게리 노프케

게리 리 노프케
태어난	1943년 8월 27일 (1943-08-27) (78세) 미국 일리노이 주 디케이터
국적	미국인의
교육	동부 일리노이 대학교
로 알려져 있다.	금속 미싱
움직임	보석과 할로우웨어를 이용한 스튜디오 공예 운동

게리 리 노프케(Gary Lee Noffke, 1943년 8월 27일 출생)는 미국의 화가 겸 금속 미스다.다재다능하고 독창적인 것으로 유명한 그는 대장장이, 코퍼스미스, 실버스미스, 골드스미스, 툴메이커다.그는 금은 중공기, 귀금속, 보석, 위조강기 등을 생산해 왔다.노프케는 기술적 다재다능함, 뜨거운 단조에 대한 선구적인 연구, 새로운 합금의 도입, 그리고 전통적 기술을 기반으로 하고 도전하는 능력을 겸비한 것으로 유명하다.그는 메탈미스의 금속미스, 페이세터, 그리고 독불장군이라고 불려왔다.^[1][2]그는 또한 전 세대에 걸쳐 금속기공들을 지도해 온 교육자이기도 하다.그는 수많은 상과 영예를 받았다.그는 국제적으로 전시해 왔으며, 그의 작품은 전 세계의 소장품들로 대표되어 있다.^[3][4]

노프케는 바바라 만과 함께 델타상(Delta Prize for Global Defense)의 오리지널 작품을 디자인했다.^[5]

노프케는 조지아 대학에서 여러 해 동안 가르쳤다.오늘날 그는 정규 교직에서 은퇴하고 조지아 주 파밍턴에 있는 그의 스튜디오에서 생활하고 일한다.

초년기

게리 리 노프케는 일리노이주 디케이터에서 태어나 일리노이주 설리번이라는 작은 마을에서 자랐다.그의 아버지는 신발 공장에서 일했다.^[3]그의 독일 할아버지는 작은 농장을 가지고 있었고 여전히 밭을 갈기 위해 노새를 이용하고 있었다.그의 가족은 가난했고, 노프케는 가까이에 있는 어떤 재료로든 자신만의 장난감을 만들었고, 농장, 공장, 그리고 건설 현장에서 긁어냈다.손톱과 주머니칼만으로 새집과 새총, 경첩이 달린 상자, 활과 화살을 만들었다.^[6]오늘날까지 그는 자신만의 도구를 만든다.^[7]12살 때 어머니와 산수화가였던 이웃의 격려를 받으며 그는 유화를 그리며 그림을 그리기 시작했다.그의 어머니는 나중에 보호소 돌봄 가정 사업의 소유주가 됨으로써 그의 교육비를 지불하는 것을 도울 수 있었다.^[6]

교육

노프케는 이스턴 일리노이 대학에 입학하여 1965년에 BS를, 1966년에는 교육학 석사 학위를 받았다.^[4]1967년에 그는 그림을 공부하려고 하고 있는 아이오와 대학에 갔지만, 곧 금속 미싱에 매력을 느꼈다.그는 이미 이스턴 일리노이 대학에 다닐 때 가렛 드 루이터로부터 받은 코스에서 금속을 접하고 있었다.아이오와에서 잠시 동안 그는 라울 델마 밑에서 금속공학을 공부했지만 곧 그 학교를 그만두고 카본데일의 남 일리노이 대학교로 옮겨갔고, 그는 1970년대까지 지속된 대장경의 부흥을 이끌던 브렌트 킹턴과 함께 공부했다.카본데일에서 그는 메리 리 후와 같은 유망한 금속 예술가들을 만났다.그는^[8] 강철을 만드는 법을 배웠고 특히 그의 스승인 킹턴이 만든 간단한 칼에 감명을 받았다.^[9]노프케는 1969년 SIU에서 미술학 석사학위를 받았다.

