백 오프 부갈루
Back Off Boogaloo"백 오프 부갈루" | ||||
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![]() 영국 그림 슬리브 | ||||
싱글 바이 링고 스타 | ||||
B측 | "블라인드맨" | |||
방출된 | 1972년 3월 17일 ( | |||
녹음된 | 1971년 9월 | |||
스튜디오 | 애플, 런던 | |||
장르. | 록, 글램 록 | |||
길이 | 3:16 | |||
라벨 | 사과 | |||
작곡가 | 리처드 스타키 | |||
프로듀서 | 조지 해리슨 | |||
링고 스타 싱글 연대기 | ||||
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뮤직비디오 | ||||
유튜브 '백 오프 부갈루' |
'백 오프 부갈루'는 1972년 3월 비앨범 싱글로 발매된 영국 록 뮤지션 링고 스타의 곡이다.스타의 전 비틀즈 밴드 동료인 조지 해리슨은 2017년까지 공동 작가로 활동하지 않았지만, 스타의 녹음을 제작하고 작곡을 도왔다.이 두 사람이 1971년 8월 방글라데시를 위한 해리슨 콘서트에 함께 출연한 직후 런던에서 녹음 작업이 이루어졌다.이 싱글은 스타의 1971년 히트곡 "It Don't Come Easy"의 후속곡으로 솔로 가수로써의 성공적인 런칭을 이어갔다."Back Off Boogaloo"는 영국과 캐나다에서 2위, 미국의 빌보드 핫 100에서 9위로 정점을 찍었다.이 곡은 영국에서 스타의 최고 차트 싱글로 남아 있다.
이 노래의 제목은 영국의 싱어송라이터 마크 볼란에게서 영감을 받았다.몇몇 해설자들은 이 가사를 폴 매카트니에 대한 공격으로 해석했는데, 이는 매카트니가 지난 2년간 솔로 가수로서 만든 음악에 대한 스타의 경멸을 반영하고 있다.'Back Off Boogaloo'는 다큐멘터리 영화 Born to Boogie를 감독한 스타에게 볼란의 밴드 T에 대한 글램 록의 영향력을 보여준다. 이 무렵에 렉스.한 전기 작가가 "고에너지 대면 로커"[1]라고 묘사한 이 곡은 해리슨의 두드러진 슬라이드 기타 부분과 음악가 게리 라이트, 클라우스 보오만 등의 기고가 특징이다.스타는 프랑켄슈타인 같은 괴물에 의해 존 레논의 티튼허스트 공원 소유지를 따라다니는 싱글의 홍보 영화를 만들었다.이 싱글의 B-side인 "블라인드맨"은 원래 스타의 주연을 맡았던 1971년 동명의 영화인 스파게티 웨스턴의 주제곡으로 의도되었다.
스타는 1981년 앨범 Stop and Threat the Roses와 2017년 앨범 Give More Love로 "Back Off Boogaloo"를 다시 녹음했다.미국 가수 해리 닐슨과 콜라보레이션한 1981년 버전에는 "With a Little Help from My Friends," "Good Day Sunshine," "Baby, You're a Rich Man"과 같은 비틀즈 노래의 가사가 통합되어 있다.원본 녹음은 스타의 컴파일 앨범 Blast from Your Past and Photography에 등장했다. The Beer Best of Ringo Starr, 그리고 1974년 리마스터된 스튜디오 앨범 Goodnight Vienna의 보너스 트랙으로.1989년 투어로 복귀한 스타는 올스타 밴드의 다양한 화신들과 함께 정기적으로 "Back Off Boogaloo"를 공연했다.
