마이클 위너
Michael Winner마이클 위너 | |
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![]() 2010년 수상자 | |
태어난 | 로버트 마이클 위너 1935년 10월 30일 햄스테드, 런던, 영국 |
죽은 | 2013년 1월 21일( | 77)
휴식처 | 윌레스덴 유대인 묘지 |
기타 이름 | 아놀드 크러스트 |
모교 | 케임브리지 대학교 다우닝 칼리지 |
직종. | 영화 감독 및 제작자, 시나리오 작가, 영화 편집자, 음식 작가, 미디어 탤런트 |
액티브 년수 | 1955–2013 |
배우자 | 제럴딘 린튼에드워드 (m.2011년) |
로버트 마이클 위너(Robert Michael Winner, 1935년 10월 30일 ~ 2013년 1월 21일)는 영국의 영화 제작자, 작가, 언론인이다.그는 1960년대, 1970년대, 그리고 1980년대에 수많은 액션, 스릴러, 블랙 코미디 영화를 감독한 것으로 알려져 있는데, 여기에는 올리버 리드, 찰스 [1][2]브론슨과의 여러 협업이 포함된다.
수상자의 가장 잘 알려진 작품으로는 데스위시(1974년)와 그 첫 두 속편, 세계 2차 대전 코미디 영화 한니발 브룩스(1969년), 히트맨 스릴러 영화 기계공(1972년), 초자연 공포 영화 센티넬(1977년), 풍자 코미디 영화 '톤 도그'가 있다.s Lawman(1971년)과 Chato's Land(1972년).
위너는 영국에서 미디어 탤런트로 알려져 있으며, 정기적으로 TV 토크 프로그램에 출연하고 선데이 타임즈에 레스토랑 리뷰 칼럼을 게재했다.그는 경찰 기념 신탁의 설립자이기도 했다.
초기 생활과 교육
위너는 영국 런던 햄스테드 주 벨사이즈 그로브 40번지 벨사이즈 파크에서 러시아 출신의 유대인 부모[4] 조지프 위너(1910~1975)와 폴란드 출신의 [5]헬렌(성씨 즐로타; 1906~1984)의 외동딸로[3] 태어났다.조지 위너는 1910년 [6][7][8][9]영국 국적을 취득한 그의 아버지가 설립한 위너의 의류 체인점을 운영하는 사업가이자 회사 이사였다.아버지의 죽음 이후 위너의 어머니는 무모한 도박을 하며 당시 1000만 파운드 상당의 미술품과 가구를 팔았고, 그녀의 목숨을 위해뿐만 아니라 그 후 마이클에게 유산으로 남겼습니다.그녀는 1984년 [10]78세의 나이로 세상을 떠났다.
위너는 레치워스 세인트 크리스토퍼 스쿨과 케임브리지 다우닝 칼리지에서 법학과 경제학을 공부했다.그는 또한 대학의 학생 신문인 Varsity를 편집했으며, 나이와 대학 경력 모두에서 그 당시까지 최연소 편집자였다.위너는 14살 때부터 켄징턴 포스트에 신문 칼럼 "마이클 위너의 쇼비즈 가십"을 썼다.1955년 쇼걸 글래머 Revue 창간호는 그가 또 다른 영화와 쇼 비즈니스 가십 칼럼인 "위너스 월드"[11]를 쓰게 했다.이러한 직업으로 그는 제임스 스튜어트와 마를린 디트리히를 포함한 몇몇 유명 영화인들을 만나고 인터뷰할 수 있었다.그는 또한 뉴뮤지컬 [12]익스프레스에 글을 썼다.
직업
반바지.
위너는 그의 첫 번째 여행기 "This is Belgium"(1957년)을 감독했는데, 이 영화는 대부분 이스트그린에서 촬영되었다.그의 [3][13]아버지로부터 자금을 지원받았다.후에, 그는 A. E. 매튜스가 주연한 단편 영화 "The Square" (1957)를 쓰고, 제작하고, 감독을 맡았으며, 이 작품은 다시 위너의 아버지로부터 자금 지원을 받았다.
