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카지노 로얄(1967년 영화)

Casino Royale (1967 film)
카지노 로얄
Casino Royale 1 – UK cinema poster.jpg
로버트 맥기니스의 영국 영화 포스터
연출자
각본 기준
에 기반을 둔카지노 로얄
이언 플레밍에 의해
생산자
주연
시네마토그래피
편집자빌 레니
음악 기준버트 바차라흐
생산
동행이
유명 아티스트 프로덕션[1]
배포자컬럼비아 픽처스
출시일
  • 1967년 4월 13일 (1967-04-13) (런던)
  • 1967년 4월 28일 (1967-04-28) (미국)
러닝타임
131분
나라들.영국
미국
언어영어
예산1200만 달러
박스오피스4170만 달러

카지노 로얄은 원래 컬럼비아 픽쳐스가 배급하던 1967년 첩보 패러디 영화로 앙상블 캐스팅이 등장한다.이 책은 제임스 본드라는 인물을 주인공으로 한 최초의 소설인 이안 플레밍의 1953년 동명 소설을 대략 바탕으로 하고 있다.이 영화에는 데이비드 니븐이 "원조" 본드인 제임스 본드 007 경으로 출연한다.국제 스파이들의 죽음과 실종 사건을 조사하기 위해 은퇴를 강요당한 그는 곧 그 미스터리한 박사와 싸운다.노아와 SMERSH.영화의 줄거리: "카지노 로얄은 너무...for one James Bond!" refers to Bond's ruse to mislead SMERSH in which six other agents are pretending to be "James Bond", namely, baccarat master Evelyn Tremble (Peter Sellers); millionaire spy Vesper Lynd (Ursula Andress); Bond's secretary Miss Moneypenny (Barbara Bouchet); Bond's daughter with Mata Hari, Mata Bond (Joanna Pettet); and British ag쿱(테렌스 쿠퍼)과 억류자(달리아 라비)를 포함시켰다.

찰스 K. 프로듀서인 펠드먼은 1960년에 영화 판권을 획득했고 카지노 로얄이온 프로덕션 본드 영화로 제작되도록 시도했다. 그러나 펠드먼과 이온 시리즈의 프로듀서인 앨버트 R. 브로콜리해리 솔츠만은 타협하지 못했다.이온 시리즈와 경쟁할 수 없다고 믿은 펠드만은 이 영화를 풍자로 제작하기로 결심했다.다양한 감독과 작가가 제작에 참여하면서 예산이 확대됐고, 배우들은 프로젝트에 불만을 표시했다.

카지노 로얄은 이온의 다섯 번째 본드 영화인 You Only Live Twice보다 두 달 앞선 1967년 4월 13일 개봉했다.이 영화는 전 세계적으로 4,170만 달러를 벌어들여 재정적인 성공을 거두었고, 버트 바차라크의 음악적 점수는 찬사를 받아, 그에게 "The Look of Love"라는 곡으로 아카데미상 후보에 올랐다.그러나 카지노 로얄에 대한 비판적인 반응은 대체로 부정적이어서 많은 평론가들이 이를 당혹스럽고 조직적이지 않은 일로 간주했다.1999년부터 이 영화의 판권은 이온 프로덕션의 본드 영화 배급사인 메트로 골드윈 메이어 픽처스가 맡아왔다.

플롯

20년 전 비밀경호에서 물러난 전설적인 영국 스파이 제임스 본드 007 경은 영국 MI6, M, CIA 대표 랜섬, KGB 대표 스메르노프, 더쉬엠국 대표 르그란드가 방문한다.모두 본드가 은퇴를 선언하여 대리인을 제거해 온 SMERSH를 처리해 줄 것을 간청한다. 본드는 그들의 모든 간청을 거절한다.본드가 계속 굳건히 서 있을 때, 그의 저택은 M(그러나 폭발로 죽은)의 명령에 따라 박격포 공격을 받아 파괴된다.

본드는 M의 유해를 슬픔에 잠긴 미망인 피오나 맥타리 부인에게 돌려주기 위해 스코틀랜드로 간다.하지만 진짜 레이디 피오나는 SMERSH의 에이전트 미미로 대체되었다.나머지 가구들도 마찬가지로 교체되었는데, SMERSH가 본드의 '천하 이미지'를 파괴함으로써 본드의 신용을 떨어뜨리려는 목적도 있었다.본드를 유혹하려는 수많은 미녀들의 시도는 실패하지만, 미미/피오나 아가씨는 본드에 감명을 받아 충성심을 바꾸고 본드가 그에 대한 음모를 저지하도록 돕는다.런던으로 돌아오는 길에 본드는 그의 인생에서 또 다른 시도에서 살아남았다.

본드는 MI6의 우두머리로 승진한다. 그는 전세계의 많은 영국 요원들이 성에 저항하지 못해 적 스파이에 의해 제거되었다는 것을 알게 된다.본드는 본드가 은퇴할 때 '제임스 본드'라는 이름을 부여받은 '섹스 마니아'가 텔레비전에 출근했다는 소식도 전해진다.이어 SMERSH를 혼동하기 위해 남은 MI6 요원 전원을 '제임스 본드 007'로 명명할 것을 명령하고, 남성 요원들을 훈련시켜 여성의 매력을 무시하도록 하는 엄격한 프로그램을 만든다.머니페니는 유혹적인 여성들에 저항하기 위한 훈련을 시작하는 가라테 전문가인 쿱을 고용한다. 그는 또한 억류자로 알려진 이국적인 요원을 만난다.

이후 본드는 은퇴한 에이전트인 백만장자가 된 베스퍼 린드를 고용해 바카라 전문가 이블린 쉐이우를 영입하는데, 이 바카라 전문가는 SMERSH 에이전트 르 쉬프레를 이기기 위해 사용하려고 한다.SMERSH의 돈을 횡령한 르 쉬프레는 사형당하기 전에 절도를 덮을 돈이 절실하다.

