고든 크로스
Gordon Crosse고든 크로스(Gordon Crosse, 1937년 12월 1일 ~ 2021년 11월 21일)는 영국의 작곡가였다.
전기
크로스는 1937년 11월 랭커셔 주 베리에서 태어났으며,[1] 1961년 옥스퍼드 주 세인트 에드먼드 홀에서 음악학 1등급을 받으며 졸업했으며, 그곳에서 그의 지도교사들이 에곤 웰레즈도 포함시켰다.[2] 그 후 그는 버밍엄 대학에서 학업을 시작하기 전에 15세기 초의 음악에 대한 2년간의 대학원 연구에 착수했다. 그 후 취업에는 에섹스, 케임브리지, 캘리포니아 대학의 직책이 포함되었다. 그는 1976년 음악계에 대한 봉사로 음악가들의 경배로운 컴퍼니 코벳 메달을 수상했다. 1980년 이후 2년 동안 그는 런던의 왕립 음악 아카데미에서 파트 타임으로 가르쳤으나, 전일제 작곡을 위해 그의 집으로 은퇴했다.
크로스는 테드 휴즈의 시를 바탕으로 한 어린이와 성인을 위한 음악극 작품인 1964년 알데부르그 축제 Meet My People!(테마와 관계, op.10)에서 처음으로 두각을 나타냈다. 휴즈는 또한 크로스의 후속작 5편의 가사를 제공할 것이다: "칸타타" 아다치가하라의 악마 (1968, 21절) 음성과 피아노를 위한 신세계 (op.25), 오페라 바스코의 이야기 (op.29, 1974), 6명의 가수와 선택적인 타악기 (op.51) 그리고 2개의 합창단과 오케스트라를 위한 하베스트 송 (op.56)이 있다. 아다치가하라의 악마는 어린이와 어른을 위한 또 다른 음악극으로 그림 형제 이야기와 유사한 일본 전통 민화를 리트레이닝한 것으로 호기심의 위험을 경고한다. 1974년 런던 콜리세움 극장에서 새들러 웰스 오페라가 주연한 바스코 이야기(The Story of Vasco)는 조르주 셰하데의 희곡 히스토아르 드 바스코를 번역하고 각색한 휴즈의 설정이다.
소프라노, 바리톤, 코러스, 오케스트라를 위한 변화(17위)는 1966년 우스터에서 열린 세 개의 합창 축제를 위해 쓰여졌다. 제목은 교회 종소리를 가리키며 크로스가 다양한 영국 시인들("음악을 쓰는 것만큼 텍스트를 고르는 데 오랜 시간을 보냈다")[3]에 의해 스스로 선택한 텍스트를 정하는데, 이는 그의 봄 교향곡에서 브리튼과 비슷한 접근법이다. 비록 주제의 내용이 종종 어둡지만 - 많은 텍스트가 죽음과 관련이 있지만 - 이 작곡가는 "청자와 연주자가 함께 즐길 수 있는 무언가를 만드는 것"을 목표로 삼았다.
크로스의 첫 번째 오페라인 Purgatory (op.18)는 윌리엄 버틀러 예이츠의 연극을 단막으로 꾸민 작품이다. 이 오페라는 벤자민 브리튼, 특히 <나사의 턴>의 음악에 대한 크로스의 감탄을 반영한다.[4] 그것은 1966년에 쓰여졌고 그 해 후반에 첼트넘 뮤직 페스티벌에서 초연되었다. 1969년 크로스는 그의 두 번째 오페라 '토드의 은혜'(op.20)를 듣고 연옥을 되살리기 위해 알데부르크 축제로 돌아왔다. 이듬해, 완전한 오케스트라를 위한 그라운드 위의 몇몇 행진곡은 나중에 1974년의 "바스코 이야기"에 나올 재료를 정교하게 다듬었다.
크로스는 또한 로렌스 올리비에가 주연을 맡았던 1983년 셰익스피어 연극의 텔레비전 제작물인 리어왕을 위해 작곡을 했고, 이 유명한 배우는 그의 다섯 개의 에미상 중 마지막을 수상했다.[6] 이 작품은 올리비에가 셰익스피어 역에 마지막으로 출연한 것을 기념했다. 이것은 크로스가 작곡한 유일한 텔레비전 제작물이다.
