코러스 (2004년 영화)

The Chorus (2004 film)
코러스
LesChoristes.jpeg
미라맥스 필름이 공개한 미국 개봉 포스터
연출자크리스토프 바라티에
작성자
에 기반을 둔나이팅게일 새장
생산자
주연
시네마토그래피
편집자이브 데샹
음악 기준브루노 쿨라이스
생산
회사들
베가 필름
Banque Populaire 이미지 4
CP 메디엔 AG
운하+
센터 내셔널 시네마토그래피(Center National de la Cinématographie)
댄 밸리 필름 AG
프랑스 2 시네마
갈라테 필름스
노보 아르투로 필름스
파테 렌 프로덕션
프로시렙
배포자파테 분포(프랑스, 영국 및 아일랜드)
콘스탄틴 영화 (독일·오스트리아)[1]
베가 필름 (스위스랜드)[1]
출시일자
  • 2004년 3월 17일(2004-03-17)
러닝타임
96분[2]
나라들.
  • 프랑스.
  • 독일.
  • 스위스
언어프랑스어
예산530만 달러
박스오피스8,360만[3] 달러

합창단(프랑스어: Les Choristes, 문자 그대로 "초리스터" 또는 "합창단 소년")은 크리스토프 바라티어가 감독한 2004년 프랑스 뮤지컬 드라마 영화다.Barratier와 Philipe Lopes-Curval[fr]이 공동 집필한 이 작품은 1945년 영화 "A Cage of Nightingales"(라케이지 보조 로시뇰)를 각색한 작품이다.이 이야기는 소년 합창단 파리의 어린 가수들의 기원에서 영감을 얻었다.

제77회 아카데미 시상식에서 The Chorus는 최우수 외국어 영화상과 최우수 오리지널 송(후자 'Vois surton chemin, Bruno Coulais가 작곡한 "Look to Your Path"로 나열됨) 후보에 올랐다.

플롯

2003년, 미국에서 공연하는 프랑스 지휘자 피에르 모한지(Jacques Perrin)는 연주회에 앞서 어머니가 돌아가셨다는 소식을 듣는다.공연이 끝난 후 그는 그녀의 장례식을 위해 프랑스에 있는 그의 집으로 돌아온다.Pépinot (Didier Flamand)라는 오랜 친구가 그들의 선생님인 Clement Mathieu의 일기장을 가지고 그의 집에 도착한다.그들은 그것을 함께 읽기 위해 계속한다.

54년 전인 1949년, 실패한 음악가 클레망 마티외(제라드 주그노)가 문제아들을 위한 프랑스 기숙학교인 폰드 드 르탕("연못의 바닥")에 도착해 감독 및 교사로 일한다.문에서 그는 매우 어린 소년인 페피노트(Maxence Perrin)가 토요일을 기다리고 있는 것을 보고 있는데, 그때 그는 아버지가 데리러 온다고 한다.시청자들은 훗날 그의 부모가 나치 점령 프랑스 점령 당시 2차 세계대전 때 살해됐다는 사실을 알게 되지만, 페피노트는 이를 모른다.

마티외는 매우 엄격한 교장 라친(프랑수아 베를레앙)에게 무자비하게 벌을 받는 소년들을 발견하고 유머와 친절을 이용해 그들을 설득하려고 시도한다.소년들 중 한 명인 르 퀘르렉이 세운 부비 트랩이 학교의 노인 관리인 막센스(장폴 보네르)에게 부상을 입히면 마티외는 교장으로부터 범인의 신원을 보호하는 동시에 르 퀘르렉이 회복되는 동안 막센스를 간호하도록 부추긴다.

마티외는 소년들이 그에 대해 무례한 노래를 부르는 것을 발견하자 계획을 세웠다. 마티외는 그들에게 노래하는 법을 가르치고 규율의 한 형태로 합창단을 구성할 것이다.그는 소년들의 목소리 유형에 따라 그룹을 짓지만, 한 학생인 피에르 모항지(Jean-Baptiste Maunier)는 노래를 부르기를 거부한다.마티외는 모란지가 혼자 노래하는 것을 보고 멋진 목소리를 가진 것을 발견하고 그가 행동하는 조건으로 솔로 파트를 시상한다.

