This is a good article. Click here for more information.

조인 핸즈

Join Hands
조인 핸즈
Siouxsie & the Banshees-Join Hands.jpg
스튜디오 앨범 기준
수시와 밴시
방출된1979년 9월 7일
녹음된1979년 5~6월
스튜디오AIR, 런던
장르.포스트펑크
길이42:29
라벨폴리도르
프로듀서닐스 스티븐슨
마이크 스타브루
수시와 밴시 연대기
더 스크림
(1978) 		조인 핸즈
(1979) 		케일리도스코프
(1980)
원래 목적의 커버
The vinyl reissue of the album in 2015 featured the originally-intended, John Maybury-designed sleeve with an edited image from a Holy Communion card.[1]
2015년 이 앨범의 비닐 재발매에는 원래 의도했던 존 메이버리가 디자인한 소매에 홀리 컴퍼니 카드의 편집된 이미지가 담겨 있었다.[1]
조인 핸즈의 싱글
  1. "플레이그라운드 트위스트"
    개봉: 1979년 6월 24일

조인 핸즈는 영국 록 밴드 수시와 밴쉬가 발표한 두 번째 스튜디오 앨범이다. 1979년 9월 음반사 폴리도르에 의해 발매되었다. 개봉과 동시에 멜로디 메이커, 사운드, NME, 레코드 미러 등 영국 언론에 의해 환영을 받았다.

조인 핸즈는 제1차 세계대전의 주제를 영감으로 삼았다. 음악적으로, 이 앨범은 이 밴드의 데뷔 앨범 "The Scream"보다 더 어둡다: 이 앨범은 더 밀실 공포증이 있고 더 잊혀지지 않는 것처럼 들린다. 이는 기타리스트 존 맥케이와 드러머 케니 모리스가 앨범 발매 당일 브리티시 조인 핸즈 투어가 시작되자 이견을 보인 후 그룹을 탈퇴하면서 밴드의 첫 번째 음반 라인업을 기록한 마지막 앨범이었다.

이 음반은 영국 앨범차트 13위로 정점을 찍었다.이 앨범에서 발매된 싱글은 "Playground Twist"가 유일했다. 조인 핸즈는 밴드가 1979년 폴리도르에게 처음 선보인 작품과 함께 2015년 비닐로 재발행됐다.

역사, 콘텐츠 및 음악

Join Hands는 6개월에 걸쳐 쓰여졌다.[2] 1979년, 이 밴드는 억압과 통행금지 시간을 포함한 이란의 뉴스 보도를 시청했다. 이것은 텔레비전에서 총에 맞아 죽는 사람들의 모습을 본 첫 번째 사례 중 하나이다. 영국에서도 런던 거리에 쓰레기가 쌓이는 등 정국이 불안했다. 수쉬 수스는 그것을 "실제로 모든 것이 유동적이고 불확실하지만 또한 그 밑바닥에서 곪아 터지는 것"이라고 보았다. 왜냐하면 그곳에 그냥 썩어가는 것으로 남겨진 과거의 것들이 인정받고 정리되어야 하기 때문이지, 단지 여전히 썩어가는 것으로만 떠내려갈 것이 아니다.[3] 그 밴드는 이 사건들에서 영감을 받았다. 노래들을 통해 전쟁의 주제가 나타났다:친군적인 메시지라기 보다는, 가사는 당시 사물이 어떤 모습이었는가를 담아내기 위한 것이었다.[4] 미란다 소여는 조인 핸즈가 "제1차 세계대전의 아주 미개척한 주제를 영감으로 삼았다"[3]고 말했다.

이 앨범의 양귀비에 대한 언급은 "상실, 살과 피 그리고 절망"이라는 생각을 나타냈다.[3] 노래 주제에는 '아이 같은 테러, 사회정신적 조건부 공격, 각종 죽음과 고문, 외로움'도 포함됐다.[5] 어떤 노래들은 또한 가족과 간호에 관한 것이기도 했다.[2] 비평가 로니 구르에게는 "모든 서정적 선택권은 완전히 열려 있다"[6]고 했다.

