휴스턴 미술관

Museum of Fine Arts, Houston
휴스턴 미술관
MFA houston.jpg
왓킨 빌딩
설립된1900
위치1001 비손넷
휴스턴, TX 77005 미국
좌표29°43′32.5§ N 95°23′25.5§ W/29.725694°N 95.390417°W/ 29.725694; -95.390417좌표: 29°43°32.5【N95°23】25.5§ 폭 / 29.725694°N 95.390417°W / 29.725694; -95.390417
유형미술관, 연구소, 도서관, 조각공원[1]
감독.게리 틴터로우
대중교통 이용
레드 라인
박물관 구
웹 사이트www.mfah.org

휴스턴 미술관(MFAH)은 텍사스주 휴스턴에 위치한 미술관이다.그것은 미국에서 두 번째로 큰 미술관이다.최근 낸시 앤 리치 킨더 빌딩이 2020년 개관하는 등 8년간의 캠퍼스 재개발 프로젝트가 완료됨에 따라, 이 미술관은 평방피트의 갤러리 [2]공간을 기준으로 세계에서 12번째로 큰 미술관이다.이 박물관의 영구 소장품은 6,000년 이상의 역사를 가지고 있으며, 6개 [3]대륙에서 온 약 70,000점의 작품들이 있다.

시설.

캐롤라인 와이즈 로 빌딩
오드리 존스 벡 빌딩
Distinctive slope-roofed Glassell School of Art building with Brown Foundation Plaza and fountains in the foreground.
글래셀 예술학교
이마 호그가 기증한 바유 벤드의 정원
리엔지 하우스 뮤지엄

MFAH의 상설 소장품은 300,000 평방 피트 (282,000 미터) 이상의 전시 [4]공간에 있는 거의 70,000 점의 작품들로, 미국에서 가장 큰 미술관들 중의 하나이다.박물관의 소장품과 프로그램들은 9개의 시설에 소장되어 있다.Susan and Fayez S. Sarofim 캠퍼스는 7개의 시설을 포함하여 14에이커의 면적을 차지하고 있으며, Bayou Bend와 Rienzi(하우스 박물관)라는 두 개의 추가 시설이 오프사이트에 있습니다.주요 공공 컬렉션과 전시회는 로, 벡,[5][6] 킨더 빌딩에 있습니다.Law and Beck 빌딩에는 13만 평방 피트(122,000 m)[7] 이상의 전시 공간이 있습니다.

