존 랭퍼드

Jon Langford
존 랭퍼드
Jon Langford playing with The Mekons at the Hideout, Chicago, IL on 15 July 2015
존 랭포드는 2015년 7월 15일 시카고의 히데아웃에서 메콘스와 공연했다.
배경 정보
로도 알려져 있다.존보이 랭포드, 척 데스, 존 팽로드
태어난 (1957-10-11) 1957년 10월 11일 (64세)
웨일스 뉴포트
기원영국 웨스트요크셔 리즈
장르싱어송라이터
알트 컨트리
로큰롤
펑크 록
직업뮤지션
계기기타
드럼통
년 활동1977-현재
레이블충혈된 레코드
관련 행위메콘스
쓰리존스
와코 브라더스
캣존밴드
킬러 슈왈츠
파인 밸리 우주 비행사들
세이디즈
위 털북숭이 야수
스컬 오차드
배드 럭 조나단
맨 오브 그웬트
포 로스트 소울즈
샐리 탬스
웹사이트jonlangford.de

조나단 데니스 랭포드(Jonathan Denis Langford, 1957년 10월 11일 출생)는 미국 일리노이 주 시카고에 본사를 둔 웨일스의[1][2] 음악가 겸 예술가다.[3]

랭포드는 펑크 밴드 더 메콘스, 포스트 펑크 그룹 더 세 존스의 창립 멤버로, 대체 국가 앙상블인 더 와코 브라더스와 파인 밸리 코스모노우츠를 협연한다.그는 일리노이에서 사형제도에 반대하는 캠페인을 벌였다.[4]

초년기

랭포드는 웨일스의 뉴포트에서 태어났으며, 로이드 맥주의 등록 차타드 회계사인 키트 랭포드와 데니스 랭포드의 막내아들로 태어났다.[4][5]랭포드의 형은 영국 리딩에 사는 공상과학소설 작가 겸 비평가 데이비드 랭포드다.[4]

그가 어렸을 때, 랭포드는 크로시세일리오그에 있는 그의 조부모님을 방문하곤 했는데, 그의 가족 친구는 두 개의 펍, 즉 캄브리아 암스와 더 식스 인 핸드(The Six in Hand)[4]를 운영했다.그는 게어 유아학교와 게어 주니어 스쿨을 거쳐 브링글라스 초등학교, 퀸즈 힐에 있는 뉴포트 고등학교 중학교를 다녔다.[4]1972–1973년 럭비와 축구를 한 후, 15세의 나이에 랭포드는 음악을 더 잘 연주하는 것을 좋아하기로 결정했다.그는 데이비드 보위 역을 많이 맡았고 많은 사람의 말을 듣고 있었다.[4]

랭포드는 리즈 대학의 미술 학교에 화가로서 다녔다.[6]그는 메콘족이 설립되자 임시로 학교를 떠났지만, 나중에 다시 대학으로 돌아가 학위를 마쳤다.[4]

음악

1980년대 중반부터 랭포드는 포크음악과 컨트리음악을 펑크 록에 접목시킨 주역 중 한 명이었다.그는 1990년대 초 시카고로 이적한 후 공동 설립한 와코 브라더스, 특히 더 메콘스 외곽의 다른 밴드와의 음반뿐만 아니라 다수의 솔로 음반들을 발매했다.그는 시카고에 본사를 둔 독립 음반사 '브레이크리드'에 소속되어 있다.

2010년 한 인터뷰에서 랭포드는 톰 존스, 슬레이드, 티렉스, 더 킨크스, 조니 캐시, 맨, 블랙 안식일 등이 그의 초기 영향이라고 말했다.[7]

랭포드는 라이브 뮤지컬 공연 중 발언과 익살, 기자들과의 잦은 인터뷰 등에서 매우 재미있고 정치적으로 좌익인 것으로 알려져 있다.[citation needed]

메콘스

주요 기사:메콘스

랭포드는 1977년 리즈 대학교에서 결성되었을 때 원래 펑크 밴드 더 메콘스의 드러머였지만, 이후 다른 밴드 멤버들이 떠나면서 기타를 맡았다.[8]버진 레코드와 메콘이 계약되었지만 랭포드에 따르면 그들은 "해고당했다"[4]고 한다.이들은 1980년 새해 전야에 첫 미국 출연을 하고, 잠시 라이브 공연을 포기하고, 1982년 '메콘 스토리'를 발매했다.그들은 1984년에 공공장소에서 다시 공연을 하기 시작했고, 영국 광부 조합의 혜택으로 그들의 첫 쇼를 공연했다.[9]1980년대 후반 미국의 주요 레이블 A&M 레코드에 의해 서명된 후, 라벨이 흔들리면서 밴드가 라벨을 떠나려 하는 결과를 낳았다.이에 이들은 라벨이 공개를 거부한 '메콘의 저주'를 녹음해 미국에서만 수입할 수 있게 됐다.[10]'메콘의 복수'라는 다큐멘터리는 조 안지오 감독이 2014년 개봉했다.[11]메콘은 2019년을 기점으로 라이브 녹음과 공연을 이어가고 있다.[citation needed]

