찰스 롤로마

Charles Loloma
찰스 롤로마
Charles Loloma, RIT NandE Vol11Num31 1979 Sep27 Complete.jpg
Loloma 1979년
태어난(1921-01-07)January 7,1921년
죽은6월 9일 1991(1991-06-09)(70세).
국적호피족, 미국
로 알려져 있다.쥬얼리도, 그림도, 도자기, 조각
배우자Otellie Loloma

토착의 호피족들은 혈통의 찰스 Sequevya Loloma(1월 7일 1921년 — 6월 9일, 1991)는 미국 화가이다.20세기 동안에, 그는 아주 영향력 있는 원주민 미국인 보석상이었다.[1]그는 금과 보석들 이전에 호피족은 보석에서 사용되지 않의 사용 대중화시켰다

조기생활과 교육

그는 Hotevilla, 호피족의 제3의 메사, 근처에 렉스 Loloma와 레이첼 Kuyiyesva Loloma, 오소리 가족(그의 어머니의 씨족)사이에서 태어났다.[2]그는 피닉스 인도 고등 학교 아리조나에서 프레드 Kabotie에 의해 벽화들의 뉴욕의 현대 미술관의 호피족 예약에 Awatovi 사이트에서 여성의 생식에 참여하도록 요청 받은 그가 벽화가 및 화가로서 그의 예술적인 경력을 시작했다에 참석했다.Loloma 후 Kabotie고 르네 d'Harnoncourt과 벽화에 연방 건물'보물섬'에 나오는 샌 프란시스코 베이에서 골든 게이트 국제 전시회 1939년에서 일했다.[3]

찰스 Otellie Pasiyava 두번째는 아리조나의 메사에서 호피 포터와 결혼했다.[4]그는 미국 육군에 1942년 1945[5]까지331st 육군 기술자에서 복무했다.그는 알류샨 군도에서는 배치되어 있다.1947년은 GIBill에게, 고마워, 그리고 인도 위원 윌리엄 H. 비티의 충고를 Loloma 알프레드 대학의 학교 미국 기능 인력 양성을 위해 알프레트, 뉴욕으로 참석했다.그곳에서, 그와 그의 아내 Otellie 모두 도자기 8월 15일, 1949년을 주었다에서 인증서를 받았다.이 프로그램에서, Lolomas 어떻게 점토와 유약 등 보다 강력하게 혼합물과 조각들을 발사가 형성되는 것을 현대적인 방법들과 함께 만드는 방법을 배웠다.Loloma의 목표는 호피족 사람들에게 자급자족하게 만들기 위해서 이러한 기술해 오는 것이었다.[6]

경력

1954년 로로마는 애리조나주 스코츠데일에 도자기 가게를 열었다.그는 자신의 도자기를 롤로마웨어라고 불렀다.[3]

비록 그는 뛰어난 도예가였고 화가였지만, 로로마는 보석 제작에서 그의 진정한 열정을 찾았다.롤로마의 디자인 중 일부는 비원태적인 영향에서 영감을 받았다.이것은 수집가들에 의해 그의 예술작품에 대한 혹독한 판단을 가져왔다.그의 예술에 대한 코멘트에는 "멋지지만 인디언은 아니다"라는 것이 포함되어 있었다.롤로마의 작품은 갤럽 인터트리벌 의식에서 세 번이나 거절당했다.[1]

대부분의 남서 원주민 보석상들은 터키옥, 은, 그리고 가끔 산호 억양과 같은 재료들을 사용한다.로로마는 수길라이트, 라피스, 상아, 금, 진주, 다이아몬드, 그리고 심지어 이국적인 숲과 같은 파격적인 재료들을 사용했다.그는 청록색을 악센트로 사용했다.그는 세계 사회에서 영감을 얻었다.예를 들어, 그는 이집트의 신들에 대한 호피 해석을 만들었다.[3]찰스 롤로마의 장신구는 1961년 제1회 허드뮤지엄 박람회에 출품되었으며, 그 외에도 더 많은 볼거리가 있다.

