샤펠 생트 라데곤데

Chapelle Sainte-Radegonde
샤펠 생트 라데곤데
예배당 입구.
종교
치논
지역Indre-et-Loire
위치
나라프랑스.
건축
완료된12세기.

생트 라데곤데 성당(Chapelle Sainte-Radegonde) 또는 생트 라데곤데 성당(Sainte-Radegonde Chapel)은 역사적인 도시인 치농동쪽에 위치한 생트 라데곤데 언덕의 비탈에 있는 지하 구조물로, 과거 교회로 개조된 구어체입니다.

이 장소는 아마도 고대부터 물이 기적적이라고 평판이 난 우물로 알려져 있었을 것입니다. 전통에 따르면 은둔자Jean le Reclus가 그곳에 묻혔다고 합니다. 그러나 적절한 예배당의 설립으로 이어진 주요 발전은 11세기 또는 12세기로 거슬러 올라갑니다. 이 예배당의 이름은 라데곤데 드 푸아티에(Radegonde de Poitiers)인데, 그는 진을 여러 번 만났다고 합니다. 벽들은 서로 다른 시대와 보존 상태가 다른 여러 벽화들로 장식되어 있습니다; 그 중 하나는 아마도 사냥 장면을 묘사하고 있는 11세기 말의 것입니다. 이 그림 속 인물들의 정확한 신원은 여전히 논쟁 중이지만, 그들은 플랜태저넷 왕가의 여러 구성원일 것으로 보입니다.

버려진 예배당은 프랑스 혁명 당시 비엔날레 국가로 팔렸습니다. 인접한 동굴들과 함께 집으로 사용되었고 여러 명의 연속적인 소유자들을 가진 후 1957년부터 치논 마을에 속했습니다. 이곳에는 1966년부터 대중예술가들의 전통미술관(Musée des Artset Traditions du Chinonais)이 소장되어 있습니다. "로열 헌트" 벽화는 1964년 우연히 발견되었고, 1967년 예배당의 나머지 부분과 함께 기념물 역사로 분류되기에 이르렀습니다.

위치

지하 부지는 오른쪽 둑에 있는 비엔 계곡이 내려다보이는 언덕 위에 위치해 있으며, 해발고도는 약 77미터(253피트)에 있습니다. 산비탈의 꼭대기와 비엔의 침대는 각각 해발고도가 94미터(308피트)와 30미터(98피트)에 있습니다. 다양한 공동은 고대부터 루아르 계곡 중간과 그 지류에서 건설을 위해 널리 이용된 퇴적암인 어퍼 투로니아 옐로우 터포(Upper Turonian yellow tuffeau)에 파고 있습니다.[1][2]

아래 마을에서 바라봅니다.

이 예배당은 Rue du Pitoche와 Rue du Coteau de Sainte-Radegonde가 제공하며, 까마귀가 예배당에서 날아갈 때 600미터(2,000피트)가 조금 넘는 Chinon's Collegiate Church of Saint-Mexme의 언덕에서 점차 동쪽으로 올라갑니다. 이 일련의 거리들, 아마도 고대 중세 또는 심지어는 중국 숲으로 이어지는 고대 도로가 [3]기념비의 처마 벽을 따라 이어져 있습니다; 그것은 또한 그것의 가장자리에 있는 많은 지하 주거지들에 대한 접근을 제공합니다.[4]

역사

고대 점령지

Chinon에 있는 Sainte-Radegonde 유적지는 예배당 위쪽 언덕에서 발견된 "표면" 정착지와 도자기 파편의 잔해에서 입증되는 바와 같이 홀슈타트 시대에 일찍이 점령된 것으로 보입니다.[5][6]

고대와 고대-기독교 시대에,[7] 전통에 따르면 이 장소는 현재의 예배당 뒤에 있는 바위를 파낸 우물 주위에 이교도 숭배의 장소였다고 합니다. 아직도 존재하는 이 우물과 그 부속품들은 실제로 고대나 메로빙거 시대에 지어졌을 수도 있습니다.[8] 성(聖)의 밤에 우물에서 끌어온 물이 치료의 덕목이 된 것입니다. 요한의 날(하지)이지만, 이 언급은 아마도 진(Jean)이라는 은둔자에 의한 유적지 점령과 관련하여 나중에 나왔을 것입니다.[9]