쓰리존스

주요 기사:쓰리존스

존 하얏트, 필립 브레넌과 함께 랭포드는 1982년부터 1987년 사이에 드럼 머신을 이용한 펑크 앨범을 여러 장 발매했다.회고 박스 세트는 2015년 8월에 발매되었다.[12]

딤 수부테요

딤 수부테요(Dim Subteyo), 브렌단 크로커(Brendan Croker), 랭포드(Langford)가 앨범 레이크사이드(1990, SNAT Records)를 발매했다.[13]

킬러 슈왈츠

킬러 슈루즈는 랭포드(리더 보컬), 게리 루카스, 토니 마이몬으로 구성된 그룹이었다.그들은 1993년에 적인 레코드에 자칭 앨범 하나를 발매했다.[14]

와코 브라더스

주요 기사:와코 브라더스

와코 브라더스는 컨트리 펑크 음악을 만들고 있으며, 1995년부터 녹음해 온 파인 밸리 코스모나츠 가족 등의 선수들이 2021년 현재 시카고에 본사를 둔 아말감이다.첫 앨범에는 딘 슈라보스케(기타/보컬), 트레이시 디어(만돌린/보컬), 앨런 도티(바스/보컬), 마크 듀란테(철제 기타), 메콘스 드러머 스티브 굴딩 등이 포함됐다.2015년까지 현재 뉴욕에 본사를 둔 굴딩은 조 카마릴로(드럼스)로 대체되었고, 듀란테는 떠났다.카마릴로는 2021년 1월 사망하고, 댄 매시(Dan Massey)로 교체되었다.

파인 밸리 우주 비행사들

주요기사 : 파인밸리 우주인

랭포드는 다른 나라 음악 그룹들의 음악을 연주하는 파인 밸리 코스모노츠라는 다른 프로젝트를 시작했다.몇몇 대안적인 컨트리 음악가들이 랭포드와 켈리 호건과 같은 다른 음악가들을 지지해 온 시카고 음악가들의 회전을 함께 했다.

위 털북숭이 야수

주요 기사:위 털북숭이 야수

위 털복숭이 비스티는 시카고에 본부를 둔 어린이 음악 그룹으로, 우드필레의 존 랭포드, 샐리 톰스, 켈리 호건, 악마로 구성되어 있었다.이들은 시카고 인근 브룩필드 동물원에서 첫 공연을 함께 했고, 2006년과 2008년 두 장의 앨범을 발매했다.[15][16]

맨 오브 그웬트

맨 오브 그웬트는 기브미 멤피스와 달링 버즈 멤버를 포함한 뉴포트 기반의 음악가들이 주를 이룬다.이전에 LL로 알려진 이 그룹은 20년 넘게[when?] 간헐적으로 글을 쓰고 녹음했으며, 2007년부터 라이브로 연주하고 있다.[17][18]LL로서 이들의 유일한 발매는 1999년 편찬된 《붉은 행성의 공포》의 데모 트랙("Rechem")이었다.[19]그들의 데뷔 앨범 The Legend of LL은 2015년에 Country Mile Records에서 발매되었고, 같은 LL 데모에서 나온 몇 곡의 곡을 다시 작업한 것뿐만 아니라, 1998년에 스컬 과수원에서 처음 발매된 "필 세일러"의 새로운 버전을 포함시켰다.[20]그들의 두 번째 앨범인 President of Wales는 2019년 11월에 Country Mile에서도 발매되었다.[21]

솔로, 스컬 오차드 등

랭포드의 첫 공식 솔로 앨범인 스컬 오차드(Skull Order)는 1998년 고향인 웨일즈 뉴포트를 돌아보며 발매됐다.그는 2004년 '고귀한 행동의 모든 명성'과 2006년 '골드 브릭'으로 그 뒤를 이었다.

랭포드는 2008년 오리지널 앨범을 발매한 이후부터, 주로 수반되는 전기 악기로 녹음하거나 라이브 공연을 할 때, 간헐적으로 "Skull Ordard" 밴드명을 사용하였다."스컬 오차드"는 와코 브라더스의 베이스 연주자 앨런 도티를 거의 항상 포함시켜 왔다.[22]예를 들어 2010년과 2011년에는 조 카마릴로(와코 브라더스의 멤버), 짐 엘킹턴, 타우니 뉴썸도 자주 가입했다.[23][24]존 랭포드와 스컬 오차드에게 인정된 음반에는 2010년 그의 올드 데블스 앨범, 2014년 Here Be Monsters 앨범, 그리고 2020년부터 존 랭포드의 럭키 세븐 시리즈 싱글 앨범에 수록된 곡들이 포함되어 있다.[25][26]