이 앨범은 "포피 데이"가 시작되기 전에 종을 울리는 소리와 함께 시작된다.[2] 이 말은 제1차 세계대전 중 친구를 잃은 뒤 1915년 쓴 존 맥크래의 시 '플랑더스 필즈에서'를 원작으로 한 것이다. 한 기자가 1978년 11월 12일 일요일, 스티븐 세버린이 전몰자들을 추모하는 2분간의 침묵을 지켜보며 "존 맥케이의 기타 조각들"[2]과 "엄격한 군국주의적인 역박"[6]이라고 부르는 것에 대해 긴 소개가 있는 쇼트트랙 "포피 데이"는 형성되었다. "우리는 그 공백을 적절히 메울 수 있는 곡을 쓰고 싶었다"고 그는 말했다.[7] 앨범 안쪽 소매에는 노래 가사 옆에 '2분간의 침묵'이라는 언급이 추가됐다.[8]

매케이의 색소폰이 등장하는 '레갈 존'도 전쟁의 주제를 다루며 이란 내 갈등을 다룬다.[5][3] '플라시보 효과'는 의학에서 플라시보 사용을 다루고 있으며,[6] '아이콘'은 종교적인 이미지,[6] 즉 옛 권위주의 정권의 동상과 상징물 등을 형상화한 그림들이 파괴되는 등 아이콘클라즘의 메아리를 보여준다.[7] 에드가 앨런 포의 동명 단편 소설에 "확실히 영감을 받은" "프리미엄 머지"는 앨범 타이틀을 딴 트랙이다.[7][2] 수쉬의 말에 따르면, "폐소공포증의 표현, 사회의 한계와 사람들의 한계 둘 다에 묶여 있다"고 한다. 작가 마크 페이트레스에게는 '우리는 모두 자매, 형제다'라는 대사가 사랑의 여름을 조롱하는 듯한 모습이었다.[9] 이 곡의 결론은 "장대한 패배에서 후퇴하는 홍군을 지지하는 정식 합창단"과 같은 소리를 특징으로 한다.[7]

2면을 시작으로 '플레이그라운드 트위스트'는 교회 종소리가 있는 '플랜지 기타의 회전미사'[10]로 동요 부분을 포함한다.[11] 이 곡은 "아이처럼 행동하는 어른들과 자신이 어른이라고 생각하는 아이들에 대한 이야기"이다.[11] 수시는 "이것은 아이들의 잔인함과 겨울에 울부짖는 갈매기 속에서 놀이터에 버려지고 혼자 힘으로 살아갈 수 있는 모든 측면에 관한 것"이라고 설명했다. 그건 네가 팝송을 써야 하는 그런 종류의 것이 아니다.[12] 음악사학자 클린턴 헤이린에 따르면, 이 밴드의 싱글은 1년도 채 되지 않아 세 번째였고 "아마도 최고일 것"이라고 한다. 그 싱글은 매력적으로 들리지 않았지만, 그럼에도 불구하고 상위 30위 안에 들었다. 세베린은 나중에 폴리도르의 A&R 책임자가 상업적인 실패를 예상했다고 말한 것을 떠올렸다.[13]

자장가 '마더 / 오 메인 파파'는 독일 노래 '오 메인 파파'를 수시의 단어로 해석한 것이다. 필 수트클리프는 이 곡을 "수시가 자신의 생전에 바친 노래의 생채로운 상처"라고 불렀고, 이 노래를 듣는 모든 사람들이 확실히 공유하고 골라서 긁어댔다.[14] 뮤직박스 너머로 두 목소리가 같은 어머니에 대한 사랑과 증오를 동시에 노래한다.[5][14] 긍정적인 가사는 위쪽에, 부정적인 가사는 뒤에 있다.[2] 이 앨범의 마지막 트랙은 1976년 9월 100 클럽 펑크 페스티벌에서 수시와 밴쉬가 데뷔 라이브 공연에서 유명하게 연주한 곡인 '주군의 기도'의 스튜디오 녹음이다. 그것은 한 번의 촬영으로 기록되었다; 그들은 첫 주에 모든 세션이 끝난 후에 "주님의 기도"[2]의 버전을 내려놓았다. 이 밴드는 스튜디오에 들어가기 전 4월 초 "Placebo Effect," "Playground Twist," "Regal Zone" 그리고 "Popy Day"를 초연했던 존 필의 세션을 녹음했었다. 그 후 이 밴드는 5월에 이 앨범을 녹음하기 위해 런던 옥스포드 스트리트에 있는 에어 스튜디오에 들어갔다. 6월이 되자 그들은 그것을 섞었다.[15]