미미 요원의 단서를 따라 본드는 소원해진 딸 마타 본드가 서베를린으로 여행을 떠나 SMERSH 훈련소 커버인 au 페어 서비스인 인터내셔널 마더스 헬프(International Mothers' Help)에 잠입하도록 설득한다.마타는 미국, 소련, 중국, 영국의 군사 지도자들의 절충적인 사진을 "미술품 경매"에서 팔려는 계획을 발표했는데, 이 계획은 르 치프레가 돈을 모으기 위해 사용하기를 희망하고 있는 또 다른 계획이다.마타는 사진을 파괴한다.르 쉬프레의 남은 유일한 선택은 바카라 놀이를 통해 돈을 모으는 것이다.

Slee는 린다와 함께 카지노 로얄에 도착하는데, 그는 유혹적인 SMERSH 요원 Miss Goodthyes에 의해 그를 무력화시키려는 시도를 저지한다.그날 밤 늦게, Shoule은 카지노에서 놀고 있는 Le Chiffre를 관찰하고 그가 속임수를 쓰기 위해 적외선 선글라스를 사용하고 있다는 것을 깨닫는다.린드는 선글라스를 훔쳐서 결국 이블린이 바카라트 게임에서 르 쉬프레를 이길 수 있게 했다.린드는 카지노 밖에서 납치된 것으로 보이며, 떨림 역시 그녀를 쫓다가 납치된다.르 쉬프레는 승리한 수표를 간절히 원하며 환각적으로 고통스러워한다.린드는 떨림을 구하지만, 결국 그를 죽였다.한편 SMERSH 요원들은 르 쉬프레의 기지를 급습해 그를 죽인다.

런던에서 마타는 거대한 비행접시를 타고 SMERSH에 납치되고 제임스 경과 머니페니는 그녀를 구하기 위해 카지노 로얄로 간다.그들은 그 카지노가 사악한 박사가 운영하는 거대한 지하 본부의 꼭대기에 위치해 있다는 것을 발견한다.노아, 제임스 경의 조카 지미 본드, MI6 요원 출신으로 유명한 삼촌을 괴롭히기 위해 SMERSH로 망명했다.지미는 모든 여성을 아름답게 하고 키가 1.37m인 남자들을 모두 죽이기 위해 생물학적 전쟁을 할 계획이라고 밝히고, 자신을 모든 소녀들을 사로잡는 '큰 남자'로 남겨둔다.지미는 이미 억류자를 붙잡았고, 그는 그녀를 그의 파트너가 되도록 설득하려고 노력했다. 그녀는 동의하지만, 단지 그를 속여 그의 원자 시간 약 중 하나를 삼키도록 만들었고, 그를 걸어다니는 원자 폭탄으로 만들었다.

제임스 경, 머니페니, 마타, 쿱은 가까스로 감방에서 탈출해 제임스 경이 이중간첩으로 세운 카지노 이사실로 돌아가 싸웠다.그 카지노는 비밀 요원에 의해 운영되며 전투가 이어진다.미국과 프랑스의 지원이 도착하지만 혼란만 가중시킬 뿐이다.지미는 일련의 딸꾹질을 세어, 각각이 그를 파멸에 이르게 한다.결국 원자약이 폭발하여 안에 있는 모든 사람들이 있는 카지노 로얄을 파괴한다.제임스 경과 그의 모든 요원들이 천국에 나타나며 지미 본드는 지옥으로 내려가는 모습이 보인다.

캐스트

  • 제임스 본드 경 역의 데이비드 니븐: SMERSH와 싸우기 위해 은퇴를 강요당한 전설적인 영국 비밀 요원.
  • 에블린 쉐이 / 제임스 본드 역의 피터 셀러즈: 카지노 로얄에서 르 쉬프레에게 도전하기 위해 베스퍼 린드가 영입한 바카라 마스터.
  • 베스퍼 린드 역을 맡은 우슐라 앤드레스 / 제임스 본드 역 : 자신의 세금 체납을 탕감해 주는 대가로 강제로 복역한 은퇴한 영국 비밀 요원.
  • 마타 본드 역의 조안나 펫트 / 제임스 본드 역 : 본드의 딸, 마타 하리와의 연애에서 태어났다.
  • 억류자 역할의 달리아 라비 / 제임스 본드 : 박사를 성공적으로 독살한 영국의 비밀 요원.노아는 자신의 원자약을 가지고 있다.
  • 노아 박사 / 지미 본드 역의 우디 앨런: 본드의 조카이자 노아 박사 가명으로 SMERSH의 수장이다.삼촌 앞에서 벙어리가 되기 때문에 어떤 장면에서는 미리 녹음된 목소리(발렌타인 다올의 목소리)를 사용한다.
  • Miss Moneypenny / James Bond 007 역:본드의 원조 머니페니의 아름다운 딸로, 그녀의 어머니가 몇 년 전에 가졌던 같은 직책에서 이 서비스를 위해 일한다.
  • 쿱 역의 테렌스 쿠퍼 / 제임스 본드 역 : 영국 비밀요원이 특별히 선택했고, 여성들의 매력에 저항하기 위해 이 임무를 위해 훈련했다.
  • 에이전트 미미 역의 데보라 커 / 레이디 피오나 맥타리 역 : M의 미망인으로 가장하지만 본드와 사랑에 빠지지 않을 수 없는 SMERSH 요원.
  • Le Chiffre 역의 Orson Welles: SMERSH의 금융 대리점, 그가 조직으로부터 횡령한 돈을 갚기 위해 바카라에서 이기기를 간절히 바라고 있다.
  • 랜섬 역의 윌리엄 홀든:본드가 은퇴를 하지 않도록 설득하기 위해 크로스 스페이 아기관 팀에 동행한 CIA 간부가 마지막 기후 싸움 현장에 다시 모습을 드러낸다.
  • 찰스 보이어(Charles Boyer)는 본드를 보기 위해 크로스 스파이-에이전트 팀에 동행하는 뒤시엠 사무국 임원이다.
  • M 의 존 휴스턴 / 맥타리 : 크로스 스페이 아젠다 팀이 방문했을 때 본드의 사유지에 대한 자신의 폭격으로 인한 폭발로 사망한 MI6 대표.
  • 스메르노프 역의 커트 카즈나르: 본드를 보기 위해 크로스 스파이-에이전스 팀에 동행하는 KGB 임원이다.
  • 조지 래프트스카페이스에서처럼 동전을 튕기며 자신처럼 행동했다.[2]
  • 장폴 벨몬도 프랑스 레지오니어 역