모한지의 미혼모 바이올렛테(마리 부넬)가 학교에 도착한다.마티외는 모한지가 벌로 갇혔기 때문에 면회할 수 없다고 설명하러 갔을 때, 그는 자신이 불쌍하고 그 소년의 궁지에 몰린 어머니에게 끌리고 있는 자신을 발견하고 대신 모한지가 치과에 있다는 사실을 그녀에게 알려준다.한편, 몬데인(Gregory Gatignol[fr])이라는 잔인하고 통제할 수 없는 소년이 도착하여 다른 사람들을 괴롭히고 일반적으로 반항하는 것으로 문제를 일으키기 시작한다.그는 시계를 훔친 후 2주 동안 갇혀 있다.

합창단은 Morhange를 선두 독주자로 하여 빠르게 발전하고 있다; 아이들은 더 행복하고, 교직원들은 덜 엄격하다 - 심지어 라친조차도 소년들과 축구를 하고 종이비행기를 만들면서 긴장을 풀기 시작한다.몬데인이 가택연금에서 풀려난 후 도망쳐 학교 돈을 몽땅 가로챈 것 같다.몬데인이 붙잡힌 후, 라친은 그를 반복적으로 때리고, 몬데인이 차례로 라친의 목을 조르려 할 때까지.라친은 훔친 돈의 위치를 여전히 모른 채 그를 경찰에 넘기고 합창단을 해산한다.마티외는 기숙사에서 야간 연습을 하면서 그의 합창단을 가르치기 시작한다.

마티외는 자신에 대한 매력을 모르고 있는 모란지의 어머니를 계속 만나고 있다.그는 그녀의 아들이 리옹 음악원에 장학금을 받을 수 있도록 도울 계획이다.어느 날 그녀는 자신이 엔지니어인 누군가를 만났다는 사실을 그에게 자랑스럽게 알려준다.마티외는 낙담했지만 그의 가장된 행복을 표현하고 엔지니어의 차에서 그녀가 떠나는 것을 지켜본다.

학교의 후원자인 백작부인은 합창단에 대해 알게 된다. 그들은 그녀와 다른 사람들 앞에서 공연을 하고, 모한지는 그의 솔로곡으로 관객들을 매혹시킨다.마티외는 또 다른 소년 코빈이 몬데인이 가져간 돈을 훔쳤다는 사실을 발견한다.그럼에도 불구하고 라친은 몬데인을 다시 학교에서 받아들이기를 거부한다.

라친이 합창단의 공로를 인정받아 이사회의 상을 받기 위해 떠나자 마티외와 맥센스는 수업을 중단하고 소년들을 데리고 외출한다.그들이 외출한 동안 몬데인은 돌아와 학교에 불을 지른다.마티외는 소년들의 생명을 구했음에도 불구하고 규칙을 어겼다는 이유로 해고되고 맥센스는 정직된다.마티외가 떠날 때, 작별인사를 하지 않으려는 소년들은 교실에 틀어박혀 노래를 부르고 종이비행기를 타고 창밖으로 작별 메시지를 던진다.감동한 마티외는 그가 어떻게 실패했는지 아무도 그의 존재를 알지 못하는지 곰곰이 생각하며 걸어간다.

현재, 성인 Morhange는 일기를 다 읽고 나서 어떤 일이 일어났는지 다시 이야기한다: 그는 음악원에 장학금을 받았고, 라친은 동료 선생님들이 학생들에게 학대를 폭로한 후 해고되었다.마티외, 페피노트는 그의 여생 동안 조용히 음악 수업을 계속 했다.

마지막 장면(과거에도)은 마티외가 해고된 후 버스를 기다리는 모습을 보여준다.그가 그것을 타면서 뒤를 돌아보더니 페피노트가 자기도 와야 한다고 주장하면서 그를 따라 달려오는 것을 발견한다.처음에 마티외는 그것이 허용되지 않는다는 이유로 거절하고, 그는 페피노트를 남겨둔다.갑자기 버스가 멈추고 마티외는 양보한다: 두 사람은 함께 버스를 탄다.페피노트는 마침내 그의 소원을 들어주었는데, 그와 마티외가 토요일에 떠나자 마티외가 그를 키웠기 때문이다.