경력

그가 여전히 그림을 공부하고 있는 동안, 노프케는 윌렘 드 쿠닝과 잭슨 폴록의 추상적 표현주의의 영향을 받았었다.^[7]이 화가들이 소용돌이, 드리프, 튀김, 얼룩 등으로 캔버스를 공격했듯 노프케는 별, 글자꼴, 화살, 십자가, 달러표지, 눈, 그리고 다른 모호한 상징들로 구성된 강박적이고 복잡한 디테일로 그의 금속 물체의 표면을 공격하곤 했다.^[10]도장을 찍고, 새기고, 금속 속에 새긴 이 풍부하게 세밀한 표면들은 작가의 모든 작품에서 명백한 역설을 보여준다.한 편으로, 각각의 물체는 불가해한 표시의 표면을 나타낸다.반면에 각 물체는 결국 그저 평범한 그릇, 숟가락, 칼, 또는 다른 순수하게 실용적인 물체일 뿐이다.^[11]

노프케는 플로리다 주 더랜드에 있는 Stetson 대학에서 처음 가르쳤고, 그 다음엔 로스앤젤레스의 캘리포니아 주립대학에서 가르쳤다.1971년, 그는 아테네의 조지아 대학교에서 30년 동안 머물게 될 직책을 맡았다.^[3]

노프케는 1970년대 초 조지아 대학으로부터 교직원 연구 보조금을 받아 시트의 차가운 은 단조를 탐사했다.전문가들은 고운 은을 뜨겁게 단조하는 것은 불가능하다고 말했다. 그러나 노프케는 그것을 쉽게 만드는 합금을 발견했다.그는 스털링 은의 구리 함량을 일부 제거함으로써 자기 소유의 969개의 은을 주조할 수 있다는 것을 발견했다.그러나 나중에 그는 주물에서 금을 위조하는 방법을 개발했다.^[2]

1977년에서 1979년까지 노프케는 조지아 대학교와 몇몇 다른 예술가들과 함께 젊은 세대의 금속 미트들이 등장하는 세 개의 연례 "내셔널 링 쇼"를 만들었다.^[12]이 쇼는 박물관에 의존하지 않고 참가자들에 의해 전국 방방곡곡에 호위되었다.이 아이디어는 매우 성공적이어서 2011년 라마르 도드 미술학교와 조지아 미술관이 이 형식을 다시 반복했다.^[13]

30년 동안 노프케는 조지아 대학에서 가르쳤으며 그 후 활발한 교단에서 은퇴했다.그는 조지아주 파밍턴 근처의 언덕에 자신만의 스튜디오와 그 스튜디오에 있는 모든 도구들을 지었다.스튜디오에서 나온 그의 냉장고와 함께 그 도구들 중 일부는 2011년 가을 샬롯의 민트 박물관에서 열린 그의 단독 전시회에 전시되었다.^[7]풍부하고 정교하게 장식된 이 작품은 예술가가 평소 초현실적인 장식과 실용적인 효용을 혼합한 완벽한 사례다.

상과 영예

• 2005: 동부 일리노이 대학교 대학원^[14] 50년 졸업생 50명 중 한 명으로 선정
• 2001: 미국 공예 위원회^[15] 동료 대학으로 선출
• 1990: NEA Visual Artist 펠로우십 인 크래프트^[16]
• 1988: 국립관상금속박물관의^[17] 올해의 마스터메탈리스상

전시회

노스캐롤라이나주 샬럿에 있는 조폐박물관은 2011년 4월부터 9월까지 '태도와 알케미: 게리 리 노프케의 메탈워크.이것은 노프케에 대한 박물관이 20년 만에 기획한 프로젝트로 은과 금으로 된 할로우웨어, 편평한 식기, 보석, 강철로 만든 물건 등 120여 점의 작품이 전시되었다.^[18][19]

노프케의 작품을 전시한 종합 목록은 아래와 같다.

