오쿠이엔웨조르

Okwui Enwezor
오쿠이엔웨조르
Okwui Enwezor 01.JPG
태어난
옥우추크우 에마누엘 엔웨조르

(1963-10-23)23 1963년 10월
나이지리아 칼라바르
죽은2019년 3월 15일(2019-03-15) (55세)
독일 뮌헨
국적나이지리아인
직업큐레이터
배우자질 S 데이비스, 무나 엘 피투리
아이들.우첸나 소라야 엔베조르
친척들.베르나데트 엔웨조르 (어머니)

옥위엔위조르 (Okwui Enwezor, 1963년 10월 23일 ~ 2019년 3월 15일)[1]는 나이지리아의 큐레이터, 미술 평론가, 작가, 시인, 교육자로 미술사를 전문으로 하였다. 그는 뉴욕시와[2] 뮌헨에서 살았다. 2014년에는 미술계 최고 권력자 100인 중 아트리뷰 24위에 올랐다.[3]

전기

옥와이 엔와조르(Okwui Enwezzouncedr/in-WAY-zrr)[4]는 1963년 나이지리아 아우쿠즈에서 부유한 이그보 가문의 막내 아들로 태어났다.[5] 1982년, 나이지리아 대학에서 한 학기를 마친 엔웨저는 18세의 나이로 뉴욕 브롱스로 이사했다.[5][6] 1987년에 그는 뉴저지 시립 대학에서 정치학 학사 학위를 받았다.

Enwezor는 졸업하자 시내로 이사하여 시를 지었다. 그는 이스트 빌리지의 뜨개질 공장과 누료리아 시인 카페에서 공연을 했다.[5] 시에 대한 엔웨저의 연구는 개념 예술과 같은 언어 기반의 예술 형식을 통해 그를 예술 비평으로 이끌었다.[6] 1993년 동료 아프리카 비평가인 치카 오케 아굴루와 살라 하산과 함께, 엔웨저는 그의 브루클린 아파트에서 3년마다 열리는 Nka: Journal of Contemporary Africa Art를 시작했다. "Nka"는 예술은 의미하지만 만들기를 암시하는 이그보어다.[5] 그는 Olu Oguibe, Carl Hancock Rux 등의 학자와 예술가를 모집하여 창간호를 편집하고 이를 위해 글을 썼다.[5]

엔위저는 작은 박물관 전시회를 두어 번 연 후 1996년 구겐하임 박물관에서 아프리카 사진작가 30명이 전시한 인/시선의 큐레이터로 획기적인 발전을 이루었다.[7] In/sight는 아프리카의 현대 미술을 식민지 철수와 독립 아프리카 국가들의 출현이라는 역사적, 정치적 맥락에 둔 최초의 쇼 중 하나이다.[5]

큐레이터

엔위조르는 독일 뮌헨의 하우스 데어 쿤스트의 감독이었다. 그는 또한 뉴욕시에 있는 국제 사진[8] 센터의 부 큐레이터와 뉴욕시 휘트니 아메리칸 아트 박물관의 조앤 카술로 펠로우 역할을 맡았다.[9] 2013년 엔위저는 2015 베니스 비엔날레 큐레이터로 위촉돼 120년 역사상 아프리카 태생의 큐레이터로 이름을 올렸다.[10][11]

이전에, Enwezor는 독일 (1998–2002)에서 Documenta 11의 예술 감독으로,[12] 비유럽인으로는 최초로 이 직책을 맡았다.[4] 제2회 요하네스버그 비엔날레(1996~97년), 스페인 세비야에서 열린 비엔날레 인터나시오날 드 아르테 동시대노 데 세비야(2006년),[13] 한국에서 열린 제7회 광주 비엔날레(2008년), 팔레 드 도쿄에서 파리 트리에날레 다아트 동시대(2012년)의 예술감독을 역임하기도 했다.[14] 일본 에치고쓰마리 조각 비엔날레의 공동 큐레이터로도 활동했다. 멕시코 시티의 회화 비엔날레와 스탠 더글러스: 르 디트로이트, 시카고 예술 연구소.

