레지나 카터

Regina Carter
레지나 카터
태어난 (1966-08-06) 1966년 8월 6일 (55세)
미국 디트로이트, 미시건 주
장르재즈, 클래식
직업뮤지션
계기바이올린
년 활동1987–
레이블애틀랜틱, 베르베
웹사이트www.reginacarter.com

레지나 카터(Regina Carter, 1966년 8월 6일생)는 미국의 재즈 바이올리니스트다.그녀는 재즈 색소폰 연주자 제임스 카터의 사촌이다.null

초년기

하프문베이 CA 3/1/20 바흐 댄싱 & 다이너마이트 소사이어티의 레지나 카터

카터는 디트로이트에서 태어났고 그녀의 가족 중 세 아이 중 한 명이었다.[1]null

그녀는 오빠의 피아노 선생님을 위해 귀로 멜로디를 연주한 후 두 살 때 피아노 레슨을 시작했다.그녀가 콘서트에서 일부러 잘못된 엔딩 음을 연주한 후, 피아노 선생님은 그녀에게 바이올린을 들고 가자고 제안해, 스즈키 메서드가 그녀의 창의성에 더 도움이 될 수 있음을 보여주었다.카터의 어머니는 그녀가 네 살 때 디트로이트 음악 학교에 등록했고 그녀는 바이올린을 공부하기 시작했다.[2]그녀는 여전히 탭과 발레뿐만 아니라 피아노도 공부했다.[3]null

10대 때, 그녀는 디트로이트 교향악단의 청소년 부대에서 연주했다.학교에 있는 동안 그녀는 이츠하크 펄먼과 예후디 메뉴힌의 마스터 수업을 들을 수 있었다.[3]null

카터는 카터에게 엘라 피츠제럴드를 소개한 재즈 가수 칼라 쿡과 함께 카스공업고등학교에 다녔다.고등학교 때, 카터는 디트로이트 시빅 오케스트라와 함께 공연했고 브레인스톰이라는 팝 펑크 그룹에서 연주했다.바이올린 레슨 외에도 비올라, 오보에, 합창단 레슨도 받았다.[3]null

카터는 보스턴에 있는 뉴잉글랜드 음악원에서 클래식 바이올린을 공부하고 있었는데, 그때 그녀는 재즈로 바꾸기로 결심했다.그녀는 미시간 주 로체스터의 오클랜드 대학교로 전학했고, 그곳에서 마빈 "닥" 홀라데이의 지휘를 받아 재즈 전공자였다.그녀는 또한 트럼펫 주자 마르쿠스 벨그레이브와 함께 공부하고 공연했다.벨그레이브를 통해 카터는 리만 우다드 등 디트로이트 재즈계에서 활약하는 뮤지션들을 만날 수 있었다.그녀는 1985년에 졸업했다.졸업 후, 그녀는 디트로이트 공립학교에서 현악기를 가르쳤다.장면의 변화가 필요했던 그녀는 유럽으로 건너가 독일에서 2년 동안 살았다.인맥을 쌓는 동안 독일 가정의 보모로 일했고 미군 기지에서 바이올린을 가르쳤다.[4]null

경력

카터는 미국으로 돌아와 1987년 신시아 듀베리, 게이린 맥키니, 에일린 오르, 마리온 헤이든과 [5]함께 모든 여성 팝 재즈 5중주곡 스트레이트 어워드의 바이올리니스트로 처음 주목을 받았다.1990년대 초중반 브란포드 마살리스가 "진짜 스윙한다"고 말한 것으로 알려졌다.이들은 아틀란틱 재즈 레이블에 자칭 데뷔, 바디 앤 소울, 룩 스트레이트 어워드를 포함한 3인조 앨범을 발표했다.카터는 그들의 세 번째 앨범인 Dance of the Forest Rain의 발매 전에 솔로 활동을 했다.1991년에 그녀는 밴드를 떠나 뉴욕시로 이사했다.[5]null