Join Hands는 The Scream과는 달랐다; 그것은 더 어둡고,[16] 더 실험적이고, 덜 연마성이었으며,[3] 새로운 "클러스터 공포증" 분위기와 함께였다.[5] 맥케이의 기타 연주는 "소리의 대박"을 발생시키는 반면 세베린의 "소리의 대박"은 "소리의 대박"을 발생시킨다.[5] 녹음은 긴장된 분위기 속에서 진행됐다. 맥케이와 케니 모리스는 탈퇴하고 나머지 밴드와 그들의 매니저이자 앨범 공동 프로듀서인 닐스 스티븐슨과 대화하지 않게 되었다.[7] 《절규》의 세션과는 달리, 수시가 나중에 보컬을 추가하면서, 음악은 수시가 없이 녹음되었다. 모리스는 믹싱 세션에 참가하지 않았고, 수시는 심하게 관여했다.[17] 존 새비지는 앨범 발매 며칠 전 이 음악에 대해 이렇게 썼다. "이 곡들은 잠긴 방에서 숨막히는 내면의 폭력성으로 전달된다."[5] 크리스 니즈는 조인 핸즈가 그룹을 둘로 나눈 레코드의 아이러니한 제목이었다고 회고했다.[17] 이 앨범은 "우리는 외롭고 고립되어 있었고 음악 속에서 우연히 발견된다"고 2003년에 Siuxie는 말했다. 그녀는 덧붙였다: "음악적으로, Join Hands는 타협하지 않는 앨범이었지만 오늘날에도 여전히 현대적으로 들린다."[4]

커버 아트워크, 릴리즈 및 투어

처음에 이 그룹은 어린이들이 손을 잡는 모습을 보여주면서 성찬 카드의 편집된 이미지를 사용한 앨범 커버를 발매하기를 원했다. 이미지도 여러 번 복사되어 일그러져 있었다.[4] 미술 방향은 모리스의 대학 친구인 존 메이버리가 맡았다. 그들의 매니저 스티븐슨은 저작권을 누가 소유하고 있는지 알 수 없었고, 결과적으로 그들이 소송을 당하면 그 밴드는 파산할 것이라고 충고했다.[18] Polydor는 또한 저작권 침해에 대해 불안해하기 때문에, 그 예술작품은 막판에 당겨졌다;[18] 그 음반 회사의 간부들 또한 그것의 종교적인 성격을 싫어했다.[1] 이미 앨범 발매와 동시에 영국 투어가 예정되어 있었기 때문에 출시를 연기할 가능성은 없었다.[18]