래프트와 벨몬도 같은 주요 스타들은 마지막 장면에서 몇 분밖에 등장하지 않았음에도 불구하고 마케팅과 스크린 트레일러에서 최고의 광고료를 받았다.[3]

지지 캐스트:

Casino Royale also takes credit for the greatest number of actors in a Bond film either to have appeared or to go on to appear in the rest of the Eon series – besides Andress in Dr. No, Sheybal appeared as Kronsteen in From Russia with Love, Kwouk featured as Mr. Ling in Goldfinger and an unnamed SPECTRE operative in You Only Live Twice, Roland plays는 You Only Live Twice마사지사, 스컬러는 On Hery's Secret Service에 루비 바틀렛 역으로 출연했다.영국 육군 장교로 소역을 맡은 잭 그윌림썬더볼에서 영국 해군 장교 역을 맡았다.노아 박사의 총구를 들이대는 경비원 중 한 명으로 매우 간략하게 보이는 캐롤라인 먼로는 계속해서 '사랑한 스파이'에서 나오미를 연기했으며, 1969년 판북스판 '황후의 비밀 경호국' 표지에도 다른 모델들과 함께 등장했다.밀턴 리드, 절을 경비원으로 단역.에, 마타 본드의 홀에 들어서는 문을 열고 나타나면 TheSpyWhoLovedMe이에요 확실히 intended[독창적인 연구?]가 되Blofeld은 pre-cre의 이름을 밝히지 않은 수치를 치러 갔다 박사 아니의 경비원들과 Stromberg의 골목 대장, 산도르 테즐러 존 홀리스', 마타 본드의 홀에서 성전 제사장을 연주하게 했다.포의dits 순서r Your Eyes Only. 당신의 눈만.Q의 조수인 존 웰스는 '을 위해'에 데니스 대처 역으로 출연했다.경매에서 미군 장교로 잠깐 등장하는 할 갈릴리는 일찍이 골드핑거에서 갱스터 잭 스트랩을 연기했었다.[citation needed]

미수탁 캐스트

피터 오툴과 같은 잘 확립된 스타들과 스털링 모스와 같은 스포츠 전설들은 오직 다른 출연자들과 함께 일하기 위해 승인받지 않은 배역을 맡았다.[3]오툴은 샴페인 케이스에 돈을 지불한 것으로 추정된다.[5]

스턴트 감독 리차드 탈마지제럴딘 채플린고용해 키스톤 캅스 삽입물에 출연시켰다.이 영화는 젊은 안젤리카 휴스턴이 그녀의 아버지 존 휴스턴으로부터 커의 손 스크린샷을 가리라는 요구를 받으면서 영화계에서 처음으로 경험한 것으로 증명되었다.[3]프랑켄슈타인의 괴물데이비드 프리즈가 처음으로 연극에 출연하는 것이 특징이다.[6][7][8]메수리에가 초기 장면에서 M의 드라이버로 등장한다.[9]

생산

개발

그의 첫 제임스 본드 소설 카지노 로얄이 출간되기 몇 달 전인 1952년 11월, 이안 플레밍은 이 소설을 스크린으로 각색하기 위해 소규모 연극 기획사 글라이드로스 프로덕션 리미티드(Glidrose Productions Limited)를 사들였다.커티스 브라운이 출판된 후, 연합 영국 영화미국의 음악 협회는 모두 영화 판권 구입에 관심을 나타냈다.커티스 브라운은 나중에 CBS에서 클라이맥스!를 위한 미국식 텔레비전 한 시간짜리 각색 프로그램을 제작할 수 있는 권한을 부여했다.[10]1955년 3월 플레밍은 자신의 소설 '카지노 로얄'의 영화 판권을 제작자인 그레고리 라토프에게 6000달러에[11] 팔았다.[12]라토프가 전년도 플레밍으로부터 600달러의 6개월짜리 옵션을 구입한 후.[13][14]라토프는 로렌초 셈플 주니어에 대본을 쓰라고 의뢰했지만 두 남자 모두 본드가 믿을 수 없고 어리석다고 생각했다.셈플에 따르면, 라토프는 이 프로젝트가 본드를 여성이어야 한다고 생각했고 수잔 헤이워드를 '제인' 본드로 캐스팅하기를 원했다.[15]1956년 1월 뉴욕타임스는 라토프가 마이클 게리슨과 함께 제작사를 설립해 영화 각색을 제작했으나 20세기 폭스에 의해 음원이 거부당해 1960년 12월 그가 사망하기 전까지 재정적인 후원자를 찾지 못했다고 보도했다.[16][14][1]

탤런트 에이전트 찰스 K. 펠드만은 라토프를 대표했고 그의 미망인으로부터 영화 판권을 샀다.[17][13]앨버트 R. 수년간 제임스 본드 적응에 관심을 보였던 브로콜리가 펠드만으로부터 카지노 로얄 권리를 매입하겠다고 제안했지만 거절했다.[18]펠드먼과 그의 친구 하워드 호크스카지노 로얄의 적응에 관심이 있었고 작가로는 레이 브래킷트를, 제임스 본드로는 캐리 그랜트를 꼽았다.이들은 브로콜리와 그의 파트너 해리 솔츠만이 소속사인 이온프로덕션을 통해 만든 첫 본드 적응작인 닥터 노(1962년)를 보고 결국 진행하지 않기로 했다.[19]