배경과 영감
로 마크 Bolan,[2]영어 그 락 밴드 T. Rex.[3]과 모조가 편집자 폴 두 Noyer과 2001년 인터뷰에서 그 가수 이자 기타리스트에서 온 것을 링고 스타" 물러나 Boogaloo"를 펴겠다는 당초의 영감을 확인했습니다, 스타 제가 애플 영화의 큰 사무실을 운영하고 있던 사무실에 오셔서 소중한 친구"볼란 묘사했다.wn해리 닐슨과 키스 문이라는 나 자신을 위한 행아웃"이라고 말했다.[4]1971년 런던 외곽의 스타의 집에서 저녁 식사를 하면서, 볼란은 "부갈루"라는 단어를 너무 자주 써서 스타의 머릿속에 박자가 박자와 멜로디가 하룻밤 사이에 그에게 다가왔다.[5]1998년 5월 VH1 Storytellers에 대한 작곡을 토론할 때 스타는 다음과 같이 설명했다.그는 이렇게 말하곤 했다: ' 물러가라, 부갈루...오, 부갈루." "감자 좀 줄까?" "아, 부갈루!"[6] 스타도 그날 밤 녹음기에 전원을 공급하고 신곡을 녹음하기 위해 아이들의 장난감에서 배터리를 꺼내야 했던 일을 회상했다.[4][7]
'Back Off Boogaloo'의 중간 8개의 가사가 런던 위켄드 TV의 축구 쇼인 The Big Match를 시청하던 중 스타에게 전해졌다.[6]이 프로그램의 진행자인 지미 힐은 종종 축구선수의 연주를 스타의 노래 가사에 삽입한 캐치프레이즈인 "맛있다"[6]라고 언급하였다.[8]
스타의 전기 작가 앨런 클레이슨에 따르면, 'T 렉스 헌신자들'은 볼란이 유령으로 쓴 '백 오프 부갈루'[9]를 가지고 있다고 주장했다.스타는 이후 조지 해리슨이 화음을 일부 더하고 멜로디를 완성해 공동 작곡한[1][10] 사실을 인정했다.[5][11][nb 1]스타의 1971년 히트 싱글 "It Don't Come Easy"에 관해서는, 해리슨이 작곡에 기여한 공로를 인정받지 못했다.[13]스타는 원래 그의 동료 리버푸드리안 킬라 블랙에게 녹음을 위해 "Back Off Boogaloo"를 제안했지만,[14] 그녀는 거절하면서 대신 또 다른 새로운 스타-해리슨 작곡작인 "사진"을 녹음하기를 희망했다.[15][nb 2]
구성
해설자들은 이 노래를 스타의 전 비틀즈 밴드 동료 폴 매카트니에 대한 공격으로 정기적으로 해석해왔다.[8][19]비틀즈 전기작가 로버트 로드리게스는 "스타는 이 곡이 볼란에서 영감을 받아 만들어진 곡이며 그 이상은 없다고 주장했다"고 썼다.[20]특히 8중간의 가사는 다음과 같이 해석되어 왔다.[3]
이제 정신 차려.
그리고 나에게 맛있는 것을 줘.
당신이 하려고 하는 모든 것
헛소리처럼 들리는 거 알지?
작가 앤드류 그랜트 잭슨의 해석에서 스타는 과거에 몇 곡의 곡을 작곡한 적이 있지만, "마지막으로 '맛있는' 노래를 작곡했다"면서도 "그는 아마도 매카트니를 거세하고 있었을 것"[7]이라고 말했다.잭슨에 따르면, 이는 비틀즈의 커리어 후반부터, 특히 스타르가 1970년 3월 맥카트니를 방문하여 데뷔 솔로 앨범인 맥카트니의 발매 연기를 요청하고 비틀즈의 렛 잇 비 앨범과 충돌하지 않도록 하기 위해 그의 데뷔 앨범인 매카트니의 출시를 연기하는 것에 동의한 이후, 두 사람 사이의 긴장감을 반영한다고 한다.[21]스타는 매카트니와 1971년 후속작인 램을 공개적으로 비판했고,[5] 작가 브루스 스피저는 중간 8인의 메시지를 "폴이 더 좋은 음악을 만들어 내길 바라는 간청"[1][nb 3]이라고 표현했다.로드리게스는 "소리 낭비"에 대한 언급도 매카트니의 대마초 과다 섭취에 대한 언급이 될 수 있다고 쓰고 있다.[5]
스타의 반(反)맥카트니 메시지라고 알려진 또 다른 예가 이 곡의 첫 구절에 있다.[1][5]
일어나, 미트헤드
죽은 척 하지 마라.
수레에서 일어나라.