Enwezor는 1998년 시카고 미술 연구소의 부설 큐레이터로 임명되었다.[4] 그는 또한 Events of the Self: Photography and Social Identity, The Walter Collection, The Walter Collection, Archive Fever: 현대 미술,[15] 국제 사진 센터의 문서 사용 짧은 세기:아프리카에 독립과 해방이 피로, 1945–1994,[16]빌라 떠나질 않더라고요, 뮌헨, 마틴-그로피우스-바우, 베를린, 박물관 현대 미술관 시카고, 그리고 PS1과 박물관 현대 미술, 뉴욕, 센츄리 시티, 테이트 모던 미술관, 런던;미러스 엣지, Bildmuseet, 우메오, 스웨덴, 밴쿠버 아트 갤러리, 밴쿠버, 궤도, 글래스고, 카스텔로 디 리볼리, 토리노,.에서/Sight: 아프리카 사진작가, 1940–현재,[17] 구겐하임 박물관; 글로벌 개념주의, 퀸즈 박물관, 뉴욕, 워커 아트 센터, 미니애폴리스, 헨리 아트 갤러리, 시애틀, 캠브리지 MIT의 목록 갤러리; David Goldblatt: 오십일년, 현대미술관, 바르셀로나, AXA 갤러리, 뉴욕, 팔레 데 보 아트, 브뤼셀, 렌바흐하우스, 뮌헨, 요하네스버그 미술관, 요하네스버그, 위트 드 위드, 로테르담.

그는 2012년[18] 뉴욕 국제사진센터를 위한 인종차별의 흥망성쇠와 2011년 4월 베이루트 아트센터에서 라말라에서 탕헤르, 베를린까지 중동, 북아프리카, 유럽 9개 도시에서 열린 다학제 전시 및 프로그램인 '만남 포인트 6'을 기획했다.[19] 그의 마지막 전시회인 "엘 아나츠이: 치카 오케-아굴루와 공동 큐레이팅한 '승리적인 스케일'은 마타프에서 개막하기 전인 2019년 3월 8일 뮌헨 하우스 데어 쿤스트에서 개막했다. 2019년 9월 30일 아랍 현대미술관.

Enwezor는 1999년 카네기 인터내셔널의 자문팀, 베니스 비엔날레, 위고 보스상, 구겐하임 미술관, 포토 프레스, 바르셀로나, 카네기상, 국제 사진 인피니티 어워드, 시각상, 젊은 팔레스타인 예술가상, 라말라, 그리고 카아 등 수많은 심사위원, 자문 기관, 큐레이터 팀을 역임했다.이로, 이스탄불, 샤르자, 상하이 비엔날레. 2004년에 그는 웨일스의 현대 미술에 대한 관심을 자극하기 위해 만들어진 상인 Artes Mundi 상 심사위원을 맡았다.[20] 2012년, 그는 베라 리스트 센터의 예술과 정치 부문 심사위원을 맡았다.[21][22]

티칭

2005년부터 2009년까지 Enwezor는 샌프란시스코 아트 인스티튜트의 학장 겸 수석 부사장을 역임했다.[23] 그는 피츠버그 대학교, 뉴욕 컬럼비아 대학교, 일리노이 대학교, 어바나 샴페인 대학교, 스웨덴 우메아 대학교에서 미술사 탐방 교수로 재직했다. 2012년 봄에는 뉴욕대학교 미술대학의 커크 바르네도 방문교수로 재직했다.