1964년까지 펠드만은 카지노 로얄의 사전 제작에 자기 돈 약 55만 달러를 투자하여 이온 프로덕션과 유나이티드 아티스트와의 계약을 시도하기로 결정했다.필드만이 브로콜리, 솔츠만 등과 수익 부문, 카지노 로얄 적응이 언제 시작될지에 대해 자주 논쟁을 벌이면서 결국 공동 제작 시도는 무산됐다.펠드먼은 본드를 연기하기 위해 숀 코네리에게 다가갔지만, 100만 달러에 이 영화를 제작하겠다는 코네리의 제안을 거절했다.[20]펠드먼은 결국헤히트가 쓴 대본을 통해 컬럼비아 픽쳐스에 자신의 프로젝트를 제공하기로 결정했고, 스튜디오는 이를 받아들였다.이온의 시리즈가 당시 스파이 영화가 인기를 끌게 된 상황에서 펠드만은 자신의 영화를 솔직한 각색 대신 본드 시리즈를 패러디한 영화로 만들기로 선택했다.[21]

각본

벤 헤히트가 이 프로젝트에 기여한 공로는 최종 결과는 아니더라도 사실 상당했고 그는 몇 가지 완전한 초안을 작성했다.1966년 5월 《타임》지는 헤흐트가 대본을 완성하는 데 '세 바스'[22]가 있었다고 보도한 반면, 그의 논문에는 헤흐트의 생존 각본 4편의 소재가 실려 있다.그의 치료는 거의 전적으로 "직선" 적응으로, 최종 제작이 된 스푸핑보다 원작 소설에 훨씬 더 가까웠다.헤히트의 논문에서 발견된 1957년의 초안은, 그러나 시나리오 작가를 식별할 수는 없는 것으로, 비록 본드 캐릭터가 없지만, 포커 플레이를 하는 미국 갱스터로 대체되는 대신, 이 소설을 직접적으로 각색한 것이다.[14]

이후 초안에는 악덕이 줄거리의 중심에 서게 되는데, 르 치프레 캐릭터가 (소설 속에 있는 것처럼) 그 후 후원자들이 르 치프레에 의해 협박을 받아 스펙터(극작가 발명)에 자금을 대는 사창가의 네트워크의 우두머리가 된다.이러한 배경의 변화에 의해 개방된 레이시 플롯 요소들은 함부르크의 적색 광구를 통과하는 추격 장면들을 포함하고 있는데, 이 장면들은 본드가 여자 진흙 레슬링 선수로 가장한 채 도망가는 결과를 낳는다.사창가 마담이자 쓰레기차 뒤편에서 압사당하는 본드의 전 연인 릴리 윙과 르 치프레의 아내 기타 등 새로운 등장인물들이 등장한다.본드가 자신의 운명을 만나는 순서에 따라 총격전 중 자신을 방패로 삼은 결과 얼굴과 목구멍이 숨길 정도로 망가진 아름다운 기타는 원작 르 쉬프레의 역할인 이 책에 등장하는 고문 장면의 주인공이 된다.[14]

1964년 2월까지의 초안에는 MI6가 본드가 죽은 후 제임스 본드라는 이름을 여러 요원에게 붙여 상대편을 혼란스럽게 했다는 생각을 담은 대화 줄이 있지만, 헤히트의 대본에서는 사실상 아무것도 촬영되지 않았다.[14]헤흐트는 대본을 완성한 지 이틀 후인 1964년 4월, 펠드만에게 발표하기 전에 심장마비로 사망했다.조지프 헬러(및 그의 친구 조지 맨델)는 펠드먼이 헬러에게 15만 달러를 제시한 후 1965년 초 몇 주 동안 100장 이상을 제출하며 이 프로젝트를 진행하였다.헬러는 나중에 어떻게 제임스 본드를 찾았고 자존심을 잃었으며 여가 시간에 거의 15만 달러를 벌었는지에 이 에피소드에 대해 썼다.[23]

그 후 이 대본은 빌리 와일더에 의해 완전히 다시 쓰여졌고,[22] 영화가 제작에 이르렀을 무렵에는 제임스 본드라는 이름을 수많은 다른 요원들에게 주어야 한다는 생각만이 남아 있었다.완성된 영화의 이 핵심 플롯 장치는 헤흐트 버전의 경우 원작 제임스 본드(그의 이야기가 시작되기 전에 일어난 사건)가 소멸한 후에 발생하는데, 헤흐트의 M에 의하면, "기억을 영속시킬 뿐만 아니라, 반대파를 혼란스럽게 한다"고 한다.[14]

인정받은 작가들 외에도 우디 앨런, 피터 셀러즈, 게스트, 벤 헤히트, 조셉 헬러, 테리 서던, 와일더 등 모든 작가들이 이 각본에 다양한 정도로 기여했다고 여겨진다.펠드만은 그것을 "4개의 고리 서커스"라고 불렀다.[24]셀러는 오슨 웰즈와 앨런을 "탁월하게" 하기 위해 (대본의 나머지 부분이 아닌) 그의 대화를 쓰기 위해 서던을 고용했다.[25]

캐스팅

펠드먼은 원래 테렌스 쿠퍼를 본드로 캐스팅할 계획이었고 제작에 앞서 2년 동안 개인 계약 하에 그를 두었다.[26]

Feldman은 Sellers와 함께 What's New Pussycat을 작업했는가?그리고 배우에게 본드 역을 제의했다.판매자들은 원래 본드의 이미지가 "너무 고정되어 있다"고 말하며 그를 거절했다.펠드먼은 셀러에게 대신 본드를 연기하는 "작은 남자"를 연기해 달라고 부탁함으로써 셀러스를 설득했다.[26]