음악, 문학, 드라마의 관계에 대한 크로스의 관심은 그의 공연뿐 아니라 그의 연극 작품에서도 확연히 드러난다. 두 가지 예는 아침의 추억이다. 장 라이스의 소설 와이드 사르가스소해를 원작으로 한 메조소프라노와 오케스트라를 위한 밤, 에밀리 브론테의 글을 원작으로 한 여배우, 소프라노, 작은 앙상블을 위한 월드 인. 크로스는 안무가 케네스 맥밀런을 위해 관현악곡 Play Ground(1977년)를 각색한 후 발레에 대한 관심도 갖게 되었다. 플레이 그라운드의 발레 버전은 1979년 에든버러 페스티벌에서 새들러 웰스 로열 발레단에 의해 초연되었고, 그 후 맥밀란은 크로스의 실내 작품 와일드보이(클라리넷과 앙상블, 1978년)를 안무하여 아메리칸 발레 시어터를 위한 발레를 제작하였다. 1984년, 안무가 데이비드 빈틀리의 요청에 따라 크로스는 베냐민 브리튼의 젊은 아폴로에게 발레음악으로 쓰라고 확장했다; 그 결과 발레는 그 해 말 런던 코벤트 가든에 있는 로얄 오페라 하우스에서 로얄 발레단에 의해 초연되었다.
솔로 연주자와 오케스트라를 위한 작품들이 크로스의 작곡에서 또 다른 주요 가닥을 이루고 있다. 여기에는 두 개의 바이올린 협주곡, 첼로 협주곡[5] (1979년 작곡된 "루이지 달라피콜라"에서 달라피콜라의 곡인 피콜라 음악가 노투나를 모티브로 한 것)과 불린 악기를 피처링한 세 가지 작품(오보에의 아리아드네, 오보이의 오보이스, 플루트의 델, 클라리넷의 와일드보이)이 있다.
나중의 직업과 죽음
그의 50번째 생일은 1987년 여러 축제에서 특집으로 축하되었고, 12월에는 BBC 라디오 3 "주간 작곡자"로 활동하였다. 그러나 1990년 유럽의 문화도시로서 글래스고우 세력을 위해 쓰여진 "Sea Psalms"의 완성에 따라 크로스는 컴퓨터 프로그래밍과 음악기술로 초점을 옮겼고, 이후 17년 동안 녹음기 파트와 함께 녹음기 플레이어 존 터너를 위해 쓰여진 여러 곡을 제외하고는 거의 음악을 제작하지 않았다. 그는 2004년에 프로그래밍 일을 그만두었다.
2007년 NMC 송북을 위해 쓰여진 바리톤과 하프용 "Dirge from Cymbline"으로 크로스는 활발한 작곡을 재개했다. 만가당은 오보에, 바이올린과 첼로를 위한 트리오와 플루트/레코더, 하프, 현악기를 위한 "판타시아"가 그 뒤를 이었다. 이후 대규모와 소규모의 신작들이 줄을 이었다. 실내 작품으로는 4개의 현악 사중주곡(Nos 2~5), 오보에를 위한 간단한 만남, 녹음기와 현악기, 오보에, 바이올린과 첼로를 위한 3중주곡, 그리고 3 키플링 송(2008)이 더 있다. 관현악 작품으로는 비올라 협주곡, 교향곡 3번과 4번(둘 다 작은 오케스트라용)이 있다. OUP는 1990년까지 그의 작품을 출판했다. 카덴자 뮤직은 2008년부터 그의 주요 출판사였다.[7]
크로스는 2021년 11월 21일 83세의 나이로 세상을 떠났다.[8]
선택한 작품
관현악
2009 | 간단한 만남 | 오보에 드립, 리코더 & 현악 오케스트라용 | ||
"Ca' the Yowes"의 판타지아 | 플루트/노래, 하프 & 현악 오케스트라용 | |||
비올라 협주곡 | 비올라&현악단용 프랑스식 뿔피리 오케스트라용 | |||
1986 | 배열 | 30' | 트럼펫 & 현악 오케스트라용 | |
1979 | 비올론첼로와 오케스트라를 위한 협주곡 [5] | op.44 | 25' | "인 암기 루이지 달라피콜라" |
1978 | 플레이 그라운드 | op.41 | 27' | |
1975 | 교향곡 2번 | 작전 37 | 24' | |
1974 | 영 아폴로 | 30' | ||
아침의 추억: 밤 [5] | 작전 30 | 34' | 메조오케스트라 & 오케스트라 | |
1970 | 그라운드 위의 행진곡 [5] | op.28 | 12' | |