솔로

• 2011년 자세 및 알케미: 노스캐롤라이나 주 샬럿의 조폐공예박물관 개리 리 노프케의 메탈워크
• 1991년 위스콘신 주 쉐보이건의 존 마이클 콜러 아트센터 런어블 스푼을 쫓고 있다.
• 1988년 테네시 멤피스 국립관상금속박물관
• 1981년 노스캐롤라이나 컬로우희 웨스턴캐롤라이나 대학교
• 1979년 테네시 멤피스 국립관상금속박물관
• 1971년 캘리포니아 아르카타 훔볼트 주립 대학교
• 1970년 조지아 대학교 시각 예술 갤러리, 조지아 주 아테네
• 1970년 샌디에이고 주립 대학교, 캘리포니아 주 샌디에이고

그룹

• 2009년 영혼의 여정: Creative Process, The Center for Craft, Creative & Design, Henderson, 노스캐롤라이나^[20] 주(州)
• 2008—2010년 전통/혁신, 미국 남방 공예 및 전통 예술 걸작, 남방 예술 연맹(NEA 후원 쇼 전국 순회 공연)
• 2008—2009 링 쇼: 그렇다면 & Now and Puting the Band Back Together, 조지아 미술관(University of Georgia 후원 쇼 전국 순회공연)
• 2008년 그게 웃겨야 할까? 노스캐롤라이나^[21] 주, 스프레스 파인 펜랜드 갤러리, 공예에서의 위트, 빈정거림, 유머
• 2007년 사우스이스트 초청 공예 전시회, 더 바스콤:노스캐롤라이나^[22] 하이랜드의 시각 예술 센터
• 2006—2007년 미주리 주립대학교 미술 디자인 갤러리, 스프링필드, 미주리 주립대학교 미술관(전시회 전국 순회)
• 2005년 현대 주철, 국립 장식 금속 박물관, 멤피스
• 2004년 노스캐롤라이나 주 샬럿의 조폐공예박물관 + 디자인 특성과 펜랜드 체험
• 2003—2006 북미 골드스미스 및 전시 협회(전국 순회 전시 프로그램)^[23]가 주관하는 금의 예술
• 2002년 6개국 현대 금속공예와 보석, 한국^[24], 서울, 갤러리 무금토
• 2001년 사용 대상: 디자인별 핸드메이드, 미국 공예 박물관, 뉴욕^[25]
• 2001년 동료 전시회, 2001년 수상자 작품, S.O.F.A.,^[15] 시카고, 일리노이 주, S.O.F.A.
• 2000년 희귀 to 웰던: 테네시 주 멤피스의 국립 장식 금속 박물관, 요리 공예
• 1999—2000년 뉴욕, S.O.F.A., 뉴욕^[26], 요 갤러리
• 1999년 서울국제금속예술가 초청전, 서울 예술의 전당
• 1999년 핸드메이드: 싱가포르, 싱가포르 미술관, 변화 패러다임
• 1999년 종말이 가까워—20세기를 바라보는 예술가들, 찰스 A. 라신 위스콘신 우스툼 미술관
• 1998 V + V (Five Plus Five), 미주리^[27] 주 세인트 루이스의 공예 제휴 갤러리
• 1998년 미주리 주 버밍엄 S.O.F.A.의 요 갤러리 기능성 꽃병 프로젝트
• 1998년^[28] 워싱턴 주 시애틀 윌리엄 트라버 갤러리에서 열린 금속 조각 전시회
• 1998년 전통에서 성장: 워싱턴 주 시애틀 컬럼비아 씨퍼스트 센터에 있는 씨퍼스트 갤러리 홀러웨어 과거와 현재
• 1998년 정제 북미 금속 제조 전시회, Stephen F. 텍사스 나코그도쉬 오스틴 갤러리
• 1997—1998년 관람 및 대기: 메사추세츠^[29] 캠브리지 모빌리아 갤러리 쥬얼러스의 시계
• 1997—1998 L'Chaim, 현대 유대인 박물관, 캘리포니아 주 샌프란시스코의 멀티미디어 키드두쉬 컵 국제 초대전
• 1997—1998년 20세기 후반의 미국 할로우웨어 마스터스, 아테네, 조지아/테네시 주 멤피스, 국립관상금속박물관
• 1997년 S.O.F.A, 시카고, 일리노이/모빌리아 갤러리, 메사추세츠 주 캠브리지
• 1997년 스포트라이트 97, 노스캐롤라이나 히코리 히코리 미술관 남동부 주례 공예전
• 1997년 식품 영예로운 식품, 찰스 A.라신 위스콘신 우스툼 미술관
• 1997년 미국 매사추세츠^[30] 주 보스턴 예술공예협회 100주년 금속전
• 1996년 테네시 주 멤피스 국립관상금속박물관 돼지철미술 조리사
• 1996년 미국 노스캐롤라이나 주 스프루스 파인 펜랜드 갤러리 초청 장신구 전시회
• 1995—1997 뉴욕, 로잔 라브 어소시에이츠 기념컵(전시회 전국 순회)^[31]
• 1995—1997년 찰스 A가 후원하는 뉴올리언스, 갤러리 IO, 루이지애나 주, Double Vision.라신 위스콘신 소재 우스툼 미술관(전시회 전국 순회공연)
• 1993년 위스콘신^[32] 콜러 디자인 센터(Kohler
• 1992—1994년 뉴욕, 로잔 라브 어소시에이츠 실버 스푼으로 탄생(전시회가 전국으로 여행)