촬영

촬영은 1966년 1월 11일 시작되었다.[27]

주요 촬영은 런던의 파인우드 스튜디오, 셰퍼턴 스튜디오, 트위크넘 스튜디오에서 진행되었다.광범위한 순서들 또한 런던을 특징으로 하며, 특히 트라팔가 광장다우닝가 10번지의 외관을 특징으로 한다.켄트메루어트 성은 영화 초반에 폭파되는 제임스 본드 경의 고향으로 사용되었다.[28]

M의 스코틀랜드 성을 위한 많은 촬영은 킬린 성을 중심으로 아일랜드Math 카운티로케이션에서 이루어졌다.[29]그러나 본드가 성을 빠져나가는 차량 추격 순서는 버크셔(특히 올드윈저브라크넬)에서 더 많은 순서와 함께 퍼스셔 마을 킬린에서[30] 촬영되었다.[31]

1966년 10월 Feldman은 영화 제작비가 850만 달러에서 950만 달러 사이라고 말했으며, 이 중 300만 달러의 제작비가 들었다.판매자는 총액 중 1천750만 달러에 이른 후에 총액의 퍼센트를 받게 되었다.[24]

이사

다섯 명의 다른 감독들이 서로 다른 부문을 이끌었고 스턴트 코디네이터인 리차드 탈마지가 마지막 순서를 공동 감독했다.

펠드먼은 최종 컷에서 휴스턴이 38분, 휴즈가 25분, 맥그래스가 20분, 패리쉬가 20분, 게스트가 26분을 기여했다고 밝혔다.[24]

Huston의 순서는 James Bond경이 에이전시 대표들을 만나는 것을 포함했다.그것은 1966년 4월에 아일랜드와 켄트에서 촬영되었다.Huston은 Wolf Mankowitz와 대본의 그의 부분을 작업했다.Huston은 대부분의 Beat the Devil을 로케이션에 썼지만, "이는 이것과 비교했을 때 규율이었다"고 말한다.하루하루였다가 지금은 순간이다."[32]Huston은 Robert Morley를 M으로 원했지만, 그가 사용할 수 없게 되자, 감독이 직접 그 역할을 맡기로 결정했다.Huston은 이 영화가 "나는 종달새처럼 생각되었다"고 말했다.[33]

맥그래스는 6주 동안 총을 쐈다.밥 패리쉬는 셰퍼턴에서 앤드레스와 셀러스와 함께 이 코너를 촬영했다.[32]

휴즈는 일반적으로 코미디로 유명하지는 않았지만 막 Drop Dead Darling을 감독했었다.[34]

게스트는 마지막 부분을 쓰고 지시했으며, 다양한 "채프터"를 함께 섞어야 할 책임이 주어졌다.[5]Feldman은 McGrath가 "코미디 같은 셀러"를 하는 동안 Parrish가 "suspension"을 제공하려고 했다고 말한다.[26]

그는 조정 감독이라는 독특한 직함을 제안받았지만, 그렇게 인정받으면 혼란스러운 음모가 자신에게 잘 반영되지 않을 것이라고 주장하면서 거절했다.그의 추가 신용에는 대신 '추가적인 결과'라는 라벨이 붙여졌다.[35]

이사 크레딧:[36]

피터 셀러즈

제작 비하인드 드라마 중 일부는 셀러와 관련된 부분의 촬영에 관한 것이었다.시나리오 작가 울프 만코위츠는 셀러스가 웰즈에게 위협을 느껴 촬영장에 동시에 나오지 않을 정도였다고 밝혔다.이 전설의 다른 버전들은 셀러들이 웰즈를 지지하면서 마가렛 공주(셀러가 알고 있는 사람)에 의해 무시당하면서 생긴 드라마를 묘사하고 있다.웰즈 역시 르 치프르 역의 마술 묘기를 펼치겠다고 주장했고, 감독은 어쩔 수 없었다.게스트 디렉터는 웰즈가 셀러를 별로 생각하지 않았고, "그 아마추어"와 함께 일하는 것을 거절했다고 썼다.셀러스의 개인적인 친구인 맥그래스 감독은 셀러스의 촬영장 행동에 대해 불평하다가 그 배우에게 주먹을 맞았다.[37]

일부 셀러즈 전기에서는 본드 역할을 가슴에 품고, 본드를 똑바로 연기하고 싶어 카지노 로얄을 코미디로 만들기로 한 결정에 짜증이 났다고 전한다.이것은 로저 루이스의 전기를 바탕으로 영화 '피터 셀러삶과 죽음'에 다소 허구화된 형태로 나타나 있는데, 그는 셀러가 진지한 플레이를 하기 위해 장면을 계속 다시 쓰고 즉흥적으로 연출했다고 주장했다.이 이야기는 이 책에 가까운 영화의 유일한 부분이 셀러스와 웰즈가 등장하는 부분이라는 관측과 일치한다.[38]결국, 셀러스의 영화 참여는 갑자기 줄어들었다.[39]

카메오 출연

장폴 벨몬도조지 래프트는 둘 다 잠깐 등장할 뿐인데도 주요 청구서를 받았다.둘 다 마지막에 기후 싸움에서 등장하는데, 래프트는 자신의 트레이드마크인 동전을 엎고 재빨리 역발화 권총으로 스스로 목숨을 끊었고, 벨몬도는 주먹 싸움에서 "merde!"를 "och!"로 번역하기 위해 영어 구절책을 요구하는 프랑스 외인부대 장교로 가짜 콧수염을 달고 등장한다.[3]원래 스카페이스(1932년)에 등장한 래프트의 동전 플립은 몇 년 전 ' 라이크 잇 핫'(1959년)에서 래프트에 의해 스푸핑된 적이 있다.[40]

