오늘의 세 미녀

Three Beauties of the Present Day
오늘의 세 미녀
Japanese: 当時三美人
토지산비진
Colour print of three young Japanese women dressed in fine kimonos
보스턴 미술관 소장품 첫 인쇄
왼쪽: 다카시마 히사; 중간:토미모토토요히나;오른쪽:나니와야키타
아티스트키타가와우타마로
연도c. 1793(c. 1793)
유형니시키에 컬러 목판 프린트
치수37.9 cm × 24.9 cm (14.9 in × 9.8 in)

《현재의 미녀 3인방》(当当当人, 도지 산비진)은 일본의 우키요에 화가 키타가와 우타마로(c.1753–1806)가 1792–93년에 제작한 니시키-에 컬러 목판 인쇄물이다.삼각형 구성은 게이샤 토미모토 도요히나, 찻집 여종업원 나니와야 키타, 다카시마 히사 등 당대 연예인 미녀 3명의 프로필을 그린다.이 인쇄물은 간세이 시대의 삼미(三美)와 삼미(三美)라는 제목으로도 알려져 있다.

우타마로는 1790년대 비진가 장르의 여성 미녀 그림에서 대표적인 우키요에 화가였다.그는 머리에 초점을 맞춘 오쿠비-e로 알려져 있었다.《현재의 삼미》에 나오는 세 모델들은 우타마로의 초상화의 단골 소재였다.작품 속의 각 인물은 식별 가능한 가족용 볏으로 장식되어 있다.초상화는 이상화 되어 있고, 얼핏 보기에는 얼굴은 비슷해 보이지만, 용모와 표정에서 미묘한 차이가 감지될 수 있는데, 이는 당시 우키요에에서 유별난 리얼리즘 수준이며, 하루노부나 키요나가와 같은 초기의 거장들의 정형화된 미녀들과는 대조적이다.이 호화판 인쇄물은 츠타야 주자부로가 발행하여 여러 장의 목판으로 만들어졌으며, 배경에는 무스코바이트를 뿌려 반짝이는 효과를 냈다.상당히 인기가 있었던 것으로 보이며, 1790년대에 삼각형 포지셔닝이 유행하게 되었다.우타마로는 같은 세 미녀들의 배열이 같은 다른 그림들을 여러 장 제작했고, 세 장 모두 우타마로와 다른 화가들의 수많은 다른 초상화들에 출연했다.

배경

우키요에 미술은 에도 시대에 일본에서 17세기부터 19세기까지 번창했으며, 향락지대의 '떠다니는 세계' 생활과 관련된 궁인, 가부키 배우 등을 주요 주제로 삼았다.그림과 함께, 대량 생산된 목판화는 이 장르의 주요 형태였다.[1]18세기 중엽에는 색깔별로 한 장씩 많은 목판을 사용하여 인쇄한 풀컬러 니시키-e 프린트가 일반화되었다.[2]18세기 말에 이르러서는 일의 질과 양면에서 절정이 있었다.[3]대표적인 장르는 비진가("미인의 그림")로, 한가할 때 궁녀와 게이샤를 가장 많이 묘사하고, 유흥가에서 볼 수 있는 오락거리를 홍보했다.[4]

카츠카와 슌쇼는 1760년대에 오쿠비-e의 "큰머리 그림"을 소개했는데,[5] 그와 슌코 등 카츠카와 학파의 다른 회원들은 야쿠샤-e 배우 프린트의 형태를 대중화시켰고, 배경에는 마이카의 먼지를 뿌려 반짝이는 효과를 만들어냈다.[6]키요나가는 1780년대 미녀들의 선구적인 초상화가로서, 그의 작품에 등장하는 키타가와 우타마로(c.1753–1806)의 뒤를 이을 키요나가에게 큰 영향을 끼쳤다.[7]우타마로는 가노 화학교에서 단련된 토리야마 세키엔(1712–1788)의 밑에서 공부했다.1782년경 우타마로는 출판사 츠타야 주자부로에서 일하게 되었다.[8]

1791년 츠타야는 산토 쿄덴의 책 3권을 쾌락지에서의 모험담이라는 공유본 장르의 책 3권을 출판했는데, 이를 너무 경박하다고 여겨 군사정부는 작가를 50일 동안 매너로 처벌하고 출판사에 재산의 절반에 벌금을 부과했다.그의 운은 새로운 성공과 함께 곧 역전되었다.우타마로는 최초의 비진 오쿠비-e 초상화를 제작하기 시작했으며, 비진가 장르에 오쿠비-e를 적응시켰다.그들의 인기는 츠타야의 재산을[9] 회복시켜 1790년대에 우타마로를 만들었다.[10]

