아닐 비스와스 (복합체)

아니일 크리슈나 비스와스(1914년 7월 7일 ~ 2003년 5월 31일)는 1935년부터 1965년까지 인도의 영화 음악 감독이자 재생 가수로, 재생 가창의 선구자였던 것과는 별개로 12곡으로 구성된 최초의 인도 오케스트라로, 관현악과 전혈 합창 효과를 소개하는 것으로도 인정받고 있다.인도 영화관으로.^[1] 서양의 교향악의 명인은 인도의 고전적 요소나 민속적 요소, 특히 그의 음악에서는 바울과 바티얄리로 알려져 있었다.^[2][3][4] 90편이 넘는 그의 영화 중 가장 기억에 남는 것은 로티(1942년), 키스멧(1943년), 아노카 파야(1948년), 타라나(1951년), 와리스(1954년), 파르데시(1957년), 차르 딜 샤르 라헨(1959년)이었다.

그는 또한 영화 악보에 카운터 멜로디를 사용하는 선구자였으며, 로티(1942년)에서와 같이 반대-멜로디, 암송 산문곡에서 한 줄이 다른 한 줄과 겹치는 '칸탈라'의 테크닉을 채택하여 라그말라를 광범위하게 사용하기 시작한 최초의 선구자였다.^[5][6] 그가 소개한 또 다른 중요한 요소는 서부 오케스트레이션으로, 그들의 멜로디와 곡에 모두 토착 악기를 사용하는 것인데, 이 경향은 곧 오늘날 인도 영화의 뮤지컬에 영향을 미치고 있다.^[3]

1986년 인도의 국립 음악 무용 연극 아카데미인 Sangeet Natak Akademi가 수여하는 Sangeet Natak Akademi 상을 수상하였다.^[7]

전기

초년기

아니일 크리슈나 비스워스는 1914년 7월 7일 J C 비스워스의 집안인 동벵골(지금의 방글라데시) 바리살 지구의 작은 마을에서 태어났으며, 어린 나이에 지역 아마추어 극장에서 아역 스타로 활동했다. 그는 어릴 때부터 음악 듣는 것을 좋아했다. 그가 자랐을 때 여전히 그의 입학 하지만 곧 그는, 거듭 그의 혁명적인 활동으로 감옥에 수감되었다 인도의 독립 운동에 입단해, 14그는 이미는 동안이고 현지 음악 콘서트에서 음악을 작곡하고 노래하는 tabla,[3]가 이루어진 것에 의해;, 반복 disrup에 상당한 음악적 재능을 보였다.ti그의 학업에 관하여 결국 1930년, 아버지가 죽은 후 그는 더 이상의 체포를 피하기 위해 변장을 하고 캘커타로 떠났다.^[4]

경력

아니일 비스는 1930년대 초 콜카타에서 처음으로 연극을 위한 음악을 작곡하면서 이름을 날렸으며, 후에 콜카타 '랑마할 극장'에 배우, 가수, 음악 보조 감독으로 참여하여 이 기간 동안 여러 상업적인 무대 연출에 참여하여 노래하고 활동하였다. 이 무렵 그는 카얄, 투므리, 다드라 같은 명창 스타일을 가지고 있었고, 샤야마 산게와 키르탄 스타일로 일탈 음악의 뛰어난 가수가 되었다.^{[citation needed]}

또한 쿤단 랄 사이갈과 새친 데브 버만이 있는 '힌두스탄 녹음 컴퍼니'와 함께 가수, 작사가, 작곡가로도 활동한 뒤 직접 봄베이로 이주했다. 그는 유명한 벵골 시인 카지 나즈룰 이슬람교로부터 과제를 받았으며, 이 모든 것이 그를 음악 감독인 히렌 보세의 통지에 들어가게 했고, 1934년 봄베이(음바이에)까지 가게 했다.^[8]

This was the period when playback singing was making its debut in Indian cinema, when Anil first joined Ram Daryani's, 'Eastern Art Syndicate', and was associated in composing music for 'Baal Hatya' and 'Bharat ki Beti', before making his debut as a film composer, with Dharam ki Devi (1935) for which he composed the background music, and also acted 그리고 Kuch Bhi Nahin Bharosa를 불렀다. 1936년 그는 '사가르 모비에토네스'에 작곡가로 참여했는데, 처음에는 조연 작곡가, 영화 만모한과 데칸 퀸에서 아석 고쉬를 시작으로 프란수크 나야크까지, 1939년 RCA가 새로 설립한 국립 스튜디오의 유수프 파잘보이와 합병한 후에도 사가 모비에토네스를 이어갔다.