2000년대 후반 랭포드는 토론토 근처에 본부를 두고 있는 벌링턴[온타리오, 캐나다] 웨일스 남성 합창단을 만났다.그는 2007년 시카고에서 열린 셀트페스트에서 이들을 먼저 초청해 동행한 뒤 스컬 오차드 전체를 재녹음했다.앨범 스컬 오차드 리커버티드(Jon Langford and the Burlington Wales Male Chorus)는 2011년 6월 3일 블러스트 레코드에 의해 발매되었다.[27]랭포드는 합창단과 함께 간헐적으로 라이브 공연을 계속했다.[28]

Circa 2003, Langford는 특히 뉴욕시 안팎에서 그의 노래를 공연하기 위해 "Ship & Pilot"이라는 밴드를 시작했다.그것은 2006년까지, 그리고 그 이후로 아주 가끔 계속 공연되었다.Ship & Piloter는 또한 Sally Tims, Tony Maimone, Jean Cook, 그리고 스티브 굴딩 또는 댄 매시 드럼을 다양하게 포함시켰다.[29][30][31][32][33]

랭포드는 시카고에서 열린 2014년 Hidout Block Party에서 밴드 Bad Luck Jonathan(당시 나이지리아 대통령 Goodluck Jonathan)에서 영감을 받은 이름일 가능성이 높다.[34][35]"사회주의자 부두 공간 부기"[36]로 묘사된 이 밴드는 와코 브라더스의 앨런 도티와 조 카마릴로, 위스키타운의 필 완서, 시카고의 프리츠커 군사 박물관과 도서관의 마틴 빌하이머가 출연했다.[37]랭포드에 따르면, "Bad Luck Jonathan은 매우 시끄럽고 수치스럽지 않은 1971년이다."[38]

포 로스트 소울즈는 랭포드, 존 스지만스키, 타우니 뉴섬, 베다니 토마스의 합작품이었다.그들의 유명한 데뷔 앨범은 Norbert Putnam에 의해 제작되었고, 라이브 공연으로 인해 2017년에 발매되었다.[39][40]

위에서 언급한 밴드들과는 별도로, 랭포드는 여러 해 동안 많은 다양한 음악가들과 공연을 해왔지만, 둘 다 시카고로 이주한 이후 그의 가장 끊임없는 라이브 협연자는 가수이자 동료인 메콘 샐리 팀스였다.2022년을 기점으로 각종 녹음·공연 사업을 지속적으로 협업하고 있다.[41][42]

랭포드는 팀스와 함께 있든 없든 자신의 노래와 다른 사람들의 노래를 리드 기타 연주자와 함께 자주 연주해 왔다.Circa 2000, 세션 기타리스트 존 라이스(John Rice)는 이전에 시카고의 컨트리 음악 밴드 선다운너스의 멤버였던 존 라이스(John Rice)[43][44]가 종종 랭포드 라이브에 합류했다.2015년부터 2022년까지 존 시만스키는 정기적으로 랭포드의 리드 기타리스트였다.[42][26]랭포드는 21세기 시카고 인근과 시카고에서 더 큰 공연을 위해 베이시스트 앨런 도티와 드러머 댄 매시(Dan Massey)를 자주 추가해 이 집계를 먼저 '존 랭포드 & 3 Blokes'(2018-2021년)[45]라고 부르고 그 다음 '존 랭포드와 그의 팬시 맨'(2021년+)[46]이라고 불렀다.랭포드 가끔"존 랭포드와 Sturdy Nelsons"(2018년)[47]"존 랭포드&극동 Forlorn"(경의 2015년 적어도 2021년을 통해, 텍사스 주 오스틴에 있는)[48][49]"존 랭포드, 6자랑스러운 남녀 연령별"(2000-2001)[44]"미국 투어 밴드에서 길을 잃고"과 같은 특정 이름,(2003년)[50]"어느 날 B로 다양한 다른 특별 단체다.and"(2002년),[51]고"Jon랭포드의 힐빌리 러브차일드"(2019, 1994년).[52]

랭포드는 21세기 샌프란시스코에서 열린 거의 모든 연례 머스트 얼티엄 블루그래스 페스티벌에 밴드를 가져왔다.[28]

비주얼 아트

존 랭포드는 화가 겸 그래픽 디자이너이기도 하다.

랭포드는 행크 윌리엄스, 조니 캐시, 엘비스 프레슬리, 뻐꾸기 등 컨트리 음악의 새벽부터 유명하고 잊혀진 인물들의 초상화를 그렸는데, 많은 인물들이 고전적인 사진을 바탕으로 그렸다.그의 그림과 판화 중 상당수는 2021년 현재 TX 오스틴의 야드독 아트 갤러리와 LA 뉴올리언스의 르미유스 갤러리에서 구할 수 있다.[53][54]내슈빌 라디오는 2006년 그의 예술작품과 저술을 모아 출판되었다.[55]