캐스트

  • 제라드 주그노(Gérard Jugnot)는 클레멘트 마티외(Clement Mathieu), 감독이자 실패한 음악가였다.
  • 프랑수아 베를레앙(Francois Berléand)이 라친(Rachin)으로, 폰드 드 레탕(Fond de L'étang)의 엄격한 교장이었다.
  • 피에르 모항지 역을 맡은 장바티스트 마우니에, 아름다운 가창력을 지닌 서투른 소년.
    • 자크 페린은 현재 인기 지휘자인 성인 모란지 역을 맡았다.
  • 부모가 죽었다는 것을 믿지 않는 어린 소년 페피노 역의 맥센스 페린
  • 카드 메라드(Kad Merad)는 체육 교사인 샤베르트(Chabert) 역이다.
  • 장폴 보네르(Jean-Paul Bonierer)는 맥센스(Maxence)로서
  • 피에르의 미혼모인 바이올렛 모항지 역의 마리 부넬
  • 골치 아프고 악의에 찬 소년 몬다인 역의 Gregory Gatignol [fr]
  • 맥센스를 다치게 하는 부비 트랩의 가해자 르 퀘르크 역의 시릴 베르니코트

생산

개발

코러스는 크리스토프 바라티어 감독의 첫 장편 영화였다.

단편 영화 '레 톰발레스'를 만든 후, 크리스토프 바라티어 감독은 그의 첫 장편 영화의 주제를 찾고 있었다.그는 자신의 생각들 중 많은 것들이 어린 시절, 그리고 4살에서 8살 사이에 느끼는 감정과 연결되어 있음을 알아차렸다.음악적 배경에서 온 그는 또한 음악과 관련된 이야기를 하고 싶었다.어린 시절과 음악의 주제들은 그가 어린 나이에 텔레비전에서 보았던 영화 "라 케이지 보조 로시뇰"[4]을 떠올리게 했다.바라티어는 제라드 주그노트에게 자신의 생각을 말했는데, 제라드 주그노트는 꽤 오래 전부터 알고 있었고, 노엘 노엘과 같은 오래된 프랑스 영화와 배우들에 대한 취향을 공유했다. 주그노트는 그것을 좋아했지만, 이 영화가 과거에 배경화되어야 할 것이라고 생각했다. 그렇지 않으면 그의 캐릭터는 "교외에서 랩을 가르칠 수 있는 사람"으로 변하게 될 것이라고 생각했다.바라티어는 "Clement Mathieu가 다른 우선순위를 가질 것이고, 1950년대 음악 선생님과 공통점이 없을 것"이라고 말했다.그리고 나서 바라티에가 대본을 쓰기 시작했다; 저그노트는 첫 번째 버전이 다소 거칠다고 말했고, 공동 집필자인 필립 로페스-커발이 관여했다.그는 "실패한 직업 생활의 상징"인 라친과 샤베르트 같은 인물들의 심리를 발전시키고 이야기를 강화하기 위해 바라티에와 협력했다.[4]

캐스팅

감독은 젊은 피에르 모항지 역이 진짜 가수가 맡아야 한다고 열심이었고, 그에 대한 탐색은 지루했다.프랑스의 대형 합창단들을 순회하며 이 영화의 사운드 트랙을 녹음할 것을 선택하던 중, 그들은 레스 쁘띠 챈테우르생마르크의 12살 된 장바티스트 마우니에를 발견했다: 바라티에는 그의 목소리가 "예외롭고 매우 감동적"이라고 묘사했고, 작곡가 브루노 쿨라이스는 "절대할 수 없다"고 말했다.그들은 그를 Morhange로 캐스팅하고 합창단을 사운드 트랙에 사용하기로 결정했지만, 나머지 합창단은 감독이 전문 배우가 되는 것을 원하지 않았기 때문에 그의 급우들을 연기하지 않을 것이다.대신, 그들은 아우베르뉴의 촬영지 근처에서 아이들을 찾았다: 캐스팅 감독 실비 브로체레는 6세에서 15세 사이의 아이들을 찾기 위해 [4]Clermont-Ferrand의 초등학교와 중학교를 방문했다.[5]2000명이 넘는 오디션을 거친 후, 그 배역들은 캐스팅되었다.모든 아이들 중에서 파리 출신의 테오듈 카레 카세예 카세예와 토마스 블루멘탈만이 약간의 작은 연기 경험을 했다.[4]

