모비 딕 (1956년 영화)

모비딕
1976년 극장 재개봉 포스터
연출자	존 휴스턴
각본:	레이 브래드베리 존 휴스턴
에 기반을 둔	모비딕 Herman Melville 지음
제작자	어소시에이트 프로듀서: 잭 클레이튼 리 캣츠 공동 제작자: 본 N. 딘 제작자: 존 휴스턴
주연	그레고리 펙 리처드 베이스하트 레오 겐 오슨 웰스
시네마토그래피	오스왈드 모리스
편집자	러셀 로이드
음악:	필립 사인턴
생산. 회사	물랭 프로덕션
배포자	워너 브라더스
발매일	1956년 6월 27일(1956-06-27)
실행 시간	116분
나라	미국
언어	영어
예산.	4,500,000달러 또는 200만파운드[citation needed]
매표	520만달러 (미국)[1]

모비딕은 허먼 멜빌의 1851년 소설 모비딕을 1956년 컬러 영화로 각색한 작품이다.이 영화는 존 휴스턴이 감독했고 휴스턴과 레이 브래드베리가 각본을 썼다.이 영화에는 그레고리 펙, 리처드 베이스하트, 레오 겐이 출연했습니다.

악보는 필립 사인턴에 의해 쓰여졌다.

줄거리.

1841년 이스마엘이라는 이름의 선원이 포경선에 서명하기 위해 메사추세츠 뉴잉글랜드 마을로 떠돈다.그가 하룻밤을 묵고 있는 여관에서 그는 긴장된 첫 만남 후 친구가 된 태평양 섬 주민이자 하포네어인 퀴크(Queequeg)와 함께 방을 쓰게 된다.다음날 아침, 그들 중 둘은 아합의 왼쪽 다리를 절단한 전설적인 흰피부 고래 모비 딕을 사냥하고 죽이는 데 집착하는 암울한 선장 아합이 지휘하는 피쿼드라는 이름의 포경선에 고용된다.출발 직전에 이스마엘과 퀴퀘그는 엘리야라는 남자를 만나게 되는데, 엘리야는 아합에 대해 불길한 경고를 하고 그를 따르는 선원 중 한 명을 제외하고는 모두 이 항해에서 죽음을 발견하게 될 것이라고 한다.

배가 떠내려갈 때, 그리고 얼마 동안, 아합은 마침내 그의 선원들을 모비딕 사냥에 합류시키고 고래가 살고 있다고 전해지는 비키니 환초로 향할 때까지 보이지 않는다.선원들이 여행 중에 상당한 양의 기름을 수확하는 동안, 모비딕에 대한 아합의 집착은 그의 마음속에 가장 먼저 남아 있다.최근 흰 고래에게 손을 빼앗긴 지나가는 배의 선장이 아합에게 모비 딕의 최근 행방을 마다가스카르 해안 근처에서 알렸을 때, 아합은 즉시 사냥을 중단하여 그의 선원들, 특히 그의 수석 항해사 스타벅을 불안하게 한다.스타벅은 동료 장교 스터브와 플라스크에게 아합에게서 피쿼드의 지휘권을 빼앗자고 제안하지만 둘은 이를 거부한다.

페쿼드호가 환초 근처에 있을 때, 한 남자가 배의 돛대에서 바다로 떨어져 사라진다.그 직후, 피쿼드는 며칠 동안 느슨한 물 속에 갇혀 있다.자신의 미래를 읽기 위해 뼈를 던지고, 퀴퀘그는 그의 죽음을 예견하고 배의 목수에게 관을 만들라고 명령한 후, 그가 죽기를 기다리기 위해 자리에 앉는다.크루 중 한 명이 재미삼아 퀴퀘그의 피부를 자르려고 할 때, 이스마엘은 친구의 변호를 위해 올라가고, 퀴퀘그는 죽음의 몽상을 깨고 이스마엘을 변호하게 된다.바로 그때, 모비 딕이 잠시 배 앞에 나타나 피쿼드 선원들이 그를 공격하기 전에 탈출한다.