출판물

작가, 평론가, 편집자로서, Enwezor는 수많은 전시 카탈로그, 문집, 저널에 정기적으로 기여했다. 1994년 제정된 비판 예술 저널 Nka: Journal of Codern Africa Art의 창립 편집자 겸 출판사였으며, 현재 듀크 대학교 출판사에서 발행하고 있다.[24]

그의 글은 다음과 같은 수많은 저널, 카탈로그, 책, 잡지에 실렸다. 세 번째 텍스트, 문서, 텍스테 주르 쿤스트, 그랜드 스트리트, 파켓, 아트 포룸, 프리제, 아트 저널, 아프리카 문학 연구, 검열 지수, 참여, 글렌도라, 아틀란티카. 2008년 독일 잡지 032c는 독일 소설가 요아힘 베싱이 진행하는 엔베조르와의 인터뷰 내용을 실었다.[25]

그의 저서로는 1980년 이후 현대 아프리카 미술이 있다(볼로냐: 다미아니, 2009년)는 치카 오케-아굴루, 미술과 문화의 안티노미스와 공동 저술한 작품: 모던, 포스트모데리티, 동시대성(Durham, NC:Duke University Press, 2008), Reading the Contemporary: African Art, 이론에서 마켓플레이스로(MIT Press, Cambridge and INIVA, London) 및 메가 전시회: 초국가적 글로벌 폼(Wilhelm Fink Verlag, 뮌헨)의 안티노미, 아카이브 피버: 현대 미술에서의 문서 사용과 Unhomely: Phantom Scenes in Global Society. 그는 또한 Documenta 11 플랫폼의 4권짜리 출판물의 편집자이기도 하다. 민주주의 미실현; 진리를 이용한 실험: 과도기적 정의와 진실과 화해의 과정; 크리올리테와 크롤리화; 포위된 상태: 프리타운, 요하네스버그, 킨샤사, 라고스(Hatje Cantz, Verlag, Stuttgart) 등 아프리카 4개 도시.

인정.

2006년 엔위저는 대학미술협회로부터 미술비평을 받아 프랭크 유제트 매더상을 받았다.[26] Enwezor는 현대 미술에서 가장 영향력 있는 인물 100인 파워 100, 2010에 대한 ArtReviews 가이드에서 42위에 올랐다.[27]

병과 죽음

2018년 6월, Enwezor는 뮌헨 하우스 데어 쿤스트와 분리 협정을 체결했는데, 부분적으로는 그의 암과의 전투가 더욱 도전적인 전환기를 맞이했기 때문이다.[28]

엔위저는 2019년 3월 15일 55세의 나이로 세상을 떠났다.[1]

