버팔로가 어슬렁거리는 곳

버팔로가 어슬렁거리는 곳
랄프 스테드먼의 극장 개봉 포스터
연출자	아트 린슨
각본:	존 케이
에 기반을 둔	"버팔로 고기를 찾는 밴시"와 "아즈틀란의 이상한 소동" 헌터 S의 작품입니다. 톰슨
제작자	아트 린슨
주연	빌 머레이 피터 보일 브루노 커비 르네 오베르조누아
시네마토그래피	후지모토 탁
편집자	크리스토퍼 그린베리
음악:	닐 영
배포자	유니버설 픽처스
발매일	1980년 4월 25일(1980-04-25)
실행 시간	99분[1]
나라	미국
언어	영어
매표	$6,659,377

Where the Buffalo Roam은 작가 Hunter S를 느슨하게 묘사한 1980년 미국 반전기 코미디 영화이다. 톰슨은 1970년대에 유명세를 탔고 치카노 변호사이자 활동가인 오스카 "제타" 아코스타와 관계를 맺었습니다.이 영화는 아트 린슨에 의해 제작되고 감독되었다.빌 머레이는 작가를, 피터 보일은 영화에서 칼 라즐로라고 언급되는 아코스타를 연기했습니다. 톰슨의 삶의 많은 다른 이름, 장소, 세부 사항들 또한 바뀝니다.

톰슨의 아코스타에 대한 추도사, 1977년 12월 롤링스톤 호 254호에 실린 "The Banshee Screams for Buffalo Meat"는 영화의 기초가 되지만, 시나리오 작가 존 케이는 "72년 캠페인 트레일의 공포와 혐오", "Las Shark Hunt"와 같은 다른 작품에서 인용했다.톰슨은 이 영화에서 "이그제큐티브 컨설턴트"로 일했다.

줄거리.

이 영화는 콜로라도 목장의 로키 산맥에서 시작된다.헌터 S 톰슨 기자는 그의 전 변호사이자 친구였던 칼 라즐로, 에스크에 대한 이야기를 끝내려고 열심히 노력하고 있다.그런 다음 톰슨은 저자와 그의 변호사와 관련된 일련의 위업으로 돌아간다.

1968년, 라즐로는 샌프란시스코의 젊은이들이 마리화나 소지 혐의로 가혹한 징역형을 받는 것을 막기 위해 싸우고 있다.그는 톰슨에게 Blast Magazine에 그것에 대한 기사를 쓰라고 설득한다.톰슨의 편집자인 마티 루이스는 톰슨에게 마감까지 19시간이 남았다고 상기시킨다.판사는 모든 사람들에게 엄격한 형량을 선고한다; 마지막 의뢰인은 마리화나 1파운드를 소지한 채 붙잡혀 5년 형을 선고받은 젊은이이다.라즐로는 검찰측 변호사를 공격함으로써 대응하고 법정모독죄로 수감된다.

이 재판에 대한 잡지의 이야기는 센세이션을 불러일으켰지만 톰슨은 4년 후 ^[2]로스엔젤레스에서 슈퍼볼 6차전을 취재하는 임무를 수행하게 될 때까지 라즐로로부터 소식을 듣지 못했다.라즐로는 톰슨의 호텔에 나타나 슈퍼볼 이야기를 포기하고 이름을 밝히지 않은 중남미 국가에 무기를 밀반입하는 자유 투사단에 합류하도록 그를 설득한다.톰슨은 라즐로 및 혁명가들과 함께 작은 비행기에 무기를 실어야 하는 외딴 활주로로 향하지만, 경찰 헬리콥터가 그들을 발견했을 때, 라즐로와 그의 심복들은 톰슨이 미행을 거부하는 동안 비행기 안에서 탈출한다.

톰슨의 명성과 재산은 계속된다.그는 1972년 대통령 선거 운동을 취재하며 대학 강연회에서 큰 인기를 끌고 있다.후보자의 공보 비서에 의해 기자 비행기에서 튕겨진 후, 톰슨은 승무원 비행기를 타고 Post의 기자인 Harris에게 강한 환각제를 투여하고 그의 옷과 언론 자격증을 훔친다.다음 유세 장소인 공항 화장실에서 톰슨은 변장을 하고 후보와 "나사머리"와 "두마디"에 대한 대화를 나눌 수 있습니다.