1962년 로이드 키바 뉴(Cherokee, 1916–2002)는 산타페에 있는 미국 인디언 예술 연구소 소장이 되어 샤를르와 오텔리 롤로마를 초대 강사로 영입하였고, 샤를르는 성형 예술부 소장이 되었다.그곳에서 몇 년 후 로로마는 호테비야로 돌아와 자신만의 스튜디오를 차렸고, 또한 허드뮤지엄 숍과 몇몇 갤러리에 그의 보석을 팔기도 했다.그의 예술이 발전하면서 다양한 높이의 돌을 이용하여 투파 주조와 상감 기술을 탐구하였다.작품 내부 표면에 '내면의 보석'을 넣는 그의 기술은 '사람에게는 내면의 보석이 있다'는 믿음을 표현했다.그래서 내면의 보석을 작품의 상당 부분에 포함시키고 있다"[7]고 말했다.

롤로마는 전 세계에 걸쳐 많은 업적을 남겼다.그는 스코츠데일 국립 인도 미술전에서 7년 연속 1등을 했다.그는 파리에서 몇 차례의 전시회를 가졌다.1972년 NET과 PBS에 출연하였다.1974년, 그는 일본에서 예술가 레지던트를 가졌다.그는 또한 덴마크의 여왕을 위한 작품을 만들기 위해 임관되었다.그는 프랑스, 이집트, 콜롬비아를 포함한 많은 나라를 방문했다. 그의 업적은 제시 모농예와 같은 다른 원주민 보석상들에게 영감을 주었다.

롤로마의 작품은 미국 PBS 인도 예술가들에 대한 시리즈에서 탐구되었다.이 시리즈의 다른 예술가들로는 R. C. 고만, 헬렌 하딘, 앨런 하우저, 조셉 론울프, 프리츠 숄더 등이 있다.[8]

비록 로로마가 1991년에 죽었지만, 그는 원주민 예술가들에게 영감으로 남아있다."우리는 매우 진지한 사람들이며, 스스로를 향상시키기 위해 열심히 노력했지만, 유효한 예술을 창조하기 위해서는 건강과 유산에 충실해야 한다."[9]로로마의 전기 작가인 마사 홉킨스 스트루버가 그에게 무엇으로 기억되고 싶은지 묻자 그는 "내가 알려지고 싶은 것은 아름다움"이라고 말했다.유의미하게, "롤로마"는 호피 언어로 "미인"으로 번역된다.[1]

메모들

  1. ^ a b c Struever, Martha Hopkins (2005). Loloma: Beauty Is His Name. Wheelwright Museum of the American Indian, Santa Fe, New Mexico. p. 209.
  2. ^ Schaaf, Gregory (2012). American Indian Jewelry II: A-L. Santa Fe, NM: CIAC Press. pp. 350–354. ISBN 978-0-9776652-2-8.
  3. ^ a b c Douglas, F. (October 2, 2009). "Native Americans in Paris". Santa Fe New Mexican: 43. Retrieved 10 March 2015.
  4. ^ Gretchen M. Bataille에서 로라 그레이브스, "Otellie Loloma", 로리 리사, eds, Native American Women: A Liographic Dictionary (Routrege 2003) : 188-189. ISBN 978-1-135-95587-8
  5. ^ "Charles S Loloma – WWII Enlistment Record". Archived from the original on 9 March 2015. Retrieved 2 March 2015.
  6. ^ "Hopi Indians Come to Alfred to Learn Modern Pottery Methods". Fiat Lux. Alfred University. March 23, 1948.
  7. ^ Pardue, Diana (2007). Contemporary Southwestern jewelry (1st ed.). Layton, Utah: Gibbs Smith Publisher. p. 184. ISBN 978-1-4236-0190-6. Retrieved 10 March 2015.
  8. ^ 스티븐 리트홀드, "13: 1973년부터 1991년까지 비주얼 아트 다큐멘터리의 미국 원주민 예술과 예술가"[dead link] 에드.래리 그로스보울더, CO: 웨스트뷰 프레스, 1995, 268.
  9. ^ 찰스 롤로마; 예술가, 70세.뉴욕 타임즈 6월 12일

참조

  • 베딩거, 매직인디언 실버: 나바조와 푸에블로 쥬얼러스.앨버커키:뉴멕시코 대학 출판부, 1973.ISBN 978-0-8263-0273-1
  • 시릴로, 덱스터사우스웨스트 인디언 쥬얼리.뉴욕: 리졸리, 2008.ISBN 978-0-8478-310-4
  • 킹, 데일 S.인디언 실버: 제2권.애리조나주 투손: 데일 스튜어트 킹, 1976.ASIN B00117VZ2S.

외부 링크