• 1991년^[33] 뉴욕, 낸시 마골리스 갤러리 기타 목소리
• 1990—1991년 뉴욕, 미국 공예 박물관의 사용에서 기호로 가는 선박
• 1989—1990년 실버: 뉴욕, 뉴욕, 포투노프의 새로운 형식 및 표현(전시회가 전국으로 여행됨)^[34]
• 1989년 Dashboard Art, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, 위스콘신^[35] 주(州)
• 1989년 한 언덕 위의 도시, 20년 예술, 조지아/이탈리아, 아테네, 조지아/베니스, 조지아 미술관
• 1988—1990년 금속 인비테이셔널, 시각 예술 자원, 오리건 대학교, 유진, 오리건
• 1988년 미국 금속공예의 대가들, 테네시 주 멤피스 국립관상금속박물관 주관
• 1987년 테네시 멤피스 국립 장식 금속 박물관 서던 실버
• 1987—1990년 금속 인비테이셔널, 오리건 주 포츠머스 오리건 대학교
• 1987—1990년, 켄터키^[36] 루이빌의 루이빌 아트 갤러리
• 1986년 워크샵 리더스 전시회, 남동부 지역 회의, 토머스 센터 갤러리, 플로리다 게인즈빌
• 1986년 테네시 멤피스 국립관상금속박물관 미국 대장경의 10년
• 1985년 제6회 유마 심포지엄, 애리조나^[37] 주 유마 서부대학 발표자 전시회
• 1984년 애리조나 주 북서부 주얼리/금속 심포지엄 및 전시회, 애리조나 주 플래그스태프
• 1984 Modern Metal Show, Central Washington University, Washington, 엘렌즈버그, 워싱턴 주
• 1984년 매사추세츠 주 캠브리지의 텐 애로우 갤러리
• 1984년 켄터키 주 루이빌 미술관 컨템포러리 아이언
• 1984년 뉴멕시코 주립대학교, 라스 크루체스, 마노 내셔널 메탈 인비테이셔널
• 1984년 미국 노스캐롤라이나 주 스프레스 파인 펜랜드공예학교 티키 전시회
• 1983년 캘리포니아^[39] 주 새크라멘토 캘리포니아 주립대학교 로버트 엘스 갤러리 메탈 앤 에나멜 인비테이셔널
• 1983년 존 마이클 콜러 아트센터 위스콘신 주 쉐보이건
• 1983년 공예, 확장 정의, 위스콘신 주 쉐보이건의 존 마이클 콜러 아트 센터
• 1982—1983년, 일리노이 주 카본데일, Southern Illinois University, Southern Illinois University, Carbondale(전시회 전국 순회)
• 1981년 켄터키주 프랭크포트의 루이빌 예술위원회 커팅 에지
• 1981—2000 Mostra, Palazzo Bagnotti, 이탈리아 코르토나(1981, 1986, 1988, 1990, 1995, 2000)
• 1980—1982년 노스캐롤라이나 주 샬럿에 있는 조폐박물관 민트미술관이 기획한 남동금속류 여행전
• 1980년 Metal Design Invitational, Greenville County Museum of Art, South Carolina, Greenville, 그린빌 카운티 미술관
• 1980년 펜실베이니아 주얼리 및 금속 미싱 전시회, 키프 갤러리, 인디애나, 펜실베이니아 주얼리 및 금속 미싱 전시회
• 1980 Everyday Metal, National Orderal Metal Museum, Memphis, Tennessee/North Carolina University of North Carolina, Charlotte, North Carolina
• 1980년 전류 80 - 테네시주^[40] 머프리즈보로, 미들 테네시 주립 대학교
• 1980년 루이지애나 바톤루즈 시각장애인학교 시각장애인 미술전
• 1979년 테네시 멤피스 국립관상금속박물관 하우스 주얼리
• 1978년 뉴욕 로체스터 현대 금속 미싱 갤러리 쥬얼리에서의 상징성
• 1978년 제1회 미국 콜로라도^[41] 푸에블로 크리스토 아트센터 수저 및 재떨이 전시회
• 1978년 제2회 조지아 대학교 비주얼 아트 갤러리, 조지아 주 아테네 국립 링 쇼
• 1977년 홀리데이 트리, 현대 공예 박물관, 뉴욕/워싱턴 D.C.
• 1977년 술친구, 위스콘신 시보이건 존 마이클 콜러 아트센터
• 1977년 전류 77, 제5회 중남미 국가 공예 인비테이셔널, 미들 테네시 주립 대학교, 테네시 주 머프리즈보로
• 1977년 현대 금속 공예, 루이 1세.펜실베이니아주 피츠버그의 클리포드 갤러리 아트 앤 크래프트 센터
• 1977년 펜실베이니아 주립대학, University Park, University Park, University Park, 챔버스 갤러리
