E의 열쇠로 바꿔서 정말 무거운 레드 제플레스크로 만들 생각을 가지고 있었다.^[10]

많은 에어로스미스 팬들은 타일러가 밴드 멤버들과 조 페리의 아내 사이의 긴장과 증오를 담은 가사를 '스위트 감성'에 모두 썼다고 보고 있다. 타일러 자신은 일부 가사만이 페리의 아내에게서 영감을 받았다고 말했다. 에어로스미스의 'Thall-all' 자서전 'Walk This Way'와 'Back the Music' 에피소드에서 밴드 멤버들의 아내들 사이의 커져가는 불화(엘리사 페리가 톰 해밀턴의 아내 테리에게 우유를 던진 사건 포함)가 1980년대 초 밴드의 원래 라인업이 해체되는 데 도움이 되었을지도 모른다고 진술했다.^[11]

해밀턴과 타일러는 2001년 자서전에서 "여기서 내가 그런 가사를 쓸 때 고아원을 생각하고 있었다. 아이가 버림받았을 때 느끼는 슬픔 때문에 멜로디를 울리도록 노력하겠어."^[12] 타이틀 곡에서 타일러는 "조이가 리프를 방해하고 있었고 나는 '토이, 장난감, 장난감...'라고 소리치기 시작했다"고 덧붙였다. 방금 노래를 시작했는데 초콜릿과 땅콩버터처럼 딱 맞아. 조는 그 노래에 골탕먹인다."^[12]

아마도 이 앨범에서 가장 야심찬 녹음은 'You See Me Crying'이라는 곡으로, 이 곡의 피아노 발라드 곡이 중하게 조율된 곡일 것이다. 잭 더글라스는 마이크 메니에리가 지휘한 이 곡을 위해 교향악단을 데려왔다. 이 곡 자체는 타일러와 외부 협력자 돈 솔로몬이 작곡한 곡이다. 일부 밴드 멤버들은 복잡한 드럼과 기타 파트가 많아 완성하기까지 오랜 시간이 걸린 이 곡에 좌절하기도 했다. 그럼에도 불구하고 이 밴드의 레이블인 컬럼비아 레코드는 이 노래와 녹음 과정에 깊은 인상을 받았다. 당시 컬럼비아 레코드의 사장이었던 브루스 룬드볼은 밴드가 곡을 작업할 때 Toys in the Attracty의 녹음 세션에 참석하여 이렇게 말했다. "너희들은 놀라운 일을 하고 있구나. 방금 허비 핸콕 세션에서 왔는데 이게 훨씬 재미있어."^[13] 에어로스미스가 1984년 '백 인 더 안장(Back in the Saddle)' 콘서트 투어를 계획하고 Done with Mirrors 앨범을 녹음하는 동안 라디오 DJ가 이 곡을 연주했다. 수년간의 마약 투약으로 기억력 감퇴를 겪고 있던 타일러는 '나를 봐 울어'를 너무 좋아했고, 자신의 그룹 레코드판을 커버 버전으로 제안했지만, 밴드 동료 페리로부터 "우리야, 씨발머리야"^[14]라는 말을 들었다.

이 앨범에는 1952년에 녹음된 R&B 히트곡인 불무세 잭슨의 '빅텐트인치 레코드'의 커버도 KMET에서 디멘토 박사의 라디오 쇼 테이프에서 밴드가 처음 듣는 것이 특징이다. 아에로스미스의 커버는 록 리마인딩을 제작하기보다는 재즈 스타일의 악기 연주에 이르기까지 원곡에 대부분 충실하다. 판도라 박스의 라이너 노트에서 타일러는 "나의 10인치 짜리 빵"을 부르라고 주장한다.내 10인치를 빨지 말라"고 말하면서도 아무도 그를 믿지 않는다고 한탄한다.^[15]

1997년 타일러는 작가 스티븐 데이비스와 함께 LP의 여러 곡을 쓰고 녹음한 기억을 공유했다.

