아임 프리 (The Who song)

I'm Free (The Who song)
"아임 프리"
싱글 바이 더 후
토미 앨범에서
B면"우리는 그것을 받아들이지 않을 것입니다."
방출된1969년 7월 5일 (1969-07-05) (미국)
장르.
길이2:39
라벨.데카
작곡가피트 타운센드
제작자키트 램버트
The Who US 싱글 연표
핀볼 마법사
(1969) 		"아임 프리"
(1969) 		"더 시커"
(1970)

"I'm Free"는 피트 타운센드가 작사하고 후가 토미의 앨범에 참여한 곡입니다. 이 곡은 이후 싱글로 발매되어 토미의 가장 잘 알려진 곡 중 하나가 되었습니다.

배경

피트 타운센드(Pete Townshend)는 롤링 스톤스(Rolling Stones)의 노래 "Street Fighting Man"에서 일부 영감을 받았다고 주장했습니다.

'I'm Free'는 'Street Fighting Man'에서 나왔습니다. 시간/모양이 이상한데 어떻게 진행되는지 알고 보니 '음, 그렇게 간단할 리가 없지'라는 생각이 들었지만, 막상 해보니 기체였고 직접 해보고 싶었습니다.

— Pete Townshend[3][4]

"I'm Free"에서 드러머 Keith Moon은 노래의 쉬는 시간에만 연주했습니다. 베이시스트 존 엔트위슬(John Entwistle)에 따르면 문(Moon)은 타운센드가 원하는 방식으로 인트로를 연주할 수 없었고, 이로 인해 타운센드와 엔트위슬은 드럼의 일부를 연주해야 했습니다. 타운젠드와 엔트위슬은 라이브 공연 중 문씨에게 매우 큰 걸음으로 노래를 연주하라는 신호를 보내야 했습니다.

'I'm Free'에서 저와 피트는 드럼을 쳐야 했고 키스는 인트로를 못 받아서 쉬는 시간을 연주했습니다. 그는 우리와 다르게 듣고 있었고, 그는 그것을 떨쳐버릴 수 없었습니다. 그래서 우리는 올무와 하이햇 그리고 탬버린 부분을 내려놓았고 그가 들어와서 쉬는 시간을 모두 추가했습니다. 우리가 그 일을 라이브로 했을 때, 그를 데려올 수 있는 유일한 방법은 피트와 제가 이렇게 하는 것이었는데, 그건 완전히 미친 것처럼 보였을 것입니다.

— John Entwistle[4]

앨범의 줄거리에서 "I'm Free"는 토미의 갑작스럽고 엄청난 인기로 인해 다른 사람들을 영적으로 깨우치려는 비전에 대해 이야기합니다. "How we could follow?" 파트에서 곡의 마지막 부분에 "Pinball Wizard" 리프(앨범의 초기)가 나타납니다. 타운센드는 이후 "I'm Free"와 "Pinball Wizard"를 "신성의 조용한 폭발의 노래"로 언급했습니다. 그들은 방금 펜에서 굴러 떨어졌습니다."[4]

〈I'm Free〉는 이후 미국뿐만 아니라 유럽 대부분 지역("Tommy, Can You Hear Me?")에서 싱글로 발매되었습니다. 이 싱글은 미국 빌보드 핫 100에서 37위에 올랐습니다.[5] 또한 네덜란드에서는 20위,[6] 캐나다에서는 26위에 올랐습니다.[7] 빌보드는 이 싱글을 후의 이전 싱글 "핀볼 마법사"의 "변화된 페이스"를 나타내는 "많은 판매 효과"를 가진 "이지 비트 로커"라고 설명했습니다.[8] 캐시 박스(Cash Box)는 "The Who come on strong"과 이 노래가 "즉각적인 활동을 촉발할 만한 맥락을 벗어난 가사"를 가지고 있다고 말했습니다.[9]

필름 및 필름 사운드트랙 버전

1975년에 녹음된 "I'm Free"의 버전과 사운드트랙 앨범에는 니키 홉킨스가 피아노를 치고 케니 존스가 드럼을 연주하는 더 후(The Who)가 수록되어 있습니다.