나는 두 구절과 후렴구를 잘 썼다 - 나는 여전히 그것을 꽤 잘한다.나는 "Back Off Boogaloo"라는 곡을 쓰기 시작했고, 그 곡의 마무리를 돕기 위해 그것을 George에게 가져갔다."사진"과 "쉽지 않아"도 마찬가지야.[24]
– Starr to Time Out New York, July 2003, acknowledging Harrison's contribution to the song
같은 해설자들은 여기서 스타르가 1969년 "폴은 죽었다"라는 루머를 언급할 수도 있다고 제안한다.[1][5]이 루머는 매카트니가 그의 스코틀랜드 농장에 숨어서 [25]존 레논이 자신과 스타에게 비틀즈로부터 "이혼"을 원한다고 말한 후 좌절하는 동안 9월과 10월에 퍼졌다.[26]
전문가들은 "Back Off Boogaloo"의 이러한 메시지 외에도, 이 노래 제목이 맥카트니에게 비틀즈와 애플 군단에 대한 법적 입장을 포기하라고 질책한 것으로 보고 있다.[5][27]작가 키스 배드먼은 "부갈루"가 그의 전 밴드 동료 스타, 해리슨, 레논으로부터 "오랜 기간 동안 폴의 별명으로 인용되었다"고 쓰고 있다.[6]로드리게스는 스타르가 이후 매카트니에 대한 악감정을 최소화하기로 선택했을 것이라는 점을 인정하면서도 "가사가 우연히 '우리 대 우리'에 완벽하게 들어맞았다"고 말했다.'백 오프 부갈루(Back Off Boogaloo)'가 '1970년 초반'처럼 방해를 받을 정도로 비틀즈의 해체 이후 폴의 '마음'은 회유적이었다.[20]레논은 자신의 1970년 작곡 '나는 최고다'를 1973년 앨범 '링고'에 녹음할 때 "이제 겨우 서른두 살이다 / 그리고 내가 하고 싶은 것은 부갈루"라는 대사와 함께 이 곡 제목을 언급했다.[28][29]
녹음
이 곡을 다음 싱글로 정한 스타는 1971년 9월 뉴욕에서 해리슨이 주관한 방글라데시를 위한 콘서트에 출연한 이후 "Back Off Boogaloo"를 녹음했다.[5][30]이 세션은 해리슨이 "It Don't Come Easy"[31]에서 했던 것처럼 런던 중심부의 애플 스튜디오에서 진행되었다.이 녹음은 저자인 칩 매딩거와 마크 이스터가 "그들의 큰 드럼 소리와 반복적인 성격"을 통해 글램 록이 스타에게 미치는 영향을 반영한다.[10]라인업은 스타(보컬, 드럼, 타악기), 해리슨(기타), 게리 라이트(피아노), 클라우스 보오만(바스, 색소폰)으로 구성됐다.[32][33]

로드리게스는 스타의 "계속 울리는 오프닝"을 드물게 "자신의 드럼을 위한 쇼케이스"라고 묘사하고,[5] 해리슨 전기작가 사이먼 렝은 "두안 올먼을 떠올리게 한 일련의 해리슨 슬라이드 브레이크"를 쓰고 있다.[34][nb 4]이후 스타는 비틀즈 곡 'Get Back'을 위해 고안한 후크를 'Back Off Boogaloo'[36]의 드럼 파트에 포함시켰다고 말했다.이 트랙에서 더 많은 오버듀는 미국의 소울 가수 매들린 벨이 이끄는 세 명의 지지 성악가들의 기여를 포함했다.[32][33]
"블라인드맨"
싱글의 B면을 위해 스타는 이미 "블라인드맨"[8]을 쓰고 녹음했다.이 곡은 페르디난도 발디가 지휘하는 스파게티 웨스턴 블라인드먼의 주제곡으로,[37] 스타르가 방글라데시를 위한 콘서트에서 공연하기 위해 중단한 영화였다.[38]이 곡은 토니 앤서니 프로듀서가 스틸비오 치프리아니의 원곡을 좋아했기 때문에 영화에 포함되도록 넘겨졌다.[8][39]