위너의 첫 번째 영화 특집은 몽고메리 [14]툴리가 감독한 저예산 범죄 영화 맨 with a Gun (1958)의 작가로 인정받았다.그는 단편 영화 '위험, 직장 여성들'과 '버디 보기'(1959)를 감독했고, 해롤드 바임이 제작한 '떠다니는 요새'의 어소시에이트 프로듀서(1959)
초기 영국 장편 영화
위너의 감독으로서의 첫 번째 특징은 역시 그가 쓴 영화인 Shoot to Kill이었다.더못 월시가 주연했다.[15]그는 이것을 Clime Up the Wall (1960)로 따랐는데, 이것은 본질적으로 잭 잭 잭슨이 제시한 일련의 음악 행위였지만, 그럼에도 불구하고 위너가 쓰고 [16]감독했다.
위너의 감독으로서의 세 번째 장편 영화는 '캠퍼스에서의 살인'으로, '그림자 밖으로'로도 알려져 있으며, 위너는 이 영화의 각본을 쓰고 제작을 도왔다.더못 월시는 테렌스 [17]롱돈과 함께 다시 한번 주연을 맡았다.그 직후, 위너는 잭슨이 내레이션을 맡은 단편 소녀 소녀들을 쓰고 감독했으며 리처드 오버리가 쓰고 찰스 램, 비 스티븐스, 타니아 말렛이 [18][19]주연한 단편 영화 올드 맥을 감독했다.
위너는 에밀리 포스트의 매너 북 오브 매너스에 바탕을 두고 잭슨과 데니스 프라이스를 캐스팅한 짧은 반바지 '유령된 잉글랜드', '매직'(1962년), '행동하라'(1962년)를 감독했다.
위너는 빌리 퓨리와 마이클 앤더슨 주니어가 주연한 영국-아말감정사가 [20]배급한 뮤지컬 플레이 잇 쿨(1962년)로 성공을 거뒀다.
위너의 다음 장편, Some Like It Cool (1962)은 그녀의 건방진 남편과 시댁 식구들에게 나체의 기쁨을 소개하는 젊은 여성의 이야기이다.롱리엇에서 촬영된 위너는 맨살을 보는 것이 그 지역의 치안 판사를 불쾌하게 할 것을 두려워하여 땅 주인인 바스 후작에게 자신의 걱정을 털어놓았다. '걱정하지 마세요.' 후작은 말했다. '나는 지역 치안판사입니다.'이 영화는 9,000파운드가 들었고 [13]위너는 일주일 만에 돈을 벌었다고 말했다.
위너는 계속해서 길버트와 설리반을 업데이트하고, 각본을 쓰고 프랭키 하워드와 스터비 케이가 주연하고 해롤드 [21]베임이 제작한 "The Cool Mikado" (1963년)라는 제목의 미카도 버전을 감독했다.
수상자의 첫 번째 중요한 프로젝트는 웨스트 11(1963년)으로 알프레드 린치, 에릭 포트먼, 다이애나 도르스가 주연한 사실적인 런던 떠돌이 이야기이며 홀과 워터하우스의 대본을 바탕으로 만들어졌다.
올리버 리드
걸게터스로도 알려진 위너의 영화 시스템(1964년)은 배우 올리버 리드와 25년 동안 여섯 편의 영화를 위해 협력 관계를 시작했고 피터 드레이퍼의 대본을 바탕으로 만들어졌다.우승자는 나중에 콜롬비아로부터 코미디 영화 "You Must Be Joking!" (1965년)을 감독하라는 제의를 받았다.이 영화에는 미국인 배우 마이클 캘런과 라이오넬 제프리와 덴홈 엘리엇을 포함한 조연들이 출연했고 위너 또한 대본을 썼다.