참조

  1. ^ a b The Editors of ARTnews (15 March 2019). "Okwui Enwezor, Pivotal Curator of Contemporary Art, Is Dead at 55". ARTnews. Retrieved 15 March 2019. {{cite web}}: last= 일반 이름 포함(도움말)
  2. ^ 뤼터 폰젠 "나는 글로벌 안테나를 가지고 있다"(오쿠이 엔웨조르와의 인터뷰)는 현대 아프리카 미술의 가상 박물관에 있다.
  3. ^ "2014 POWER 100". Art Review. Archived from the original on 29 June 2015. Retrieved 23 January 2015.
  4. ^ a b c 뉴욕 타임즈, Celestine Bohlen(2002년 2월 12일), "A Global Vision For a Global Show; Documenta 큐레이터, 예술을 사회 변화의 표현으로 본다".
  5. ^ a b c d e f 제케 터너 (2014년 9월 8일), 오쿠이 엔위저 (How Okwui Enwezor Changed the Art World Wall Street Journal).
  6. ^ a b 로버타 스미스(1998년 10월 28일), 뉴욕 타임즈 "Nigerian to Direct Next Documenta".
  7. ^ 뉴욕타임스 매거진 '오쿠이엔웨조르'의 '진짜 빅쇼' 아담 샤츠(2002년 6월 2일).
  8. ^ "Interview With Okwui Enwezor, part 2 BaseNow". 8 March 2012. Archived from the original on 2012-03-08. Retrieved 16 March 2019.
  9. ^ "Okwui Enwezor La Triennale". La Triennale de Paris. 2012. Archived from the original on 18 April 2012. Retrieved 5 October 2012.
  10. ^ "Okwui Enwezor leitet Venedig-Biennale". Monopol Magazin. 2013. Archived from the original on 11 December 2013. Retrieved 4 December 2013.
  11. ^ 하비에르 페스(2013년 12월 4일), 2015 베니스 비엔날레 감독으로 옥와이 엔웨저(Okwui Enwezor)가 선정했다, 《예술신문》.
  12. ^ "Documenta 11: Okwui Enwezor". Universes in Universe. 2002. Retrieved 5 October 2012.
  13. ^ OKWUI ENWEZOR - 2008년 4월 22일 웨이백 머신에 보관된 샌프란시스코 아트 인스티튜트
  14. ^ Journal des Arts No. 334(2010년 11월 5일–18일), 페이지 3.
  15. ^ 파브리치오 기토, 아카이브 피버 디 오쿠이 엔위조르(2008): 라아니시 디 우나 모스트라 디 성공회, "RSF. 리비스타 디 스터디 디 포토그라피아", IV, n. 8, 108–122 [1]
  16. ^ 로버타 스미스(2002년 2월 17일), "A Show That To Span a Cental" 뉴욕 타임즈.
  17. ^ 홀랜드 코터(1996년 7월 5일), "대부분 아프리카 장면, 모두 아프리카인" 뉴욕 타임즈.
  18. ^ "Rise and Fall of Apartheid: Photography and the Bureaucracy of Everyday Life". International Center of Photography. 2012. Retrieved 5 October 2012.
  19. ^ "Meeting Points 6. Locus Agonistes: Practices and Logics of the Civic". Beirut Art Center. Retrieved 5 October 2012.
  20. ^ 앨런 라이딩(2004년 3월 30일), 뉴욕타임스(NYT)는 "9/11 먼지와 함께 일했던 예술가는 웨일스상 첫 수상자"라고 소개했다.
  21. ^ 베라 리스트 센터상 예술과 정치, 뉴욕 새 학교
  22. ^ 랜디 케네디(2012년 11월 11일), 뉴욕 타임즈 '신학교 상은 테스터 게이츠에게 간다'
  23. ^ 캐롤 보겔 (2013년 12월 5일), 뉴욕 타임즈 '오쿠이 엔웨조르 베니스 비엔날레 비주얼 아트 디렉터'
  24. ^ 듀크 대학 출판부의 "NKA: 현대 아프리카 예술의 저널".
  25. ^ 요아힘 베싱(Joachim Bessing, 2008년 여름) "현대가 우리에게 가르쳐 주는 유일한 것은 무고한 사람은 없다는 것이다.", 032c호 15호(2008년 여름)
  26. ^ "Awards". The College Art Association. Retrieved 11 October 2010.
  27. ^ "2010 POWER 100". Art Review. Archived from the original on 29 June 2015.
  28. ^ Ulrike Knöfel. "'It's An Insult, Yes': Okwui Enwezor on his Ignominious Farewell from Munich - Frontpage - e-flux conversations". conversations.e-flux.com. Retrieved 15 March 2019. (원래는 2018년 8월 17일 슈피겔 온라인에서 독일어로 출판되었다.)

참고 문헌 목록

  • 1998년 센트로 아틀란티코 데 아르테 모데나 "남아공에서 오쿠이엔웨조르까지"
  • Carol Becker, 1998년 아트 저널의 "Okwui Enwezor와의 인터뷰"
  • 캐롤 베커, 2002년 아트 저널의 "옥위엔위저와의 대화"
  • "베냉의 삶과 사후세계" 옥위엔웨조르는 알렉스 반 겔더의 20세기 아프리카 사진 수집에 관한 내용이다. 2005년, 런던의 페이든 프레스.[1]
  • "제임스 케이스베레는 2008년 라 파브리카의 오쿠이 엔웨조르와 대화한다.
  • 베이스Now의 「옥위엔위저와의 인터뷰」: 비즈니스와 즐거움을 섞음, 2009년 3월 27일(2부)
  • Okwui Enwezor, "Documentary / Verite: 그린룸의 바이오 정치, 인권, 그리고 현대 미술의 진실의 형상": 현대미술의 다큐멘터리 1위 에드를 다시 생각해본다. 린드, 마리아, 히토 슈틸. 스턴버그 프레스 (베를린: 2009) 페이지 62 – 104

외부 링크

  1. ^ "Life and After Life in Benin". Winter 2005.