1978년 슬러에서 열린 인터콘 공상과학소설 컨벤션에서 데이비드 프리즈는 자신의 영화에 데뷔한 것으로 보이는 자신의 역할에 대해 언급했다.그는 원래 '마음의 고문' 순서에서 '흔들림'을 공격하는 슈퍼히어로 복장을 한 거대 위니-더-푸'를 연기하라는 요청을 받았다고 주장했다.이 아이디어는 영화 대본에 나오는 다른 많은 아이디어들과 마찬가지로 급격히 떨어졌고, 프러스는 폐막 장면들을 위해 프랑켄슈타인 타입의 괴물로 재출연되었다.마지막 순서는 주로 전 배우/배우인 리차드 탈마지가 감독했다.[21]

미완성 장면

셀러는 한 번에 며칠 또는 몇 주 동안 결석했고, 웰즈와의[38] 출연을 거절했으며, 그의 모든 장면이 촬영되기 전에 퇴장했다.[39]그 결과, 셀러는 엔딩과 다른 연동 장면의 촬영에 사용할 수 없게 되었고, 영화 제작자들은 셀러 없이 기존의 영상이 작동하도록 하는 방법을 고안하게 되었다.니븐으로 시작과 끝의 골격 장치는 재료를 구하기 위해 만들어졌다.[21]영화의 모든 부분을 연결할 수 있는 서술적 실을 만드는 임무를 부여받은 게스트는 원작의 본드와 베스퍼 린드를 링크 캐릭터로 사용하는 것을 선택했다.

Sellers 세그먼트에서 누락된 동영상의 징후는 다양한 지점에서 뚜렷하게 나타난다.떨림은 카메라에 포착되지 않는다; 판매자들이 경주용 자동차에 탑승하는 것을 대신했다.이 추론에서, 그는 차인 더 핑크 팬더에게 베스퍼와 그녀의 납치범들을 쫓을 것을 요구한다; 다음으로 보여지는 것은 떨이가 고문을 당하고 있다는 것이다.셀러들의 아웃테이크 또한 하이랜드 드레스를 입고 촛불을 끄는 피날레에서, 그리고 다양한 "제임스 본드 복식"이 함께 있을 때, 영화 마지막 부분에서 떨이의 꿈 시퀀스(앤드리스의 몸통에서 피아노를 연주하는 것을 좋아함)에 사용되었다.그 유괴 시퀀스에서 떨다의 죽음은 또한 매우 갑자기, 떨리다의 기존 영상 Vesper에 의해 구출되는 것, 그녀를later-filmed 슛 갑자기 그에게 총을 쏘고를 결정할 일부의 이전 장면 몸(이전 사진 위에 눈에 띄게는 줌 인)에 둘러싸여에 대한 똑같이 움직여 보고 화면 뒤에로 삽입된다.[21]

뿐만 아니라, 쉐이가 지하 제임스 본드 훈련학교(해로즈 산하에 있는 것으로 판명되어 훈련 구역이 가장 낮은 곳이었다)의 앞쪽으로 가는 모든 순서는 한 번도 촬영되지 않았고, 따라서 베스퍼가 셰이우는 리프트를 빠져나와 트레인 안으로 나오는 떨이에게 제임스 본드가 될 것이라고 발표하는 것에서 갑자기 컷을 만들었다.g스쿨[citation needed]

많은 시퀀스가 떨어져 최종 컷에는 이안 헨드리(베스퍼가 잠시 몸을 처분하는 것을 보는 에이전트 006), 모나 워시본, 아서 멀라드 등 여러 배우가 등장하지 않았다.[21]

음악

카지노 로얄
Burt Bacharach - Casino Royale (1967 soundtrack).png
사운드트랙 앨범 기준
방출된1967
녹음된1967
길이34:27
라벨콜럼스
카지노 로얄 사운드트랙싱글스
  1. "사랑의 표정"
    개봉: 1967년 1월 29일

뮤지컬 악보를 위해 펠드먼은 전작 'What's New Pussycat?의 악보를 맡았던 버트 바차라흐를 영입하기로 결정했다.바차라흐는 2년 동안 카지노 로얄을 위해 글을 썼고 그 동안 After the Fox 스코어를 작곡하고 Luv에 대한 참여를 거절할 수 밖에 없었다.작사가 할 데이비드는 다양한 노래에 기여했는데, 그 중 많은 곡들이 단지 악기 버전으로만 나타났다.[41]허브 앨퍼트 & 티후아나 브라스(Herb Alpert & the Tihuana Brass)는 마이크 레드웨이가 타이틀 곡을 최종 크레딧 롤로 부르는 가운데 일부 곡을 선보였다.타이틀 테마는 앨퍼트가 이지 리스닝 차트에서 두 번째로 1위를 차지한 것으로, 1967년 6월에 2주간 정상을 차지했고 빌보드100에서 27위로 정점을 찍었다.[42]앨퍼트는 후에 "비공식" 1983년 제임스 본드 영화 "네버 세이 네버 어게인"의 타이틀 곡에 트럼펫 솔로곡을 기부할 것이다.