기독교 암자

그레고아르 드 투르(Gregoire de Tours, Liber in Gloria Confessorum, chap)가 보고한 전통에 따르면. 22), 530년경 [10]영국 제도[11] 출신의 은둔자 장 르 리쿠스([12]Jean le Recclus)가 생멕스메의 수도사들과 함께 시간을 보낸 후 동굴에 정착하면서 기독교화된 장소입니다. 그의 암자의 정확한 위치, 즉 미래의 예배당이 있는 장소 또는 아마도 근처의 다른 장소는 확실하게 알려져 있지 않습니다 - 산비탈의 이 부분에는 수세기에 걸쳐 형태가 상당히 변화한 동굴들이 많이 있습니다. 개발과 산사태의 결과로, 첫 번째 가설에 찬성하는 역사가들은 당시의 불가사의한 생활 방식에 따라 그 장소의 지형에 근거를 두고 있는 반면, 두 번째 해결책에 찬성하는 역사가들은 두 장소의 구분을 암시하는 투르의 그레고리의 글에 의존합니다. 그의 매장지가 있는 예배당 서쪽에 위치한 은둔자의 감방.[13]

중세시대 땅속 매장지.

연대기에 따르면 은둔자 장은 지혜로 큰 명성을 얻었으며,[14] 심지어 성 라데곤데(Saint Radegonde)로부터 여러 차례 그를 방문하기 위해 치논(Chinon)에 들렀고,[15] 특히 포이티에(Sainte-Croix de Poitiers) 수도원을 설립하기 위해 푸이티에(Sainte-Croix de Poitiers)로 가는 길에 그 예배당의 헌신을 설명합니다.[16] 전통에 따르면 진이 사망했을 때부터 웅변은 그녀의 본보기를 따랐던 다른 은둔자들의 매장지가 되어 같은 장소로 후퇴했습니다. 남쪽 납골당 바닥에서 발견된 매장물 중 확실하게 연대를 측정할 수 있는 매장물은 중세 후기로 거슬러 올라가며, 이 시기에 발전된 배열인 사망자의 머리를 고정할 수 있도록 고안된 두개성 폐포가 존재하는 것이 특징입니다.[17]

로마 제국 후기와 중세 시대 동안, 샘과 관련된 것들을 포함한 많은 이교도 컬트 유적지들은 파괴되지 않았다면 교회 또는 예배당 내 또는 근처에서 기독교화되었습니다. 생트 [18]라데곤데 예배당은 기독교 건물에 이교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교도교

가구가 비치된 예배당

남쪽을 바라보는 지하도.
예배당의 계획.

이 건물이 언제 단순한 웅변에서 순례자들을 환영하는 예배당으로 바뀌었는지는 명확하지 않습니다. 투르의 그레고리는 기적에 대해서는 언급하지만 순례에 대해서는 언급하지 않습니다.[13] 생트 라데곤데는 11세기 또는 12세기 초에 "현대적인" 형태를 취했습니다. 바위에 직접 굴을 파고, 뜀틀을 올릴 때 두 개의 단일 기둥으로 보강했습니다.[11]

남쪽을 바라보는 노천대.

아마도 11세기[19] 말이나 13세기 초에 남쪽에 있는 금고가 부분적으로 붕괴되어 많은 수의 신도들과 순례자들을 수용할 수 없게 되었습니다.[17] 그리고 나서 남쪽과 서쪽과 동쪽에 부분적으로 벽돌로 쌓아올린 두 번째 오두막이 지어졌고, 틀과 외피치 지붕으로 덮여 있었는데, 혁명 기간 동안 사라졌습니다: 이 공간은 정원으로 변했고, 중세의 콜로네이드와[20] 현대식 문은 그것을 트로고디틱 동굴과 분리시켰습니다. 20세기에 트로고딕 동굴의 북쪽 벽에서 발견된 그림들은 아마도 이 대대적인 보수 운동에서 비롯된 것으로 보입니다.[10]

생트 라데곤데 예배당은 1269년 문헌에 에클레시아로 처음 언급되었지만, 르 티어스 리브르(Le Tiers Livre, 1546)에서 예배당의 존재를 장 르 리클레쿠스의 전통과 처음으로 연결시킨 사람은 라벨라스(Rabelais)였습니다.[13]

