바비톤

바르비톤(Barbiton) 또는 바르비토스(Gr: ββββδο ββδο β β β β ο ο ο lat （ Lat. barbitus ）는 그리스와 로마의 고전에서 알려진 리라와 관련된 고대 현악기이다.

그리스 악기는 키타라의 베이스 버전으로 치터족에 속했지만 중세에는 바바트를 가리키는 다른 악기인 다양한 류트를 가리키는 데 같은 이름이 사용되었습니다.

이름 사용 오류

바르바트 또는 바르부드는 중세 말기에 바르비톤으로 라틴어로 번역되기 시작했는데, 이는 오랜 오남용을 통해 영어와 다른 유럽 언어로 전달된 잘못된 관행이다.바르바트는 페르시아에서 개발된 관련이 없는 류트족 악기인데 반해 바르비톤(베이스 키타라)은 그리스어를 사용하는 서부 아나톨리아에서 개발되어 에게 해의 나머지 지역으로 퍼져나갔다.

이 기사 전반에 걸쳐 바르비톤은 아나톨리아/ 에게 악기만을 지칭하며, 바르바트는 페르시아에서 온 류트족 악기를 지칭하는 데 사용되는 유일한 이름입니다.

Barbat과 Barbiton의 차이점

바바토	바비톤
바바트에는 항상 현의 음조를 바꾸기 위한 지문이 있었다.	바비톤은 지문을 가진 적이 없다; 그것의 현의 음높이는 반음 없이 바뀔 수 없다.
류트족의 모든 악기와 마찬가지로 현악기의 음높이를 손가락으로 짚어 바바트에서 다른 화음을 연주한다.	리레/키타라 계열의 모든 악기들처럼, 원치 않는 음을 위해 현에 손가락을 대고 현을 정숙시켜 다른 화음을 연주했다.
대부분의 화음에서는 바바트의 모든 현이 하나의 화음에 대해 울립니다.	모든 화음에 대해 바르비톤의 현 중 몇 개만 울리고 대부분의 현은 한 화음에 대해 무음이었다.

중세 후기의 유럽 음악가들에게 두 악기 모두 친숙하지 않았기 때문에 – 두 악기 모두 제국 중기와 로마 제국 말기 사이의 시기에 사용되지 않게 되었기 때문에, 오류는 잡히지도 수정되지도 않았다.그 실수는 이전의 틀린 글에서 끊임없이 찾아낸 것 같다.

고대 그리스 바르비톤에 대한 설명

바르비톤(bass kithara)은 희귀하고 그리스 세계에서는 이국적인 것으로 여겨졌는데, 아나톨리아와 에게 ^[1]동부에서만 인기가 있었다.유명한 키타라보다 훨씬 적은 묘사가 있고,^[2] 화병에 그려진 묘사가 있다면 거의 본 적이 없는 화가나 조각가들에 의해 그려졌다.결과적으로, 민족음악학자들은 이용 가능한 몇 안 되는 텍스트, 꽃병 그림, 조각상들을 분류하기 위해 고군분투한다.

문자열 수

시칠리아의 시인 테오크리토스 (16.45)는 바르비토스를 많은 현을 가진 악기, 즉 완벽한 숫자로 여겨지는 헬레네인에 의해 만들어진 7개 이상의 악기라고 부르며 키타라의 관습적인 현의 수와 일치한다.^[3]

피치

아나크레온^[4](소아시아의 테오스 태생)은 그의 바르비토스가 "에로틱한 ^[3]음색을 낼 뿐"이라고 노래한다.이것은 은유적일 수도 있지만, 이 악기가 그리스 ^[2]하모니아로 조율되고 있는 것에 대한 문자 그대로의 언급일 수도 있다.