수잔과 파예즈 사로핌 캠퍼스

  • Caroline Wiess Law Building – 원래 네오클래식 건물은 건축가 William Ward Watkin에 의해 단계적으로 설계되었습니다.원래 Caroline Wiess Law 건물은 1924년에 지어졌고 동관과 서관은 1926년에 증축되었다.로버트 리 블라퍼 기념관은 케네스 프란츠하임에 의해 설계되었고 1953년에 대중에게 개방되었다.새로운 건축에는 기존의 여러 갤러리에 대한 상당한 구조적 개선이 포함되었는데, 특히 에어컨이 그것이다.루드비히 미에 반 데 로에가 설계한 컬리난 홀과 브라운 파빌리온은 1958년과 1974년에 각각 지어졌다.Houston 캠퍼스의 Museum of Fine Arts 섹션은 미국 유일의 Mies 디자인 박물관입니다.Caroline Wiess Law 빌딩은 이슬람 미술, 태평양 섬 및 호주 미술, 아시아 미술, 인도네시아 금 미술, 메소아메리카 및 사하라 이남 아프리카 미술의 설치뿐만 아니라 임시 및 여행 전시를 위한 이상적인 공간을 제공합니다.특히 관심을 끄는 것은 아프리카 금의 글래스셀 컬렉션으로,[8] 아프리카 금은 세계에서 가장 큰 집합체입니다.또한 휴스턴에서 유일한 인도 예술 [9]문화 공간인 인도의 Nidhika와 Pershant Mehta Arts of India도 있습니다.
  • 오드리 존스 벡 빌딩 – 2000년에 일반에 공개된 벡 빌딩은 프리츠커 건축상 [10]수상자인 라파엘 모네오가 설계했습니다.박물관 이사들은 오드리 존스 벡이 수십 년 전에 박물관에 기증한 많은 소장품을 기리기 위해 건물의 이름을 짓기로 결정했다.낮은 층에서 사진, 인쇄물, 그림 등을 전시하고 회전하는 임시 전시 외에도, 건물은 인상파를 포함한 1900년까지의 고물, 유럽, 미국 미술의 영구 소장품들을 전시하고 있습니다.
  • 낸시와 리치 킨더 빌딩– 2012년 박물관은 스티븐 홀 건축가를 선정하여 164,000 평방 피트(15,2002 m)의 확장을[11] 설계했습니다.이 확장에는 1900년 이후의 미술관을 주로 수용합니다.2020년 11월에 일반에 개방된 이 새로운 건물은 캐롤라인 와이즈 법률 빌딩 북쪽 2에이커 부지에 위치하고 있습니다.새로운 MFAH 빌딩은 릴리와 휴 로이 컬런 스컬프처 가든과 글라스셀 예술대학에 인접해 있습니다.237,213평방피트의 킨더 빌딩은 극장, 레스토랑, 카페, 그리고 건물 주변을 따라 설치된 7개의 작은 정원과 반사 수영장에 더하여 박물관 전체 전시 공간을 거의 75%까지 늘렸습니다.2021년, 바스티옹 컬렉션은 미슐랭의 스타 셰프 알랭 베르제롤리와 이태리에서 영감을 받은 카페 리오넬리의 [11][12][13]최고 품질의 제철 식재료를 강조하는 현대 프랑스 레스토랑 르 자르디니에를 열었다.
  • 릴리와 휴 로이 컬런의 조각 정원은 미국 태생의 예술가이자 조경가인 노구치 이사무에 의해 설계되어 1986년에 문을 열었다.릴리와 휴 로이 컬런 조각 정원에는 19세기, 20세기, 21세기 MFAH와 다른 주요 컬렉션의 예술가들의 25개 이상의 작품이 소장되어 있습니다.
  • Glassell School of Art – 1979년에 설립되어 건축가 S에 의해 설계되었습니다.I. Morris, Glassell School of Art는 Studio School for Adults의 프로그램을 제공합니다.글래스셀 예술학교는 MFAH의 교육 기관으로 다양한 연령, 관심사, 경험 및 필요에 따라 학생들을 위한 다양한 수업, 워크숍 및 교육 기회를 제공합니다.2014년 Steven Holl은 학교를 위한 새로운 L자형 건물을 설계했는데, 이 건물은 걸을 수 있는 옥상 [11]정원으로 이어지는 경사로 원형 극장이 특징입니다.8만 평방 피트(7,4002 m)의 빌딩은 노구치의 조각 정원에 개방되어 프로그램이나 공연을 위한 야외 공간을 제공하는 것 외에 넓은 지하 주차장 [11]위에 위치하고 있다.이 학교는 Studio School for Adults와 Glassell Junior School, 커뮤니티 브리지 프로그램, 청소년 특별 프로그램 및 Core Artist-in-Residence 프로그램에서 수업을 제공합니다.
  • 중앙 관리 및 글라스셀 주니어 아트 빌딩– 1994년에 문을 열고 텍사스 건축 디자이너 카를로스 히메네즈가 설계한 이 빌딩에는 글라스셀 주니어 스쿨뿐만 아니라 박물관의 관리 기능이 포함되어 있습니다.MFAH는 미국에서 어린이를 [14]위한 예술 수업만을 위한 특별한 건물을 가진 유일한 박물관 시설이다.
  • Sarah Campbell Blaffer Foundation Center for Conservation –는 Lake-Flato Architects가 설계한 37,864평방피트의 보존 센터로, 2018년에 완공되었습니다.박물관 주차장 위에 위치한 자연보호 연구소와 스튜디오가 있다.그것은 대중에게 [15]공개되지 않는다.