위너는 리드가 마이클 크로포드와 팀을 이룬 코미디 영화 조커스에서 리드와 재회했다.그것은 그의 회사 Scimitar Productions(당시 Jay Kanter의 영어 사업부)에서 Winner가 쓴 이야기에서 Dick Clement와 Ian La Frenais의 대본을 바탕으로 했다.그 결과로 나온 영화는 인기리에 히트를 쳤다.[22]
그리고 나서 위너와 리드는 오슨 웰즈, 캐롤 화이트, 해리 앤드류스와 함께 출연하는 코미디 드라마 'I'l Never Forget What's'isame' (1967)을 만들었다.드레이퍼는 광고 세계를 패러디한 대본을 썼고 [23][24]이 영화 또한 유니버설에서 제작되었다.
위너는 영국 뮤직홀의 역사에 대한 다큐멘터리인 "A Little of What You Fancy" (1967년)에서 신용되지 않은 연출을 했다.그리고 나서 그와 리드는 클레멘트/라 프레네의 대본과 [25][26]위너의 이야기를 바탕으로 한 제2차 세계대전을 풍자한 한니발 브룩스 (1969)라는 네 번째 장편을 만들었다.
20세기 폭스는 올림픽 경기에 관한 영화이고 라이언 오닐과 스탠리 베이커가 출연하는 에릭 시걸의 대본으로 위너를 감독하기 위해 고용했다.
초기 미국 영화
한니발 브룩스는 할리우드에서 주목을 받았고, 위너는 곧 유나이티드 아티스트를 위해 그의 첫 번째 미국 영화를 감독할 기회를 얻었다; 이것은 버트 랭커스터와 로버트 듀발 주연의 서부인 로만이었다. 그리고 제럴드 윌슨이 작가였다.
영국에서 위너는 헨리 제임스가 쓴 '나사 돌리기'의 전편인 '나이트커머스'에서 말론 브랜도를 감독했는데, 이 영화는 위너가 '아놀드 크러스트'라는 필명으로 편집자로 인정받은 많은 영화들 중 첫 작품이었다.
찰스 브론슨
위너는 채토의 땅을 편집, 제작, 감독하면서 미국 원주민들이 백인과 싸우는 것을 묘사했다.그것은 찰스 브론슨이 출연했고 유나이티드 아티스트를 통해 스키미타를 위해 만들어졌다.다시 한번, 제럴드 윌슨이 대본을 썼다.브론슨과 유나이티드 아티스트를 위한 위너의 두 번째 영화는 전문적인 암살자들이 묘사된 스릴러 영화인 기계공 (1972년)이었다.루이스 존 칼리노의 이야기와 대본에 바탕을 두고 있으며 위너 역시 그가 제작하지는 않았지만 편집했다. 그는 몬테 헬먼의 후임으로 감독직을 맡았다.
이듬해 위너는 랭커스터를 첩보 드라마 스콜피오(1973년)에 다시 캐스팅했고 알랭 들론과 함께 출연했고 스키미타와 유나이티드 아티스트에 출연했습니다.위너는 또한 콜롬비아를 위해 프로듀서 디노 드 로렌티스와 협력하여 브론슨, 스톤 킬러와 함께 세 번째 영화를 제작하고 감독했다.
데스 위시
위너와 브론슨은 두 남자의 다음 경력을 규정하는 영화인 죽음의 위시(1974년)를 공동 작업했다.브라이언 가필드의 소설과 웬델 메이스의 영화로 각색된 데스 위시는 원래 유나이티드 아티스트와 계약을 맺고 감독 시드니 루멧을 위해 기획되었다.루메의 또 다른 영화에 대한 헌신과 UA의 의문은 파라마운트 픽처스를 통해 드 로렌티스가 최종적으로 영화를 제작하게 만들었다.'죽음의 위시'는 뉴욕 자유주의 건축가인 폴 커시의 뒤를 따르는데, 폴 커시는 그의 아내가 살해되고 딸이 강간당한 후 총을 휘두르는 자경단원이 된다.브론슨의 인물에 맞게 대본을 조정한 이 영화는 상영 과정에서 논란을 일으켰지만 올해 가장 많은 수익을 올린 영화 중 하나였다.