스타는 보오만과 함께 트랙을 제작했다.[40]녹음 세션은 8월 18~19일 애플에서 열렸는데 배드핑거 기타리스트 피트 햄이 스타와 보오르만을 보좌했다.[37][41][42]이 영화처럼, "블라인드맨"은 비평가들로부터 높은 평가를 받지 못했다.[37]Spizer는 그것을 "권고할 것이 거의 없는 진흙탕 소리를 내는 만가당"이라고 묘사한다.[42]이와는 대조적으로 감독이자 작가인 알렉스 콕스는 이 곡이 '지옥하다'고 생각하는 치프리아니의 점수에 비해 "영화의 맥락에서 잘 작동한다"고 믿고 있다.[39]
해제
애플 레코드는 1972년 3월 17일 영국에서 Apple R 5944로 싱글을 발매했으며, 3일 후 미국 발매가 Apple 1849로 발매되었다.[43]스타의 첫 개봉작인 1년 전 '쉽지 않아' 이후다.[1]이 기간 동안, 그의 우선 순위는 200개의 모텔과 블라인드맨과 같은 영화에서[44][45] 배우로서의 경력을 발전시키는 것이었다.[46]영국의 글램 록 운동에 더욱 힘을 합친 스타는 1972년 3월 18일 웸블리에서 열린 스타의 티 렉스 콘서트 장면을 담은 볼란 주연의 영화 [47]'본 투 부기'로 감독 데뷔를 했다.[6][nb 5]
이 곡은 미국에서 히트를 치고 빌보드 핫 100에서 9위로 정점을 찍었으며,[51][52] 2위에 오른 영국 싱글 차트에서는 스타의 최고 위치를 달성했다.[53]"Back Off Boogaloo"의 홍보영화가 3월[54] 20일 레논의 티튼허스트 공원 저택에서 스타의 소유물을 돌보는 동안 촬영되었다.[10]이 동영상은 스타가 야외 구조물을 돌아다니고 프랑켄슈타인 같은 괴물이 뒤따르는 것을 보여준다; 이 괴물은 톰 테일러가 감독하고 캐러벨 필름이 자금을 조달했다.[6]독신자의 사진 소매에 담배 한 개비를 들고 비슷한 모습의 괴물이 나타났다.[10][nb 6]잭슨은 이 영화를 언급하면서 "프랑켄슈타인 괴물은 스타를 따라다니다가 고맙게도 그와 매카트니가 했던 것처럼 결국 두 사람이 함께 포옹하고 춤을 추면서 앞으로 40년 동안 더 많은 협업을 하게 되었다"[56]고 쓰고 있다.
"Back Off Boogaloo"의 재발매에는 스타의 1975년 최고의 히트 앨범 "Blast from Your Past"[57]와 함께 "Blindman"이 그의 Goodnight Vienna 앨범 1992년 재발매의 보너스 트랙으로 포함되어 있다.[58]"Back Off Boogaloo"는 2007년 편찬 사진에도 출연했다. 1972년 판촉영화를 포함한 수집가 판인 링고 스타의 최고 작품.[59]
임계수신호
발매 당시 크리스 웰치는 멜로디 메이커에 다음과 같이 썼다. "A Number One 히트곡은 록 드럼의 거장이 쉽게 준비될 수 있다.마크 볼란스가 연주하기 아주 쉬운 리듬 여행에서 느끼는 감촉이 있다...최면에 걸리고 효과적이며, 쥬크박스에 이상적이며, 주말쯤이면 우리 모두를 미치게 할 수 있다."[60]앨런 클레이슨은 1973년 인터뷰에서 "Back Off Boogaloo"가 반복적으로 반복되어 스타의 반응을 이끌어냈다고 비판한 평론가에 대해 쓰고 있다: "그렇지 않은 팝송을 들려줘"[8]레코드 월드는 'Hits of the Week' 예측에서 이 곡을 가장 먼저 열거하며 "링고는 'It Don't Come Easy' 후속곡에 오랜 시간이 걸렸지만, 그는 여기서도 최소한 해야 할 하나를 생각해 냈고, 그것은 3위 안에 든다는 것을 의미한다"[61]고 말했다.