뉴욕에 있는 동안 그녀는 비교적 알려지지 않은 친척이었고 아레사 프랭클린, 로린 힐, 메리 J. 블라이지, 빌리 조엘, 돌리 파튼과 같은 공연자들과 함께 일을 시작했다.그녀는 뉴욕의 스트링 트리오에서 활동했을 뿐만 아니라 맥스 로치, 올리버 레이크와 함께 경기했다.카터는 이 그룹과 함께 《Intermobility》(1993), 《Octagon》(1994), 《Blues》(1996) 등의 앨범을 작업했다.[6]null

이 3인조들과 함께 하는 동안, 그녀는 첫 번째 솔로 CD인 레지나 카터(1995)를 발매했다.어머니께 바치는 두 번째 솔로 앨범인 "Something For Grace"는 1997년에 발매되었다.그녀는 윈튼 마살리스와 함께 1997년 제작작 블러드 온 더 필즈(Blood on the Fields)를 투어했다.그 후 그녀는 아틀란틱 레코드에서 베르베 뮤직 그룹으로 음반 회사를 바꾸었고, 그녀는 더 예술적인 자유를 허락했고, 그녀는 Rich of the Heart를 발매했다.[6]그녀의 고향에 경의를 표하는 Motor City Moments 앨범은 2000년에 발매되었다.[7]null

2001년 12월, 그녀는 일 칸노네 과르네리우스(Il Cannone Guarnerius)를 이용하여 제노바에서 콘서트를 열었는데, 이 바이올린은 1743년에 만들어져 한때 니콜로 파가니니의 소유와 호의를 받았다.[8]이 바이올린은 1840년 파가니니가 죽은 후 제노바에게 물려졌다."폭발적인" 소리를 얻을 수 있기 때문에 악기의 이름이 붙여졌다.카터는 9.11 테러 사건 이후 연대의 제스처로 초청받았다.그녀는 이 악기를 연주한 최초의 재즈 뮤지션이자 흑인이었다.[9]그녀는 후에 파가니니: After a Dream for Verve Records를 녹음했다.[8]이 앨범에는 모리스 라벨과 클로드 드뷔시의 클래식 작품과 엔니오 모리코네의 시네마 파라디소가 수록됐다.[9]null

I'll Be Seeing You: A Sensitive Strain, 카터의 여섯 번째 CD로, 1920년대-1940년대 미국 표준뿐만 아니라 그녀가 가장 좋아하는 몇몇을 수록한 돌아가신 어머니에 대한 헌정 앨범으로 구상되었다.'블루 로즈'(듀크 엘링턴), '센티멘탈 여행'(레 브라운), '에이 티스켓, 에이태스켓'(엘라 피츠제럴드)과 'I'll Be Seeing You' 등이 수록됐다.[10]null

스즈키식 방법의 교육자, 멘토, 지지자로 활동한 카터는 수많은 기관에서 워크숍과 마스터 클래스를 열었다.그녀는 2007년부터 2018년까지 모교인 오클랜드 대학에서 레지던스 예술가로 활동했다.그녀는 또한 스탠포드 재즈 워크샵의 재즈 여름 캠프에서 가르쳤다.[11][12]2018년에는 뉴저지 공연 예술 올 여성 재즈 캠프의 예술 감독으로 임명되었다.null

2000년대 동안 카터는 5인조 선두에서 공연을 했다.2005년, 그녀는 라틴 재즈 앨범으로 그래미 상을 받은 에디 팔미에리의 앨범 Listen Here!에서 공연했다.2006년 5월에는 대릴 하퍼(클라리넷), 사비에 데이비스(피아노), 알베스터 가넷(드럼스), 맷 패리쉬(업라이트 베이스) 등과 함께 투어 공연을 했다.null

카터는 2006년 9월 "천재적 보조금"으로도 알려진 맥아더 펠로우즈 프로그램 보조금을 받았다.이 상에는 5년 동안 50만 달러의 상금이 포함되어 있으며 위원회는 카터에 대해 다음과 같이 말했다.