아합은 배를 노를 저은 후 사냥을 재개한다.그들은 뉴 베드포드 출신의 또 다른 포경선인 레이첼을 만나게 되는데, 그의 선장인 가디너는 모비 딕에 의해 실려간 그의 아들을 찾는 것을 도와달라고 아합에게 요청한다.아합은 그의 도움을 거절하고 떠난다.피쿼드가 태풍을 강타했을 때, 아합은 강풍을 이용하여 추격 속도를 높여 배를 위험에 빠뜨린다.스타벅은 아합을 강제로 퇴위시키기로 결심하지만, 드물게 인간적인 순간에 아합이 복수를 위한 자신의 파괴적인 강박관념을 회상하자 이를 뉘우친다.

이 대화 직후, 이상한 징조가 이스마엘이 아합에게 말한 엘리야의 사악한 예언이 실현될 것임을 예고한다.선장은 당황한 듯 보였지만 잠시 후 모비딕이 다시 나타나자 의구심을 떨쳐버린다.피쿼드 선원들은 그를 끌어내리기 위해 보트를 타고 떠난다.혼란스러운 논쟁에서, 모비딕은 아합의 배를 파괴하지만, 아합은 고래의 등에 올라타서 모비딕이 물에 잠길 때까지 그를 찌르고, 아합을 등에 있는 작살줄에 얽혀 익사시킨다.사냥을 취소하는 대신, 스타벅은 사람들에게 계속하라고 명령한다.모비딕은 보트를 공격하여 그들을 부수고 사람들을 죽인다. 그리고 나서 그는 사라지기 전에 피쿼드를 파괴하고 가라앉힌다.유일한 생존자인 이스마엘은 레이첼에게 발견되어 픽업될 때까지 퀴퀘그의 관에 매달린다.

출연자들

펙은 처음에 아합 역으로 캐스팅된 것에 놀랐다. (영화 기금 마련을 위한 스튜디오의 합의 중 하나는 Huston이 "이름" 배우를 아합으로 사용한다는 것이었다.)펙은 나중에 휴스턴 자신이 아합을 연기했어야 했다고 말했다.Huston은 오랫동안 Moby-Dick의 영화를 만들고 싶었고, 그의 아버지인 배우 Walter Huston을 아합으로 캐스팅할 생각이었지만,^[2] 그는 1950년에 죽었다.펙은 1998년 멜빌의 소설을 각색한 텔레비전 미니시리즈에서 패트릭 스튜어트가 아합 역을 맡았다.

웰즈는 나중에 출연료를 로드 스타이거가 캡틴 아합을 연기한 모비딕의 무대 제작에 사용했다.

그레고리 펙은 이 영화에서의 자신의 연기와 1998년 모비딕 미니시리즈를 비교하면서 미니시리즈가 소설에 더 충실하고 모험심이 더 크기 때문에 더 좋다고 말했다.

생산.

각본을 논의하기 위한 미팅에서 레이 브래드베리는 존 휴스턴에게 멜빌의 소설에 대해 "그 빌어먹을 것을 읽을 수 없었다"고 말했다.전기 브래드베리 연대기에 따르면, 브래드베리가 뛰어난 작가임에도 불구하고, 휴스턴의 괴롭힘 태도와 브래드베리에게 자신의 일을 어떻게 해야 하는지 알려주려는 시도 때문에, 영화를 만드는 동안 두 남자 사이에 많은 긴장과 분노가 있었다고 한다.브래드베리의 소설 '녹색 그림자, 흰 고래'는 아일랜드에서 존 휴스턴과 함께 각본을 쓴 그의 허구적인 버전을 포함하고 있다.브래드베리의 단편소설 "밴시"는 휴스턴과 함께 이 영화를 작업하는 것이 어땠는지에 대한 또 다른 허구화된 이야기다.The Ray Bradbury Theater의 각색된 TV에서 Huston 캐릭터는 Peter O'Tool이, Bradbury 대리인은 Charles Martin Smith가 연기했다.

이 영화에서 비키니 환초를 모비 딕의 고향으로 언급하는 것은 소설에 나와 있지 않다; 아합은 대신 "The Season-on-the-Line"^[3]에서 고래와 관계를 맺을 계획이다.이 독특한 반전은 최근 환초에서 있었던 캐슬 브라보 핵폭탄 실험에 대한 언급으로 보인다.브래드베리의 이 삽입은 그의 원자폭탄 단편소설 "There Will Come Soft Rains"와 관련이 있다.