Pollux^[5] calls the barbiton a barymite instrument (from βάρυς, "heavy", and μίτος, "string"); both the literal and figurative meanings describing an instrument that produces very deep sounds.이것들은 키타라나 훨씬 작은 포밍스에 비해 바르비톤의 더 큰 사운드박스에 의해 재강제되었을 것이다.현악기는 포밍스 현악기 현악기 현악기 현악기 현악기 현악기 현악기 현악기 현악기 현악기 현악기 현악기 ^[3]현악기

핀다르(아테네의 14페이지 635)는 테르판데르에게 악기가 그리스에 들어온 것과 같은 행으로, 두 ^[3]악기에 대해 옥타브 간격으로 두 부분으로 나누어 연주할 수 있다고 말한다.

인기

비록 소아시아, 이탈리아, 시칠리아, 그리스에서 사용되었지만, 바르비톤은 고대 그리스인들의 애정에 결코 자리를 차지하지 못했다; 그것은 예술에 대한 취향이 비정통적인 사람들에 의해서만 영향을 받은 야만적인 악기로 여겨졌다.그것은 아리스토텔레스 시대에 사용되지 않게 되었지만,^[1][6] 로마 시대에 다시 나타났다.

종종 사포는 또한 긴 현과 낮은 음을 가진 바르비토를 연주하는 것으로 묘사된다.그것은 시인 알케이오와 사포의 발상지인 레스보스 섬과 밀접하게 연관되어 있으며, 그곳에서 바르모스로 ^[7]불린다.이 악기에서 나오는 음악은 술자리의 리라로 알려져 있으며 테르판더의 발명품으로 여겨진다.바르비톤이라는 단어는 키타라나 ^[2]리라를 가리키는 말로 자주 사용되었다.

요약

이 다소 이해하기 어려운 악기에 관한 몇 조각의 진짜 정보에도 불구하고, 그리스와 로마인들 사이에서 알려진 바와 같이 바르비톤을 식별하는 것은 가능하다.그리스 작가들로부터 우리는 그것이 적어도 두 옥타브 음역의 깊은 톤의 악기라는 것을 알고 있으며, 리라 및 키타라와 공통되는 특징을 가지고 있어 관련 ^[3]악기로 분류할 수 있다.

바바토

나중에, 관련이 없는 악기는 페르시아와 아랍인에 의해 일종의 레밥이나 루트, 또는 첼리스리어로 ^[8]묘사된다. 그것은 그리스에 의해 소아시아를 통해 유럽에 처음 소개되었고, 수세기 후에 무어인에 의해 스페인에 소개되었는데, 그 중 알 ^[9]바벳으로 알려진 악기는 14세기에 있었다.

우리가 추측할 수 밖에 없는, 아직 결정되지 않은 어떤 시기에, 바바트는 큰 루트의 형태에 근접했다.바바트는 때때로 "바비톤"으로 잘못 번역되기도 하지만, 그리스 꽃병 그림에 묘사된 악기와는 다릅니다.

진짜 바바트

바바트는 베이스 악기인 다양한 레밥으로 크기와 현의 수만 달랐다.이것은 우리가 알고 있는 페르시아인들과 아랍인들 사이의 악기 명명법에 매우 부합하며, 그들은 악기 제작의 약간의 편차를 가지고 새로운 ^[10]이름을 요구했습니다.바르비톤에 적용된 '바부드'라는 말은 조스로스 2세(590~628 CE) 시대의 유명한 음악가가 연주에 뛰어났던 데서 유래한^[11] 것으로 전해진다.같은 저자의 일부를 독일어로 나중에^[12] 번역하면 페르시아 악기에 대해 다음과 같은 언급을 얻을 수 있다.

Die Sénger steen beinem Gastmahl; 총통 바비톤⁽ⁱ⁾ und⁽ⁱⁱ⁾ Laute und⁽ⁱⁱⁱ⁾ Flöte^(iv) und Deff (핸드포크).

대영박물관 동양부의 엘리스 씨는 위에서 번역한 원래의 페르시아어 이름, 즉 (i) barbut, (ii) chang, (ii) rubab, (iv) nei를 친절하게 제공했다.