이후 2년 동안 그는 주로 스턴트 영화인 11편의 영화를 하였고 상업적으로 인기를 끌었던 메흐부브 칸의 자길다르(1937년)가 그를 영화 산업에서 음악적 세력으로 자리매김시켰다. 곧 더 많은 독립적인 과제와 가장 두드러지게는, 300일과 애프터, 축음기 가수, 흠 툼입니다 아우르 Woh,는 안녕하세요 Raasta, Mehboob 칸의 땅(1938년),'알리바바'(1940년)의 고전적인, Aurat(1940년), Bahen(1941년), 다시 그와 함께 일하기 전에, 로티(1942년)에 대한 그는 또한 이야기, 그리고 concept,[9]과 찬사를 보내고 특징으로 그의 길을 왔는데m계약상의 갈등으로 삭제되었지만, 영화의 여배우인 Akhtaribai Faizabadi (Begum Akhtar)의 어떤 곡도 (음악은 메가폰 그라모폰 컴퍼니와 계약을 맺으면서 HMV와 녹음되었다.) 이듬해에는 딜립 쿠마르의 데뷔작인 봄베이 토키즈(1944년)와 밀라노(1946)에서도 딜립 쿠마르가 주연을 맡았고 벵갈리에서 만든 니틴 보세 감독이 나우카두비 역으로 출연했다.^[6]

그는 유명한 재생 가수, Mukesh Pehli 나자르에(1945년)에, 노래를 안겨 주기 'Dil Jalta 하이 Jalne 드,의 메흐 Arzoo(1949년)에 있는 인도의 뭄바이시 'Aye Dil Mujhe Aisi Jagah Ley Chal의 그의 첫번째 노래, 노래에[10]그는 또한 수렌드라나트, Parul 고시, Amirbai Karnataki, Lata Mangeshkar과 로샨 아르곤 같은 많은 가수들의 성공 뒤에 있었다.껌.^[11] 그가 아샬라타 비스와스라는 이름으로 계속 연기한 것은 그의 시대 동안, 사가르 모비에토네스와 결혼하여, 그녀의 처녀 이름인 메흐루니사(Mehrunnisa)로 여배우 아샤 라타와 결혼하고, 3남 1녀를 두었는데, 그 부부는 후에 이혼했다. 나중에 그것은 1961년 그의 아들 프라데프가 비행기 사고로 사망했고, 이것은 영화 산업에서 그의 퇴출을 야기했다. 라타 만게쉬카르는 아닐 비스가 노래 녹음 중 호흡 조절을 위해 팁을 주고 훈련했다는 사실을 인정했다.