랭포드는 많은 음악 녹음을 위해 커버를 디자인하고 그렸다.여기에는 그가 음악적 리더로 활동해온 대부분의 음반과 그의 다른 밴드들의 많은 음반들이 포함된다.[2]다른 예로는 산디니스타의 표지 예술이 있다! 프로젝트 – 나이팅게일즈와 빅 고다드가 협업한 싱글 앨범 "The[56] Clash and "Commercial Surface Man" (2018).[57]

랭포드는 2015년 3월 27일 개막한 '다일런, 캐시, 내슈빌 캣츠: 새로운 음악도시' 전시회를 위해 컨트리뮤직 명예의 전당 및 박물관으로부터 일련의 초상화를 그려달라는 의뢰를 받았다.[58][59]그 전시회에서 페르 랭포드는 "나는 아내에게 '그들이 컨트리 뮤직 명예의 전당에 있는 '컨트리 뮤직의 죽음'을 벽에 걸고 있다'고 말했고, 아내는 '그럼, 네가 이겼구나'라고 말했다.[38]그 커미션은 랭포드와 해치 쇼프린트 마스터 프린터 짐 쉐라덴의 협력으로 이어진다.[60]이후 그들의 작품은 2015년 더블LP 컴파일 딜런, 캐시, 내쉬빌 캣츠: 뉴 뮤직 시티와 2016년 돌리 파튼, 린다 론스타트, 에밀루 해리스의 트리플LP 트리오: 더 먼 길을 따라 앨범 커버에 맞게 각색되었다.

Langford는 티셔츠, 토트백 및 기타 다양한 조직을 지원하기 위한 그래픽을 디자인했다.시카고의 StreetWise 잡지(노숙인이거나 노숙자가 될 위험이 있는 사람에 의해 판매)[61]COVID-19 대유행 당시 시카고의 은신처 여관,[62] 시카고의 올드 타운 스쿨 오브 포크 뮤직,[citation needed] 샌프란시스코의 머스트 얼런드 블루그래스 축제.[citation needed]랭포드의 그림은 도그피쉬 헤드맥주 병과 다른 물품들과 [63]소수의 정령들에 나타난다.랭포드는 2015년부터 조반 앳 캐니발 조, 아이비 페켓이 사랑을 찾는 등 작가 제이 스펜서 그린의 소설 시리즈 커버를 디자인했다.[64][65]

10년 넘게 랭포드는 고향 뉴포트 웨일즈 콜린 B의 친구와 함께 척 데스라는 필명으로 팝 뮤직 패러디 만화 '위대한 팝싱'을 그렸다.본문을 쓴 모튼.[66]이 만화는 런던, 로스앤젤레스, 시카고의 음악과 대안 주간지에 실렸으며, 로큰롤의 펜앤링크 역사였다.[66]가장 좋은 스트립의 문집은 같은 이름의 책으로 출판되었다.[67]

라디오

극장

  • 2005년에 랭포드의 멀티미디어 음악/언어/비디오 공연인 The Executioner's Last Songs가 Alverno College에서 초연되었고, 다른 여러 도시에서 공연되었다.
  • 2009년 1월과 2월에 시카고의 워크 어바웃 극장 컴퍼니와 콜라보레이션은 랭포드의 골드브릭을 각색하여 라이브 밴드와 두 명의 배우, 그리고 비디오 투영작품을 상영하였다.[70]
  • 2009년 11월과 12월, 시카고 하우스 시어터는 록 저널리스트 마크 과리노가 집필하고 랭포드의 예술과 동명의 2004년 솔로 앨범을 바탕으로 한 '고상한 행동의 모든 명성' 제작을 무대에 올렸다.[71]
  • 2018년 11월에는 밀짚도그 극장에서 제작한 마크 과리노의 희곡 Take Me를 채점했다.시카고 트리뷴의 연극평론가 크리스 존스는 " 랭포드 작품의 팬이라면 스트로독으로 여행을 갈 만한 가치가 충분히 있을 것"이라고 말했다.때로는 눈을 감고 싶은 유혹을 느꼈고, 이 화려하고 힘찬 멜로디에서 찾을 수 있는 보위 에스크의 그리움 속에서, 파스티시 속에 숨겨진 진실하고 활력 있는 느낌에서 길을 잃고 싶었다.[72]

공동작업

정치와 서비스

랭포드는 자신을 "서민 계급 사회주의"[4]라고 여긴다.랭포드는 존 웨인 게이시의 사형 집행 이후 사형제도에 대해 정치화되었다고 말했다.[4]

1988년 랭포드는 테런스 히긴스 트러스트의 기금을 모으기 위해 (마크 라일리와의) 조니 캐쉬 헌정 앨범 'Til Things is Bright...'[77]를 공동 제작했다.이 앨범은 Langford, Riley와 함께 표지에 실린 Cash가 직접 홍보하고 감탄했다.그와 그의 동료 음악가들은 영국 탄광과 국경 없는 의사회(The Mekons), 그리고 영연방을 위한 켄터키안(Freakons)을 포함한 다양한 대의를 지원하기 위해 다른 많은 음악 기금 모금을 해왔다.[78][79][80]