설명 및 분석

현재의 3대 미인은 우타마로의 대표적인 초기 작품 중 하나로 꼽힌다.[11]1790년대 에도(현대 도쿄)의 세 연예인 미녀들의 프로필을 그린다.[12]우타마로의 신하들은 우키요에에서 예상한 대로 궁녀가 아니라, 에도 주변에서 미모로 알려진 젊은 여자였다.[13]이 세 사람은 우타마로의 미술에 자주 등장하는 주제였으며, 자주 함께 등장하였다.[14]각각은 연관된 가족마루로 식별된다.[15]

중앙에서는 요시와라 향락지 타마무라야 집의 유명한 게이샤 [a]토미모토 도요히나가 포즈를 취하고 있다.[16]샤미센에서 토미모토부시 음악을 연주하며 이름을 날린 그녀는 '토미모토'로 불렸다.[14]다른 두 모델과 마찬가지로 당시 유행했던 유행의 시마다 스타일로 머리를 올리고 있다.다른 두 모델의 호믈리에 찻집 소녀 의상과 대조적으로, 그녀는 더 화려한 게이샤 스타일로 옷을 입었다.[17]토미모토 크레스트의 일본산 프림로즈 디자인이 그녀의 기모노 소매에 장식되어 있다.[18]토요히나의 생년월일은 알 수 없다.[19]

'오키타'[b][12]로도 알려진 오른쪽의 나니와야 키타에는 센소지 절 근처 아사쿠사의[20] 찻집 주인 딸로 잘 알려져 있다.그녀는 검정색[c] 기모노를[17] 입고[12] 가족 엠블럼인 오동나무 볏이 프린트된 우치와 손 선풍기를 들고 있는 초상화에서 15세였다고 한다.[19][14]

왼쪽에는 료고쿠의 야겐보리[ja] 출신 다카시마 히사가 있다.[d][12][21]그녀는 다카시마 초베이의 장녀로 히사가 일하는 센베이야라는[14] 집의 길가 찻집 주인이었다.[19]전통은 초상화가 만들어질 때 그녀의 나이를 열여섯[e] 살에 두고, 두 찻집 소녀의 얼굴에는 미묘하게 성숙함의 차이가 있다.[22]히사는 왼쪽 어깨[17] 위로 손수건을 들고 있고, 식별이 가능한 세 잎 다묘 참나무 볏이 기모노를 장식하고 있다.[14]

  • 세 미인의 볏
  • Close-up of a three-leaved crest in a circle

    히사의 세 잎 오크마루

  • Close-up of a crest of several small flowers at the end of long stems

    토요히나의 일본 프림로즈 볏

  • Close-up of a leafy crest on a hand fan

    키타의 오동나무 볏

우타마로는 세 사람의 사실적인 묘사를 담아내려고 하기보다는 그들의 닮은꼴을 이상화한다.[12]많은 시청자들에게, 이 시대의 초상화들과 다른 초상화들의 얼굴들은 거의 개인화되지 않은 것처럼 보인다. 또는 아마도 전혀 그렇지 않을 것이다.다른 사람들은, 그녀는 눈이 아몬드 모양의, 그리고 그녀의 코의 다리 높은[19],[20]Hisa Hisa의 코의 다리와 그녀의 눈 여자는 번째다 낮은 더 단단하고 자랑스러운 expression,[23]고 3입, noses,[12]와 눈의 모양:[20]기타 구 오동통한 뺨과 순결한 표정을 짓고 있distinguish은 미묘한 differences[14]을 강조한다.한 기타 구의;[20]토요히나의 이목구비가 그 사이에 끼여들며,[20] 나이가 들고 지적인 기색을 띠고 있다.[19]

이 인쇄물은 세로 37.9 × 24.9 센티미터(14.9 × 9.8 in)[24]의 오반으로, 니시키-e - 풀컬러 우키요-e 인쇄물로서, 각 색상에 하나씩, 일본 수제 종이에 잉크 블록을 압착한다.반짝이는 효과를 내기 위해 배경에는 다양한 미카인 무스코바이트를 뿌린다.그 이미지는 비진가("미인의 초상화")와 오쿠비-e("큰 머리 그림")의 장르에 속하는데, 후자는 우타마로가 개척한 장르로 강하게 연관되어 있었다.[12]

