케이멜

KMEL
케이멜
KMEL logo.png
도시샌프란시스코, 캘리포니아
방송 영역샌프란시스코 만 지역
빈도106.1 MHz(HD 라디오)
브랜딩106KEL
프로그래밍
포맷어번 컨템포러리
HD2: American Top 40
소유권
소유자아이하트미디어
(iHM 라이센스, LLC)
KIOI, KISQ, KKSF, KYLD, 알고 있었다.
역사
첫 방송일
1946년(KGO-FM 96.9)
1947년(106.1에서 KGO-FM으로)
1960년 11월 30일 (KFRC-FM으로)
이전 통화 기호
KGO-FM(1946-1955)
KFRC-FM(1960-1968)
KFMS (1968-1972)
KKEI (1972-1973)
KFRC-FM(1973-1977)
이전 주파수
96.9 MHz(1946-1947)
CAMEL(sic), 이전 브랜드 이름 및 마스코트
기술정보
설비ID35121
클래스B
ERP69,000와트
해트393m(1,289ft)
리피터§ FM 부스터 참조
링크
웹캐스트라이브 듣기
HD2: 라이브 듣기
웹사이트kmel.iheart.com

KMEL (106.1 FM)은 캘리포니아주 샌프란시스코에 면허가 있고 샌프란시스코 베이 지역을 서비스하고 있는 도시 현대 라디오 방송국이다.아이하트미디어가 소유하고 운영한다.

KMEL은 소마 지구에 스튜디오를 두고 있으며, 샌프란시스코 남쪽 산 브루노 산맥 꼭대기에 있는 송신기로부터 6만 9천 와트의 "슈퍼파워" 클래스 B 신호를[1] 방송한다.이 기지의 강력한 신호는 베이 지역 전역에서 들리고 산타 로사 북쪽, 산타 크루즈 산맥 남쪽 먼 지역을 덮고 있다.현재 샌프란시스코 베이 지역에서 가장 높은 시청률을 보이고 있는 방송국 중 하나로 18~34세 남성 인구에서 가장 많은 청중을 받고 있다.

역사

1940년대–1940년대

106.1 FM은 KGO의 자매 방송국인 KGO-FM으로 시작되었다.FM방송국은 원래 1946년 96.9 FM으로 면허를 받았으며, KGO-FM은 1947년 11월 3일 106.1 FM으로 이전하여 오클랜드 이스트 12번가의 옛 제너럴 전기공장에 시설을 갖추었다.1955년 1월 14일 KGO-FM이 106.1에서 103.7로 이전하였고, 오늘은 KOSF이다.

1958년 5월 7일 오전 106.1 FM에서 Top 40 강국 KFRC 610 AM의 소유주인 RKO General이 신규 방송국 건설 권한을 부여받았고,[2] 1961년 7월 20일 KFRC-FM이라는 호칭으로 정식 허가를 받았다.[2]1968년 11월 KFMS로, 1972년 10월 KKEI로 통화 내용이 바뀌었다.1973년 9월, KFRC-FM 콜레터가 복권되었고, 방송국은 'K106'으로 올디와 소프트 록을 연주하는 '호스탈지아 록' 포맷을 시작했다.gia rock)' 형식을 시작했다.

ASKEL

AOR 시대 (1977–1984)

1977년 7월 2일 Century Broadcasting이 FM 방송국을 매입한 후, KFRC-FM은 호출문을 KMEL로 바꾸고, 앨범 지향 록("AOR")으로 플립했다.사이키델릭 포스터 아티스트 빅터 모스코소(Victor Moscoso)는 헤드폰을 쓴 낙타라는 방송국의 마스코트를 만들었다.[3]이 방송국은 KMEL 호출 문자를 사용하여 스스로 "Camel 106"이라고 이름 지었다.

KMEL은 1980년에 엄격한 포맷의 접근법을 가진 최고 등급의 방송국으로,[4] 새로운 라이벌 KSFX와 함께 전설적인 라이벌 KSAN이 컨트리 음악으로 전환하도록 도왔다.같은 해, KMEL은 인기 있는 뉴욕 라디오 퍼스낼리티와 샌프란시스코 토박이 알렉스 베넷과 계약을 맺었다.베넷은 오전 포지션을 고정시켰고, 이어 토니 킬버트가 낮 동안, 폴 빈센트 음악감독이 오후를, 메리 할로웨이와 마이클 상트가 그 뒤를 이었다.저녁에 존.이 방송국은 정오와 오후 8시에 새로운 앨범을 강조하는 "프레시 카멜 트랙스" 특집과 같이 잘 알려지지 않은 몇 곡의 곡들이 섞여 있는 30여 개의 정상급 록 앨범의 컷을 주로 연주했다.[3]켄 워델 홍보부장은 "베넷은 조 레겔스키 뉴스 리포터와 함께 2년 동안 많은 추종자들을 만들었고, "모든 사람들이 싫어하는 남자"인 "베니그처럼 고약한" 아침 DJ로 알려지게 되었다"고 말했다.[5]