스티븐슨은 대체 커버를 제안했다. 그는 폴리도르 미술부에 최근 제1차 세계대전의 전사자들을 기념하는 기념비 앞에서 밴드가 한 사진 세션에서 근위대 기념비 4개의 동상을 사용하여 작품을 디자인하라고 지시했다.[1] 군악대의 총탄에서 병사 동상 4개가 잘려 나갔다.[19] 수시는 "포피 데이"에 영감을 준 "In Flanders Fields"에 대한 단어들이 떠올랐기 때문에 소매가 실용적인 해결책임을 알았다. 그녀에게는 그것이 앨범의 린치핀이었다.[1] 앨범 표지에 재현된 양귀비는 영국 메모리얼 선데이(Memory Sunday)의 상징이다. 디자이너 Rob O'Connor는 레이아웃에 대해 "양귀비의 화환은 색을 더하고 그래픽 장치를 만드는 것을 돕기 위해 고안되었다"[19]고 말했다. 네 명의 병사가 카드에 잉크를 칠한 양각 소매가 계획되었지만 밴드가 제때 증빙을 받지 못해 사용하지 않았다.[18] 모리스와 맥케이는 막판에 추가경비를 거부한 것은 폴리도르였지만 스티븐슨과 수쉬, 세베린 탓을 했다.[18] 그럼에도 불구하고, 세베린은 "우리는 당신이 모두 검은색으로 해야 하기 때문에 모두 흰색으로 하기를 원했고, 당신은 그것에 협박편지를 써야 했기 때문에 우리는 그것을 훌륭하고 고전적인 것으로 여겼다"고 그는 말했다.[20] 메이버리가 그린 밴드의 그림은 내부 스프레드에 사용되었는데,[4] 원래 디자인에서 유일하게 살아남은 부분이었다.[19]

Join Hands는 Polydor Records에 의해 1979년 9월 7일에 발행되었다. 그것은 영국 앨범 차트에서 13위에 올랐다.[21] 당시 맥케이와 모리스, 그리고 나머지 그룹의 균열이 중요해졌었다. 아일랜드에서 열린 워밍업 쇼는 맥케이에게 문제를 일으켰다; 어떤 보조 장비도 행사장에 도착하지 않았고, 그로 인해 맥케이는 그의 모든 효과 페달을 밟지 않고 경기를 해야 했다.[22] 마침내, 음반 가게에서 한바탕 소동을 벌인 끝에, 매케이와 모리스는 애버딘의 캐피톨 극장에서의 콘서트를 불과 몇 시간 앞두고, 앨범 발매 당일 갑자기 밴드를 떠났다. 그것은 충동적인 결정이었지만 그들은 결코 돌아오지 않았다. 세베린은 나중에 "그런 일이 생긴 밴드가 또 있을까? 난 그렇게 생각하지 않아."[23]

2006년 리마스터된 에디션에는 두 개의 보너스 트랙이 포함되었는데, 비 앨범 곡 "Love in a Void"와 이전에 발표되지 않았던 악기 "Infantry"[24]이다. 이번에 메이버리가 디자인한 슬리브가 달린 이 앨범은 2015년 4월 레코드 가게의 날을 맞아 비닐로 재발매됐다. 이 판은 원래 수록곡 모음집을 가지고 있었지만, 원래 의도했던 대로 "Infantry"가 앨범의 폐막곡으로 만들어졌다.[25]

마일스 쇼웰의 애버리 로드 스튜디오에서 오리지널 ¼" 테이프에서 리마스터하여 반속도를 줄인 180g의 이 앨범이 2018년 8월에 발매되었다.[26]

임계수신호

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직2/5 stars[27]
멜로디 메이커매우 유리한[5].
NME(1979년 검토)호감이[28] 가는
레코드 미러매우 유리한[6].
소리.4.5/5 stars[29]