따라서 페르시아에서는 19세기 후반까지 바부트와 루밥은 다른 악기였다.리밥이 활이 되기 전에는 리밥과 류트 사이에 약간의 차이가 있었을 뿐이었다.그 전에는, 두 사람 모두 뜀틀, 배 모양의 몸통, 결합 목, 그리고 원래 ^[3]손가락에 의해 뽑힌 내장 끈을 가지고 있었다.

바바트는 그리스 바비톤이 아니다.

그러나 그리스의 바르비톤은 많은 변화를 겪었지만, 현을 당기고 당긴 그리스 키타라/리라 가문의 악기의 특성을 끝까지 유지했고, 반면,^[3] 유럽으로 유입될 때 리밥은 활로 울렸다.

바르비톤이라고 불리는 악기는 16세기^[13] 초반과 17세기에 알려졌다.그것은 일종의 이론가 또는 베이스루트였지만, 머리를 만들기 위해 직각으로 뒤로 구부렸다.Robert Fludd는^[14] 이에 대한 자세한 설명을 일러스트레이션과 함께 제공합니다.

inter Quas instrumenta non nulla barbito simillima effinxerunt cujus modi sunt ila quae vulgo 항소인 이론바, quae sonos graviores reddunt chordasque nervosa havent.^[3]

보통 사람들은 그것을 이론보라고 불렀지만, 플루드는 그것을 고전 그리스와 로마의 악기와 동일시하고 "바비톤"이라고 불렀다.이 이론/바비톤은 9쌍의 내장 끈을 가지고 있었는데, 각각이 한 쌍이었다.

18세기의 사전들은 풀드가 "바비톤"이라는 이름을 사용한 것을 따르고 있다.G. B. Doni는^[15] 그의 색인에서 바르비톤을 Barbitos Seu major chelys teolice tiorba로 정의하고, 그것을 testudine, tiorbas 및 모든 거북이 등껍질 악기와 공통으로 리어와 시타라에서 파생시켰다.18세기에 쓴 클로드 페로(Claude Perrault)^[16]는 "유쾌한 노트르 루트 바르비톤을 현대화한다"고 말한다.Constantijn Huygens는^[17] "바비톤"을 몇 주 만에 배웠지만,^[3] 구자를 배우는데 2년이 걸렸다고 쓰고 있다.

현대적 사운드 재구성

그리스 바르비토스는 에피고니언, 살핀스, 아울로스, 시린스를 포함한 고대 악기들과 함께 로스트 사운드 ^[18]오케스트라의 일부입니다.

바르비토 사운드는 ASTRA 프로젝트에서 디지털 방식으로 재현되고 있습니다.ASTRA 프로젝트는 바르비토 ^[19]사운드를 시뮬레이션하기 위해 물리 모델링 합성을 사용합니다.이 프로세스가 복잡하기 때문에 ASTRA 프로젝트는 그리드 ^[20]컴퓨팅을 사용하여 유럽 전역의 수백 대의 컴퓨터에서 동시에 소리를 모델링합니다.

미스터리한 세 번째, 이름 없는 혼합 리라 / rebab

음악학자 캐슬린 슐레징어는 리어와 리밥의 특성을 결합한 이름 모를 현악기를 확인했다.그것은 적어도 4개의 다른 ^[21]고대 조각으로 표현된다.그녀는 다음과 같이 쓰고 있다.

그것은 뒤로 튀어나오고 점차 좁아져 목이 형성되는데, 이는 리라 현의 전형적인 재봉과 리라 현이다.대략적으로 그것은 넓은 목을 가진 큰 루트와 닮았고, "퇴폐 리라"에 이은 가장 좋은 시기의 리라 7줄 또는 때로는 9줄과 비슷합니다.이 조각품들을 재현할 때 대부분의 작가들은 칼 엥겔과 같이 목 없이 보트 모양으로 악기를 표현합니다.왜냐하면 이 악기의 목이 몸에 닿는 부분은 그림자가 짙어 정확한 윤곽을 알 수 ^[3]없고 한쪽은 손으로 거의 가리고 다른 한쪽은 휘장을 두르고 있기 때문이다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스