1982년 베이 아리지 암초역에는 많은 변화가 있었다.1982년 1월 KMEL은 KCBS-FM이 성인 현대식 방송국에서 록형 KRQR로 변신하면서 새로운 경쟁자를 확보했다.[6]1982년 5월, AOR 경쟁자 KSFX는 KGO-FM이 되면서 록을 떨어뜨리고 토크 포맷으로 들어갔다.베넷과 레겔스키는 방송국이 세바스찬, 케이시 & 어소시에이츠를 프로그램 컨설턴트로 고용한 후 6월에 KMEL을 떠났다.[7]Bennett은 프로그래밍 컨설턴트가 "우리 산업에서 가장 암적인 유일한 힘"[8]이라고 말했다.8월에 베넷과 레겔스키는 KQAK에 일하러 갔다.[7]KMEL은 KQAK, KRQR, KOME, KSJO 등 경쟁사의 시장 점유율을 잃었다.[8]1982년 9월 KFOG는 다양한 록의 혼합에 찬성하여 아름다운 음악 형식을 취하한 후 락 리스트너 시장 점유율 싸움에 뛰어들었다.베이 에어리어에 이렇게 많은 앨범 록 방송국이 있어, KMEL은 치열한 경쟁에 직면했다.

상위 40/CHR 시대(1984–1987)

1983년 4월 KQAK가 앨범 록 포맷에서 벗어나 모던 록으로 변화했음에도 불구하고 베이 에어리어 AOR 장면은 여전히 높은 경쟁력을 보였다.KMEL은 마침내 1984년 8월 25일 Noon에서 앨범 록 포맷을 삭제했다.빌리 오션의 "캐리빈 퀸"을 연주하고, 휴이 루이스와 뉴스가 공연한 애국가 연주에 이어, KMEL은 뉴올리언스의 WEZB에서 가져온 목적으로 새로운 프로그램 감독 닉 바주가 디자인한 메인스트림 CR 포맷으로 바뀌었다.새로운 형식의 첫 곡은 마이클 잭슨의 "Wanna Be Startin' Something"이었다.[9][10][11]바주는 어린 키스 나팔리를 음악 코디네이터로 맡았다.[9]바주는 1985년 5월 '방콕의 하룻밤'이라는 곡을 깬 공로를 인정받았다.[12]바주는 1985년 6월 KMEL을 떠나 로스앤젤레스로 향했고, 스티브 리버스는 탬파에서 고용되어 프로그램 감독직을 맡았다.나팔리는 리버스의 밑으로 계속 들어갔다.[9]포맷 스위치에도 불구하고, KMEL 콜라인은 오늘까지 보류로 유지되었다. KMEL은 스콧 섀넌과 함께 The Rockin' America Top 30 Countdown의 계열사였다.

나팔리는 KMEL의 새로운 슬로건인 "인민역"을 만들었는데, 이는 KMEL의 지역사회 홍보 프로그램과 프라임 타임 공보 프로그램을 반영하였다.[13]제프 창은 KMEL의 위치가 "이 나라에서 가장 강력한 캠퍼스 및 커뮤니티 라디오 네트워크 중 한 곳과 결합되어 있다"[10]고 평판을 "인민방송국"으로 인정한다.이 시대에 고용된 두 명의 방송인격자는 지역 대학 라디오 방송국에서 나왔다: UC 버클리 대학 KALX의 데이비 D와 스탠포드 대학 KZSU의 케비 케브.[10]