촬영

샤틸론수르샬라론느에 있는 미니어처 철도 박물관에서 이 영화에 등장하는 기숙학교의 모델

Puy-de-Dôme의 샤토 드 라벨에서 주요 사진은 푸이데드메의 샤토 드 라벨에서 촬영되었다.거품과 소금은 인공눈으로 사용되었고, 영화 시작은 여름에 촬영되었으나 겨울에 촬영되었기 때문에 그라운드에서 녹색 잎이 제거되었다.성 주변에도 안개기계가 사용됐고, 당시 기숙학교는 자금과 관리 부실로 어려움을 겪는 경우가 많았기 때문에 주변으로 '낙태된' 느낌을 주기 위해 벽면을 일부러 그을리고 페인트를 벗겨냈다.[5]가티뇰은 주인공 몬데인이 클레멘트 마티외를 위협하려는 첫 장면을 촬영할 때 자신을 "너무 착하다"고 표현한 주그노트를 향해 위협적으로 행동하는 데 어려움을 겪었다.모한지가 마티유의 머리에 잉크를 떨어뜨리는 장면에는 구아체가 사용됐다.합창 장면 중에는 배우들을 돕기 위해 대형 큐카드와 교실 칠판에 노래 가사가 적혀 있었다.성가대를 연주한 아이들은 촬영이 진행되는 동안 그들의 노래가 어떻게 향상되었는지 묘사했다; 생마르크의 성가대장인 니콜라스 포르테는 이것이 "우리가 들려주는 이야기가 믿을 만하다는 것을 의미한다"고 말했다.이 영화의 악보를 작곡한 브루노 쿨레스는 아이들이 "음악에 열정적"이라며 "그들에게 일종의 탈출구"라고 말했다.[5]

사운드트랙

The Corus의 사운드 트랙은 워너 브라더스에 의해 2004년 5월 3일에 발매되었다. 기록, 2005년 노네수치 레코드, 2012년 바레세 사라반데가 그 뒤를 잇는다.브루노 쿨레스가 작곡하고 불가리아 심포니 오케스트라(디얀 파블로프 지휘)와 합창단쁘띠츠 챈테우르스생마르크가 연주한 이 영화의 원곡을 담았다.이 앨범의 2012년 발매에는 5곡이 추가되었는데, 이 곡의 대부분은 다른 곡의 관현악 배경곡이다.필름랙스는 "남자 합창단의 매니아들과 일반적으로 가슴 따뜻하고 감성적인 합창 공연을 위해, 합창단은 비록 반복적이긴 하지만 강한 앨범으로 번역된다"[6]고 요약했다.이 사운드 트랙은 11주 동안 프랑스에서 앨범 차트 1위를 차지했고 2005년 초 미국에서 발매되기 전까지 벨기에에서 3위에 올랐다.비슷한 시기에 라이브 앨범 Les Choristes in concertCDDVD로 발매되었다.[7]

해제

미국에서 이 영화는 2005년 1월 14일 뉴욕과 로스앤젤레스에서 개막하기 전에 시카고 [8]국제 영화제, 오스틴 [9]영화제, 하트랜드 영화제 등 여러 영화제에서 상영되었다.[10]

박스오피스

이 영화는 미국과 캐나다에서 3,635,164달러,[11] 영국에서는 2,062,908달러, 그리고 본국인 프랑스에서 4,8765,590달러를 포함하여 전세계적으로 83,580,890달러의 수익을 올렸다.[12]2005년 전 세계에서 가장 많은 관객을 동원한 영화 순위에서 72위를 차지했고, 미국과 캐나다에서는 195위를 차지했다.[13][14]

홈 미디어

코러스는 2004년 10월 27일 파테가 프랑스 DVD로 발매했다.[15]2005년 5월 3일 라이온즈게이트는 미국에서 DVD로 이 영화를 《코러스》로 발매했고,[16] 같은 날 캐나다의 Alliance Films에 의해 개봉되었다.[17]2005년 7월 11일, 파테는 영국에서 영어 자막이 있는 버전을 발매했다.[18]