• 1977년 프리츠 드레즈바흐, 조지아 대학교 시각 예술 갤러리, 아테네, 조지아 주, 비주얼 아트 갤러리와 함께한 시 사발
• 1976년 Metal Invitational, Montana State University – Montana, Bozeman, Montana
• 1976년 일리노이 주 피오리아 브래들리 대학교 메탈 인비테이셔널
• 1976년 제3회 조지아 주립대학교 현대 주얼리 연례 전시회, 조지아 주 애틀랜타, 아틀란타
• 1976—1977년 일리노이 주 카본데일, Southern Illinois University Museum, Illinois 주 카본데일(전국적으로 전시)
• 1975년 귀금속: 금과 은의 미국 전통, 로위 미술관, 마이애미, 마이애미, 플로리다 주 마이애미 대학
• 1975년 캘리포니아 산타바바라 주 갈라리아 델 솔에서 열린 미니어처 및 섬세한 오브젝트 전시회
• 1975년 Metal Invitational, 1975년 AD, College Art Gallery, New Paltz, New York^[42]
• 1975년 미국 메사추세츠^[43] 주 우스터 크래프트 센터 철공소
• 1975년 머리장식: 위스콘신 주 쉐보이건의 존 마이클 콜러 아트센터 역사 및 현대 조사
• 1975년 제4회 인비테이셔널 컨템포러리 미술관, Saratoga Springs, Skidmore College, Hawthorn Gallery, New York
• 1975—1977 The Goldsmiths/75, 미네소타^[44] 세인트 폴, 미네소타 미술관
• 1975년—1976년 200년 기념 페어트리 파인 크래프트 인스티튜트, 뉴욕/제록스 갤러리, 로체스터, 뉴욕
• 1975년 Metal: 275년 동안 미국 Metalmithing, 1700-1940, Finch College Museum of Art of Codern Crafts/Museum of Creative Creatures, New York,
• 1974년 조지아 주립 금속 인비테이셔널, 조지아 주립 대학교, 애틀랜타, 조지아 주립 대학교
• 1974년 위스콘신 주 쉐보이건의 존 마이클 콜러 아트센터 비범한 스미스
• 1974년 캐나다 온타리오 과학 센터, 토론토, 온타리오, 국제 선택 위원회 제1회 세계 공예 전시회
• 1974년 Inter D III, 국제공예박람회, 파인아트 갤러리, 범아메리카 대학교, 에딘버그, 텍사스 주
• 1974년 사우스캐롤라이나 주 그린빌 카운티 미술관 남동공예품 초대전
• 1974년 미국 메사추세츠 주 링컨 드 코르도바 박물관 전시
• 1974년 북미 골드스미스, 렌윅 갤러리, 스미스소니언 연구소, 워싱턴 D.C./미네소타 주 세인트 폴, 미네소타 미술관
• 1973년 미국 텍사스 주얼리 콩쿠르, 러벅, 텍사스 공대 주얼리에서의 프로필
• 1973년 워싱턴 D.C., 뉴욕/렌윅 갤러리, Smithsonian Institute, Museum of Contemporary Crafts, New York/Renwick Gallery, Smithsonian Institute, D.C.
• 1973년 스미싱 73년, 뉴욕 브록포트 브록포트에 있는 뉴욕 주립대학의 국립 대장간 인비테이셔널
• 1973년 미국, 국립 공예품 인비테이셔널, 켄트 주립 대학교, 켄트
• 1973년 미국 위스콘신 대학교 밀워키 미술학교 초청 공예전
• 1973년 국립공예인비테이셔널, 뉴멕시코 대학교 미술관 갤럽
• 1972년 워싱턴 D.C. 뉴욕/코르코란 미술관 페어트리 공예 연구소 컨템포러리 아메리칸 실버스미스와 골드스미스.
• 1972년 미국 일리노이 주립대 디칼브 국립 쥬얼리 및 할로우웨어(Northern Illinois University, Illinois, DeKalb, 일리노이 주)
• 1972년 뉴욕 브록포트 브록포트 소재 뉴욕 주립대학교 인비테이셔널
• 1972년 제2회 비엔날레 레이크 슈페리어 국립 공예전, 미네소타 주 덜루트 트위드 박물관
• 1971년 미국 텍사스 주 맥앨런 국제미술관 공예품 공개전 D-2
• 1971년 제8회 피에몬트 공예 전시회, 노스캐롤라이나 주 샬럿 민트 미술관
• 1970년 플로리다 잭슨빌의 잭슨빌 미술관에서 열린 아틀란틱 해안국가 공예전
• 1970년 텍사스 주립대 러벅 소재 아이카살스 국립 보석 전시회
• 1970년 제20회 플로리다 공예가전, 사라소타, 사라소타 미술협회
• 1970년 제7회 피에몬트 공예전, 노스캐롤라이나 주 샬럿 민트미술관
• 1968년 볼스테이트 국립 드로잉과 작은 조각 쇼, 문시 볼스테이트 대학교