세 인물들의 작문, 전통적인 배열 다다시 고바야시 세 아기 식초 Tasters,[f]에 공자, 석가모니, 노자. 유교, 불교, 도교의 단결을 상징하는에 필적한다; 비슷하게, 고바야시, 기타가와 우타 마로 3경쟁하는 연예인 미녀의 단결을 보여 줍니다는 삼각형 있다.pr안쪽에[15]

  • 우타마로의 간세이 미녀 3인방 초상화
  • Illustration of a young Japanese woman in a kimono carrying a hand fan, looking behind herself

    다카시마히사, 1792-93년

  • Illustration of a young Japanese woman in a kimono reading a letter

    토미모토토요히나, 1792-1796년

  • Illustration of a young Japanese woman in a kimono carrying a cup and saucer

    나니와야키타, 1793년

출판 및 레거시

Illustration of three Japanese women in kimonos relaxing by a river
키요나가의 지문의 키가 크고 우아한 아름다움이 우타마로에게 영향을 주었다.
18세기 후반 수미다 강둑의 저녁(diptych의 오른쪽 반쪽)

이 활자는 우타마로가 설계하고 간세이 4년[14](c.1792~93)에 쓰타야 주자부로가 간행한 것이다.[24]츠타야의 출판사 도장이 히사의 머리 위 왼쪽에 인쇄되어 있고, 그 위에 둥근 검열관의 도장이 나타난다.우타마로의 서명이 왼쪽 하단에 인쇄되어 있다.[22]

곤도 후미토는 인쇄술의 혁명성을 고려했다.하루노부,키요나가 등 우타마로의 전임자들의 작품에서는 그러한 표현적이고 개성 있는 얼굴은 정형화된 인물에서는 찾아볼 수 없으며,[19] 쾌락장이라기보다는 일반 도시 인구에서 미를 끌어낸 것은 우키요에 역사상 처음 있는 일이었다.[25]

기록에 따르면 키타는 찻집 순위에서 높은 평가를 받았고 호기심 많은 팬들이 아버지의 찻집을 가득 메웠으며, 이로 인해 그녀는 거만해졌고 요구하지 않는 한 차를 대접하는 것을 중단했다고 한다.비록 히사는 여전히 인기가 있었던 것으로 보이지만, 꽤 낮은 순위를 기록했다. 부유한 상인이 그녀를 위해 1500 료 를 제공했지만, 그녀의 부모는 거절했고 그녀는 찻집에서 계속 일했다.[26]우타마로는 줄다리기와 다른 대회에서 두 다방 미녀를 묘사하는 데까지 이 같은 경쟁심을 이용했다: 불교 수호신 아칼라는 야겐보리와 연관되었고, 히사를 지지했으며, 자비의 여신인 관닌은 임시와 연관되었다.아사쿠사에 있는 레센소지, 그리고 키타를 부축했다.[27]

세 인물의 삼각형 위치는 1790년대 중반 판화에서 유행하는 것이 되었다.「칸세이 시대의 3대 미녀」는 보통 이 활자에 등장하는 3인을 가리키는데, 우타마로는 토요히나를 키쿠모토 오한으로 대신하는 경우도 있었다.[14]우타마로는 3, 4년 후, '세 미녀'라는 판에 세 미녀를 같은 구도로 배치했는데,[g] 히사는 손수건이 아닌 왼손에 찻잔 받침대를 들고 있고, 키타는 부채를 양손에 들고 있다.요시다 에이지에게 이 프린트의 인물들은 초기의 매력이었던 개성이 결여되어 있다.요시다는 야마구치야가 펴낸 [h]<과자의 가방을 들고 있는 세 명의 미녀>와 같은 삼각형 구성을 가진 나중의 인쇄물에서 한층 더 차별화되지 않은 성격을 대수롭지 않게 생각했다.[11]이들의 인기를 증명하기 위해 세 모델이 다른 작가의 작품에도 자주 등장했고,[22] 우타마로는 개인 또는 짝을 지어 다른 판화에도 계속 사용하였다.[14]