발매되자마자 이 앨범은 평론가들로부터 호평을 받았다. 사운드는 조인 핸즈에게 5점 만점에 4.5점을 주었고, 리뷰어인 피터 실버톤은 "믹스는 지난 앨범과 다르다. 이제 수의 목소리가 마치 보물의 물건인 것처럼 뚜렷이 드러나고 있다."[29] 실버톤은 이 곡들 중 일부는 "수시의 목소리가 파괴적인 효과와 함께 이중 트랙을 했다"[29]고 쓰기도 했다. 멜로디 메이커 리뷰어인 존 새비지는 첫 트랙인 "포피 데이"를 "플란더스의 대전 묘지의 짧고 강력한 퇴거"라고 설명했다. 그는 또한 "Placebo Effect"는 "일부 삽입이나 수술을 포괄하는 임상 가사를 쫓는 놀라운 플랜지 기타 인트로가 있다"고 썼다. 새비지는 '아이콘'에 대해 이렇게 썼다. "영광스럽게 되돌아온 기타는 수시의 치솟는 목소리에 딱 맞는 호일이다. 새비지는 1면의 다섯 곡이 "놀라운 지그에서 일어나 다른 곡으로 떨어진다"[5]고 말했다. 마찬가지로 폴 몰리는 NME에 "Side one의 다섯 곡 [...]은 모두 중독성 있는 Banshees mini-dramas"라고 썼다.[28] 레코드 미러 리뷰어인 로니 구르 역시 "포피 데이는 밴드의 완벽한 분위기 활용을 확립하고 모든 트랙의 톤을 설정한다"고 말하며 이 레코드를 반겼다. '마더'는 알프레드 히치콕 영화의 사운드 트랙과 비교되었는데, 구르는 "음악상자, 위협적인 기타 불평을 울리는 메아리, 그리고 수시가 히치콕의 최고의 매트리시드에 어울리는 보컬을 제공한다"고 언급했다. 구르는 "세베린의 정말 충격적인 스크래치"와 함께, 조인 핸즈는 "들려야 할" 위험한 작품이라고 결론지었다.[6]

스티브 라맥크는 1989년에 출판된 회고록에서 조인 핸즈는 밴드의 데뷔 앨범보다 "더 흥미롭고, 잊혀지지 않는 LP"라고 NME에 썼다. 라마크는 '주의 기도'의 버전이 '제자리를 벗어났다'고 했지만 10점 만점에 8점으로 평가했다.[30] 2004년판 《롤링스톤 앨범 가이드》는 2.5점 만점에 5점을 매겼고, 조인 핸즈에서 전작의 '브라우딩 트랜스 음악'이 "당황하게 빠져들 수 있다"고 평했다.[31] 올뮤직의 데이비드 클리어리는 "아이콘"이 "더 풀러진 보컬 사운드와 더 멋진 기타 작업으로 더 빠른 메인 섹션으로 확장되기 시작했지만" 클리어리는 "조인 핸즈의 나머지 부분에는 거의 한결같이 암울하고 끌리는 듯한 템포, 음산한 가사, 길고 와랑이가 있다"고 평했다.ng 자유형 구조, 정적 및 종종 집중되지 않는 조화와 두껍고 무색의 배열".[27]

레거시

Join Hands는 Heylin의[32] 포스트 펑크 앨범으로 간주되며 AllMusic에 수록되어 있다.[27] 사이먼 레이놀즈에 따르면, 이 곡은 여러 곡으로 인해 고딕 록 장르의 선구자로도 보여진다.[33] Mojo에 따르면, 그것의 "재미있는" 분위기는 "고딕 사칭자들을 자극했다"고 하지만, "그들 중 밴시 가의 독신자들과 일치하는 사람은 아무도 없다"[34]고 한다.

올뮤직의 데이비드 클리어리는 "일부 [Join Hands] 선곡은 조이 디비전의 2집 앨범인 Close, 특히 'Placebo Effect'의 작업을 강하게 기대하는 것으로 보인다"고 평했다.[27] 2007년 영화 '컨트롤'에서는 이안 커티스의 아내 데보라가 남편의 음반 수집을 훑어보는 장면에서 조인 핸즈의 소매가 등장한다.[35]

Join Hands는 후에 비평가들로부터 찬사를 받은 다른 음악가들에 의해 이름을 확인받았다. LCD 사운드 시스템의 리더인 제임스 머피는 그가 구입한 첫 음반은 Join Hands, Fall's Grastic, 그리고 생일 파티의 "Nick the Stripper"라고 말하면서 앨범에 대한 감사를 표했다. "이 세 개의 음반 모두 내가 들어본 것 중 가장 좋아하는 것 세 가지"라고 그는 말했다.[36] 2008년 말, 모리스시는 BBC 라디오 2에서 인터뷰를 할 때 재생목록에서 "마더"라는 곡을 선택했고,[37] 스미스의 또 다른 전 멤버인 조니 마르는 그가 수시와 밴시를 포함한 여러 밴드의 두 번째 앨범의 열렬한 팬이라고 말했다.[38] Charlatans의 Tim Burgess는 "Playground Twist"는 매니큐어 걸작이다. 믿을 수 없을 정도로, 기록상으로는 좀처럼 만들어지지 않는 분위기의 종류"라고 말했다.[39]

트랙리스트

모든 가사는 언급된 것을 제외하고 수쉬 쉬우스가 작곡하고, 모든 음악은 언급된 것을 제외하고 수쉬와 밴쉬(Sioux, 스티븐 세베린, 존 맥케이, 케니 모리스.