1388-1402년, 연대기에는 예루살렘 순례 후 은둔자가 된 두 명의 수녀와 주목할 만한 치노나이트를 포함한 지역 인물들의 예배당 매장을 기록하고 있습니다.[10]

오염제거, 복원, 보호

1563년 종교 전쟁 중에 예배당이 약탈당했고, 무덤은 신성 모독되었으며 성 요한의 유물은 파괴되었습니다. 20년 후, 그곳은 Touraine에서 맹위를 떨친 전염병이나 장티푸스[21] 앓고 있는 보호자와 환자 가족을 위한 숙소로 사용되었습니다.[10] 예배당은 17세기에 복원되었습니다. 1643년 경, 예배당 근처의 지하 노회에 살았던 캐논 루이 브레튼(Canon Louis Breton)의 시대 동안, 성 라데곤데(Saint Radegonde)의 이야기와 전설이 동반되는 장면을 묘사한 새로운 제단이 남쪽 아페스(South Aphse)와 새로운 회화 주기(Cycle of painting)에 취임했습니다. 동쪽 예배당의 벽과 금고에 만들어졌습니다.[22]

암자 장의 반추상

프랑스 혁명 동안 사용되지 않았던 이 예배당은 1793년 비엔날레로 판매되어 서쪽에 인접한 공동과 함께 4개의 다른 주거지로 탈바꿈했습니다. 예배당 자체에는 금고 모서리에 파여진 굴뚝 연도의 흔적이 남아 있습니다. 소유권의 다양한 변화에 의해 점철된 이 상황은 거의 1세기 동안 지속되었고, 이 기간 동안, 소유자들의 주도로 다양한 무덤에서 뼈와 가구를 회수하기 위한 발굴이 이루어졌습니다.[22]

오수아.

1878년 겨울, 이 부지는 치논 출신의 부유한 여성인 엘리자베스 샤레(Elizabeth Charre)에 의해 매입되었으며, 그녀는 이 부지를 복구하고 종교적인 용도로 되돌리는 것을 목표로 삼았고, 이듬해에 이를 수행했습니다. 이듬해에는 암자 장(Jean)의 반복되는 조각상(1879년 8월 6일 완성), 가구( 제단과 조각상), 4각형에 둘러싸인 영광의 그리스도를 묘사하는 화법의 그림들이 완성되었고, 17세기의 그림들을 포함한 다른 그림들이 복원되었습니다.[22] 19세기에는 건물에 대한 다양한 구조 및 복원 작업의 일환으로 이전 매장의 재를 보관하기 위해 성층굴에 유골함이 지어졌습니다.

20세기 초, 매년 생장 (6월 24일)과 생트 라데곤데 (8월 13일)의 축일에 예배당에서 두 번의 미사가 거행되었습니다. 1956년, 이 사이트의 마지막 개인 소유자가 그것을 팔았습니다. 이듬해, 이 부지는 지역 학습 사회인 Les Amis du Vieux Chinon에게 관리를 맡긴 Chinon 마을에 의해 매입되었습니다.[22][23] 학회가 1960년부터 진행한 개간, 청소, 복원 작업 과정에서 1964년에 그들은 여러 겹의 흰 세탁물 아래 숨겨진 "로열 헌트"의 그림과 19세기 쓰레기로 가득 찬 우물을 발견했습니다.[23] 1966년, 그 자리에 대중 예술가들의 전통 박물관이 세워졌습니다.[19] 예배당과 모든 벽화는 1967년에 기념물 역사로 등재되었습니다.[24] 1969년에 처음으로 "왕실 사냥"의 그림이 복원되었습니다. 2006년에 모든 그림을 조사한 후, "로열 헌트"는 2008년에 청소되고 통합되었고,[25] 두 예배당의 그림은 2011년에 복원되었습니다.[26] 2019년에는 탄소 14를 포함해 '채스로얄'이 언제 칠해졌는지, 사용법을 파악하는 연구가 진행될 예정입니다.[27] 21세기에 이 예배당은 여름과 유럽 문화유산의 날에 대중에게 공개됩니다.