레지나 카터는 즉흥 재즈 바이올린의 대가다.그녀의 작품은 모타운, 아프로 쿠반, 스윙, 비밥, 포크, 월드 등 다양한 음악적 영향을 받지만, 그녀는 독특한 목소리와 스타일을 만들어냈다.카터의 연주는 재즈 바이올린의 서정성, 멜로디, 그리고 퍼커션적인 잠재력 때문에 종종 간과되는 가능성을 강조한다.클래식 음악가로서의 그녀의 초기 훈련은 그녀의 연주의 유동성과 우아함, 그리고 균형에 반영되어 있다.카터의 레퍼토리는 친숙한 사람들과 확고한 관계를 유지하면서 새로운, 예상치 못한 방향으로 모험을 한다.고전적 전통에 의해 주로 정의되어 온 악기로 예술성을 통해 카터는 바이올린과 재즈를 위한 새로운 가능성을 개척하고 있다.[13]

2018년 카터는 도리스 듀크상 수상자였다.null

카터는 2004년 9월 5일 미시건주 디트로이트에서 앨베스터 가넷과 결혼했다.가넷은 그녀의 밴드에서 드럼 연주자다.[14]그녀는 뉴저지 주 메이우드에서 거주해왔다.[15]null

음반 목록

리더 또는 공동 리더로서

뉴욕의 현악 트리오와 함께

케니 배런과 함께

앤서니 데이비스와 함께

  • 엘링턴 / 몽크 / 밍거스 / 데이비스 (뮤직 & 아츠, 1997년)

마크 헬리아스와 함께

  • Loopin' the Cool (Enja, 1995)

엘리엇 샤프와 함께

  • 제노코덱스(Tzadik, 1996년)

카산드라 윌슨과 함께

스티브 터어와 함께

  • Lotus Flower (Verve, 1999)

제임스 카터와 함께

사이먼 래틀 경, 루터 헨더슨 버밍엄 심포니 오케스트라 레나 혼

카르멘 룬디와 함께

조 잭슨과 함께

에디 팔미에리와 함께

다닐로 페레스와 함께

윈튼 마살리스와 함께

솔져 현악 4중주단과 함께

  • 인 포컬러, 2015)
  • 손상된 신에 대한 검사, 2004)
  • Robert Dick, Richard Bona와 함께하는 재즈 스탠다드 온 마스, 1997)

데이브 솔져와 함께

  • 챔버 뮤직, 2006년) 한 트랙에

참조

  1. ^ "Regina Carter 1963?". Biography Today. Omnigraphics, Inc. 16 (3): 29. 2007. ISSN 1058-2347.
  2. ^ 전기 오늘, 30페이지.
  3. ^ a b c 전기 오늘, 31페이지.
  4. ^ 오늘 전기, 32~33페이지.
  5. ^ a b 전기 오늘, 페이지 33.
  6. ^ a b 전기 오늘, 34페이지.
  7. ^ 전기 오늘, 35페이지.
  8. ^ a b "Regina Carter". Verve Records. Archived from the original on 2006-12-30. Retrieved 2007-04-17.
  9. ^ a b 전기 오늘, 36페이지.
  10. ^ 전기 오늘, 37페이지.
  11. ^ Susan M. Barbieri (February–March 2002). "Motor City Maverick". Strings magazine, No. 100. Archived from the original on 2007-05-17. Retrieved 2007-04-17.
  12. ^ Rob Hochschild (13 February 2001). "String Master". Berklee News. Retrieved 2007-04-17.
  13. ^ 전기 오늘, 37~38페이지.
  14. ^ 전기 오늘, 40페이지.
  15. ^ 스타인버그, 데이비드앨버커키 저널, 2012년 7월 13일 "재즈 등 모든 것"2016년 5월 17일 접속."내가 재즈 뮤지션이 되면 세계 음악 레코드를 하고 싶었지만, 레이블은 그런 종류의 레코드에는 콘센트가 없다고 느꼈다.하지만 나는 여전히 그것을 하고 싶었다.'고 카터가 뉴욕 메이우드에 있는 그녀의 집에서 전화 인터뷰를 통해 말했다.

메모들

  • W. Enday, J. Stockhouse Jazz woman. 21명의 뮤지션과 대화.블루밍턴 2004.ISBN 0-253-34436-0, 페이지 65ff. (바이오 & 인터뷰)

외부 링크