1942년에, 그가 Devika 라니, 그가 그의 큰 히트를 쳐, Gyan Mukherjee의 키스멧(1943년)에서 제의에, 아쇽 쿠마르와 그의 아내, 뭄타즈 Shanti,[12]가장 노래, 'Papihaare.'라고 기억되고 있는, 그의 여동생 Parul 고시(유명한 플로 티스트의 아내, Pannalal 고시), 애국의 히트,'Doorhato 짓 duniyaa waalo'그리고 'Dhe이 부르는 노래가 출연한 봄베이 Talkies에 합류했다.의 전에 dheere aare badal, mera bulbul so rahai, shorgul na macha'는 배우 Ashok Kumar가 불렀다.^[11] In 1946, he left Bombay Talkies and set out as a freelancer, and later under the banner, ‘Variety Pictures’ owned by his wife, AshaLata Biswas, worked for four films, Laadli (1949), Laajawaab (1950), Badi Bahu (1951) and Humdard (1953), with KA Abbas Rahi (1952), songless Munna (1954), where he gave the background score, and Indo-Russian joint proDuction, Nargis starrer, Pardesi(1957년), Char Dil Char Rahen(1959년). 지금쯤이면 아닐다에 의해 완벽해진 음악의 종류는 산업계에서 지금과 같이 빠르게 변화하고 있었고, 그래서 그는 점차적으로 영화계의 변화하는 역학관계에 환멸을 느끼게 되었다. In early 1960s, he retired from the cinema, while still at the peak of his game, he shifted base to New Delhi, though he did one or two films in between like Mahesh Kaul's, Sautela Bhai (1962), his final film as a composer was, actor Motilal's directorial venture, Chhoti Chhoti Baatein (1965), starring Nadira and with Mukesh's 'Zindagi Khwab Hai T하하메인 비히. 모틸랄은 개봉 전에 세상을 떠났고, 이 영화는 비록 전국 영화상을 수상하긴 했지만 박스 오피스에서 흥행에 실패했다.

델리에서는 1963년 3월 올인디아 라디오(AIR)의 국립 오케스트라 지휘자가 되었고,^[4] 1975년까지 델리 AIR의 수석 프로듀서 -수감 산게(약간 힌두스탄 클래식 음악)를 지냈다.^[13] 이후 도오르다르샨의 선구자 TV 시리즈 훔 로그(1984)의 음악 작곡과 1991년 늦은 시간까지 영화 부문 다큐멘터리를 다수 작곡하였으며,^[8] 2년간 자와할랄 네루 대학 교수 직급에서 어드바이저(음악)로 남아 있었다.^[14] 1986년 산제트 나탁 아카데미상을 수상하였다.

사생활

Biswas는 사랑을 위해 처음 결혼했고, 그보다 네 살 위인 무슬림 여배우인 그의 가족의 바람과는 많이 반대했다. 이 사람이 바로 '아살라타'라는 영화명을 업무 목적으로 채택한 메흐룬니사(Mehrunnisa, 1910년 10월 17일생, 1992년 사망)이다. 메흐루니사는 결혼과 동시에 아샬라타라는 이름을 자신의 유일무이한 이름으로 추정했다. 아샬라타는 1930년대와 1940년대에 여배우로 일했는데, 그 기간 동안 영화에서의 연기는 평판이 좋지 않다고 여겨졌고, 영화 제작 회사인 버라이어티 픽처스를 운영하기도 했다.^[15] 이 부부는 프라데프, 아미트, 웃팔, 시크하라는 이름의 세 아들과 딸의 부모가 되었다. 그들의 아들인 Utpal Biswas 또한 음악 작곡가로 일했으며, Shahenshah(1988), Main Azad Hoon, Aaja Meri Jaan(1993)을 포함한 몇몇 영화의 음악을 작곡한 Amar-Uptal 듀오 팀의 일원으로 일했다.^[16] 비스와스의 딸 시카 보라는 유명한 다큐멘터리 영화 제작자인 파로미타 보라의 어머니다.^[17][18] 비스와 아샬라타는 1954년에 이혼했고, 아샬라타는 1992년에 사망했다.

이혼 5년 후인 1959년 아닐 비우는 배우 비크람 카푸어의 딸인 재생가수 메이나 카푸어와 결혼했다. 메이나 카푸어는 아이가 없었다. 메나는 1950년대 나르기스 스타러 파르데시(1957년)의 "Rasiya re Man basya re"와 차르 딜 차 라헤인의 메나 쿠마리에 그려진 "카치하이 우마리야"와 같은 히트곡을 부른 것으로 가장 유명하다.^[19]