1981년 쓴 NME 평론가 밥 워핀덴은 비틀즈가 해체된 후 처음 2년 만에 스타르가 자신을 세운 것에 대해 평을 하며, 매카트니와 레논에 비해 자신과 다크호스인 해리슨이 보다 목적적이고 지능적으로 솔로 활동을 관리해 온 사람임을 확인했다고 말했다.[62]워핀든은 "백 오프 부갈루"를 "약간 열등하지만 쉽게 오지 않는다"고 표현했고,[62] 올뮤직의 마이크 드개그는 "링고 스타의 유쾌한 정신이 빛나는 노래"라고 평가했다.[63]1974년 NME 기사에서 찰스 샤르 머레이는 "Back Off Boogaloo"를 "훌륭한 라디오 겸 쥬크 박스 곡"으로 강조했다.[29]
비틀 전기 작가들 사이먼 렝은 "흔들리는 축구 관중들, 스타의 재능에 잘 맞는 노래를 부른다"[34]고 표현했고, 브루스 스피저는 "링고의 우레와 조지의 따가운 슬라이드 기타로 추진되는 높은 에너지 인 유어 페이스 로커"라고 극찬한다.[1]2005년 출판된 NME Originals: 비틀즈 – The Solo Years 1970–1980에서 폴 무디스는 스타의 "10개의 솔로 보석" 중 "백 오프 부갈루"를 가장 먼저 열거하고 "얼굴과 어울리는 좋은 시간 록앤드롭"[64]이라고 묘사했다.기타 월드 편집자 데미안 파넬리는 해리슨 10대 비틀즈 '기타 모멘트'에 수록된 곡으로 "주요 이벤트는 분명히 해리슨의 약간 거칠고 괴상하고 매우 통통하며 슬라이드 기타 솔로인데, 이 곡은 링고가 부르는 멜로디보다 훨씬 더 매력적인 대체 멜로디 라인이 포함되어 있다"[65]고 말했다.
앤드류 그랜트 잭슨은 그의 저서 Still Off Boogaloo에서 "Back Off Boogaloo"를 다루고 있다. The Essential Solo Beatles Songs.[66]그는 미국 래퍼 투팍 샤쿠르가 '히트 '엠 업'에서 경쟁자인 빅기 스몰스를 상대로 발포한 분노에는 미치지 못하는 스타의 기세가 " 의심할 여지 없이 이 곡조가 축구와 축구 경기의 주류를 이루는 데 도움이 됐다"고 말한다.그는 이 곡이 히트 싱글곡인 "체리 파이"와 "테이크 미 아웃"[56]의 프란츠 페르디난드를 포함한 몇몇 아티스트들이 "용납했다"고 평한다.
후속 기록
중지하고 장미 향기 버전
"백 오프 부갈루" | |
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링고 스타의 노래 | |
'Stop and Tell the Roses'라는 앨범에서 | |
출판된 | 깜짝 음악 |
방출된 | 1981년 10월 27일 |
장르. | 록, 펑크 |
길이 | 3:28 |
라벨 | 보드워크 |
작곡가 | 리처드 스타키 |
프로듀서 | 해리 닐슨 |
스타는 보드워크 레코드, 스톱 앤 더 로지스에 1981년 앨범으로 "Back Off Boogaloo"의 새 버전을 녹음했다.[67]이 곡은 스타의 친구인 가수 해리 닐슨이 프로듀싱했으며, 밴 다이크 팍스의 음악 편곡이 특징이다.