프로페셔널 조직

• 국립관상금속박물관
• 미국 공예 위원회
• 북아메리카^[45] 예술가 대장장이 협회
• 노스캐롤라이나 공예가 협회

책들

• 버지니아 실즈, 윌리엄 U. 에일랜드, 게리 노프케, 조지아 미술관, 앤 오어: 은빛의 미트, 골드스미스, & 에나멜리스트, 아테네, 조지아, 조지아 미술관, 조지아 대학교, 1994, ISBN0-915977-15-X
• 데보라 랜던; 게리 노프케, 20세기 말, 아테네, 가. : 조지아 미술관, 1997, OCLC 번호: 39535972

참조

메모들

원천

• 두나스, 마이클, 킬링 타임: 1987년 가을 메탈미스 매거진 게리 노프케의 작품
• 2003년 여름, Metalsmith Magazine, The Art of Gold, Metalsmith Magazine, 2003.
• Jeannine J. Palino, Allie Farlowe, Gary Noffke, 태도 및 알케미: 2011년 노스캐롤라이나 샬럿의 게리 리 노프케의 메탈워크

외부 링크

• 태도 & 알케미: 게리 리 노프케의 메탈워크, 앨리 팔로우, 샬롯, 노스캐롤라이나, 민트 공예관 + 디자인, 2011.