1985년 3월, KMEL은 존 런던과 론 엥겔만을 고용하여 아침 동물원 프로그램을 진행하였다.마크 매케이가 낮 시간대를 맡았고, 하워드 호프만이 오후 드라이브 타임 시프트, 소니 조 폭스, 리치아 토레스가 야간 진행을 맡았으며 마크 토드가 야간 근무를 맡았다.주말은 수 홀과 타이 벨에 의해 정박되었다.[14]1985년 말 축구 시즌 동안 49명의 타이트 엔드 러스 프랜치스는 전화로 그리고 때때로 직접 스포츠에 대한 코멘트를 하기 위해 아침 동물원에 가입했다.[15]그녀의 노래 "슬레이브 투 더 리듬"을 홍보하면서, 그레이스 존스는 1986년에 Hall, London, 그리고 Engelman을 만나면서 아침 동물원을 방문했다.[16]'The All New, All Hit 106 KMEL'의 성공은 결국 메인 CR 라이벌 KIT를 "Live 105"로 현대적인 록 포맷으로 몰아가는 데 일조했고 AM 라이벌 KFRC는 1986년 8월 성인 기준을 위해 CHR 포맷을 "Magic 61"으로 포기했다.이 방송국의 "106 KMEL"이라는 브랜딩은 여러 해 동안 제자리를 지켰다.[17]

스티브 리버스는 KMEL을 떠나 로스앤젤레스의 KIIS-FM에서 일하게 되었고, 그래서 리 마이클스는 프로그램 감독으로 고용되었다.마이클스가 떠날 때, 키스 나팔리는 개빈 리포트에 의해 올해의 음악 감독으로 인정받았고, 이것이 그가 24세의 나이로 1987년 6월 프로그램 감독으로 승진하는 데 도움이 되었다.나팔리의 안내에 따라 KMEL은 도시 아티스트를 더 추가하고 젊은 관객들에게 인기를 높임으로써 팝 탑 40에서 리듬에 이르기까지 포맷 방향을 집중시켰다.[9]록과 대부분의 팝 타이틀은 그 과정에서 없어졌다.

율동적 변천기 시대 (1987년– 현재)

1986년 말, KMEL은 Naftaly와 Michaels가 Powermixers DJ Dave Moss와 DJ Alex Mejia를 인턴으로 배치한 혼합 쇼 형식을 "Club 106"이라는 새로운 토요일 밤 쇼에서 탐구하고자 했다.1987년 초, KMEL은 그의 상당한 추종 때문에 라이벌 KSOL로부터 인기 있는 클럽 DJ Cameron Paul을 고용했다.Paul은 B-side 곡이었던 Salt-N-Pepa의 "Push It"을 리믹스했고, 이 리믹스는 KMEL에서 먼저 연주되었다.이 곡은 솔트 엔-페파에게 첫 번째 메인스트림 크로스오버 히트를 선사할 정도로 인기를 끌었다.Paul은 리믹서로서 수요가 있었다.이 레코드를 리믹스하고 재구성한 능력은 KMEL의 모든 "파워믹서"들 사이에서 매우 유명해졌다.KMEL은 현재 마이클 에릭슨, 테오 미즈하라, 빌리 비달을 영입하면서 DJ 커뮤니티로부터 훨씬 더 많은 재능을 얻었다.이 방송국은 또한 보스턴 출신의 호시 구렐리 음악 감독을 새로 고용했다.KMEL은 음악 선택과 프로그래밍의 종류, 그리고 지역사회에 대한 방송인사들의 집중력 때문에 가장 혁신적인 방송국 중 하나로 알려지게 되었다.[18]KMEL은 캐머런 폴을 매주 5박에 투입한 뒤 샌프란시스코 행사장 '시티 나이트'에서 생방송을 하는 등 다시 한번 재발명을 했다.이 시기 동안 성격으로는 '아침 동물원'의 존 런던, 리넬 루이스, 브라이언 쿨리, 레슬리 스토벌과의 한낮, 릭 체이스와의 오후 드라이브, 에반 럭과의 밤 등이 있었다.

1980년대가 1990년대에 자리를 내주면서 KMEL은 비주류 힙합, 댄스, 프리스타일, 하우스, 레게 음악으로 젊은 다인종 관객을 공략한 국내 최초의 크로스오버 팝 스테이션 중 하나가 되었다.KMEL은 톤록의 '야한 일'과 영MC의 'Bust a Move'를 연기한 미국 최초의 팝 방송국이자 오클랜드 래퍼 MC 해머의 'U Can Touch This'와 바닐라 아이스의 '아이스 아이스 베이비'[19]를 연기했다.베이 에어리어 아티스트 투 쇼트(Too Short)와 디지털 언더그라운드(Digital Underground)도 KMEL에서 조기 방영됐다.[13]