[68]Similar to Nilsson's 1968 cover of the Beatles' "You Can't Do That",[69] the remake incorporates lyrics from a number of the band's songs – in this case, "With a Little Help from My Friends", "Help!", "Lady Madonna", "Good Day Sunshine" and "Baby, You're a Rich Man", as well as Starr's "It Don't Come Easy".[68]그의 과거를 좀 더 언급하자면, 1981년 버전의 "Back Off Boogaloo"는 해리슨이 10년 전에 "It Don't Come Easy"에서 연주했던 것과 같은 기타 리프를 가지고 문을 연다.[70][nb 7]
스타는 1980년 11월 4일 로스엔젤레스의 에버그린 레코딩 스튜디오에서 기본 트랙을 녹음했고, 추가 레코딩은 12월 1~5일 나소 나침반 포인트 스튜디오에서 이루어졌다.[74]스타를 지지하는 대형 음악가들 중에는 닐슨(보컬스), 짐 켈트너(드럼스), 제인 게츠(피아노), 데니스 버디미르, 리치 지토(기타스), 색소폰 연주자 제리 주몬빌이 이끄는 4인조 호른 코너도 있었다.[75]
스타는 1981년 1월 '장미를 멈춰라'에 기여한 공로를 녹음하기로 한 [76]존 레논의 살해 나흘 전인 12월 4일 자신의 목소리를 과장했다.[77]1971-73년 솔로 가수로서의 성공과는 대조적으로, 이 앨범은 1976년 이후 스타의 상업적, 비판적 실패의 연속이었다.[78][79]로드리게스는 "백 오프 부갈루의 개혁은 사람들이 좋아하거나 싫어한다"고 쓰고 있다.[70]
Give More Love 버전
스타는 2017년 앨범 Give More Love의 CD와 디지털 버전에서 4개의 보너스 트랙 중 하나로 'Back Off Boogaloo'의 또 다른 재녹음을 공개했다.[80][81]스타르가 프로듀싱한 [81]이 녹음은 그가 아내 바바라 바흐와 함께 집을 옮길 때 재발견한 이 노래의 원래 1971년 데모를 바탕으로 한 것이다.[82][83][84]스타는 이 테이프를 다시 듣고 깜짝 놀랐다고 회상했다. "이 멋진 기타로 'Back Off Boogaloo'를 부르는 나야.저 놀이는 대체 누구야?그러다가 깨달았지, 기타를 치고 있어!…… 릴 투 릴이 다가오는 곡을 포착하고 있어."[83]이 곡은 제프 린과 조 월시의 기타 오버듀를 포함한다.[81]이 앨범에서 이 곡의 작곡가는 리차드 스타키와 조지 해리슨에게 인정된다.[85][86]
라이브 퍼포먼스
스타는 1989년 7~9월 북미 데뷔 투어를 시작으로 [19][87]올스타 밴드와 함께 '백 오프 부갈루'를 공연했다.[88]그러나 이 곡은 1963년 레논-맥카트니 작곡 "I Wanna Be Your Man"[89]을 위해 공연 세트리스트에서 제외되었다."Back Off Boogaloo"의 라이브 버전이 멀티 디스크 컴파일 "The Anthology"에 등장했다. 소 파(2001)[90]와 킹 비스킷 플라워 아워는 링고 & 그의 새로운 올스타 밴드(2002)를 선보인다.[91]후기 버전은 2001년 8월 미국 투어에서 기록되었는데, 이때 올스타 라인업은 스타(보컬), 마크 리베라(삭스폰), 이언 헌터(기타), 로저 호지슨과 하워드 존스(키보드), 그렉 레이크(베이스),[92] 쉴라 E.