영화에는 더스티 스프링필드가 부른 "사랑의 모습"이 등장한다.베스퍼가 에블린을 영입하는 장면에서 펼쳐지는데, 이 장면은 남자 크기의 수족관을 통해 유혹적인 산책을 하는 장면이다.아카데미 원곡상 후보에 올랐다.이 노래는 KGBKHJ 라디오 방송국에서 인기 있는 10대 라디오였다.그것은 어느 정도 카지노 로얄에서 영감을 얻은 오스틴 파워스의 첫 영화에서 재조명되었다.[41]유럽 개봉을 위해, 미릴 마티외는 프랑스어 ("Les Yux D'Amour")[43]와 독일어 ("Ein Blick von Dir")를 모두 불렀다.[44]

Bacharach would later rework two tracks of the score into songs: "Home James, Don't Spare the Horses" was re-arranged as "Bond Street", appearing on Bacharach's album Reach Out (1967), and "Flying Saucer – First Stop Berlin", was reworked with vocals as "Let the Love Come Through" by orchestra leader and arranger Roland Shaw.클라리넷 선율은 나중에 크래커 잭 땅콩 팝콘 광고에 나올 것이다.존 배리의 노래 "Born Free"의 짤막한 조각이 인조크로서 영화에 사용된다.당시 배리는 이온 본드 시리즈의 메인 작곡가였으며, 바차라흐의 자작곡 '알피'를 제치고 곡이 아카데미상을 수상했다고 밝혔다.[45]

표지 예술은 영화 포스터를 바탕으로 로버트 맥기니스가 했다.원래의 LP는 이후 Varése Sarande에 의해 아래와 같은 트랙 순서로 발행되었다.이 영화는 크리처랜드 레코드에 의해 라이선스 하에 재개봉되었고, 영화 50주년을 기념하기 위해 후자인 콰르텟 레코드에 의해 다시 발매되었다.이번 최신호에는 총 35개의 트랙을 대표하는 바차라흐의 거의 모든 밑줄이 수록되어 있다.

사운드트랙 목록

모든 가사는 할 데이비드가 쓰고, 모든 음악은 버트 바차라크가 작곡한다.

No.제목수행자길이
1."카지노 로얄 테마"허브 앨퍼트 & 티후아나 브라스
2."사랑의 표정"더스티 스프링필드
3."돈 페니는 파산"
4."르 쉬프레의 마음의 고문"
5."홈 제임스, 말들을 아끼지 마"
6.마타를 찾아 떠나는 제임스 경의 여행
7."사랑의 모습(계기)"
8."안녕, 굿사이 양"
9."리틀 프렌치 보이"
10."비행접시 – 퍼스트 스톱 베를린"
11.제임스 본드 경
12."제임스에게 꿈을 꿔라, 네가 이긴다"마이크 레드웨이(미인증)
13."카지노 로얄에서 싸우는 빅 카우보이들과 인디언들" / "카지노 로얄 테마"(리뷰라이즈)마이크 레드웨이(미인증)

이 앨범은 녹음의 우수성으로 오디오 청교도들 사이에서 유명해졌다.[46][47]그 후 수십 년 동안 "아우디오필레 테스트"의 표준 음반이 되었고, 특히 "The Look of Love"의 더스티 스프링필드의 성악 연주가 두드러졌다.[48]

사운드 트랙은 이후 다른 구성(완전 점수 발매 포함)으로 다른 회사들에 의해 발매되었다.그러나 1990년대 리마스터링[citation needed] 도중 마스터 테이프가 손상되어 후속 리마스터는 원래의 LP 발매만큼 괜찮은 것으로 간주되지 않는다.

예산

컬럼비아 영화사는 이미 1966년에 꽤 많은 600만 달러의 제작 예산을 승인했다.하지만, 촬영하는 동안, 프로젝트는 몇 가지 문제에 부딪혔고 촬영은 예정보다 몇 달이나 더 진행되었고, 비용 또한 많이 초과되었다.마침내 완성되었을 때, 이 영화는 원래 예산을 두 배로 늘려 1,200만 달러로, 그 시점까지 만들어진 가장 비싼 영화들 중 하나가 되었다.이전 이온 본드 영화 썬더볼(1965)의 예산은 550만 달러, 근현대 영화 유오너리 라이브 트와이스(1967)의 예산은 950만 달러였다.[49]카지노 로얄의 극도로 높은 예산은 1963년부터 문제적 제작과 비교하게 되었고, 그것은 "가출한 미니 클레오파트라"라고 일컬어졌다.[50]컬럼비아는 처음에 이 영화가 1966년 크리스마스에 맞춰 개봉될 것이라고 발표했다.그 문제들은 그 영화의 개봉을 1967년 4월로 연기했다.[21]

해제

카지노 로얄은 1967년 4월 13일 런던의 오데온 레스터 광장에서 극장의 역사상 많은 오프닝 기록을 깨고 세계 초연을 가졌다.[51]그것의 미국 초연은 4월 28일 뉴욕에서 캐피톨과 시네마 I 극장에서 열렸다.[52][1]이온 프로덕션의 다섯 번째 본드 영화인 You Only Live Twice보다 두 달 먼저 개봉했다.[21]

박스오피스

현대적 리뷰의 미온적인 성격에도 불구하고, 제임스 본드라는 이름의 당기는 것은 1967년 북미에서 13번째로 많은 수익을 올린 영화로서 총 2,270만 달러(2020년 1억7,600만[12] 달러), 전 세계적으로 총 4,170만[53] 달러(2020년 3억2,400만 달러[12])의 수익을 올리기에 충분했다.[a]웰즈는 이번 성공을 영화 포스터와 인쇄 광고에 나체로 문신을 새긴 여성을 등장시킨 마케팅 전략 때문이라고 설명했다.[3]이 캠페인에는 영국 모델 트위기가 출연하는 광고도 연달아 포함됐다.[55]미국과 캐나다에서 열린 첫 주말, 그것은 콜롬비아에 2,148,711 달러의 3일 총액 기록을 세웠다.[56]2011년 말까지만 해도 이 영화는 여전히 피터 셀러스의 재산을 위해 돈을 벌고 있었는데, 그는 총 수익의 3%(추정 1억2000만 파운드)라는 파격적인 협상을 벌였으며, 현재 수익금은 셀러스의 딸이자 유일한 상속인인 네 번째 부인프레데릭에게 돌아갔다.국내 흥행수입을 물가상승률에 맞춰 조정하면 카지노 로얄은 전체 본드 프랜차이즈 매출에서 20위다.[57]