톰슨은 여전히 해리스 행세를 하며 기자의 비행기로 돌아간다.라즐로가 나타나 하얀색 정장을 입고 공항 활주로 위를 성큼성큼 걸어갑니다.그는 비행기에 탑승하여 사막 어딘가에 있는 사회주의 천국에 들어가도록 그의 오랜 친구를 설득한다.소란을 피운 후 톰슨과 라즐로는 비행기에서 내동댕이쳐지고, 지역 사회를 묘사한 라즐로의 서류는 공항 활주로 너머로 날아간다.아마도 라즐로는 다시 연락이 오지 않을 것이다.

그 후 톰슨의 오두막으로 돌아온다.작가가 그의 이야기에 마지막 손질을 한 것처럼, 그는 라즐로 혹은 닉슨과 함께 가지 않았다고 설명하는데, 이는 "그것이 여전히 나에게 충분히 이상해지지 않았기 때문"이다.

출연자들

• 헌터 S 역의 빌 머레이. 톰슨
• 피터 보일이 칼 라즐로 역, 에스크
• 마티 루이스 역의 브루노 커비
• 워싱턴 포스트의 해리스 역의 르네 오베르조누아
• 심슨 판사 역의 R.G. 암스트롱
• 둘리 역의 마크 메트카프
• 크레이그 T. 경찰로서의 넬슨
• 리처드 M 역의 브라이언 커밍스 닉슨

생산.

1970년대 후반, 영화 제작자 톰 마운트는 헌터 S가 쓴 치카노 운동가 오스카 제타 아코스타의 사망 기사에 대한 영화 판권을 위해 미화 10만 달러를 지불했다.톰슨.^[3]톰슨은 라스베이거스에서 훨씬 더 인기 있는 공포와 혐오의 영화가 여러 번 선택되었지만 만들어지지 않았기 때문에 영화가 만들어지지 않을 것이라는 시나리오 없이 이 영화를 선택하기로 동의했다.1978년, 이전에 4편의 영화를 제작했던 아트 린슨은 그의 감독 ^[4]데뷔작이 될 이 영화를 제작할 계획을 세우기 시작했다.톰슨은 "그때 갑자기 끔찍한 공포의 순간이 찾아왔다"^[3]고 기억했다.린슨은 일러스트레이터 랄프 스테드먼에게 톰슨의 기사에 대한 일러스트 스타일로 영화의 포스터를 제작해 달라고 부탁했다.그는 곤조의 정령이라는 그림을 ^[4]근거로 삼았다.

톰슨은 영화 시나리오 작가 존 케이를 만나 케이가 대본에 있는 것 이상을 이해하고 있다고 느꼈다.^[3]톰슨은 최종 ^[3]결과에 대해 비난받지 않기 위해 그가 어떤 종류의 통제권을 가지고도 계약했다고 시인했다.원작에서 라즐로의 성은 멘도사였지만, 치카노 배우들과 영화 제작자들의 모임인 노소트로스가 영국 배우인 피터 보일이 그 역할을 맡으면 논란을 일으킬 것이라고 위협한 후 바뀌었다.주요 촬영이 시작되기 직전에,^[5] 빌 머레이는 대본의 단점 때문에 프로젝트에 대해 걱정하게 되었다.

프린서펄 촬영이 시작되기 전, ^[4]린슨은 감독에 관한 4개월간의 크래시 코스를 수강했다.톰슨은 결국 영화 제작에 "이그제큐티브 컨설턴트"로 참여하게 되었지만,^[3] "촬영장에서 돌아다니며 기관총을 발사하는 것" 외에는 실질적인 역할이 없다고 주장했다.케이는 톰슨과 머레이가 촬영 중 대본의 일부를 변경했다고 주장했고, 그 시점에서 그는 ^[6]더 이상 제작에 관여하지 않기로 결정했다.스테드먼은 촬영장에서 린슨을 관찰했고 "그가 통제되지 않은 상황에서만 일어날 수 있는 곤조 광기의 버려진 순수한 본질을 포착할 마음이 없다는 것이 매우 명백했다"고 말했다.^[4]그는 또한 린슨의 "자신이 묘사하고자 하는 소재에 대한 광신도 의심할 여지 없이 거기에 있었고 그의 진실성도 거기에 있었다"고 느꼈지만, 그가 영화를 찍기도 전에 그는 영화가 폭주하는 히트를 쳤다는 인상을 받았고, 따라서 그 소재를 가지고 어떠한 기회도 취하려 하지 않았다.스테드먼과 톰슨은 촬영장에서 시간을 보냈고 전자는 머레이의 인상과 매너리즘에 대한 관찰에 대해 머레이와 이야기를 나눴다.톰슨이 촬영장에 나온 지 2주 만에 머레이는 ^[4]톰슨으로 변신했다.