스타는 또한 이 곡을 1998년 자신의 스튜디오 앨범 Vertical Man을 홍보하기 위해 결성된 [93]밴드인 "Ringo and the Roundheads"와 함께 라이브로 연주했다.[94]그해 5월 13일 뉴욕 소니뮤직스튜디오에서 녹음된 버전은 1998년 10월 발매된 스타의 VH1 Storytellers 라이브 앨범과 비디오에 등장했다.[94][95]이 공연에 참여한 인원은 스타(보컬), 월시(월시)와 마크 허드슨(기타), 잭 블레이드(베이스), 사이먼 커크(드럼스) 등이다.[96]2005년 8월 PBS Television의 Soundstage로 녹음된 Roundheads와의 또 다른 라이브 버전은 Ringo Starr: Live at Soundstage(2007)[97] 앨범과 2009년 DVD로 발매되었다.[98]
인원
다음의 음악가들은 "Back Off Boogaloo"의 원본을 연주했다.[1][32]
- 링고 스타 – 보컬, 드럼, 타악기, 백 보컬
- 조지 해리슨 – 슬라이드 기타, 어쿠스틱 기타
- 게리 라이트 – 피아노
- 클라우스 보오만 – 베이스, 색소폰
- 매들린 벨, 레슬리 던컨, 장 길버트 – 백 보컬
차트실적
주간 싱글 차트
| 연말 차트
|
메모들
- ^ 1971년 중반 Melody Maker와의 인터뷰에서 스타는 자신을 "첫 구절의 왕"이라고 묘사했다.그는 자신의 노래 아이디어를 해리슨에게 가져갔다고 말했다. "누가 5개의 화음을 더 넣을까? 그리고 여러분은 '하느님, 저것 좀 보세요, 그가 그 화음을 가지고 그 노래를 작곡한 방법을 보셨나요?'하, 하,[12]
- ^ 해리슨은 이어 블랙에게 "When Every Song Is Sung"을 제안했고 1972년 8월 이 곡의 녹음물을 제작했으며,[16] 스타는 이 세션에서 드럼을 연주했다.[17]싱글로 의도된 블랙의 버전은 발매되지 않았고, 스타는 1976년 앨범 Ringo의 Rotogravure로 "I'll Still Love You"로 이 곡을 녹음했다.[18]
- ^ 1971년 7월 Melody Maker와의 인터뷰에서 [22]스타는 매카트니의 작곡에 대해 "그는 그의 앨범에서 나를 실망시켰다.마지막 곡에 좋은 곡조가 하나도 없는 것 같은데...마치 훌륭한 곡을 쓸 수 있다는 것을 인정하지 않는 것 같군."[23]
- ^ 잭슨은 또 슬라이드 기타 연주를 해리슨 '올맨 브라더스 모드'로 인식하고 있으며, 기타리스트가 1971년 앞서 녹음한 레논의 '반 매카트니 디아트리브' '어떻게 잠을 잘까'에도 비슷한 기여를 했다고 평했다.[35]
- ^ 스타는 1974년 '드라큘라의 아들'로 개봉된 다우네 백작에서 주연을 맡으며 1972년 말까지 연기 경력을 이어갔다.[48][49][50]
- ^ 스피저는 애플이 이 이미지에서 "말장난하는 것을 참을 수 없다"고 쓰고, '애플에서 온 또 다른 괴물'[55]이라는 꼬리표가 붙은 빌보드 잡지에 백커버 광고를 냈다.
- ^ 스타는 해리슨이 내레이터 역을 맡은 1978년 TV 스페셜 링고를 위해 "Back Off Boogaloo"를 메들리에 결합했다.[71][72]이 쇼의 음악 감독인 지미 웹이 쉬운 듣기 스타일로 편곡한 이 기악곡에는 "오 마이 마이"와 "쉽지 않아"도 포함되어 있다.[73]
참조
- ^ a b c d e f g h 스피저, 페이지 297.
- ^ 로드리게스 93쪽
- ^ a b 도겟, 페이지 192.
- ^ a b 두 노이어, 페이지 51.
- ^ a b c d e f g h i 로드리게스, 32페이지
- ^ a b c d e f 배드맨, 페이지 69.
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- ^ a b c d e 클레이슨, 223쪽
- ^ 클레이슨, 224페이지
- ^ a b c d 매딩거 & 부활절, 페이지 500.
- ^ 듀 노이어, 페이지 50, 51
- ^ Watts, Michael (31 July 1971). "Ringo". Melody Maker. p. 15.
- ^ 스피저, 293, 297쪽
- ^ 해리, 페이지 87.
- ^ 클레이슨, 페이지 216.
- ^ 배드맨, 페이지 79.
- ^ 매딩거 & 이스터, 페이지 440.
- ^ 클레이슨, 266페이지
- ^ a b 인함, 페이지 143.
- ^ a b 로드리게스, 32페이지, 34페이지
- ^ 잭슨, 페이지 60-61.
- ^ 배드맨, 페이지 39.
- ^ 도겟, 176-77페이지
- ^ Ruttenberg, Jay (24 July 2003). "R-I-N-G-O". Time Out New York. Archived from the original on 31 December 2014. Retrieved 31 December 2014.
- ^ 셰프너, 127-28페이지
- ^ Sounes, 261-63페이지.
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