랭포드.,&, 여러 가수들은 파인 밸리의 수도 모스크바의 지원에 의해, 자선 단체들은 사형 선고는 사형, 이 일리노이 주 사형 Moratorium Project,[83]과 국가 Coalit에(예술가들은 끝낼 수 있는 혜택을 받기 위해 더 사형 집행인의 라스트 Songs, Vols 1,[81]22002년과 2003년 3[82]기록 compilations를 생산했다.이온 t를 폐지하려면그는 사형을 선고한다.2006년에 랭포드는 시카고의 현대 미술관 컴필레이션에 기반한 공연을[84] 개발하기 위해 임관되었다. 이 쇼는 미니애폴리스의 워커 아트 센터에서도 공연되었다.

위에서 언급했듯이, 랭포드는 다양한 조직에 그래픽을 디자인하고 기여했다.랭포드는 시카고에 본사를 둔 비영리 단체 록 포 키즈의 명예 이사였다.

사생활

랭포드는 2021년 현재 건축가 겸 보석 디자이너 헬렌 차토스와 결혼했다.차토스의 보석상은 2010년 메이시가 수여한 'Designer of Nariation'상을 수상했으며, 랭포드의 작품을 접목한 작품들이 줄을 잇고 있다.[85]랭포드와 챠토스는 1986년 고향인 시카고에서 열린 스리 존의 공연 이후 파티에서 소개되었다.[4]그들은 현재 시카고에 살고 있고 제임스와 토미라는 두 아이가 있다.[86]제임스 랭포드는 의류 디자이너로 고등학교 시절 밴드인 The Ungnomes에 출연했었다.2021년 현재 토미 랭포드는 밴드 Mock Nine의 작곡가 겸 리드 싱어다.[4][87]

솔로 음반 목록

앨범

  • 1998: 스컬 오차드 (블러드샷 레코드)
  • 2003: 달의 시장 (Bloodshot Records) – 존 랭포드와 그의 새디스로서
  • 2004: 고매한 행위의 모든 명성 (블러드샷 레코드)
  • 2006: 골드 브릭(블러드샷 레코드)
  • 2009: 모든 고상한 행동의 명성 – 사운드트랙 (블러드샷 레코드)
  • 2010: Hideout에서 라이브: Jon Langford 및 Walter Salas-Humara(블러드샷 레코드) – 디지털 전용
  • 2010: 올드 데블스 (Bloodshot Records) - 존 랭포드 및 스컬 오차드 역으로
  • 2011: 스컬 오차드 재방문 – 벌링턴 웨일스 남성 합창단과 함께 재녹음된 데뷔 앨범 스컬 오차드; 북 + CD (역 합창단 프레스)
  • 2014: Here Be Monsters (Bloodshot Records) - 존 랭포드 및 스컬 과수원 역으로
  • 2014: Choice Cuts: Best of Jon Langford(블러드샷 레코드)
  • 2014: Bad Luck Jonathan – Bad Luck Jonathan (Blue Arrow Records)[88]
  • 2017년: 포 로스트 소울즈 (블러드샷 레코드)

EPs

  • 1998: 그라비스톤 EP (Bloodshot Records)
  • 2000: 잘못된 희망과 높은 가치의 노래 (Bloodshot Records) – Sally Tims & Jon Langford

독신자

  • 2002: Rocket Man (Elton John & Bernie Taupin) 디지털 전용 - "The One Day Band[51][89]"로
  • 2012: Drone Operator (Bloodshot Records) – Jon Langford 및 Skull Order로 사용
  • 2018: Worm In Your Ear / Stone Tumbing Stream (Tiny Global Productions, bandcamp를 통해) - 마틴 브라마/존 랭포드 역할[90]
  • 2020: Jon Langford의 Lucky Seven Series, part 1 (Tiny Global Productions, bandcamp를 통해) - 3개의 비닐 싱글에 6곡의 패키지; 또한 디지털[25].
  • 2021: Jon Langford's Lucky Seven Series, Part 2(Tiny Global Productions, bandcamp를 통해) - 3개의 비닐 싱글에 6곡의 패키지, 또한 디지털[26].