비브론슨 기간
위너는 브루스 던, 매들린 칸, 아트 카니, 밀턴 벌레가 주연한 동물 코미디 위너, 원톤톤, 할리우드를 구한 개 (1976)와 함께 액션 영화의 탈피를 시도했다.할리우드를 풍자하기 위한 의도였지만, 그것은 재정적인 [3][27]실패였다.어느 정도 성공을 거둔 것은 위너가 유니버설에서 각본을 쓰고, 제작하고, 감독한 그의 공포 영화 센티넬(1977년)이다. 이 영화는 제프리 콘비츠의 소설을 바탕으로 만들어졌다.
그 후 위너는 존 밀스, 사라 마일즈, 리처드 분, 캔디 클라크 등 강력한 조연진과 함께 로버트 밋첨이 필립 말로 역을 맡은 레이먼드 챈들러의 소설 빅 슬립의 리메이크작을 쓰고 제작하고 감독했다.이 영화는 영국으로 이전되었고 ITC Films에 의해 자금이 지원되었다.ITC에서도, 위너는 조직적인 범죄 스릴러 '화력'(1979년)을 제작, 편집, 감독했다.이 영화는 탈퇴한 브론슨 주연으로 소피아 로렌과 제임스 코번이 [28]출연하기로 되어 있었다.
Bronson/Cannon Films와의 재결합
1980년대 초, 위너는 성공적인 영화가 필요하다는 것을 알게 되었고 1974년 히트작의 속편인 데스 위시 2를 촬영해 달라는 찰스 브론슨의 요청을 받아들였다.브론슨은 이미 캐논필름과 수익성 있는 계약을 맺었는데, 캐논필름사는 착취비와 한계 예술 작품 타이틀의 독립 제작사였다.브론슨의 아내 질 아일랜드와 공동 주연을 맡은 속편은 폭력성을 더욱 생생하게 증가시켰다.위너는 이 영화가 원작과 '같지만 다르다'고 말했다.'록키 2세, 록키 3세'라는 속편은 실베스터 스탤론이 콩고로 가서 간호사가 되는 것을 볼 수 없다.여기 LA의 다른 점이 있습니다.게다가 강간은 연대가 안 돼!'[29]데스 위시 2는 캐논[30] 영화로 2백만 달러의 수익을 올렸고 전 세계적으로 2천 9백만 달러를 추가로 벌어들였다.
데스 위시 2의 성공은 위너가 캐논으로부터 돈을 모을 수 있게 했다: 이번에는 페이 더너웨이가 주연하고 위너가 각본을 쓰고, 제작하고,[31] 감독한 1945년의 "위키드 레이디"를 1983년에 리메이크한 것이다.
Miracle Films에서 위너는 스릴러 영화 Scream for Help를 제작하고 감독했다.그는 또한 영화 클라우디아(1985년)를 제작하여 신용되지 않은 감독 및 편집을 했다.
위너는 브론슨과 캐논 포 데스 위시 3(1985년)와 재결합했는데, 뉴욕시를 배경으로 하고 있지만 예산상의 이유로 대부분 런던에서 촬영되었다.수상자가 제작하고 [32]편집했습니다.
위너는 또한 제임스 실크가 스탠 헤이, 스탠 리, 로렌스 블록과 함께 수정한 [33]대본을 바탕으로 한 캐논 감독의 1990년 영화 캡틴 아메리카에도 애착을 보였다.그러나 1987년 위너는 프로젝트에서 손을 뗐다.
캐논을 위한 위너의 마지막 영화는 피터 우스티노프가 포와로 역을 맡은 아가사 크리스티 소설 "죽음과 약속"을 각색한 것이다.수상자는 제작, 편집, 감독을 했지만 로렌 바콜과 캐리 피셔를 포함한 강력한 지원 캐스팅에도 불구하고 영화는 실패했다.[34]
최종 영국 영화
캐논필름이 파산한 후 위너는 영국 제작사에 국한되었다.그는 앤서니 홉킨스와 함께 앨런 아익본 뮤지컬 연극 '불승인 합창'(1989)을 각색하고 연출했으며, 아익본과 함께 각본을 썼다.