• 더 이상 노 모어 노 모어(No More No More) : "노 모어 모어 모어(No More More)'와 같은 노래에서 가사는 언어설사, 즉 내가 지어낸 불상사로부터 나왔고 결국엔 가사를 멋진 것으로 바꾸었다... 길 위의 삶에 대한 이야기: 지루함, 환멸, 홀리데이 인스(Holiday Inness), 교착, 교도소. 내 일기."^[16]
• '나를 봐 울어'=마이크 마네리가 지휘하는 대작인 돈 솔로몬과 함께 쓴 '나를 봐 울어줘'에 현악관현악단이 참여했을 때였다.^[13]
• "스위트 감성": "프랭크 콘널리가 우리를 르베르-크렙스에게 팔아버린 이유가 뭔지 모르겠지만... '스위트 감성'에서는 이런 후진 핸드캡을 사용했고 스튜디오에서 우리 넷은 '젠장, 프랭크'를 외치고 있었다. 거꾸로 연주하면 이런 소리가 들린다고 말했다.^[17]
• 솔트 삼촌 : "솔티는 길을 잃은 아이들을 위해 집에서 일했고 이 어린 소녀와 함께 길을 갔다. 이것이 그것이 무엇인지이다. 난 어린 소녀고 고아가 된 소년이다. 나는 그 장소에 몸을 맡겼다. 나도 솔트 삼촌이야."^[18]
• "아담의 애플": 내가 정리했다는 것 외에는 아무것도 기억이 안 나는데, 신용을 위해 싸운 게 틀림없어. 그리고 원래 이 곡에 나오는 대사가 끝난 후 첫물러서 사랑이라는 앨범을 부르고 싶었다"^[18]고 말했다.

1975년 초, 이 밴드는 Toys in the Attract가 된 앨범을 위해 뉴욕의 The Record Plant에서 일하기 시작했다. Toys in the Attracty를 위한 세션은 Colcord 없이 더글라스에서 제작되었다. 이 앨범은 Jay Messina에 의해 보조 엔지니어 Rod O'Brien, Corky Stasiak, Dave Thener와 함께 제작되었다. Toys in the Attracty의 곡들은 Spectrasonics 믹싱 보드와 16트랙 테이프 레코더로 녹음되었다.^[19]

페리는 다음 스튜디오 앨범에 사용될 LP Rocks에 전화하고 싶다고 말했다.^[18]

리셉션 및 레거시

프로페셔널 등급

점수 검토
출처	순위
올뮤직	[20]
믹서기	[21]
크리스토퍼 레코드 가이드	(B+)[22]
롤링스톤 앨범 안내서	[23]

동시대 평론들은 원래 엇갈렸다. 롤링 스톤 리뷰어 고든 플레처는 "다락방의 토이스를 날개 돋우기"에 부정적으로 비교했는데, 이는 그의 의견으로는, 더글라스의 제작을 비판했고, "좋은 순간들"에도 불구하고, 밴드는 "방향성 없는 고함소리와 완전히 약한 소재"를 피하지 않았다고 썼다.^[24] 로버트 크리스트가는 더욱 긍정적이며, 에어로스미스가 음악적으로나 서정적으로나 짧은 시간 동안 이룬 진전에 대해 언급했다.^[22] 그레그 코트는 이 앨범을 하드록의 랜드마크라고 불렀다.^[23]

시간이 지날수록 후기는 더욱 긍정적이 되었다. 올뮤직 비평가 스티븐 토머스 얼레위네는 에어로스미스가 "스톤시 라운치와 제플린-에스크 리핑"을 완벽하게 소화한 것은 "노래감각과 목적의 증가" 덕분이라고 평하면서 "적절하게 느끼한" 무시의 지원을 받아 타일러의 가사에 "슬픔"을 완전히 수용하는 새로운 스타일을 만들어냈다.ben ^[20]Mitchell은 Blender에 대한 리뷰에서 "Aerosmith가 Toys in the Attracty"에서 "Aty"에 있는 모든 코크스 막힘 실린더에 발포하는 것"을 발견했고, 앨범에 수록된 모든 곡들을 칭찬했고 "You See Me Crying"의 편곡은 "일반적인 70년대 록 사치"라고 불렀다.^[21]