편찬기여(부분목록)

  • 1994: "Over the Cliff" – For a Life of Sin: Insurgent Chicago Country의 편집 – 존 랭포드의 Hillbilly Lovechild (W/ Tony Maimone, Brian Doherty, & Tracy Dearry; Breaked Records)
  • 2000: "브릭스턴" – Down to the Promise Land: 5년간의 충혈 기록 – Chip Taylor wwww/ John Langford (Bloodshot Records)
  • 2002: "내슈빌 라디오" – 싱글 만들기, 음주 복식 (블러드샷 레코드)
  • 2006년" "이 해머를 가져가라" – 포크음악 노래책 올드타운 스쿨 1권 (올드 타운 스쿨 레코딩, 충혈된 레코드)
  • 2007: "준코 파트너"와 "버전 파드너" – The Sandinista! 프로젝트 – The Clash에 대한 헌사 – Ship & Piloter를 포함한 Jon Langford 및 Sally Tims (00:02:59 Records/MRI Associated Labels)[91][56]
  • 2019: "I Am a Big Town" – Too Late to Pray: Defendant Chicago Roots – 존 랭포드의 Hillbilly Lovechild (W/ Tony Maimone, Steve Albini, & John Szymanski; Reflocked Records)[52][92]

작품 또는 출판물

  • 모튼, 콜린 B, 척 데스, 그레일 마커스.팝송 대박.하몬즈워스, 미들섹스: 펭귄, 1992. ISBN978-0-140-17156-3OCLC441310470
  • 모튼, 콜린 B, 척 데스.엘비스에서 오아시스로의 로큰롤의 진짜 역사.포틀랜드, OR: Points Chorus Press, 1998.ISBN 978-1-891-24108-6 OCLC 411088753
  • 랭포드, 존내슈빌 라디오: 예술, 단어, 음악.포틀랜드, OR: Points Chorus Press, 2006.ISBN 978-1-891-24119-2 OCLC 65470084
  • 랭포드, 존, 데이비드 랭포드.스컬 오차드 재방문: 예술, 단어, 음악.포틀랜드, OR: Points Chorus Press, 2011.ISBN 978-1-891-24130-7 OCLC 670481762