1992년 9월까지 Century Broadcasting은 에버그린 미디어에 KMEL을 팔았다.새로운 소유주들은 KMEL을 현재의 도시형 현대식으로 안내하여, 사실상 Top 40의 방향을 완전히 벗어났고, 현재 힙합에 중점을 둔 R&B 방송국으로 다시 집중되었다.이 역은 1990년대 중반 KMEL Jams로 교대로 알려졌다.현재의 형식은 이 방송국을 이전의 짧은 라이브 형식과 덜 동의어로 만들었고, 지금까지 더 많은 시청자들을 목표로 하면서 베이 지역의 아프리카계 미국인 커뮤니티에서 더 많은 인정을 받게 되었고, 따라서 KMEL 호출 편지를 통해 이 방송국에 유산의 지위를 부여했다.에버그린스는 KMEL이 새로운 형태의 "No Color Line"을 가질 수 있도록 하기 위해 복수 인종의 직원을 유지함으로써 로스앤젤레스에 있는 당시 자매 방송국인 KKBT 이후 방송국의 다양성을 본떠 본떠 만들었다.

또한 1992년 KMEL의 새로운 성공으로 인해 아이러니하게도 시청률에서 어려움을 겪었던 KSOL은 KYLD "Wild 107.7"(현재의 "Wild 94.9")로 재도전하며 KMEL의 주요 핵심 시청층 경쟁자로 급부상했다.[10]이에 KMEL은 조셉 E. 마샬이 진행하는 홍보 프로그램 스트리트 솔져스 외에도 스웨이 캘러웨이와 킹 테크가 진행하는 웨이크업 쇼, 데이비 디가 진행하는 스트리트 지식 등을 새롭게 선보였다.[10]18~34세의 탐욕스러운 '도시' 청취 청중을 둘러싼 치열한 경쟁은 1996년 전기통신법 통과로 기업이 소유할 수 있는 라디오 방송국의 한도가 확대될 때까지 4년 더 이어졌다.에버그린미디어는 그해 말 KYLD와의 시청률 전쟁을 종식시켰다.[10]제프 장은 통신법이 지역 사회 기반 프로그래밍의 양을 줄이고 전국의 도시 방송국에서 재생목록이 더 일반적이 되도록 만든다고 비난한다.[10]한편, 산호세의 세 번째 경쟁자인 KHQT도 1995년까지 두 방송국과 경쟁하고 있었는데, 이때 새로운 소유권에 따라 포맷을 변경하였다.

1990년대에 KMEL의 DJ 알렉스 메지아는 "웨스트사이드 라디오"라고 불리는 아이스 큐브의 웨스트사이드 커넥션을 주제로 한 쇼를 만들었다.단골 게스트 DJ들도 아이스-T, 아이스큐브, 키드 프로스트, LA 드림팀, 스눕독, 로드니-오&조 쿨리 등 래퍼들이었다.[20]

이후 프리미어 미디어(Later AMFM Inc.)는 에버그린 미디어(KMEL 및 KYLD와 함께)를 구입했고, 이후 1999년 240억 달러 규모의 계약을 통해 클리어 채널 커뮤니케이션에 의해 AMFM이 삼켜졌다.[10]논란의 여지가 있는, KMEL은 일요일 밤 스트리트 군인들의 공보 프로그램을 취소했지만, 나중에 이 프로그램을 재개했다.[21]

2001년 10월 1일, 라디오 퍼스낼리티와 힙합 활동가 데이비드 "Davey D" Cook은 방송국에서 지속적으로 낮은 시청률을 보인다는 이유로 종영되었다.그의 해고는 마이클 마틴 신임 프로그램 국장이 방송국을 맡은 후 발생했으며, 방송국이 많은 프로그래밍 요소를 바꾸면서 동시에 방송계 인물인 트레이스독 누네즈, 로사리 비데스, 프란젠 웡 등 몇 명의 다른 방송국 인력의 해고와 맞물려 일어났다.그러나 쿡은 자신의 퇴장이 바바라 리 캘리포니아주 하원의원과 래퍼 부츠 오브 더 쿱(Boots of the Coup)의 성명을 통해 아프가니스탄 전쟁에 반대하는 목소리를 내는 등 자신의 정치적 견해 때문이라고 주장했다.[22][23]

2013년 8월 15일 KMEL은 20년 만에 오랜 아침 진행자 예수 '추이' 고메즈를 해고했다.[24]