제작 중에 머레이와 톰슨은 위험한 일련의 선두 다툼을 벌였다."어느 날 콜로라도주 톰슨의 아스펜 집에서 술을 많이 마시고 누가 하우디니를 이길 수 있느냐를 놓고 많은 논쟁을 벌인 끝에 톰슨은 빌리를 의자에 묶어 수영장에 던졌습니다.톰슨이 빌리를 ^[7]꺼내기 전에 빌리는 익사할 뻔했다.머레이는 그 캐릭터에 너무 깊이 빠져서 Saturday Night Live가 5번째 시즌을 시작했을 때, 머레이는 여전히 톰슨 역할을 하고 있었다."그 역할이 배우를 앞지른 전형적인 사례에서 빌리는 그 해 가을 토요일 밤으로 돌아와 헌터 톰슨 역할에 너무 몰두하여 긴 검은 담배 홀더, 어두운 안경, 그리고 고약한 습관으로 사실상 헌터 톰슨이 되었다.'빌리'라고 작가들 중 한 명이 다른 여러 명과 똑같이 말했다. '빌 머레이가 아니라 헌터 톰슨이었다.헌터 톰슨에게 말하지 않고는 얘기할 수 없었지"^[7]

머레이와 톰슨은 영화의 연속성 부족을 우려했고 1980년 초에 보이스 오버 ^[5]내레이션을 추가했다.3월 말 이 영화가 몰래 상영되었을 때 마지막 두 장면과 내레이션은 없었다.머레이는 격분했고 스튜디오는 결국 새로운 결말을 촬영했다.개봉 3일 전 ^[5]편집 문제로 갑자기 상영이 취소됐다.

이 영화는 로스앤젤레스에서 톰슨이 마이애미 돌핀스와 댈러스 카우보이즈 사이의 1972년 슈퍼볼 6전을 취재하는 것을 보여준다.그 경기는 실제로 뉴올리언스의 툴레인 스타디움에서 열렸다.(다음해 슈퍼볼은 돌핀스와 워싱턴 레드스킨스의 로스앤젤레스에서 열렸다.)

접수처

이 영화는 1980년 4월 25일 464개 극장에서 개봉하여 개봉 첫 주말에 1,750,593달러를 벌어들였고, 총 ^[8]660만 달러 이상을 벌어들였다.

그것은 결속력 있는 중심 줄거리를 가지고 있다기 보다는 함께 얽힌 엽기적인 에피소드들의 연속이라는 점에서 비판적으로 혹평을 받아왔다.영화사학자 레너드 말틴은 "네일 영의 음악 점수조차 헌터 S에 익숙하지 않은 사람들을 당황하게 만드는 이 끔찍한 코미디를 구할 수 없다"고 말했다.톰슨의 업적과 모욕이 그것이다.영화평론가 로저 에버트는 "버팔로 로밍은 톰슨의 중독이나 라즐로와의 우정을 설득력 있게 다루지 못한다"고 말했다.그러나 에버트는 또한 "이 영화는 거의 ^[9]볼만한 가치가 있는 종류의 나쁜 영화"라고 언급했다.진 시스켈은 4점 만점에 2.5점을 주면서 "머레이는 화난 광대 역할을 잘하지만 '버팔로 로밍'은 그 이상의 것을 우리에게 줬어야 했다"고 선언했다.이 영화에는 헌터 톰슨의 말을 읽고 싶게 만드는 것이 없다.그리고 그것은 ^[10]작가에 관한 영화로서는 중대한 실패입니다."워싱턴포스트 리뷰에서 게리 아놀드는 이렇게 썼다. "글쎄, 배우들은 그들의 소재를 초월하지 않았다.그들은 그저 그것에 갇혀 있을 뿐이다.잭 크롤은 뉴스위크지의 리뷰에서 "^[11]시나리오 작가 존 케이는 톰슨의 경력을 혼란스러운 에피소드의 파편들로 전락시켰으며, 끊임없는 혼란은 코믹 ^[12]무정부 상태를 해방시키기보다는 지루한 혼란으로 치닫고 있다"고 썼다.폴 맥그래스는 글로브 앤 메일의 리뷰에서 "머레이는 그럼에도 불구하고 이 패치 투게더 영화의 구원자"라고 썼고, "나머지는 대부분 필러"라고 느꼈다.이 이야기는 애초에 너무 엉망으로 짜여져 있고, 대본도 엉망으로 짜여져 있기 때문에, 이 영화는 별로 재미없던 것 외에는 거의 영향을 주지 않습니다."^[13]뉴요커의 로저 앤젤은 이렇게 썼다. "가장 놀라운 것은...톰슨의 말투가 얼마나 잘 나오느냐가 문제죠.^[14]