기타 시설

  • Bayou Bend Collection and Gardens – 미국 장식 예술과 가구 컬렉션이 특징입니다.Life Trusted Ima Hogg의 이전 집인 Bayou Bend Collection and Gardens는 건축가 John F에 의해 설계되었습니다.1927년 스타우브.호그 씨는 1957년 MFAH에 이 부동산을 기증한 데 이어 1962년에는 그림, 가구, 도자기, 유리, 금속, 직물 등의 소장품을 기증했다.바유벤드는 1966년에 공식적으로 헌정되어 일반에 공개되었다.메인 박물관 캠퍼스에서 5마일(8km) 떨어진 14에이커(57,000m2)의 공식 및 삼림 정원에 위치한 이 역사적인 하우스 박물관은 17세기부터 19세기 중반까지 미국의 장식과 미술을 기록하고 있습니다.
  • Rienzi – 유럽 장식 미술을 위한 MFAH 하우스 박물관, Rienzi는 1991년 Carrol Sterling Masterson과 Harrienzi는 MFAH에 기증되었습니다.마스터슨의 할아버지 리엔지 존스턴의 이름을 딴 이 주택은 휴스턴의 리버오크스 지역에 둘러싸인 홈우드 애드버전 4.4에이커(1만8천m2)에 위치하고 있다.1952년 존 F.에 의해 설계되었다.스타우브, 바유 벤드를 설계한 건축가입니다.1954년에 완공된 Rienzi는 1950년대부터 1990년대 중반까지 휴스턴 시민 및 자선 활동을 위한 가정집이자 센터 역할을 했습니다.Masterson씨가 사망한 후, MFAH는 이 집을 박물관으로 개조했고,[16] 이후 1999년에 일반에 공개했습니다.

역사

1924년 왓킨 빌딩

휴스턴 미술관 (MFAH)은 텍사스에서 가장 오래된 미술관이다.1917년, 박물관 부지는 공립 미술관이 되려는 의도로 휴스턴 공립학교 아트 리그(Houston Art League)에 의해 헌정되었다.최초의 박물관 건물은 1924년에 대중에게 개방되었다.휴스턴의 건축가 윌리엄 워드 왓킨이 그리스 신고전주의 양식으로 설계한 원래 건물은 텍사스에 세워진 최초의 미술관이다.오늘날 MFAH는 Caroline Wiess Law, Odrey Jones Beck, 낸시 앤 리치 킨더 빌딩 등 3개의 빌딩을 포함하고 있으며, 이 빌딩에는 주요 컬렉션과 임시 전시가 들어 있습니다.그것은 2개의 장식 예술 하우스 박물관입니다.Glassell 스튜디오 아트 스쿨, 조각 정원, 보존, 보관 및 아카이브 시설, Glassell Junior of Art School이 있는 관리 건물.

1924년 상설 박물관 건물이 문을 열기 전에 조지 M.딕슨은 그 컬렉션에 처음으로 중요한 미국과 유럽 유화를 남겼다.1930년대에 휴스턴의 아네트 피니건은 고물을 기증하기 시작했고 텍사스의 자선가 이마 호그는 그녀에게 아방가르드한 유럽 판화와 그림 컬렉션을 주었다.Ima Hogg의 선물은 1940년대 그녀의 남서 아메리카 원주민과 Frederic Remington 컬렉션의 후속 기부로 이어졌다.같은 10년 동안 뉴욕의 유명한 수집가 에디스와 퍼시 스트라스가 1944년에 83점의 르네상스 그림, 조각, 작품을 종이에 남겼습니다.그 후 20년 동안 휴스턴의 저명한 가문과 재단으로부터 받은 선물은 15세기부터 20세기까지의 유럽 예술, 현대 회화와 조각, 그리고 아프리카, 오세아니아, 콜럼버스 이전의 예술에 집중되었다.이들 중에는 사라 캠벨 블레이퍼, 도미니크 드 메닐, 앨리스 N의 선물도 있다.한즈센과 사무엘 H. 크레스 재단의 그것.박물관의 구매로 늘어난 영구 소장품은 1970년까지 12,000여 점에 달했다.