인쇄가 된 시대부터 우키요에의 판매 수치에 대한 기록은 없다.인쇄물의 인기도를 결정하는 데는 간접적인 수단이 필요하며, 그 중 하나는 남아 있는 사본의 차이를 비교하는 것이다.예를 들어 인쇄물이 많을수록 목판이 닳아 선명한 선과 디테일을 잃게 된다.또 다른 예로는 출판사들이 나중에 출판되는 인쇄물에서 블록을 자주 변경했다는 것이다.연구원들은 이러한 단서들을 이용하여 지문이 자주 다시 인쇄되었는지 여부를 판별하는데, 이것은 지문이 인기를 끌었다는 증거다.[28]《현대의 세 미녀》의 원판은 오른쪽 상단 모서리에 책갈피 모양으로 제목을 붙이고, 왼쪽에는 세 미녀의 이름을 붙였다.보스턴 미술관과 도쿄의 코이시카와 우키요 미술관의 소장품에는 이 주의 두 부만이 살아남은 것으로 추정된다.[12]이후 인쇄물에는 제목이나 미인의 이름, 혹은 둘 다 결여되어 있으며, 출판사와 검열관의 직인 위치가 조금씩 다르다.[22]그 변경의 이유는 미녀들이 이사를 갔거나 명성이 떨어졌을 수 있다는 등의 추측의 대상이 된다.[22]이러한 변화들을 바탕으로, 연구원들은 이 프린트가 우타마로와 츠타야에게 인기 있는 히트를 쳤다고 믿는다.[29]

  • 우타마로의 칸세이 미녀 3인조 초상화
  • Colour print of three young Japanese women dressed in fine kimonos

    이후 인쇄물에서 변형된 것들이 나타났다. 톨레도 미술관의 이 인쇄물 사본에는 이름이 빠져 있다.

  • Colour print of three young Japanese women dressed in fine kimonos. Much Japanese writing surrounds the composition.

    세 명의 미녀, 1792-93년

  • Colour print of three young Japanese women dressed in fine kimonos, holding thin paper bags

    과자 봉지를 들고 있는 세 명의 미녀, 1790년대 후반

메모들

  1. ^ Japanese: 富本豊ひな; also spelt 富本豊雛
  2. ^ Japanese: 難波屋きた
  3. ^ 키타는 전통적인 동아시아의 나이 계산에 의하면 16세였다; 근대 이전의 일본에서는 한 살에 사람들이 태어났다.
  4. ^ Japanese: 高しまひさ; also spelt 高嶌ひさ or 高島ひさ
  5. ^ 히사는 전통적인 동아시아 나이 계산으로 17세였다.
  6. ^ 식초 세 가지 테이저건(三聖吸酸図, San-sei Kyūsan Zu)
  7. ^ 세 미녀(三美人, San Bijin)
  8. ^ 과자 봉지를 들고 있는 세 명의 미녀들(菓子袋を持つ三美人, Kashi-bukuro wo Motsu San Bijin)

참조

  1. ^ 피츠허그 1979, 페이지 27.
  2. ^ 고바야시 1997, 80-83쪽.
  3. ^ 고바야시 1997 페이지 91.
  4. ^ 해리스 2011, 페이지 60.
  5. ^ 곤도 1956, 페이지 14.
  6. ^ 고토 1975, 페이지 81.
  7. ^ 1962번 레인, 220페이지.
  8. ^ 데이비스 2004, 페이지 122.
  9. ^ 1975년 고토 80-81쪽
  10. ^ 고바야시 1997페이지 87-88.
  11. ^ a b 요시다 1972년, 페이지 240.
  12. ^ a b c d e f g h 마츠이 2012, 페이지 62.
  13. ^ 곤도 2009년 131페이지.
  14. ^ a b c d e f g h i 니혼우키요에쿄카이 1980, 페이지 96.
  15. ^ a b 2006년 코바야시 13페이지.
  16. ^ 야스무라 2013, 페이지 66; 니혼 우키요에 교카이 1980, 페이지 96.
  17. ^ a b c 고토 1975, 페이지 119.
  18. ^ 2006년 고바야시 페이지 15.
  19. ^ a b c d e f 곤도 2009년 132페이지.
  20. ^ a b c d e 야스무라 2013 페이지 66.
  21. ^ 콘도 2009, 페이지 131; 고바야시 & 오쿠보 1994, 페이지 35.
  22. ^ a b c d e 힉먼 1978, 페이지 76.
  23. ^ 콘도 2009년 132-133페이지.
  24. ^ a b 니치가이 어소시에이트 1993, 페이지 210.
  25. ^ 콘도 2009, 페이지 133.
  26. ^ 콘도 2009년 135-137쪽
  27. ^ 곤도 2009년 136페이지.
  28. ^ 콘도 2009년 133-134페이지.
  29. ^ 곤도 2009년 134페이지.

인용된 작품

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  • Kobayashi, Tadashi (2006). 歌麿の美人 [Utamaro's Beauties] (in Japanese). Shogakukan. ISBN 978-4-09-652105-2.
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