1975년 4월 토이스 인 더 애티커스가 출시되자 결국 미국 빌보드 200 차트 11위로 정점을 찍으며 겟 유어 윙스보다 63위나 높은 순위를 기록했다.^[1][25] '스위트 감성'의 싱글 발매는 1975년 빌보드 핫 100에서 36위에 오르며 마이너 히트를 기록했고, 1977년 '워크 디스 웨이'가 핫 100에서 10위에 올랐다.^[26]

이 앨범은 힙합 그룹 런DMC가 "Walk This Way"를 에어로스미스와 함께 커버하면서 발매된 지 11년 만인 1986년에 다시 주목을 받게 되는데, 이는 랩 음악을 주류로 끌어올리는 데 도움이 되었다.

에어로스미스는 2011년 녹음된 노래 '레전더리 차일드'에서 앨범과 가사를 언급한다. "하지만 우리는 그들에게 장난감을 다른 즐거움으로 바꾸었다"는 대사는 앨범의 제목과 그들의 중독과의 투쟁을 가리킨다. 같은 이름의 타이틀곡을 가리키는 것일 수도 있다. '나는 결코 옳게 알지 못하는 고교무용에서 기회를 잡았다'는 대목은 각각 '걸어서'와 '아담의 애플'의 가사를 언급하고 있다.

트랙리스트

사이드 원

No.	제목	작성자	길이
1.	"토이스 인 더 애티크"	스티븐 타일러, 조 페리	3:05
2.	"솔트 삼촌"	타일러, 톰 해밀턴	4:10
3.	"아담의 사과"	타일러.	4:34
4.	"이쪽으로 걸어라"	타일러, 페리	3:40
5.	"빅 텐 인치 레코드"	프레드 웨이산텔	2:16

2면

No.	제목	작성자	길이
1.	"스위트 감성"	타일러, 해밀턴	4:34
2.	"더 이상 안 돼"	타일러, 페리	4:34
3.	"Round and Round and 라운드	타일러, 브래드 휘트포드	5:03
4.	"울고 있는 나를 봐"	타일러, 돈 솔로몬	5:12

인원

라이너별 노트.^[19] 트랙 번호는 앨범의 CD와 디지털 릴리즈를 가리킨다.

생산

차트

인증

지역	인증	인증 단위/판매
캐나다(음악 캐나다)[36]	백금	100,000^
미국(RIAA)[37]	9× 플래티넘	9,000,000
^ 출하량은 인증만으로 계산된다. 인증만 기반으로 영업+스트리밍 수치.

참조

참고 문헌 목록

• Bienstock, Richard (September 16, 2011). Aerosmith: The Ultimate Illustrated History of the Boston Bad Boys. London: Voyageur Press. ISBN 978-0-7603-4106-3.
• Davis, Stephen; Aerosmith (October 1, 1997). Walk This Way: The Autobiography of Aerosmith. New York City: Avon Books. ISBN 978-0-380-97594-5.
• Huxley, Martin (2015). Aerosmith: The Fall and the Rise of Rock's Greatest Band. St. Martin's Publishing Group. ISBN 978-1250096531.
• Myers, Marc (November 3, 2016). "Walk This Way - Aerosmith". Anatomy of a Song: The Inside Stories Behind 45 Iconic Hits. London: Atlantic Books. ISBN 978-1-6118-5959-1. Retrieved August 2, 2018.
• Perry, Joe; Ritz, David (October 7, 2014). Rocks: My Life In and Out of Aerosmith. New York City: Simon & Schuster. ISBN 978-1-476-71454-7.
• Tyler, Steven; Dalton, David (May 3, 2011). Does the Noise in My Head Bother You?: A Rock 'n' Roll Memoir. New York City: Ecco Press. ISBN 978-0-061-76789-0.