1926년경 박물관

MFAH 컬렉션은 1970년부터 1989년까지 거의 두 배 가까이 증가했는데, 이는 가입 기부 기금과 기업 기부 둘 다의 출현과 함께 지속적인 예술 기부에 힘입은 것이다.1974년, 존과 오드리 존스 벡은 이미 강력한 인상파 소장품을 늘리면서 50점의 인상파와 후기 인상파의 걸작을 장기 대여했다.이 컬렉션은 MFAH를 떠나지 않고 라이프 트러스트 오드리 존스 벡의 선물로서 1998년에 정식으로 MFAH의 소유물에 들어갔습니다.소장품은 그녀의 이름이 새겨진 건물에 영구히 전시되어 있다.1970년에 Cullen Foundation이 MFAH의 첫 번째 접근 기금에 자금을 지원한 후, Brown Foundation, Inc.는 1976년에 20년 동안 유효하게 유지되는 도전 보조금을 획기적인 금액으로 모금하고 추가 지역사회 지원을 위한 인센티브를 제공합니다.또한 1976년, Target Stores가 박물관에 처음으로 법인 보조금을 지급하여 사진 컬렉션이 설립되었습니다.오늘날 그 박물관은 [17]그 나라에서 여섯 번째로 크다.

2001년, MFAH는 20세기 라틴 아메리카와 라틴 아메리카 미술의 선두 연구소인 국제 예술 센터(ICAA)를 설립했습니다.ICAA는 멕시코, 중남미, 카리브해 지역의 예술가, 미국에 거주하며 활동하는 라틴 아메리카계 예술가 등 중남미 및 중남미 커뮤니티의 다양한 예술 작품을 수집, 전시 및 연구하는 선구자였습니다.ICAA를 통해 MFAH는 미국과 해외에서 라틴 아메리카와 라틴스 시각 예술에 대한 인식과 이해에 장기적인 변화를 가져왔다.<ref="nytimes.com"Hilarie M.시트(2020년 11월 13일), [1]'

수집

약 7만 점의 예술 작품을 소장하고 있는 이 박물관의 소장품 중 가장 큰 부분은 이탈리아 르네상스 회화, 프랑스 인상주의, 사진, 미국과 유럽의 장식 예술, 아프리카와 콜럼버스 이전의 금, 미국 미술, 그리고 1945년 이후의 유럽과 미국의 그림과 조각 분야이다.이 컬렉션의 다른 측면에는 아프리카계 미국인 미술과 텍사스 회화가 포함되어 있다.텍사스 라틴계 예술가들의 작품, 아시아 미술, 이슬람 미술 등 중남미 근현대 미술의 새로운 컬렉션 관심사는 박물관의 컬렉션 다양성을 계속 강화하고 있다.백과사전 수집의 결과로,[18] 박물관은 전국적으로 관람객이 가장 많은 10대 미술관 중 하나이다.

2019년부터 세계에서 가장 유명한 페르시아 미술품 중 하나인 호세인 아프샤르 컬렉션이 MFAH에 대여되고 있다.그 박물관은 이 [19]컬렉션의 두 개의 전시회를 개최하였다.

반환 청구

2021년 모뉴먼츠 남성 재단은 휴스턴 [20]미술관에 있는 맥스 엠든 소장품 중 한 점을 발견했다고 발표했다.재단에 따르면, 피르나의 마켓플레이스라고 불리는 베르나르도 벨로토의 그림은 그림의 [21][22]역사를 숨기는 부정확한 출처를 가지고 있었다.MFAH가 이 그림을 복원하는 것을 거부하자 엠든의 상속자들은 텍사스 [23][24]남부 지역에 소송을 제기했다.