라이브 히스토리

이 노래는 1969-1970년 콘서트 클래식 세트리스트에 사용되었습니다. 영화와 브로드웨이 뮤지컬을 포함한 세트리스트에서 토미가 어머니가 제공한 충격 후 시각, 목소리, 청각을 되찾는 것을 기뻐하면서 "센세이션"과 자주 교체됩니다.

1975-1976년, 이 곡은 The Who's set list에 재통합되었습니다. 이 쇼에서 연주된 버전은 더 요란한 보컬과 재작업된 기타 리프를 특징으로 했습니다.

2002년, The Who는 그들의 2002 UK 투어에서 이것을 연주했고, 1975-1976 투어에서 연주된 버전과 유사한 편곡으로 연주했습니다. 그러나 베이시스트 엔트위슬이 죽었을 때 그것은 다시 떨어졌습니다.

커버 및 기타 용도

  • 1973년, 런던 심포니 오케스트라의 로저 돌트리가 부른 싱글 버전이 영국에서 13위에 올랐습니다.[3]
  • 1988년, WIY-FM의 디스크자키 밥 리버스(Bob Rivers)는 볼티모어 오리올스가 시카고 화이트삭스를 상대로 시즌 첫 21패를 기록한 후 9-0으로 첫 승리를 거둔 것을 기념하기 위해 이 노래를 연주했습니다. 지난 10일 동안 리버스는 오리올스가 첫 경기에서 승리할 때까지 멈추지 않고 방송에 남아 노래 사이에만 낮잠을 자는 홍보 활동을 했습니다.[10]
  • 1997년 크리스천 록 밴드 제프 무어와 디스턴스가 Threads 앨범에서 이 노래를 커버했습니다.
  • 2004년, Randy George와 Mike Portnoy의 참여로 Neal Morse의 커버 버전(악기 "Sparks"와 결합)이 녹음되었는데, 이는 원래 Neal's One 앨범의 스페셜 에디션의 마지막 트랙으로 발매되었습니다. 2006년 앨범 커버 투 커버(Cover to Cover)로 재발매되었습니다.
  • 2009년, The Smitereens는 그들의 헌정 앨범 The Smitereens Play Tommy에 이 곡을 포함시켰습니다.
  • 이 노래는 2000년대 중반에 Saab의 광고에 사용되었습니다.[11]

인사

참고문헌

  1. ^ Jacob Hoye; VH1 (Firm) (2003). 100 Greatest Albums. Simon and Schuster. p. 197. ISBN 978-0-7434-4876-5.{{cite book}}: CS1 main: 숫자 이름: 저자 목록 (링크)
  2. ^ Bob Stanley (13 September 2013). Yeah Yeah Yeah: The Story of Modern Pop. Faber & Faber. p. 348. ISBN 978-0-571-28198-5.
  3. ^ a b Cady, Brian. "'Tommy' liner notes". The Hypertext Who. Archived from the original on 6 June 2011.
  4. ^ a b c Grantley, Steve; Parker, Alan. The Who by Numbers: The Story of the Who Through Their Music. Helter Skelter. pp. 69–70.
  5. ^ "The Who Billboard singles". Allmusic. Retrieved 28 November 2011.
  6. ^ "I'm Free". Hung Medien / hitparade.ch. Retrieved 28 November 2011.
  7. ^ "RPM Top 100 Singles - August 23, 1969" (PDF).
  8. ^ "Spotlight Singles" (PDF). Billboard. 5 July 1969. p. 80. Retrieved 20 February 2021.
  9. ^ "CashBox Single Reviews" (PDF). Cash Box. 5 July 1969. p. 36. Retrieved 5 May 2023.
  10. ^ Alan Richman; Marty Katz (16 May 1988). "A Baltimore Deejay Survives a 258-hour on-air Vigil That Was for the Birds". People. Archived from the original on 4 March 2016. Retrieved 26 November 2021.
  11. ^ "Classic Rock in Commercials". Jacob's Media. Retrieved 28 November 2011.