위너는 [35]위너의 이야기를 바탕으로 마이클 케인과 로저 무어의 희극 불세아이를 제작, 감독, 편집했다.이 영화는 "라디오 타임즈 가이드 투 [36]필름스"에서 "놀랍게도 재미없다"고 묘사되는 등 전반적으로 반응이 좋지 않았다.후에, 그는 리아 윌리엄스 주연의 더티 위크엔드 (1993)를 쓰고, 제작하고, 감독했으며, 1994년에 [37]취소된 텔레비전 시리즈 True Crimes의 진행을 맡았다.
1994년, 위너는 조앤 콜린스, 크리스토퍼 비긴스, 마크 신든과 함께 스티븐 버코프의 영화판 연극 '데카덴스'에 게스트 아티스트로 출연했다.
위너의 감독으로서의 마지막 영화는 그가 쓰고, 제작하고, 편집한 이별의 사진이었다.그 영화는 비평가들의 평을 받고 [38]상업적으로 실패했다.
기타 미디어 액티비티
위너는 BBC 라디오 4의 Any Questions에 고정 패널리스트로 출연했으며, 이후 BBC1의 Question Time과 BBC2의 Have I Got News for You를 포함한 텔레비전 프로그램에 출연했다.또한 2000년대 내내 데일리 메일의 칼럼니스트로 가끔 활동했으며, BAFTA와 영국 디렉터 길드의 명예 회원으로도 활동했습니다.그의 자서전인 '위너 테이크스 올: 라이프 오브 소트'는 2006년에 롭슨 북스에 의해 출판되었는데, 이 책은 그가 많은 대형 영화 배우들과 함께 했던 경험을 크게 묘사하고 있다.위너는 또한 다이어트 책인 뚱뚱한 돼지 다이어트 책을 썼다.
위너는 또한 2002년과 2009년 사이에 자신이 직접 보험회사에서 감독을 맡았던 텔레비전 광고에서 트레이드 마크의 캐치프레이즈인 'Calm down, dear!이건 단지 광고일 뿐이에요!'그는 QI판 "Illness"에서 반복적으로 언급되었다.
그는 2001년 런던 [citation needed]중심가에서 친구들과 식사를 하던 중 마이클 아스펠에 의해 깜짝 놀랐을 때 This Is Your Life의 주제였다.
사생활
Winner는 2007년에 Geraldine Lynton-Edwards와 약혼했다.그들은 1957년에 만났는데, 당시 그는 21세의 영화 제작자였고 그녀는 16세의 여배우이자 발레 무용수였다.그들은 2011년 9월[39] 19일 런던 [citation needed]첼시 타운홀에서 결혼식을 올렸다.마이클과 샤키라 케인이 그 [citation needed]기념식의 증인이었다.
위너는 리처드 노먼 [40][41]쇼가 필데스를 위해 디자인한 우드랜드 하우스 홀랜드 파크에 있는 화가 루크 필데스의 예전 집에서 살았다.2008년 위너가 박물관으로 집을 떠나겠다고 발표했지만 켄싱턴과 첼시 시의회는 2046년 [citation needed]만료되는 이 부동산을 구입하는데 드는 1500만 파운드의 비용을 감당하지 못하면서 논의가 교착상태에 빠진 것으로 보인다.
2007년 1월 1일, 위너는 바베이도스에서 굴을 먹는 것으로부터 박테리아 감염 Vibrio vulnificus에 감염되었다.그는 다리가 거의 절단될 뻔했고, 여러 번 죽음의 문턱에 서 있었다.회복되기 전에 위너는 '병원 슈퍼버그'[42] MRSA에 감염되었다.2011년 9월에는 생고기 요리인 타르타르 스테이크를 4일 연속으로 먹고 식중독으로 입원했다.이 음식은 면역력이 약한 사람들에게는 추천되지 않으며, 돌이켜보면 위너는 이것을 먹기로 한 그의 결정을 '멍청한'[43] 것으로 여겼다.