바이올린과 오케스트라를 위한 협주곡 2번 | op.26 | 34' | ||
1966 | 변경 사항: 야행 사이클 | Op.17 | 50' | 소프라노 & 바리톤 솔리스트, 코러스, 오케스트라 |
챔버
1986 | 윈터송 | op.51 | 30' | 6명의 가수, 옵션 타악기 | ||||
1983 | 웨이보송스 [5] | 30' | 첼로와 피아노 | |||||
1982 | 워터뮤직 [9] | 11' | 레코더(1명)와 피아노 | |||||
1980 | 1년 1일 [5] | op.48a | 8' | 솔로 클라리넷 | ||||
1979 | 데이비드 먼로의 시 [10] | 9' | 역곡, 리코더, 첼로, 하프시코드 | |||||
1978 | 와일드보이 | op.42 | 27' | 클라리넷과 앙상블 | ||||
텔 | 작전 38 | 14' | 플루트, 두 개의 뿔과 현악 앙상블 | 1973 | 드림송스 [11] | 작전 35 | 14' | 클라리넷, 오보에, 바순, 피아노 |
1972 | 아리아드네 | op.31 | 23' | 오보에와 앙상블 | ||||
신세계 | op.25 | 20' | 음성과 피아노 |
오페라·음악극장
1977 | 월드 인 인 | op.40 | 43' | 여배우, 메조지, 앙상블 |
1974 | 바스코의 이야기 | op.29 | 135' | 3막 오페라 |
1968 | 아다치가하라의 악마 | op.21 | 30' | 어린이와 어른 |
토드의 은혜 | 작전 20 | 75' | "세 장면에서 연기" | |
1966 | 연옥적 | Op.18 | 40' | 단막 오페라 |
1964 | 나의 부모님을 만나라! (테마와 관계) | Op.10 | 25' | 어린이와 어른 |
녹음
우리 가족을 만나보십시오! | Op.10 | EMI CLP 1893(LP) | |
콘체르토 다 카메라 | op.6 | EMI ASD 2333(LP) 아르고 ZRG 759(LP) EMI 509999 9 18514 2(CD) | 마누그 파리키안(바이올린), 에드워드 다우네스 지휘 멜로스 앙상블 |
변경 사항: 야행 사이클 | Op.17 | 아르고 ZRG 656 (LP) 리리타 SRCD 259(CD) | 델마 지휘 비얀, 셜리 퀴르크, LSO & 코러스 |
연옥적 | Op.18 | 아르고 ZRG 810(LP) 리리타 SRCD 313(CD) | |
그라운드 위의 행진곡 | op.28 | 초판 LS 471(LP) RCA 골드 실 GL 25018(LP) | 호르헤 메스터가[12] 지휘하는 루이빌 오케스트라 |
신세계 | op.25 | U-K DKP 9093(CD) | 뮤리엘 디킨슨(목소리); 피터 디킨슨 (피아노) |
1년 1일 | op.48a | 메티어 MSV 92013(CD) | 케이트 로마노(클라리넷); 앨런 힉스 (피아노) |
아리아드네 | op.31 | 아르고 ZRG 842(LP) 리리타 SRCD 259(CD) | 세라 프랜시스 (oboe); 마이클 랭커스터가 지휘하는 LSO 앙상블 |
워터뮤직 | 올림피아 OCD 714(CD) | 존 터너 (레코더); 피터 로슨 (피아노) | |
웨이보송스 | NMC D019(CD) | 알렉산더 빌리(첼로); 앤드루 볼 (피아노) | |
아침의 추억: 밤 첼로 협주곡 그라운드 위의 행진곡 | 작전 30 op.44 op.28 | NMC D058(CD) | 비클리 (메조소프라노) 알렉산더 빌리 (첼로) 마틴 브라빈스 BBCSO 시행 |
키플링 3곡 라임 위드 에브리씽 (트리오) | 프리마 페이시 PFCD0004(CD) | 레슬리 제인 로저스(소프라노), 존 터너(레코더), 리처드 심슨(오보에), 리처드 하워스(바이올린), 조너선 프라이스(첼로) | |