현재 형식 및 프로그래밍

KMEL의 대부분의 재생목록은 어반 컨템포러리 형식의 음악을 특징으로 하며, 힙합에 무겁고 R&B.KMEL은 어반 성인 컨템포러리("Urban AC") 형식의 KBLX(현재의 본네빌 소유)와도 경쟁한다.KMEL은 리드미컬한 컨템포러리 스테이션이 아님에도 불구하고, Mediabase 당 리드미컬한 컨템포러리 스테이션으로 보고한다(Mediabase의 리듬 패널과 Nielsen BDS의 어반 패널은 리듬으로 바뀌기 전까지 플로리다 올랜도에서 WJHM이었고, 2012년 2월에 BDS의 리듬 패널로 옮겨졌다.또 다른 방송국인 워싱턴 D.C.의 WPGC-FM은 2012년 7월에 뒤따를 것이다.Per Nielsen BDS reports, they are urban contemporary, KBFB in Dallas/Fort Worth are rhythmic contemporary stations per Mediabase reports, but they report on the BDS urban panel despite being the only rhythmics in those areas where there are existing urban contemporary stations (WKYS/WERQ and KKDA-FM). KMEL, as of 2012, is one of the last remaining메디아바세 리듬 패널의 도시 현대 방송국

KMEL은 2009년부터 2010년 사이에 시청률에 차질을 빚었다.이는 주로 중재판관이 PPM 등급에 대한 일지 유지 접근방식을 단계적으로 폐지한 데 기인한다.이는 방송국이 특정 시청자 타깃을 갖고 있기 때문에 KMEL의 시청률이 잠시 하락하는 데 기여했다.다른 주요 도시의 오랜 도시 현대 방송국들(워싱턴 D.C.의 WPGC-FM과 캔자스 시티의 KPRS와 같은)은 시청률을 높이기 위해 리듬 라디오 방송국에서 연주되는 전형적인 노래들을 소개했지만, KMEL 프로그래밍 임원들은 리듬/도시적 뿌리로 돌아가지 않기로 결정했다.[citation needed]

KMEL은 힙합과 R&B가 혼합된 전형적인 낮 시간 외에도 R&B와 소울 슬로우 잼을 월요일부터 목요일까지 약 10시부터 1시까지 한다.이 교대조의 오후 10시는 The Ten O'Clock Booty Call로 알려져 있으며, 나머지 2시간은 The KMEL Lounge라고 불리는 느린 잼 사랑 노래에만 할애된다.도시 현대 복음은 일요일 아침에 방송된다.KMEL은 복음을 연주하기 위한 두 지역 방송국 중 하나이다. 다른 하나는 KBLX이다.그것은 심지어 한낮의 믹스 쇼인 "12시 뒤로 던지기 믹스," 금요일 아침에 "펑키 프라이데이"에서 올드 스쿨 힙합과 소울을 연주하고, 그들의 주말 재생목록 로테이션 동안 일반적으로 혼합된다.

'인민역'이라는 슬로건에 맞춰 KMEL은 일요일 저녁 조셉 E. 마샬 박사가 진행하는 '거리병사' 커뮤니티 프로그램을 방송한다.[25][23]

동문

KMEL은 그들의 음악을 소개함으로써 1980년대 후반과 1990년대에 머라이어 캐리, 엔보그, 투팍 샤쿠르, 디지털 언더그라운드, DJ 재지 제프 & 더 프레쉬 프린스, MC 해머, 퀸 라티파, MC 리테, 타임x 소셜 클럽, 토니 등 많은 아티스트들의 경력을 쌓았다! 토니! 토니, 벨 비브 데보, 보이즈 2세 멘, 조디, E-40, 쿠페, 투 쇼트, 클럽 누보, 맥 드레.[10][20]

많은 인기 있는 베이 지역 및 전국 언론인들은 알렉스 베넷, 하워드 호프만, 릭 체이스, 바카 보이즈, 레넬 브룩스 문, J. 폴 에머슨 등 KMEL에서 일을 시작하거나 시간을 보냈다.[20]

하이피 추진

이 방송국은 하이피와 관련된 많은 지역 예술가들의 곡을 연주함으로써 샌프란시스코 베이 지역에서 하이피 음악을 홍보하는데 중요한 역할을 해왔다. KMEL의 믹스쇼는 오래 전부터 국내 다른 곳에서는 거의 들을 수 없는 독점적인 하이피 음악을 포함하고 있었다.방송국은 웹사이트의 오디오를 스트리밍하여 생중계하기 때문에, 장르에 가능한 전세계적 노출을 위한 플랫폼을 제공한다.