리셉션

임계수신호

코러스는 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았다.로튼 토마토는 109회 리뷰를 기준으로 69%의 '신선' 등급을 부여하고 평균 6.50/10의 등급을 부여해 대부분의 사람들이 긍정적으로 검토했음을 알 수 있으며, "예측할 수 있지만, 이 낮은 키의 심장 워머는 감정을 과하게 하지 않으면서도 상승할 수 있다"[19]고 요약한다.메타크리트어에서는 평론가 32명의 평론을 바탕으로 100점 만점에 평균 56점을 받아 '혼합 또는 평균 평론'[20]을 나타내고 있다.토론토 스타의 피터 하웰은 이 영화의 "크레더블한 연기와 뛰어난 점수"를 칭찬하며 "좋은 지위를 넘어서"라고 말했다.BBC의 매튜 레이랜드는 "모든 음이 예측 가능하지만 영화는 재치와 따뜻함, 그리고 열광으로 그들을 강타한다"[21]고 말했다.많은 비평가들은 이 영화의 형식이 예측가능하다고 느꼈고, 이 영화는 '죽은 시인의 사회', '잘가라', '미스터 칩스', '홀랜드의 오퍼스'와 같은 영감을 주는 선생님들에 관한 다른 영화들과 널리 비교되었다; '솔트레이크 트리뷴'은 "만약 여러분이 영감을 주는 선생님 멜로물을 한 편 보았다면...너도 이 영화 봤잖아"라며 이 영화의 '원노트 캐릭터'와 '예측성 도안화'를 비판했다.[22]제목 캐릭터 중 평론가 로저 에버트는 "그들의 영향력은 학생들의 삶을 영원히 변화시킬 것이며, 우리는 오프닝 프레임에서 오는 것을 볼 수 있다"면서 "더 코러스가 "새롭고 예상치 못한 것을 추가했어야 했다"고 말했다.에버트는 또한 "이것은 프랑스 영화보다 할리우드가 더 갈망하는 것 같다"[23]고 평했다.

어콜라데스

제77회 아카데미 시상식에서 The Chorus최우수 외국어 영화상최우수 오리지널 노래상(후자는 "Vois surton chemin, "Look to Your Path"[24]로 나열됨)에 노미네이트되었다.제58회 영국 아카데미 영화상에서는 각색상(크리스토페 바라티에, 필립 로페-커벌)과 영문학상 아닌 최우수 영화상 후보에 올랐고 브루노 쿨레스의 악보는 최우수 영화음악상 후보에 올랐다.[25]이 영화는 또한 제62회 골든 글로브 시상식에서 최우수 외국어 영화상 후보에 올랐다.[26]제26회아티스트 어워즈에서는 장바티스트 마우니에가 국제 장편영화상 최우수연기상 후보에 올랐으며, 국제 장편영화상에는 합창단 자체가 후보에 올랐다.[27]프랑스에서는 이 영화가 베스트 사운드(니콜라스 캔틴, 니콜라스 내겔렌, 다니엘 소브리노)를 수상했으며, 이 곡은 제30회 세사르 어워즈에서 영화 부문 최우수 음악상을 수상했으며, 이 상에서는 더 후렴구가 다음 6개 부문 후보에 올랐다.남우주연상(제라드 주그노), 남우주연상(크리스토페 바라티에), 남우주연상(크리스토페 바라티에), 남우주연상, 남우주연상(프랑수아 차우바우드), 남우조연상(프랑수아 베를레앙)[28] 등이다.2004년에는 브루노 쿨레스가 유럽영화상 최우수 작곡상을 수상했으며, 제라드 주그노가 최우수 남우주연상, 최우수영화상 합창상 후보에 오르기도 했다.[29]이 영화는 이후 2005년 루미에르 최우수 작품상과 2007년 런던에서 가장 좋아하는 프랑스 영화상을 받았다.[30]

영화 주변

2017년 크리스토프 바라티어는 이 영화를 파리폴리스 베르제르의 뮤지컬로 각색했다.[31]