임계수신호

사전 보도상영도 진행되지 않아 시사회가 끝난 뒤에야 평이 나왔다.[51]로저 에버트시카고 선타임즈 리뷰에서 "그의 영화는 아마도 지금까지 만들어진 영화 중 가장 관대한 영화일 것"이라고 썼다.[58]타임지카지노 로얄을 "조용하고 천박한 보드빌"이라고 묘사했다.[59]버라이어티는 이 영화를 "광란의 상황, 개그와 특수 효과의 조합, 규율과 응집력이 부족하다"고 선언했다.어떤 상황들은 매우 웃기지만, 많은 상황들이 너무 긴장되어 있다."[60]뉴욕 타임즈보슬리 크로우더카지노 로얄이 "비밀 요원보다 재능 있는 요원"을 더 많이 가지고 있다고 생각했다.그는 이 영화의 "빠른 시작"과 본드와 르 쉬프레의 바카라 게임까지의 장면들을 칭찬했다.이후 크로우더는 '인' 농담과 촌스러운 개그를 마구 주입하는 바람에 대본이 지루하고 반복적이며 진부한 내용들로 가득 차게 되었고, 이로 인해 이 영화가 "어느 지점에서라도 망원경을 설치하거나 멈출 수 있는, 엉뚱하고 단절된 헛소리"[61]로 만들어지게 되었다.

1986년에 쓴 대니 피어리는 "1967년에 소위 제임스 본드 스푸핑을 기대하며 실제로 기다렸다는 것은 믿기 어렵다.피어리는 이 영화를 '분열적이고 스타일리쉬한' '더 큰 영화관에서 낭비되는 것을 증명한다'고 표현하기 전에 "피터셀이 등장하는 장면까지 과감하게 잘라낸 것이 좋은 생각이었을 것"이라고 말했다.러스와 우디 앨런.사실, 나는 2시간(광고 포함) 시간대에 있을 때 텔레비전에서 보는 것을 추천한다.그러면 말이 되리라고는 기대하지 않을 겁니다."[62]

최근의 몇몇 평론가들은 더 감명을 받았다.안드레아 르바수르는 올무비 리뷰에서 "원래의 궁극적인 스파이 스푸핑"이라고 불렀고, "추적이 거의 불가능한" 줄거리가 그것을 "최고 수준의 풍자"로 만들었다고 밝혔다.르바수르는 그것을 "숨은, 잔재앙"이라고 더 설명하면서, "정신적인, 터무니없는 걸작"이라고 결론지었다.[63]영화사학자 로버트다사노프스키(Robert von Dassanowsky)는 이 영화의 예술적 장점에 대해 썼으며 "카사블랑카처럼 카지노 로얄은 순간적인 비전과 협업, 적응, 파스티슈, 사고의 영화"라고 말했다.로마노 토찌는 이 영화가 몇 가지 지루한 스트레칭을 가지고 있다고 언급했지만, 연기와 유머를 칭찬했다.[50][64]레너드 말틴은 이 영화에 대한 리뷰에서 "돈, 돈, 어디에나 있지만 이 영화는 끔찍하게 고르지 못하다 - 때로는 재미있고 때로는 그렇지 않은 경우가 많다"[65]고 말했다.사이먼 윈더는 카지노 로얄을 "가엾은 스푸핑"[66]이라고 했고, 로버트 드러스는 "실생활의 추상화"[67]라고 표현했다.

이 영화는 로튼 토마토에 대한 25%의 평점을 가지고 있으며, 평균 평점 4.6/10의 40개의 평점을 바탕으로 하고 있다.이 웹사이트의 비판적인 합의는 다음과 같다: "간첩 영화의 진부한 패러디 날짜의 바보 같은 카지노 로얄은 대부분의 웃지 않는, 고요한 대본에 올스타 캐스팅을 낭비하고 있다."[68]

어콜라데스

'사랑의 표정'은 두리틀 박사의 '동물에게 말하는 것'에 밀리며 아카데미 원곡상 후보에 올랐다.[69]바차라흐의 점수는 그래미상 후보에 올라 영화나 TV쇼를 위해 쓰여진 최우수 오리지널 스코어(Best Original Score for a Motion Picture 또는 Television Show)로 선정되었다. 불가능해.[70]Julie HarrisBAFTA 최우수 의상 디자인상 후보에 올랐다.[71]

홈 미디어 및 필름 권한

컬럼비아 픽처스는 1989년 VHS에 카지노 로얄을,[72] 1994년 레이저디스크에 처음 발행했다.[73]1999년, 본드 영화 시리즈의 소유권에 관한 콜롬비아/MGM/케빈 맥클리 소송에 이어, 그 권리는 합의 조건으로 메트로 골드윈 메이어(유나이티드 아티스트가 가맹점을 공동 소유하고 있는 자매 회사)에게 양도되었다.[74]그 후 MGM은 2002년에 카지노 로얄의 첫 번째 DVD판을 발매했고,[75] 2007년에는 40주년 특별판을 발매했다.[76][77]

몇 년 후, MGM의 소니/컴캐스트 인수의 결과로 컬럼비아는 2006년 카지노 로얄 각색을 포함한 전체 이온 본드 시리즈뿐만 아니라 이 영화의 공동 배급을 다시 한번 책임지게 되었다.그러나 MGM 엔터테인먼트는 2006년 5월 배급사를 20세기 폭스엔터테인먼트로 변경하였다.이후 폭스는 2011년 블루레이에서 1967년 카지노 로얄의 데뷔를 책임졌다.Eon의 지주회사인 Danjaq LLC는 현재 저작권 소유자 중 한 명으로 보여진다.[77]

다른 6편의 MGM 소유 영화들과 함께 이 스튜디오는 카지노 로얄유튜브에 올렸다.[78]

참고 항목

참조

주석

  1. ^ 버라이어티는 1967년 북미 임대료를 1020만 달러로 책정했다.이 수치는 유통업자에게 부과되는 임대료를 가리킨다.[54]

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참고 문헌 목록

외부 링크