참조

  1. ^ Christgau, Robert (27 May 2003). "Jon Langford Makes Friends and Influences People: Loser on a Roll". Village Voice. Retrieved 22 December 2014.
  2. ^ a b Deming, Mark. "Jon Langford – Biography". AllMusic. Retrieved 22 December 2014.
  3. ^ Bray, Ryan (29 April 2014). "Jon Langford: Sweet Home Chicago". Consequence of Sound. Retrieved 20 December 2014.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l Williams, Maria (11 September 2013). "First Person: Newport musician and artist Jon Langford talks to Maria Williams about punk, meeting Johnny Cash and moving to the USA". South Wales Argus. Retrieved 20 December 2014.
  5. ^ "Skull Orchard Revisited". Verse Chorus Press. Archived from the original on 21 December 2014. Retrieved 20 December 2014.
  6. ^ Graham, William Harries (19 November 2012). "Jon Langford, Still Punk After All These Years". Austin Chronicle. Retrieved 22 December 2014.
  7. ^ Zimmerman, Lee (16 September 2010). "A Fat Welsh Bastard: Jon Langford". Blurt. Retrieved 22 December 2014.
  8. ^ Dougan, John. "The Mekons – Biography". AllMusic. Retrieved 22 December 2014.
  9. ^ Pareles, Jon (25 November 1988). "Pop/Jazz; Two Bands That Survived The Summer of Punk Rock". The New York Times. Retrieved 23 December 2014.
  10. ^ Pareles, Jon (5 July 1991). "Pop/Jazz; The Mekons Shed a Label For a Curse That Works". The New York Times. Retrieved 23 December 2014.
  11. ^ Tannenbaum, Rob (24 October 2014). "The Cult Band That Keeps on Chugging: A Documentary Celebrates the Mekons". The New York Times. Retrieved 23 December 2014.
  12. ^ "Archived copy". Archived from the original on 14 July 2015. Retrieved 14 July 2015.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  13. ^ "Dim Subooteyo: Lakeside". Norbert Knape. Retrieved 20 February 2021.
  14. ^ Kot, Greg (13 January 1994). "Tempo Recordings". Chicago Tribune.
  15. ^ Melzer, Ashley (5 June 2012). "Interview: Kelly Hogan". eMusic.com. eMusic.com Inc. Archived from the original on 11 November 2013. Retrieved 11 November 2013.
  16. ^ "Wee Hairy Beasties". Bloodshot Records. 5 December 2013. Retrieved 23 October 2018.
  17. ^ "Archived copy". Archived from the original on 8 December 2015. Retrieved 27 October 2015.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  18. ^ "Jon Langford – live in London". Louderthanwar.com. 24 August 2011.
  19. ^ "Various – Fear Of A Red Planet". Discogs.com.
  20. ^ "The Legend of LL". Countrymile.org.
  21. ^ "Men of Gwent – 'President of Wales' (Country mile records)". Rpmonline.co.uk.
  22. ^ Martens, Todd (24 September 2010). "A Mekon reflects: 'We've always been stupid enough to keep doing this,' says punk survivor Jon Langford". The Los Angeles Times. Retrieved 22 December 2014.
  23. ^ "Jon Langford And Skull Orchard In Concert". WXPN: World Cafe. 27 February 2011. Retrieved 16 January 2022.
  24. ^ "Jon Langford and Skull Orchard "Getting Use[d] to Uselessness" Live at KDHX 2/27/11". KDHX. 19 November 2010. Retrieved 16 January 2022.
  25. ^ a b "Jon Langford's Lucky Seven Series, part 1". Tiny Global Productions. 19 September 2020. Retrieved 15 January 2022.
  26. ^ a b c "Jon Langford's Lucky Seven Series, part 2". Tiny Global Productions. 29 December 2021. Retrieved 15 January 2022.
  27. ^ Kelly, Jennifer (3 June 2011). "Jon Langford and the Burlington Welsh Male Chorus – Skull Orchard Revisited". Dustedmagazine.com. Retrieved 22 December 2014.
  28. ^ a b "Jon Langford and the Skull Orchard Welsh Male Choir". Hardly Strictly Bluegrass. 2019. Retrieved 5 March 2021.
  29. ^ "Brooklyn Nightlife: Southpaw" (PDF). Brooklyn Paper. 8 December 2003. Retrieved 2 January 2020.
  30. ^ Jon Langford (25 October 2004). "Jon Langford Live at Southpaw on 2004-10-15". Retrieved 2 January 2020.
  31. ^ "Jon Langford w/ Sally Timms & Ship and Pilot at Kennedy Center". Vinyl Mine. 10 September 2005. Retrieved 2 January 2020.
  32. ^ "Jon Langford & Jenny Lewis Review". Sound Opinions, WBEZ Chicago. 21 January 2006. Retrieved 2 January 2020.
  33. ^ "Jon Langford's Ship & Pilot Band". Hardly Strictly Bluegrass. 2014. Retrieved 2 January 2020.
  34. ^ "Bad Luck Jonathan". Chicago.brooklynvegan.com.
  35. ^ "Hideout Block Party/AV Fest". Undergroundbee.com.
  36. ^ "Oct 23 – Bad Luck Jonathan with Jon ... – FitzGerald's". Fitzgeraldsnightclub.com.
  37. ^ "Jon Langford Live at Hardly Strictly Bluegrass Festival on 2014-10-04". 4 October 2014 – via Internet Archive.
  38. ^ a b Schinder, Scott (28 March 2016). "Q&A: Jon Langford - The journeyman alt-country maverick on the Waco Brothers' acclaimed new album, his new outfit Bad Luck Jonathan and the thrill of having his paintings hung in the Country Music Hall of Fame". Lone Star Music Magazine. Retrieved 28 April 2021.
  39. ^ "Jon Langford Four Lost Souls". Exclaim.ca.
  40. ^ "Four Lost Souls – Jon Langford Songs, Reviews, Credits". AllMusic.
  41. ^ "Jon Langford and Sally Timms". Hideout Inn. 2019. Retrieved 2 January 2020.
  42. ^ a b "Performance calendar: 01/23/22 - Jon Langford & Sally Timms". Bob Stane's Coffee Gallery Backstage. 2022. Retrieved 16 January 2022.
  43. ^ Kendrick, Monica (20 May 1999). "Spot Check". Chicago Reader. Retrieved 13 November 2021.
  44. ^ a b . Arlington Heights Daily Herald. 7 January 2000. {{cite news}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
  45. ^ "Jon Langford & 3 Blokes at the Hideout + Q&A Aftershow". Hideout Inn. 2021. Retrieved 5 March 2021.