건축

예배당 고유의

예배당 자체에는 2개의 해군이 있습니다. 그것은 우물로 이어지는 계단뿐만 아니라 북쪽과 서쪽의 다른 공동과도 연결되어 있습니다.[19]

통로의 최북단은 완전히 트로글로다틱이며 코린토스 수도에 둘러싸인 두 개의 단일 기둥으로 지탱됩니다. 그의 무덤으로 추정되는 서쪽 부분에는 "Ls'est endormi dans le Seigneur" ("그는 주님 안에서 잠들었습니다")라고 쓰여진 성 장 르 레클루스의 반복되는 조각상이 있습니다. "왕실 사냥"의 그림은 이 기념물과 인접한 북쪽 벽 부분에서 찾을 수 있습니다. 동쪽에는 19세기에 그려진 반구형의 금고가 있는 아페스가 제단을 보관하고 있습니다. 북쪽 벽에는 두 채의 예배당이 열려 있는데, 하나는 무덤 근처의 서쪽에 있고 다른 하나는 아셉 근처의 동쪽에 있습니다. 둘 다 동쪽 벽에 대항하는 작은 제단이 특징입니다.[28]

지금은 하늘을 향해 열려있는 남쪽의 네이브는 콜로네이드와 그리드에 의해 이전의 네이브와 분리됩니다. 트로고딕 양식의 네브와 마찬가지로, 그것의 동쪽 끝에는 반원형의 입구가 있습니다 - 17세기에 일시적으로 벽으로 덮여 있지만 - 그림으로 장식되지 않은 것으로 보입니다. 남서쪽 구석에는 바위를 나란히 파낸 두 개의 매장이 보이는데, 서쪽으로는 시신을, 동쪽으로는 발을 배치했습니다. 예배당의 동쪽과 서쪽 벽은 거의 전적으로 바위로 조각되어 있으며, 남쪽 벽과 외피치 지붕을 받치고 있는 반칸만 큰 투파석 단위로 지어졌습니다.[29]

외부에서 예배당에 접근하는 것은 남쪽 시궁창 벽 가운데에 있는 로마네스크 중심 포털을 통해 정면 역할을 합니다. 이 포털은 벽 구조를 강화하는 두 개의 거대한 지지대로 구성되어 있습니다. 서쪽 문짝에는 문짝과 벽으로 둘러싸인 로마네스크 만이 여전히 눈에 띕니다.[29]

예배당 내부에서 우물과 인접한 공동으로 접근하는 것은 동쪽 예배당 뒤쪽에 있는 트로고딕 동굴의 북동쪽 구석에 있는 금고형 앰뷸레이터를 통해 가능합니다. 메로빙거 석관과 치논 빈 에 루아르 협회의 소장품들 중의 조각상들이 지하 네이브에 전시되어 있습니다.[19]

축 및 보조 공동

예배당의 북서쪽에는 약 15미터의 낙하물과 함께 3개의 계단이 있는 가파른 계단이 북쪽으로 내려옵니다. 그것은 그 끝에 우물과 물을 모으는 분지인 짧은 금고 복도로 이어집니다.[8] 이 유역과 치논 지역(세노투로니아[30])을 먹여 살리는 물대는 급격한 수위 변화를 겪을 것으로 보이는데, 이는 물이 가치 있다고 생각되는 사람들에게만 호의를 베풀 수 있는 이 우물의 기적적인 명성에 기여했을 것입니다.[31]

예배당의 북쪽과 서쪽에는 바위로 갈라지고 석조 벽으로 부분적으로 분할된 통로로 연결된 두 세트의 갤러리가 19세기에 각각 입구와 앞 창문이 있는 분리된 완전히 트로고딕한 두 개의 주거지를 형성했습니다.[32]

18세기 호두기름기와 다양한 일상적인 물건들이 이전에 주거지로 사용되었던 단지의 부분에 전시되어 있는데, 여기에는 이전의 빵 오븐도 포함되어 있습니다.

벽화

지하 네이브는 북쪽 통로의 여러 곳에서 다양한 시기에 칠해졌습니다. 11세기에서 19세기에 걸쳐 8개의 캠페인이 확인되었는데, 그 중 일부는 동시대의 것일 수도 있지만 확실하지는 않습니다. 장식이 겹치는 경우도 있습니다. 21세기에 그들의 보존 상태는 매우 다양하지만 일부는 복원되었습니다.[33] 또한 그 장식들은 벽과 금고를 덮고 있어서 지금은 사라진 훨씬 더 광범위했을 가능성이 매우 높습니다.[7]

로열 헌트

묘사

"왕실 사냥"을 그린 그림.