FM 부스터

KMEL은 다음 FM 부스터에서 재방송된다.

호출부호 빈도
(MHz)		 면허의 도시 시설
아이디		 ERP
(W)		 높이
(m (ft)		 클래스 FCC 정보 메모들
KMEL-FM2 106.1 캘리포니아 호두 크리크 136936 .1 (호리즈).
6,500(반전)		 158m(518ft) D FCC LMS (HD 라디오)

참조

  1. ^ http://www.w9wi.com/articles/grand_fm.htm
  2. ^ a b "Broadcasting Station Licensing Record – KMEL". licensing.fcc.gov. July 20, 1961. Retrieved December 31, 2020.
  3. ^ a b McDonough, Jack (November 1, 1980). "San Francisco FM Power: KMEL Seeks 'Total Demographic'". Billboard. Vol. 92, no. 44. Nielsen Business Media. p. 22. ISSN 0006-2510.
  4. ^ 빌보드
  5. ^ McDonough, Jack (February 20, 1982). "KMEL Promos Revolve Around Alex Bennett". Billboard. Vol. 94, no. 7. Nielsen Business Media. p. 25. ISSN 0006-2510.
  6. ^ McDonough, Jack (February 20, 1982). "The AOR Battlefield". Billboard. Vol. 94, no. 7. Nielsen Business Media. p. 25. ISSN 0006-2510.
  7. ^ a b "Vox Jox: KQAK Gets New Lineup". Billboard. Vol. 94, no. 34. Nielsen Business Media. August 28, 1982. p. 15. ISSN 0006-2510.
  8. ^ a b "Format Turntable: Bay Area AOR Battle Heats Up". Billboard. Vol. 94, no. 33. Nielsen Business Media. August 21, 1982. p. 17. ISSN 0006-2510.
  9. ^ a b c d Charnas, Dan (2011). The Big Payback: The History of the Business of Hip-Hop. Penguin. pp. 260–261. ISBN 978-1101568118.
  10. ^ a b c d e f g h i Chang, Jeff (2005). Can't Stop Won't Stop: A History of the Hip-Hop Generation. New York, New York: St. Martin's Press. pp. 440–442. ISBN 0-312-30143-X.
  11. ^ KMEL 고즈 CHR
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  13. ^ a b 샤르나스, 더 빅 페이백, 300페이지
  14. ^ Bornstein, Rollye (March 9, 1985). "Vox Jox". Billboard. Vol. 97, no. 10. Nielsen Business Media. p. 19. ISSN 0006-2510.
  15. ^ Freeman, Kim (November 16, 1985). "Vox Jox". Billboard. Vol. 97, no. 46. Nielsen Business Media. p. 14. ISSN 0006-2510.
  16. ^ Freeman, Kim (February 22, 1986). "Promotions". Billboard. Vol. 98, no. 8. Nielsen Business Media. p. 15. ISSN 0006-2510.
  17. ^ "Bobby Ocean, 610 KFRC 샌프란시스코 – 1986년 8월 8일"AirChexx, 2013년 4월 4일.2014년 1월 5일에 검색됨.
  18. ^ 샤르나스 2011, 페이지 264.
  19. ^ 샤르나스, The Big Breedback, 페이지 299.
  20. ^ a b c Kava, Brad (January 17, 2007). "For 20 Years, KMEL Has Been King of the Hip-Hop Hill". San Jose Mercury News. Archived from the original on September 30, 2007. Retrieved January 26, 2018.
  21. ^ Johnson, Chip (October 26, 1999). "Opposition To KMEL Merger / 'Street Soldiers' creator speaks out in Oakland". San Francisco Chronicle. Archived from the original on November 18, 2000. Retrieved January 26, 2018.
  22. ^ Chang, Jeff (2003-01-22). "Urban Radio Rage". SFBayGuardian.com. San Francisco Bay Guardian. Retrieved 2007-07-21.
  23. ^ a b Baudry, Jennifer (December 19, 2001). "Another 9/11 Media Scapegoat?". AlterNet.org. Retrieved 2007-03-01.
  24. ^ Vaziri, Aidin (August 17, 2013). "KMEL fires popular morning host 'Chuy' Gomez". San Francisco Chronicle. Retrieved August 17, 2013.
  25. ^ 스트리트 솔져스 라디오 프로그램

외부 링크

좌표:37°41′24″N 122°26′17″w/37.690°N 122.438°W/ 37.690; -122.438