  46. ^ Fineran, Paddy (16 June 2021). "Local music: Columnist Paddy Fineran reports on upcoming live shows". Kenosha News. Retrieved 13 November 2021.
  47. ^ "Jon Langford and the Sturdy Nelsons". Hardly Strictly Bluegrass. 2018. Retrieved 5 March 2021.
  48. ^ DeLuca, Dan (18 March 2017). "From Downtown Boys, a powerhouse call to action at SXSW". Philadelphia Inquirer. Retrieved 13 November 2021.
  49. ^ "Yard Dog". Austin Chronicle. November 2021. Retrieved 13 November 2021.
  50. ^ a b "This American Life 239: Lost in America". This American Life. 6 June 2003. Retrieved 7 March 2021.
  51. ^ a b c Kine, Starlee (11 October 2002). "This American Life 223: Classifieds - Musicians Classifieds". This American Life. Retrieved 7 March 2021.
  52. ^ a b Vitali, Marc (7 November 2019). "Chicago's Bloodshot Records Celebrates 25th Anniversary". WTTW. Retrieved 26 November 2019.
  53. ^ "Jon Langford". LeMieux Galleries. 2021. Retrieved 20 February 2021.
  54. ^ "Yard Dog". Yard Dog Art Gallery. 2021. Retrieved 20 February 2021.
  55. ^ "Jon Langford – Nashville Radio..." Pastemagazine.com. 30 June 2008.
  56. ^ a b Deming, Mark. "Various Artists: The Sandinista! Project". AllMusic. Retrieved 2 January 2020.
  57. ^ "The Nightingales with Vic Godard release joint single in May!". Louderthanwar.com. 8 March 2018.
  58. ^ Light, Alan (27 March 2015). "'Dylan, Cash and the Nashville Cats,' an Unlikely Alliance of Rock and Country". Nytimes.com.
  59. ^ "Newport musician features alongside Bob Dylan and Johnny Cash in Nashville exhibition". South Wales Argus.
  60. ^ "Jon Langford & Jim Sherraden – Hatch Show Print". Nashvillescene.com. Retrieved 22 November 2019.
  61. ^ Stevens, Heidi (12 March 2021). "Column: Inspired by a man outside Starbucks who needed money, Chicago artist turns T-shirts into funds for Streetwise vendors". Chicago Tribune. Retrieved 15 March 2021.
  62. ^ ""Our Hideout" Tote Bag". Hideout Inn. 2020. Retrieved 20 February 2021.
  63. ^ "Q&A: Punk rocker Jon Langford on death, digital art and Dogfish Head". Dogfish Head – Blogfish. 11 November 2013. Archived from the original on 23 December 2014.
  64. ^ Anderson, Porter (30 October 2015). "What makes a good indie book cover?". The Bookseller. Retrieved 15 March 2021.
  65. ^ "Phriends and Fenomena: Jon Langford". Jay Spencer Green. Retrieved 15 March 2021.
  66. ^ a b Strauss, Neil (3 December 1998). "The Pop Life; Cartoons Dare To Mock Icons". The New York Times. Retrieved 22 December 2014.
  67. ^ "Great Pop Things". JonLangford.de. Retrieved 28 July 2010.
  68. ^ "WXRT – The Eclectic Company". WXRT. Retrieved 28 July 2010.
  69. ^ "This American Life 175: Babysitting". This American Life. 5 January 2001. Retrieved 14 November 2021.
  70. ^ "Goldbrick". Walkabout Theater Company. Archived from the original on 16 July 2011. Retrieved 22 December 2014.
  71. ^ "All the Fame of Lofty Deeds". The House Theatre of Chicago. Archived from the original on 18 April 2010. Retrieved 22 December 2014.
  72. ^ Jones, Chris. "Strawdog Theatre's 'Take Me' has music by Jon Langford and a story of alien conspiracy theories". Chicagotribune.com. Retrieved 22 November 2019.
  73. ^ "KatJonBand". Carrot Top Records. Retrieved 23 December 2014.
  74. ^ Deming, Mark. "KatJonBand Biography". AllMusic. Retrieved 25 March 2019.
  75. ^ "List of Castees and Failures". Cynthia Plaster Caster. Retrieved 23 December 2014.
  76. ^ "Nardwuar vs. Cynthia Plaster Caster". Nardwuar. Retrieved 23 December 2014.
  77. ^ "When a bunch of punks paid tribute to Johnny Cash at a low point in his career". DangerousMinds. 2 February 2017. Retrieved 22 November 2019.
  78. ^ Rami (4 September 2013). "Bloodshot News: Mekons + Freakwater = Freakons!". Bloodshot Records. Retrieved 5 August 2018.
  79. ^ Kendrick, Monica (31 August 2017). "Alt-country heroes Freakwater and postpunk lifers the Mekons come together to get their Freakons". Chicago Reader. Retrieved 5 August 2018.
  80. ^ Loerzel, Robert (19 September 2017). "Freakons at the Hideout and the Shitty Barn". Loerzel, Robert. Retrieved 5 August 2018.
  81. ^ "The Pine Valley Cosmonauts: The Executioner's Last Songs, Vol. 1". Music. Retrieved 22 November 2019.
  82. ^ "The Executioner's Last Songs: Volumes 2 and 3". Billboard. Retrieved 22 November 2019.
  83. ^ Pine Valley Cosmonauts (Musical group) (2002), The Executioner's Last Songs, Bloodshot, LCCN 2004718664, OCLC 57237324
  84. ^ "Jon Langford The Executioner's Last Songs". MCA. Retrieved 22 November 2019.
  85. ^ "Rock Candy by Helen – About". Rock Candy by Helen – Etsy. Retrieved 22 December 2014.
  86. ^ "Jon Langford". Time Out New York – Kids. 1 July 2006. Retrieved 22 December 2014.
  87. ^ "Mock Nine". bandcamp. 3 January 2021. Retrieved 20 February 2021.
  88. ^ "Bad Luck Jonathan". Blue Arrow Records. Retrieved 27 November 2019.
  89. ^ Newton-King, James (21 June 2009). "Sunday Podcasts 2: This American Life - Classifieds". James Newton-King. Retrieved 7 March 2021.
  90. ^ "Jon Langford / Martin Bramah: 'Worm In Your Ear / Stone Tumbling Stream (fast version)'". Norman Records. Retrieved 15 January 2022.
  91. ^ "Junco Partner by Jon Langford and Sally Timms with Ship & Pilot". Secondhand Songs. Retrieved 2 January 2020.
  92. ^ "Too Late to Pray: Defiant Chicago Roots". Bloodshot Records. 2019. Retrieved 26 November 2019.

외부 링크