현악관현악단 엘레지와 셰르조 | op.47 | 더튼 CDLX 7207(CD) | 리차드 하우어스가 지휘하는 맨체스터 체임버 앙상블 |
간단한 만남 비올라 협주곡 'Ca the Yowes'의 판타지아 | 메티어 MSV 77201(CD) | 매튜 존스(바이올라), 존 터너(레코더) 티모시 레이니시 감독이 지휘하는 맨체스터 신포니아 |
참고 문헌 목록
- 고든 크로스, 내 가족을 만나! 주제와 관계. 스피커, 어린이 합창단, 어린이 타악기 밴드, 성인 타악기 연주자(Opus 10), 테드 휴즈의 어린이 시집을 설정(Oxford University Press, Oxford, 1965년, 조지 애덤슨의 표지 및 삽화로)[13]
- 고든 크로세, 아다치가하라의 악마, 테드 휴즈의 시 설정 (Oxford University Press, Oxford, 1969년)[14]
- 고든 크로스, 신대륙, 테드 휴즈의 시 6편 설정 (Oxford University Press, 1975년, 옥스퍼드)[15]
- Ed. Lewis Foorman, British Music Now: 젊은 작곡가의 작품 안내서 (Paul Elek Ltd.: 1975년 9월 런던)
- 에드. 월시, 홀든, 케년, 바이킹 오페라 가이드: 고든 크로세(바이킹: 런던, 1993) ISBN0-670-81292-7)
- Crosse는 Tempo 잡지에 기고되어 왔다.
- 번, 앤드류, 고든 크로스가 50세, 뮤지컬 타임즈 128권, 1738호, 페이지 679 (1987년 12월)
외부 링크
- OUP가 가지고 있는 음악에 고든 크로스의 음을 프로그램한다.
- [1] OUP에서 발행한 크로스의 점수 세부사항.
- [2] 데일리 텔레그래프의 마이클 화이트가 리뷰하고 있는 고든 크로스의 음악에 대한 논평
- [3] Music Web International에서 Crosse CD 검토
- Soundcloud에서 Gordon Crosse의 여러 작품 녹음
- 고든 크로스의 디스코그래피
- IMDb의 고든 크로스
각주
- ^ Humphreys, Maggie (1997). Dictionary of composers for the Church in Great Britain and Ireland. London Herndon, VA: Mansell. p. 79. ISBN 9780720123302.
- ^ 터너, 존. 2021년 11월 22일 고든 크로스를 기억하며
- ^ 작곡가가 리리타 CD SRCD 259와 함께 참고하십시오.
- ^ Calum MacDonald with Lyrita CD SRCD 313의 참고 사항
- ^ a b c d e f g h 2006년 9월 현재 온라인 발췌 가능.[dead link]
- ^ https://www.imdb.com/name/nm0000059/awards
- ^ Composer의 웹 사이트
- ^ Lebrecht, Norman (22 November 2021). "Death of a British Composer". slippedisc.com. Retrieved 22 November 2021.
- ^ 또 다른 버전은 피아노를 현악 오케스트라로 대체한다.
- ^ 1996년 Spitalfields Festival을 위해 개정.
- ^ 실내 오케스트라의 경우 운영.43으로 수정 및 확대.
- ^ YouTube
- ^ 조지 워슬리 애덤슨 웹 사이트.
- ^ 키스 사가르와 스티븐 타보르: Ted Hughes: 1946-1980, Mansell Publishing Limited, London, 1983, 페이지 211.
- ^ 키스 사가르와 스티븐 타보르: Ted Hughes: 1946-1980, Mansell Publishing Limited, London, 1983, 페이지 212.