경찰 기념 신탁
위너는 법 집행 문제에 대한 적극적인 지지자였으며 1984년 WPC 이본 플레처가 살해된 후 경찰 메모리얼 트러스트를 설립했습니다.직무 수행 중 순직한 경찰관들을 기리는 36개의 지역 기념비가 1985년부터 세워졌으며, 런던 세인트 제임스 광장에 있는 플레처 기념비를 시작으로 한다.국립경찰기념관은 2005년 [44]4월 26일 엘리자베스 2세 여왕에 의해 공개되었다.국립경찰기념관은 호스 가드 로드와 몰이 교차하는 세인트 제임스 공원 맞은편에 있다.
2006년, 위너는 경찰 기념 신탁 캠페인을 위한 그의 역할로 여왕의 생일 영예에 OBE를 거절했다는 것이 밝혀졌다.수상자는 이렇게 말했다: '킹스크로스 역에서 화장실을 잘 청소하면 OBE가 주어집니다.'[45]이후 위너는 자신의 트위터를 통해 자신도 기사 [3]작위를 거절했다고 주장했다.
우승자의 만찬
위너는 거침없는 레스토랑 리뷰를 포함한 다른 이유로 영국 생활에서 두드러지게 남아있었다.레스토랑 비평가로서의 그의 명성은 콘월의 한 카페에서 그가 제공한 레몬 방울 케이크 중 소비되지 않은 조각이 유명인사의 [46]남은 음식 박물관에 통합될 정도로 컸다.위너는 선데이 타임즈에 20년 [47]넘게 칼럼 '위너스 디너'를 썼다.2012년 12월 2일, 그는 지난 7개월 [48]동안 8번이나 입원한 건강 악화로 인해 마지막 리뷰를 기고할 것이라고 발표했다.
정치적 견해
승자는 거침없는 [49]캐릭터였다.그는 보수당원이었고 마가렛 대처 수상의 지지자였다.위너는 동성애자 권리에 대해 자유로운 견해를 가진 것으로 찬사를 받았다. 특히 리처드 리틀존 라이브와 언컷의 에피소드에서 그는 동성결혼과 육아에 대한 그의 입장을 가진 발표자를 공격했다.'존엄을 지키세요, 하지만 당신은 나쁜 놈으로 여기죠.'[50]위너가 죽은 후, 이 순간은 그에게 [51][52][53]여러 차례 추도사에서 언급되었다.2009년 데일리 텔레그래프와의 인터뷰에서 위너는 정치적 정당성을 한탄하며 자신이 총리라면 '히틀러의 [54]우파'가 될 것이라고 말했다.
흥미와 취미
수상자는 미술품 수집가이자 영국 [55]삽화의 감정가였다.수상작에는 Jan Micker, William James, Edmund Dulac, E. H. Shepard, Arthur Rackham, Kay Nielsen 및 Beatrix [55]Potter의 작품이 포함되어 있습니다.그의 수집품에는 한때 도널드 [55]맥길의 거의 200개의 사인된 색칠 삽화가 포함되어 있었다.
위너는 여가 시간을 정원 가꾸기나 ("우리 정원은 투광 조명이어서 자정 이후 종종 정원 가꾸기를 한다") 여자 친구, 특히 여배우 제니 [56]시그로브와 보냈다.그는 자신의 삶이 지난 40년 동안 변하지 않았다고 주장했습니다. '나는 18살 때 했던 것과 본질적으로 같은 일을 합니다'라고 그는 말했다.데이트도 하고 영화도 만들고 글도 쓰고실제로 변한 것은 아무것도 없다.'[3]
죽음.
위너는 2012년 10월 타임즈와의 인터뷰에서 간 전문의들이 그에게 18개월에서 2년 사이에 살 수 있다고 말했다고 말했다.그는 스위스의 디그니타스 클리닉에서 제공되는 조력자 자살에 대해 조사했지만, 그 과정의 관료주의가 [57]불쾌하다고 말했다.위너는 2013년 1월 21일 자신의 집인 홀랜드 파크 우드랜드 하우스에서 [58][59][60]77세의 나이로 사망했다.위너는 윌레스든 유대인 [citation needed]공동묘지에 있는 전통적인 유대인 장례식에 이어 묻혔다.