예배당 장식의 가장 광범위하게 연구되고 논의된 요소인 1964년 8월 발견된 트로고디틱 네이브의 북쪽 벽 꼭대기에 위치한 그림은 길이 2.15m, 높이 1.15m입니다.[34] 5명의 기마병이 예배당의 성가대를 향해 동쪽으로 향하는 행렬을 묘사하고 있습니다. 첫 번째와 세 번째(순서대로)는 왕관을 쓰고, 네 번째는 장갑을 낀 주먹으로 아마도 매와 같은 맹금류를 운반합니다. 이 새의 존재는 일부 영주들과 왕족들이 항상 맹금류와 함께 여행하는 것에 익숙하지만, 그 장면이 왕실 사냥의 장면임을 시사합니다.[35] 각 기수는 한 손으로 말의 고삐를 잡고 다른 한 손은 제스처를 취합니다. 왼쪽에 있는 세 명의 기수와 오른쪽에 있는 두 명의 기수, 이렇게 두 명이 따로 대화를 나누고 있는 것 같습니다.[36]

이 그림은 더 큰 장식의 일부일 뿐이며, 다른 요소들은 사라져 정확한 장면 해석이 불가능했을 가능성이 있습니다.[32] 특히 소금쟁이에게 갉아먹은 이 장면의 아랫부분 전체는 1879년 복원 당시에는 구할 수 없었습니다.[34] 예를 들어, 개들이 말발에 서 있었는지를 아는 것은 불가능하며, 이는 사냥 장면의 가설을 뒷받침할 것입니다.[36]

상징성

1964년과 1990년대 후반에 이 그림이 처음 발견되었을 때, 많은 작가들은 마부들이 플랜태저넷 가족의 구성원들의 표상이라고 가정하고 그림 속 인물들의 동일성을 고려했습니다. 1965년 마크 티바우트만이 많은 유보적인 태도로 샤를마뉴, 성 자일스 및 후작의 전설을 재현할 가능성을 제안했습니다.[37]

'왕실 사냥'의 세 번째 기수.

플랜태저넷 가문이 대표된다고 가정할 때, 왕관을 쓴 인물은 대부분의 예술 역사가들이 동의하는 이름인 헨리 2세 플랜태저넷이 될 수 있습니다. 왕관을 쓴 두 번째 인물은 아키텐[35] 엘리노어 또는 1170년 그의 아버지의 생전에 왕위에 오른 그들의 장남 헨리입니다. 다른 해석에 따라 그림에서 서로 다른 위치를 차지하고 있는 다른 인물들은 존 래클랜드, 라이언하트 리처드, 브르타뉴의 제프리 2세, 헨리 2세와 엘리노어의 다른 자녀들일 것입니다.[38][39][40][41]

누리스 케난-케다르(Nurith Kenan-Kedar)는 이 그림을 1174년 엘리노어가 포로로 잡힌 것을 묘사한 것으로 해석하고 있으며,[35] 다른 역사가들은 15년 후 여왕의 석방을 언급하고 있습니다.[42]

이 장면에 대한 다른 해석은 1200년 8월 24일 장 라클랑드와 앙굴렘의 이사벨이 결혼 직후 중국을 방문한 것을 상징한다고 보고 있습니다. 장 산스 테르가 행렬의 선두에 올랐고 이사벨과 나바라의 베렝가리아가 그 뒤를 이었다고 합니다.[43]

사냥 장면이든, 감금 상태로 출발하든, 신혼여행이든, 종교적 인물들이 없기 때문에, 이 제안들 중 어떤 것도 강한 신성한 상징성을 보여주지 않습니다. 그림이 예배당에서 실행되었고, 행렬이 순례처럼 성가대를 향한다는 사실은 의심할 여지 없이 중요하지[31] 않습니다.