영화 리뷰 집계 사이트인 로튼 토마토는 26개 리뷰를 기준으로 비평가들 사이에서 19%의 호평을 받으며 이 영화를 "로튼"으로 등재했다.컨센서스는 다음과 같이 요약되어 있습니다.빌 머레이는 헌터 S에 대해 주목할 만한 묘사를 하고 있습니다.톰슨, 하지만 버팔로 로밍이 횡설수설하는 이야기를 ^[15]헤쳐나가기 위해 고군분투하는 곳."

유니버설 스튜디오는 배급에서 재빨리 손을 뗐다.톰슨은 머레이의 연기는 좋았지만 대본에 매우 실망했다며 이 ^[7]영화를 싫어했다.형편없고, 멍청하고, 저수준이고, 임대료가 낮은 ^[3]스크립트입니다."몇 년 후, 머레이는 영화에 대해 "나는 헌터가 살던 게스트 하우스와 함께 L.A.에 집을 빌렸다.나는 하루 종일 일하고 그와 밤을 지새웠다. 그 당시에는 힘이 강했다.나는 다른 인물을 맡았고 그것은 떨치기 힘들었다.내 안에는 아직 헌터가 있다.^[16]

사운드트랙

버팔로가 어슬렁거리는 곳
사운드트랙 앨범 다양한 예술가
방출된	1980
장르.	Rock, R&B
길이	38:00
라벨.	백스트리트/MCA

프로페셔널 등급

점수 확인
원천	순위
올뮤직	링크

이 영화는 오프닝 주제인 "Home on the Range"를 부른 닐 영이 하모니카와 함께 작곡했다."Home on the Range"의 변주곡은 전기 기타를 연주하는 영이 "Ode to Wild Bill"로 연주하고, 데이비드 블럼버그가 "Buffalo Stomp"를 편곡한 오케스트라가 연주한다.영화 속 음악은 지미 헨드릭스, 밥 딜런, 유혹, 포탑스, 크리던스 클리어워터 리바이벌의 록과 R&B 노래를 포함했다.게다가 빌 머레이와 르네 오베르조누아가 연기한 캐릭터들은 "다이아몬드와 함께 하늘에 있는 루시"의 가사를 부른다.

높은 음악 라이선스 비용 때문에, 대부분의 VHS와 모든 DVD 발매는 닐 영의 악보와 크리던스의 노래 "Keep on Chooglin"만을 유지했고, 나머지 음악은 오리지널 곡의 일반적인 근사치로 대체되었다.DVD 버전의 선곡은 다소 시대착오적이어서 1960년대와 1970년대의 1980년대 스타일의 곡들이 주를 이뤘다.

2017년에는 Shout! Factory는 오리지널 곡을 복원한 Blu-ray 에디션을 출시하여 VHS 오리지널 출시 이후 완전히 변경되지 않은 사운드 ^[17]트랙을 특징으로 하는 최초의 홈 미디어 버전이 되었습니다.

이 사운드트랙 앨범은 1980년 백스트리트 레코드에 의해 비닐 LP로 발매되었으며 영화의 대사들을 포함하고 있다.그것은 CD로 재발행되지 않았다.

「 」를 참조해 주세요.

• 1980년 미국의 영화 목록
• 라스베이거스의 공포와 혐오 (영화)
• 럼 다이어리 (영화)

레퍼런스

메모들

외부 링크

• IMDb에서 버팔로가 로밍하는 곳
• TCM 동영상 데이터베이스에서 버팔로가 로밍하는 위치
• 썩은 토마토에서 버팔로가 어슬렁거리는 곳