아닐 비스는 2003년 5월 31일 뉴델리에서 사망했다.^[20] 그의 유족으로는 아내 메이나 카푸어, 아들 아미트 비스와 우트팔 비스와스, 딸 시카 보하라, 아들 프라데프 비스가 그를 선봉하였다. 그가 사망하자 당시 인도 총리였던 아탈 비하리 바즈페이이는 그를 "음악의 고전적 순수성과 대중적 맥박의 희귀한 균형을 맞춘 영화음악의 한 옌"이라고 부르며 "인도의 영화음악에 재능 있는 가수들과 혁신을 많이 소개한 만큼 영원한 유산"이라고 공로를 남겼다.^[21]

필모그래피

• 다람 기 데비 (1935년)
• 피다-에바탄 (가명 Tasveer-e-vafa) (1935년, Jhande Khan과 공동 합성자)
• 피야 기 조간(가명, 신부 구입)
• 프라티마 (가명 프렘 무르티)
• 프렘 반단 (사랑의 피해자라는 별명) (1936, Jhande Khan과 공동 작곡)
• 상딜사마지
• 셰르카판자
• 쇼크 딜루바(1936년, 선더 다스와 함께)
• 불독(1936년)
• 덕히아리 (A Tale A Tale A Tale of Selfless Love) (1936, Madhulal Damodar Master와 함께)
• 신사 다쿠 (1937년)
• 자구르다르 (1937년)
• 코킬라 (1937년)
• 마하제트(1937년)
• 와탄 (1938년)
• 틴 사우 딘 케 바드 (1938년)
• 험 툼 아우르 워 (1938년)
• 그라모폰 싱어 (1938년)
• 다이너마이트(1938년)
• 아빌라샤 (1938년)
• 제반 사티 (1939년)
• Ek Hi Raasta (1939년)
• 푸자(1940년)
• 오라트(1940년)
• 알리바바(1940/I)
• 바헨 (1941)
• 아스라 (1941)
• 비제이 (1942)
• 자와니 (1942)
• 키스멧(1943)
• 하마리바트 (1943)
• 위르 바타 (1944년)
• 파할리 나자르 (1945년)
• 부흐 (1947)
• 만즈다르 (1947)
• 비나 (1948년)
• 가제르 (1948)
• 아노카 파야르 (1948)
• 라들리 (1949)
• 제트(1949년)
• 여학교(1949년)
• 베카소르 (1950년)
• 아르주 (1950년)
• 라자와브 (1950년)
• 타라나 (1951년)
• 도 시타레(1951년)
• 아람 (1951년)
• 도라하 (1952년)
• 라히 (1952년)
• 메흐마안 (1953년)
• 얄리안왈라 바아그 키 조티(1953)
• Fareb (1953년)
• 딜-E-나단(1953)
• 아카시 (1953년)
• 와리스 (1954년)
• 나오즈 (1954년)
• 마하트마 카비르 (1954년)
• 마안(1954년)
• 자수스 (1957년)
• 니샤니 잘티(1955년)
• 파라 (1955)
• 두자나이 (1955년)
• 파이사 히 파이사 (1956년)
• 헤어(1956년)
• 파르데시(1957년 영화)(1957년 영화)
• 아베시마안 (1957년)
• 산스카르 (1958)
• 차르 딜 차 라아힌 (1959년)
• 슈퍼맨의 귀환 (Mr. Superman ki Wapsi라는 별명) (1960)
• 앙굴리말 (1960년)
• 사우텔라 바이 (1962년)
• 초티쵸티바테인 (1965)

추가 읽기

• 아닐 비스워스: 1986년 방갈로르, 그가 영화 작곡 50주년을 맞아 쓴 수필집 '공헌재, A Collection of His Films for Films, Bangalore, 1986.

참조

외부 링크

• 아닐 비스는 IMDb에 있었다.
• anilbiswas.com 조공 웹사이트
• 아닐 비스와스가 작곡한 힌디 영화 노래 목록
• 아닐 비스와스가 작곡한 노래 목록
• 힌디 필름 Geet Kosh[1] 기반 노래 목록을 포함한 전체 필름그래피 [2](텍스트 형식) 및 [3](PDF)

비디오 링크

• 아닐 비스와스 영화곡