사후의 논쟁
2017년 10월 하비 와인스타인에 대해 제기된 혐의에 이어 위너는 세 명의 여성 데비 아놀드, 신디 마셜 데이, 신원 미상의 여성에 의해 그의 집에서 열린 오디션에서 아놀드의 경우 그에게 가슴을 노출하도록 요구했다는 혐의로 기소되었다.이름이 붙은 두 여자는 거절했다.[61]2019년 더 스테이지가 보도한 바와 같이, 위너가 위너와 죽음의 위시 3에서 감독한 여배우 마리나 시르티스가 위너에게 학대당했음을 암시했다.
영화, TV, 그리고 극장의 여성에 대한 어두운 면과 관련하여, 시르티스는 #미투와 #타임즈업 운동의 일부로 목소리를 높인 젊은 여배우들에 대해 '경탄한다'고 말한다.그녀는 직장 생활 동안 폭행을 당했다고 폭로했다."내가 여기 요원을 만나러 갔더니 그가 내 드레스를 들어 올렸어요."라고 그녀가 말한다."죽음의 위시 3에서 자신을 감독한 영화감독 마이클 위너가 '영원히 지옥에서 썩어'[62]를 하길 바란다"고 그녀는 덧붙인다.
필모그래피
(1967년부터는 프로듀서도)
반바지.
- 더 스퀘어(1956)
- 여기는 벨기에(1956년)
- 총을 든 사나이 (1958)
- 마법이다(1958)
- 위험, 직장 여성 (1959)
- 플로팅 포트리스 (1959년) (관련 제작자)
- Girls, Girls, Girls! (1961) (연출·작사)
- 유령의 영국 (1961년)
- 처신 똑바로 해 (1962)
장편 영화
- 벽을 오르다 (1960년)
- Shoot to Kill (1960)
- Some Like It Cool (1961년)
- 구 Mac (1961년)
- Out of the Shadow (1961년)
- 쿨한 플레이 (1962)
- 쿨 미카도 (1963년)
- 웨스트 11(1963년)
- 시스템 (1964)
- 농담이지! (1965년)
- 더 조커스 (1967)
- I'll never forget forget What'same (1967)
- 한니발 브룩스(1969년)
- 게임 (1970년)
- 로맨(1971년)
- 나이트커머스 (1971년)
- 차토의 땅(1972년)
- 기계공 (1972)
- 전갈자리(1973년)
- 스톤 킬러 (1973년)
- 죽음의 소원(1974년)
- 할리우드를 구한 개, 원톤톤(1976년)
- 센티넬호(1977년)
- 더 빅 슬립 (1978년)
- 화력(1979년)
- 죽음의 소원 II (1982)
- 악녀 (1983년)
- 도움을 청하는 외침 (1984)
- 데스 위시 3 (1985년)
- 죽음과의 약속(1988년)
- 불복의 합창 (1989)
- Bullseye! (1990년)
- 지저분한 주말 (1993)
- 이별의 장면(1999년)
참고 문헌
- 음식글씨
- 우승자의 만찬: 좋은 것, 나쁜 것, 말할 수 없는 것(1999년)
- 식사와 징징거리는 위너 가이드 (2002)
- 해리스바 요리책 (2006년, 아리고 치프리아니, 마이클 위너 서문)
- 뚱뚱한 돼지 다이어트 (2007)
- 우승자의 만찬: 레스토랑 & 호텔 가이드 (2009)
- 믿을 수 없어!: 레스토랑 등에서의 생활(2010년)
- 회고록
- Winner Takes All: A Life of Sort (2004)
- 말하지 않은 이야기 (2011년)
- 여러가지 종류의
- 마이클 위너의 진짜 범죄 (1992년)
- 마이클 위너의 히미 조크 북 (2012)
- 영화 비평
- 마이클 위너의 영화 (1978년, 빌 하딩, 마이클 위너의 서문)
- 영화 전기
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- 또한.
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