2007년부터 엠덴의 상속자들의 주장을 거부해 온 박물관은 나치의 박해로 인해 강제로 팔리거나 강압적으로 팔린 것으로 묘사하는 것에 동의하지 않았다.MFAH의 게리 틴터로우 국장은 엠덴이 자발적으로 그림을 판매했으며, "실증가와 법률 전문가들과 상의한 후,[25] "우리는 좋은 제목을 가지고 있다는 결론을 내렸다"고 말했다.박물관은 또한 벨로또가 그 예술가에 의해 거의 동일한 여러 버전 중 하나이며, 1952년에 사무엘 H. 크레스에 의해 구입되었고 나중에 [26]1961년에 박물관에 기증되었다고 말한다.

갤러리

오세아니아, 아프리카, 아메리카의 예술 [*=혼합매체:**=도장목:**=도장토기]

아시아의 예술과 이슬람 세계

  • Bian Shoumin, Wild Geese on Sandbank (1730), ink on paper, 132.1 × 70.2 cm.

    비앙 쇼민, 모래톱 위의 기러기(1730), 종이 잉크, 132.1×70.2cm.

  • Kishi Ganku (Japan), Tiger in Landscape (1770-1839), ink and watercolor on paper, 171.2 × 372.1 × 1.5 cm.

    기시 간쿠(일본), 풍경 속의 호랑이(1770-1839), 종이 위의 먹과 수채화, 171.2×372.1×1.5cm.

  • Indian, Rama, Lakshmana, and Sita Cooking and Eating in the Wilderness (c. 1820), gouache & gold on paper, 21.6 × 16.5 cm.

    인디언, 라마, 락슈마나, 시타 야생의 요리 및 식사(1820년경), 구아슈와 금을 종이에 21.6×16.5cm.

골동품

유럽 및 미국화 (140-199) [캔버스 유화 제외 : ** = 템페라 & 금박판, * = 유화판]

인상주의, 후기 인상주의, 초기 현대 미술[특별히 언급하지 않는 한 모두 캔버스에 유화]

관리

필리프 드 몬테벨로는 1969년부터 [27]1974년까지 박물관을 관장했다.1982년부터 2010년까지 28년간 피터 마지오 재임 기간 동안 미술관의 연간 관람객은 30만 명에서 약 200만 명으로 증가했고 운영 예산은 500만 달러에서 5200만 달러로 증가했으며 기부금은 10억[17] 달러에 [27]달했습니다(2008년 불황 이전).박물관의 영구 소장품 규모는 2만 [28]점에서 6만 3천 점으로 3배 이상 커졌다.2010년, Marzio는 2008년 [17]105만4939달러의 보상금으로 미국에서 6번째로 높은 연봉을 받는 자선 단체 CEO였다.2010년 피터 마지오가 사망한 지 1년 만에 게리 틴터로가 박물관장으로 [29]임명됐다.마리 카르멘 라미레즈는 푸에르토리코 미술 큐레이터이자 [citation needed]휴스턴 미술관 중남미 미술의 워섬 큐레이터입니다.

「 」를 참조해 주세요.