참고 항목

참조

  1. ^ a b "The Chorus (2004)". UniFrance. Retrieved 7 July 2021.
  2. ^ "LES CHORISTES - THE CHORUS (12A)". British Board of Film Classification. 22 December 2004. Retrieved 14 August 2015.
  3. ^ "Les Choristes (The Chorus) (2004)". Jpbox-office.com. Retrieved 1 October 2017.
  4. ^ a b c d "Les Choristes" (PDF) (Press pack) (in French). Pathé. Retrieved 31 August 2013.[영구적 데드링크]
  5. ^ a b c Les Choristes : le making-of [The Chorus: the making-of] (DVD) (in French). Pathé. 2004.
  6. ^ "Les Choristes". Filmtracks.com. Retrieved 31 August 2013.
  7. ^ "Les Choristes: Biography". iTunes Store. Apple. Retrieved 31 August 2013.
  8. ^ "2004 – 40th Chicago Film Festival". Chicago International Film Festival. Archived from the original on 27 December 2013. Retrieved 4 September 2013.
  9. ^ "2004 Film Awards". Austin Film Festival. Archived from the original on 13 November 2013. Retrieved 4 September 2013.
  10. ^ Dargis, Manohla. "Lift Every Sweet Voice and Sing, Rascals, Sing". The New York Times. Retrieved 4 September 2013.
  11. ^ "The Chorus – Summary". Box Office Mojo. Retrieved 31 August 2013.
  12. ^ "The Chorus – Foreign". Box Office Mojo. Retrieved 31 August 2013.
  13. ^ "2005 Worldwide Grosses". Box Office Mojo. Retrieved 31 August 2013.
  14. ^ "2005 Domestic Grosses: #101–200". Box Office Mojo. Retrieved 31 August 2013.
  15. ^ "Les Choristes" (in French). Amazon.fr. Retrieved 31 August 2013.
  16. ^ "The Chorus (Les Choristes) (2004)". Retrieved 31 August 2013.
  17. ^ "Les Choristes (Version française)". Amazon.ca. Retrieved 31 August 2013.
  18. ^ "The Chorus [DVD] [2004]". Amazon.co.uk. Retrieved 31 August 2013.
  19. ^ "The Chorus (Les Choristes) (2005)". Rotten Tomatoes. Flixster. Retrieved 23 August 2013.
  20. ^ "The Chorus". Metacritic. CBS Interactive. Retrieved 31 August 2013.
  21. ^ Leyland, Matthew. "The Chorus (Les Choristes) (2005)". Movies. BBC. Retrieved 23 August 2013.
  22. ^ "The Chorus (Les Choristes)". The Salt Lake Tribune. MediaNews Group. Retrieved 30 September 2013.
  23. ^ Ebert, Roger. "The Chorus (Les Choristes)". RogerEbert.com. Retrieved 23 August 2013.
  24. ^ "The 77th Academy Awards (2005) Nominees and Winners". Oscar Legacy. Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Archived from the original on 10 June 2014. Retrieved 30 August 2013.
  25. ^ "Film in 2005". BAFTA Film Awards. British Academy of Film and Television Arts. Retrieved 30 August 2013.
  26. ^ "The 62nd Annual Golden Globe Awards (2005)". Golden Globe Awards. Hollywood Foreign Press Association. Archived from the original on 14 January 2013. Retrieved 30 August 2013.
  27. ^ "26th Young Artist Awards: Winners and Nominees". Young Artist Awards. Young Artist Foundation. Archived from the original on 4 March 2008. Retrieved 30 August 2013.
  28. ^ "Palmères 2005 – 30th César Award Ceremony". Awards. Académie des César. Retrieved 30 August 2013. (오른쪽 메뉴에서 "2005"를 선택하십시오.)
  29. ^ "European Film Academy unveils 2004 nominations". Screendaily. Screen International. Retrieved 30 August 2013.
  30. ^ "Nos palmarès précédents" [Our Previous Winners] (PDF). Palmarès au fil des ans (in French). Académie des Lumières. Archived from the original (PDF) on 7 February 2014. Retrieved 30 August 2013.
  31. ^ Les choristes : culturebox.francetvinfo.fr에서 2017년 3월 30일에 뮤지컬 débarque aux Polies Bergére를 상담했다.

참고 문헌 목록

외부 링크