이 영화는 Huston의 Moulin Rouge에 자금을 댄 Walter, Harold, Marvin Mirish 형제가 자금을 지원했다.Mirisches는 워너 브라더스와 거래를 했다.영화 개봉을 위해서요.이 합의에 따라 WB는 모비딕을 7년간 매각하게 되며 이후 모든 권리는 미리쉬 형제의 회사인 물린 프로덕션으로 ^[4]귀속된다.

이 영화는 휴스턴의 ^[5]요청에 따라 웨일즈 피쉬가드와 파이브워 베이에서 촬영을 시작했다.이 영화의 일부는 포르투갈 마데이라 제도의 전통적인 포경 교구인 카니살 앞 바다에서 마데이라 섬의 포경업자들에 의해 실제 포경 액션으로 촬영되었다.그것은 또한 스페인 카나리아 제도의 라스 팔마스 데 그란 카나리아에 있는 라스 캔터라스 해변에서 촬영되었다.앨런 빌리어스 선장이 영화를 ^[6]찍기 위해 배를 지휘했다.

오래된 고래잡이를 연상시키는 시각적 효과를 내기 위해 컬러 프린트에 ^[7]흑백 프린트를 덧씌웠다.뉴 베드포드를 배경으로 한 많은 외부 장면들이 유갈에서 촬영되었다.코크, 아일랜드이 마을에는 원래 리네한스라고 불리며 당시 패디 리네한이 소유한 공공 주택이 있는데, 그 외관은 영화에 나온다.그것은 리네한에 의해 촬영된 직후에 모비딕의 이름으로 바뀌었다.그것은 여전히 Linehan 가문이 소유하고 운영하고 있으며, 영화 제작 중에 출연자와 제작진이 찍은 훌륭한 사진 컬렉션을 자랑한다.그곳에 있는 동안, 존 휴스턴은 매일의 촬영을 계획하기 위해 바를 그의 본부로 사용했다.모비 딕의 바 앞에 있는 이 마을의 항구 분지는 뉴 베드포드의 항구로서 사용되었고, 배의 출발 장면에 몇몇 현지인들이 엑스트라로 등장한다.19세기 유갈의 등대는 피쿼드호가 운명적인 ^[8][9]항해를 위해 바다로 나가는 장면에도 등장한다.

촬영기사 오스왈드 모리스의 자서전 "Huston, We Have a Problem"에서 사라졌던 속설은 이 영화를 위해 만들어진 전신 고래 모델이 없다는 것이다.이전의 설명들은 60피트 길이의 고무 "백고래" 3마리가 촬영 도중 바다에서 사라졌고, 이로 인해 "항해의 위험"이 되었다고 주장해왔다.사실 영화에서 보여지는 유명 고래는 영국 ^[10]스토크온트렌트의 던롭에 의해 제작되었다.모비딕은 길이 75피트, 무게 12톤으로, 떠다니고 ^[10]작동하기 위해서는 80드럼의 압축 공기와 유압 시스템이 필요했다.그러나 인공 고래는 견인줄에서 벗어나 ^[10]안개 속에 떠내려갔다.펙은 1995년에 그가 그 ^[11]소품에 탑승했다는 것을 확인했다.Morris에 따르면, 소품을 잃어버린 후, Pequod는 다양한 고래 부분을 가진 바지선을 뒤따랐다.흰고래의 90%는 런던 인근 서리에 있는 쉐퍼튼 스튜디오의 수조에서 촬영된 다양한 크기의 미니어처이다.고래와 롱보트 모형은 미술감독 스티븐 그라임스와 함께 일하는 특수효과맨 어거스트 로먼에 의해 만들어졌다.스튜디오 사진에는 실제 크기의 모비 턱과 머리도 포함되어 있습니다 - 눈은 작동하고 있습니다.배우들이 ^{[clarification needed]}고래와 함께 물속에 있을 때 흔들리는 말처럼 움직일 수 있는 머리 장치가 사용되었습니다.그레고리 펙의 마지막 연설은 하얀 고래의 혹을 타는 동안 스튜디오에서 이루어진다.