데이트와 그림 기법

발견 당시와 1990년대 후반, 미술사가들은 이 그림의 그림 스타일과 잠재적인 주제가 11세기 말 또는 13세기 초에 완성된 것을 가리킨다고 제안했습니다. 2019년에 칠해진 회반죽의 숯 샘플에 대해 실시한 탄소-14 연대 측정을 통해 이 그림이 xi 세기 중반 또는 후반에 실행되었음을 추정할 수 있으므로 12세기 초 그림을 암시하는 이전의 특정 가설을 배제할 수 있습니다. 아직 확인이 필요한 이 연대는 그림의 상징성과 그 안에 등장하는 인물들에 대한 새로운 논의의 길을 열 수 있을 것입니다.[44]

벽 표면의 불균일성을 보완하기 위해 아리시오라고 불리는 비교적 조잡한 몰탈을 먼저 적용합니다. 그리고 나서 이것은 같은 구성의 회반죽이지만 매우 세분화된 회반죽인 인토나코로 덮여서 그림의 맨 위에서 시작하여 여기에 연속적인 가로 띠로 도포된 페인트 층을 받습니다. 이 작품을 만드는 데 사용된 기법은 신선한 석고(프레스코)에 칠하는 것과 건조한 석고(템퍼)에 보충하는 것을 결합한 것입니다.[45] 준비도면, 도형의 언더페인팅, 안색 및 플랫 틴트는 신선한 석고에 프레스코 기법을 사용하여 수행됩니다. 하이라이트, 윤곽, 조명, 프레이밍 및 마지막으로 장면의 배경이 건식 석고에 칠해져 있습니다.[46]

이 스타일은 얼굴 모델링의 점진적인 포기를 보여주며, 이는 사용된 기술과 결합되어 13세기 초에 이미 더 광범위하게 발전한 그림 기법을 포함하는 후기 로마네스크 성과를 나타냅니다.[47] 그러나 그림의 서로 다른 부분들 사이에 약간의 양식과 기법의 차이는 몇몇 예술가들이 그 그림의 제작에 참여했을 수 있다는 것을 암시하는데, 하나는 왕관을 쓴 두 명을 포함하여 오른쪽에 있는 세 명의 기수를 그리고, 두 번째는 왼쪽에 있는 두 명의 기수를 그리고 세 번째는 말들을 돌보는 것으로 매우 정교하게 묘사되었습니다.[48]

기타도료

장의 반추형 침대가 차지한 틈새의 벽과 금고는 15세기에 붉은 물감으로 장식되었지만, 현재는 잔재만 남아 있습니다.[49]

"샤펠 생멕스메"로 알려진 서부 예배당은 장의 반복되는 회상에 가장 가까운 곳으로 아직도 11세기 회화의 심하게 변형된 흔적을 일부 남아 있습니다. 두 가지 캠페인을 구분할 수 있습니다. 먼저, 화환이 그려집니다. 그런 다음 석고로 장식을 지지합니다. 이것들은 "왕실 사냥" 장면의 연속일지도 모릅니다; 어쨌든, 그들은 같은 그림 기법을 사용하는, 같은 캠페인의 일부입니다.[50] 이 두 번째 그림은 예배당 금고의 시작 부분에서 물 위를 항해하는 배의 일부를 묘사하고 있습니다.[49]

우물과 복잡한 공동 시스템에 접근할 수 있는 "샤펠 생트 라데곤데"로 알려진 동부 예배당의 벽은 라데곤데와 장의 삶의 장면들로 장식되어 있습니다. 이 17세기 그림들은 19세기에 광범위하게 복원되었고 하늘은 금빛 별들로 다시 파란색으로 칠해졌습니다. 이 그림들은 이전의 장식을 덮고 있는 것으로 드러났습니다; 금고에는, 아마도 13세기 또는 그 이후에 그려진 것으로 보이는 천사가 나타나는데[51], 이것은 2006년 조사에서 발견되었습니다. 반면 서쪽 벽에는, 수염을 기른 남자가 나타납니다.[49]

트로고딕 양식의 본당은 테트라모프(위의 매튜요한, 아래의 마크루크)로 둘러싸인 만돌라에 있는 영광의 그리스도를 그린 19세기 그림으로 장식되어 있으며, 아래는 꽃의 프리즈에 의해 이전 모티브와 분리되어 있으며, 벽은 황금 크리스토그램 모노그램으로 점철되어 있습니다. 19세기의 페인트가 벗겨지는 것은 그리스도 모티브 아래에 비슷한 장면을[49] 나타낼 수 있는 더 이른 장식을 보여줍니다.

참고 항목

참고문헌

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서지학

샤펠 생트 라데곤데 (치논)

투레인의 회화 예술, 유산 및 전통

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