A측
No.제목가사길이
1."포피 데이"존 매크래2:04
2."지역 구역"세베린3:47
3."플라시보 효과" 4:40
4."아이콘"세베린5:27
5."장례식 매장 5:58
B면
No.제목가사음악길이
1."플레이그라운드 트위스트" 3:01
2."어머니/오 마인파파"수, 제프리 파슨스, 존 터너("오 마인 파파")수시와 밴시, 폴 버크하르트 ("오 마인 파파")3:22
3."주님의 기도"전통, 수스 14:09
2006년 CD 리마스터링 보너스 트랙 재발급
No.제목가사음악길이
9."Love in a Void"(7" double A-side)세베린수, 세베린, 피터 펜턴, 모리스2:35
10."Infantry"(이전의 트랙 미공개) 3:15

인원

수시와 밴시
기술
  • Mike Stavrou – 생산, 엔지니어링
  • Nils Stevenson – 생산
  • Ian Morais – 엔지니어링 지원
  • Rob O'Connor – 슬리브 디자인
  • Adrian Boot – 슬리브 사진
  • 존 메이버리 – 슬리브 일러스트

참조

  1. ^ Jump up to: a b c d Join Hands – liner notes vinyl reissue 2014, Universal 4718729
  2. ^ Jump up to: a b c d e f g Ansell, Kenneth (22 October 1979). "Joining Hands with Siouxsie and the Banshees". Blank Space Free from Virgin Megastore.
  3. ^ Jump up to: a b c d e Sawyer, Miranda (16 October 2012), Spellbound: Siouxsie and the Banshees, BBC Radio 4, retrieved 2 January 2016
  4. ^ Jump up to: a b c d 페이스트레스 2003, 페이지 77.
  5. ^ Jump up to: a b c d e f g h Savage, Jon (1 September 1979). "A Scream in a Vacuum [Join Hands – review]". Melody Maker.
  6. ^ Jump up to: a b c d e f Gurr, Ronnie (1 September 1979). "Join Hands – review". Record Mirror.
  7. ^ Jump up to: a b c d e Paytress, Mark, Join Hands – liner notes remastered cd 2006, Universal
  8. ^ Join Hands (Media notes). Polydor POLD 5024 (2442 164). 1979.
  9. ^ Paytress, Mark (November 2014), Her Dark Materials, Mojo, p. 79
  10. ^ Jones 1989, 페이지 38.
  11. ^ Jump up to: a b Birch, Ian (17 February 1979), "The giraffe looked at Siouxsie", Melody Maker
  12. ^ 페이스트레스 2003, 페이지 78.
  13. ^ 헤이린 2006 페이지 465.
  14. ^ Jump up to: a b Sutcliffe, Phil (29 September 1979). "Humourless? Us? That's Not Funny...". Sounds.
  15. ^ 페이스트레스 2003, 페이지 75.
  16. ^ Goddard, Simon. Mozipedia: The Encyclopaedia of Morrissey and the Smiths [Sioux, Siouxsie entry]. Ebury Press. p. 393.
  17. ^ Jump up to: a b 켄트, 닉 앤 니즈, 크리스 '긴 칼의 밤' NME. 1979년 9월 22일.
  18. ^ Jump up to: a b c d e Stevenson, Ray, Siouxsie and the Banshees, Omnibus Press, p. 31, ISBN 0-7119-0301-8
  19. ^ Jump up to: a b c Rob O'Connor Interview, thebansheesandothercreatures, 8 August 2004, archived from the original on 30 April 2016, retrieved 15 April 2016CS1 maint: 잘못된 URL(링크)
  20. ^ The Harbour Bazaar with Steven Hastings: From Punk to Post, Ship Full of Bombs – Thames Delta Independent Music Radio Station, 7 September 2014
  21. ^ "Siouxsie & the Banshees [uk charts]". officialcharts.com. Retrieved 29 April 2013.
  22. ^ 페이스트레스 2003, 페이지 79.
  23. ^ 페이스트레스 2003, 페이지 83.
  24. ^ "Siouxsie and the Banshees classics get new look". NME. 31 March 2006. Retrieved 12 March 2016.