Pequod는 Moby Dick에 의해 적절하게.1887년 영국에서 Ryelands로 건조된 이 배는 50년대에 영화 산업의 손에 들어갔고 보물섬에서도 사용되었다.그것은 1972년 ^[12]영국 모레카메에서 화재로 소실되었다.사용된 스쿠너선은 아일랜드 ^[13]아클로우 출신의 하베스트 킹과 제임스 포스틀스웨이트였다.

영화는 200만 달러에서 약 440만 달러로 예산을 초과하여 물랭 프로덕션을 마비시켰다. 모비 딕은 결국 미리쉬 형제의 빚을 갚기 위해 유나이티드 아티스트에 매각되었다. (워너 브라더스는 여전히 원래의 라이선스 계약에 상응하는 영화를 배급했다; 계약이 끝나자 유나이티드 아티스트가 인수했다.)그는 영화의 배급권을 가지고 있다.1981년 UA가 MGM에 인수된 후, 후자의 스튜디오가 배급을 맡아 영화의 ^[14]저작권을 보유하고 있다.)Moby Dick은 최초 출시 ^[14]당시 예산을 회수하지 않았다.

펙과 휴스턴은 1957년에 허먼 멜빌의 타이페를 촬영하려고 했지만, 자금 지원이 무산되었다.얼마 지나지 않아 두 사람은 사이가 틀어졌다한 전기에 따르면, 펙은 실망스럽게도 자신이 아합을 위해 휴스턴이 선택한 사람이 아니라는 것을 알게 되었지만, 사실 미리쉬 형제는 자금을 확보하기 위해 감독에게 압력을 가했다.펙은 휴스턴이 자신을 속여서 자신이 부적당하다고 느끼는 역할을 맡았음을 느꼈다.몇 년 후, 이 배우는 감독과의 불화를 수습하려고 노력했지만, 로렌스 그로벨의 전기 더 휴스턴스에서 인용된 휴스턴은 펙을 질책했고 "다시 시작하기에는 너무 늦었다"고 휴스턴은 말했다.^[15]그럼에도 불구하고 휴스턴의 딸 안젤리카는 2003년 래리 킹 라이브 인터뷰에서 그녀의 아버지가 ^[16]펙을 "사랑했다"고 확인했다.

영화 죠스 30주년 기념 DVD에 동봉된 이 다큐멘터리에서 스티븐 스필버그 감독은 1956년 버전의 영화를 보고 부정확함을 비웃는 아합과 같은 캐릭터 퀸트(로버트 쇼)를 소개하는 것이 원래 의도였다고 말한다.그러나 그레고리 펙은 그의 ^[17]연기에 불편함을 느꼈기 때문에 원본 영화의 영상을 사용하는 것을 허락하지 않았다.

네 살 때, 안젤리카 휴스턴은 아버지의 영화 촬영장을 방문했을 때 아합 복장을 한 펙을 만났다.수십 년 후, 그녀와 펙은 다시 만나 그가 ^[16][18]죽을 때까지 서로 가까운 친구가 되었다.

접수처

뉴욕타임스의 보즐리 크로더는 이 영화를 "우리 시대의 위대한 영화 중 하나로 극찬한 추천을 받은 롤링과 천둥을 동반한 컬러 영화"라고 말했다.우주가 이 영화의 모든 훌륭하게 완성되거나 전개된 것들을 인용할 수는 없을 것입니다. 기묘하고 차분한 색채 구성에서부터 ^[19]관찰된 고래잡이의 세세한 부분까지 말이다.

마찬가지로 타임은 이 영화와 나머지 배역들에 대해 찬사를 보냈지만, 이 스타는 적합하지 않다고 느꼈다. "이 영화는 멜빌 매니아들과 책을 읽으려고 노력하다가 길을 잃은 사람들 모두에게 훌륭한 영화다.가장 어려운 배역인 아합은 불행히도 이 배역을 감당하지 못할 배우에게 넘겨졌다.하지만 그의 실패는 나머지 ^[20]출연자들의 높은 성공을 보여주는 척도에 불과합니다.