메모들

  1. ^ The Museum of Fine Arts, Houston: About, ARTINFO, 2008, retrieved 2008-07-23[영구 데드링크]
  2. ^ 휴스턴 미술관: 캠퍼스 재개발, 수잔과 파예즈 S. 사로핌 캠퍼스 (2021년 10월 19일 개관)
  3. ^ "Major Expansion of the Museum of Fine Arts, Houston Moves Forward with the Construction of the Audrey Jones Beck Building". Tfaoi.com. 1924-04-12. Retrieved 2012-09-19.
  4. ^ "Tips for Visiting - The Museum of Fine Arts, Houston". mfah.org. Retrieved 23 May 2018.
  5. ^ "Museum of Fine Arts: Sarofim (main) Campus". mfah.org. Retrieved 24 December 2020.
  6. ^ "Museum of Fine Arts: The Nancy and Rich Kinder Building". mfah.org. Retrieved 22 December 2020.
  7. ^ ""Ontologically, every thing is unique": Behind the Curtain at the MFAH - OffCite Blog". offcite.org. 16 July 2015. Archived from the original on 22 August 2016. Retrieved 5 April 2018.
  8. ^ The Museum of Fine Arts, Houston. "The Glassell Collections". Mfah.org. Archived from the original on 2011-02-10. Retrieved 2012-09-19.
  9. ^ Villarreal, Ignacio. "Museum of Fine Arts in Houston Opens Nidhika and Pershant Mehta Arts of India Gallery". artdaily.com. Retrieved 5 April 2018.
  10. ^ "The Hyatt Foundation". Pritzkerprize.com. Archived from the original on 2011-12-09. Retrieved 2012-09-19.
  11. ^ a b c d 페이루 케(2015년 1월 19일), 휴스턴 벽지에 있는 미술 박물관의 극적인 확장 디자인.
  12. ^ Houstom 미술관:사로핌캠퍼스(2020년 12월 24일 설립)
  13. ^ Houston Museum이 New York Times 확장 계획을 위해 건축가를 선택한 Robin Pogrebin(2012년 2월 7일).
  14. ^ The Museum of Fine Arts, Houston. "Glassell Junior School". Mfah.org. Retrieved 2012-09-19.
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  16. ^ The Museum of Fine Arts, Houston. "Rienzi". Mfah.org. Retrieved 2012-09-19.
  17. ^ a b c 레베카 S.코헨(2011년 4월 9일)은 뉴욕타임즈에서 보기 드문 박물관장을 대신했다.
  18. ^ 휴스턴 미술관: 컬렉션 (2020년 12월 24일 이용 가능)
  19. ^ 바다와 하늘 사이: 페르시아와 그 너머의 청백 도자기
  20. ^ Cascone, Sarah (2021-08-18). "Restitution Experts Blast Houston's Museum of Fine Arts for Refusing to Return a Painting Once Purchased for Hitler's Museum". Artnet News. Retrieved 2021-10-17.
  21. ^ Edsel, Robert (2021-08-31). "The Museum of Fine Arts, Houston Must End Its Head-in-the-Sand Approach to Justice When It Comes to Restitution". Artnet News. Retrieved 2021-10-17.
  22. ^ Villa, Angelica (2021-07-22). "MFA Houston Owns Bellotto Painting Sold Under Duress During World War II, Foundation Claims". ARTnews.com. Retrieved 2021-10-17.
  23. ^ "Emden et al v. The Museum of Fine Arts, Houston". www.law360.com. Retrieved 2021-10-17.
  24. ^ Cascone, Sarah (2021-10-19). "The Heirs of a Jewish Collector Are Suing the Museum of Fine Arts, Houston, for the Return of a Bellotto Painting". Artnet News. Archived from the original on 2021-10-19. Retrieved 2022-01-26.
  25. ^ Hickley, Catherine (2021-08-17). "What Constitutes Art Sales Under Duress? A Dispute Reignites the Question". The New York Times. ISSN 0362-4331. Archived from the original on 2021-09-02. Retrieved 2022-01-26. But the Museum of Fine Arts, Houston, which ultimately came to possess the third Bellotto, has rejected the Emden heirs’ claims since 2007. Its director, Gary Tinterow, argues that Emden sold the painting voluntarily and, that after conducting provenance research and consulting lawyers, “we concluded that we had good title.”
  26. ^ 휴스턴의 미술관입니다MFAH 배경 및 성명: "피르나의 시장", 1764년 경, 베르나르도 벨로토.(2021년 10월 17일 액세스)
  27. ^ a b 더글라스 브릿(2010년 12월 12일), 피터 마지오(67) 휴스턴 박물관 휴스턴 크로니클을 탈바꿈시켰다.
  28. ^ William Grimes (2010년 12월 11일), Houston Museum Director Peter Marzio, 67 New York Times 사망.
  29. ^ Carol Vogel (2011년 12월 1일), 휴스턴 미술관 뉴욕 타임즈 디렉터로 임명된 Met Vestorant.

외부 링크

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