  25. ^ "Siouxsie & The Banshees 'Join Hands' – Record Store Day 2015 reissue…". louderthanwar.com. 10 March 2015. Retrieved 18 March 2015.
  26. ^ "Join Hands black Vinyl Siouxsie and the Banshees". Resident-music.com. Retrieved 23 April 2021.
    "Join Hands 2018 German black vinyl Siouxsie and the Banshees". Amazon.de. Retrieved 23 October 2020.
    "Join Hands [US release] 2018 black LP vinyl Siouxsie and the Banshees". Amazon.com. Retrieved 23 October 2020.
    "Join Hands black Vinyl Siouxsie and the Banshees". Roughtrade.com. Retrieved 23 April 2021.
    "Join Hands black Vinyl Siouxsie and the Banshees". udiscovermusic.com. Retrieved 23 October 2020.
  27. ^ Jump up to: a b c d Cleary, David. "Join Hands – Siouxsie and the Banshees review". AllMusic. AllRovi. Retrieved 3 November 2011.
  28. ^ Jump up to: a b Morley, Paul (1 September 1979). "Join Hands / The Slits Cut – albums review". NME.
  29. ^ Jump up to: a b c Silverton, Peter (1 September 1979). "Queen of the New Establishment [album review]". Sounds.
  30. ^ Lamacq, Steve (22 July 1989). CD Siouxsie and the Banshees. NME.
  31. ^ Coleman, Mark; Randall, Mac (2004). "Siouxsie and the Banshees". In Brackett, Nathan; with Hoard, Christian (eds.). The New Rolling Stone Album Guide. New York: Simon & Schuster. pp. 740–41. ISBN 978-0-7432-0169-8.
  32. ^ 헤이린 2006 페이지 552.
  33. ^ Reynolds, Simon (2005). Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978–1984. Faber and Faber. This side of the Banshees emerged on 1979's Join Hands with "Icon" and the protracted 'cover version' of "The Lords Prayer" – songs that etched the template for goth as a modern pagan cult tapping into atavistic pre-Christian urges. [...] Combine Join Hands and Juju and you have roughly 70 per cent of goth's sound and lyrical themes.
  34. ^ "Siouxsie and the Banshees: The Scream". The Mojo Collection. Canongate Books. 2007. p. 413. ISBN 978-1847676436. Retrieved 14 June 2013. The funereal follow-up, Join Hands (1979), inspired a host of gothic impersonators, none of whom matched the banshees' run of singles, [...]"
  35. ^ 코르빈, 안톤 컨트롤 – [사랑이 우리를 갈라놓을 것이다] 장면. 모멘텀 픽처스. 2008. B000VRVTCA
  36. ^ Pulver, Sarah (September 2005). "LCD Soundsystem". Thrasher. Archived from the original on 22 January 2009. Retrieved 1 July 2015.CS1 maint: bot: 원래 URL 상태를 알 수 없음(링크)
  37. ^ "The Janice Long Show with Morrissey". The Janice Long Show. 21 October 2008. BBC Radio 2.
  38. ^ Power, Ed (17 October 2015). "Johnny Marr: 'I'm often asked to tell my story". independent.ie. Retrieved 1 May 2016.
  39. ^ Burgess, Tim (2017). Tim Book Two: Vinyl Adventures from Istanbul to San Francisco. Faber & Faber. ISBN 978-0571314744.

원천