버라이어티는 "본질적으로 그것은 모든 내재적 관심을 내포하고 있지만 종종 추격 공식을 둔하게 만드는 동일성과 반복성의 질에서 벗어나지 않는 '추적' 그림이다"라고 썼다.리뷰는 또한 "펙은 미친 ^[21]분노에 사로잡힌 것으로 추정되는 남자에게는 종종 절제되고 너무 신사적인 것처럼 보인다"고 밝혔다.로스앤젤레스 타임즈의 에드윈 샬러트는 이 영화가 "훌륭한 순간들을 가지고 있고, 예술, 드라마의 다양한 측면, 그리고 ^[22]특히 캐릭터에서 놀랍도록 개인적이다"라고 말했다.리처드 L. 워싱턴포스트의 코는 이 영화를 "사람들이 기억하고 스크린의 고전 중 하나로 선정할 희귀한 작품들 중 하나"라고 말했다.이 영화는 순수하게 스크린으로 보면 굉장히 흥미로울 뿐만 아니라 잊혀지지 않는 철학적 ^[23]연구라고 말했다.해리슨 리포트는 "생산 가치의 탁월함"을 높이 평가했지만, "고래와 선원들 사이에 죽음에 이르는 격렬한 전투가 벌어지는 마지막 몇 릴이 되어서야 그 행동이 매우 흥미진진해 진다"라고 언급했다.고래와의 치열한 싸움은 스릴 넘치는 방식으로 펼쳐졌고 영화의 하이라이트지만 전편의 ^[24]흥분을 보완하기에는 역부족이라고 말했다.뉴요커의 존 맥카튼은 "신비의 멜빌을 수해리만큼 놓쳤지만 우리에게 거의 완전히 만족스러운 본선의 ^[25]관광을 제공하는 훌륭하고, 크고, 초급 직업"이라고 말했다.

Monthly Film Bulletin은 "멜빌의 책의 상부 구조인 모험 이야기의 신체적 흥분은 모두 훌륭하게 이루어졌다.Huston이 실패한 것은 책의 신비주의와 Moby Dick 자신의 불길한 영향을 암시하는 것이다.거대한 흰 고래는 '중요하고 신비로운 괴물'이 아니다.생명의 바다에서 활공하는 위대한 악마. 그는 종종 플라스틱으로 만들어지고 전자적으로 제어된다.이러한 존재감과 동기 부여가 없으면 이야기의 ^[26]많은 부분이 의미를 잃게 됩니다."TimeOut은 "대백고래는 달빛이 비친 어느 날 밤 처음 봤을 때보다 바다에서 몸을 들어 페쿼드를 분쇄했을 때 훨씬 덜 인상적이다. 불쌍할 정도로 약한 스타벅스입니다.하지만 여기엔 놀라운 것들이 있어거의 모든 고래잡이 장면들....에 의해 전체적인 단결을 강화했다.오래된 고래잡이의 색채 등급에 의한 지적 적응(및) 이미지 색조 품질을 제공합니다.그것은 종종 놀랄 만큼 좋다.;"^[27]

이 영화는 로튼 토마토에 대해 86%의 시청률을 기록했으며, "허먼 멜빌의 소설에서 더 깊은 주제 대신 스펙터클을 선호할 수도 있지만, 존 휴스턴의 모비딕은 여전히 웅장한 영화 ^[28]모험을 만들어낸다"는 공감대를 형성했다.

만화 각색

• 델 4색 #717 (1956년 ^[29][30]8월)

홈 미디어

워너 브라더스 영화임에도 불구하고, 유나이티드 아티스트스는 1996년 11월 12일 MGM을 통해 VHS 포맷을 전 세계 워너 홈 비디오를 통해 독점적으로 제공되었던 빈티지 클래식 시리즈의 일부로 배포했다.키노 로버는 2015년 9월 15일에 DVD 버전을 발매했다.현재 매진된 한정 블루레이는 트와일라잇 타임에 의해 2016년 11월 15일에 출시되었습니다.

「 」를 참조해 주세요.

• 1956년 미국의 영화 목록

레퍼런스

참고 문헌

• Mirisch, Walter (2008). I Thought We Were Making Movies, Not History. Madison, Wisconsin: University of Wisconsin Press. ISBN 978-0-299-22640-4.

외부 링크

• IMDb의 모비 딕
• 올무비 모비딕
• Moby Dick Pub Yughal - 장소