Mastercle Theatre (En Vogue 앨범)
Masterpiece Theatre (En Vogue album)걸작극장 | ||||
---|---|---|---|---|
스튜디오 앨범 기준 | ||||
방출된 | 2000년 5월 23일 ( | |||
녹음된 | 1999년 9월 – 2000년 3월 | |||
장르. | R&B | |||
라벨 | 엘렉트라 | |||
프로듀서 | ||||
엔보그 연대기 | ||||
| ||||
걸작극장 싱글스 | ||||
|
Mastercle Theatre는 2000년 5월 23일 엘렉트라 레코드가 전 세계에 발매한 미국 음반 그룹 En Vogue의 네 번째 스튜디오 앨범이다.[1]이 앨범은 엘렉트라와 함께 데뷔한 것은 물론 오랜 레이블인 이스트웨스트 레코드에서 탈퇴한 이후 그들의 유일한 발매 기념이었다.테리 엘리스, 신디 헤론, 맥신 존스는 정규 공동작업자 덴질 포스터, 토마스 맥엘로이와 함께 이 앨범에 단독으로 작업했다. 이 앨범은 고전음악과 전통 대중음악에서 나온 샘플들을 많이 사용하여 걸작극장의 노래를 만들었고, 제목은 같은 제목의 미국 드라마 앤톨로지 텔레비전 시리즈, 베스트를 암시했다.현대 소설과 고전 소설과 전기를 혼합하여 각색한 것으로 알려져 있다.
개봉과 동시에, Mastercle Theatre는 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았는데, 비평가들은 노래에 대한 그들의 보컬 연기로 그 그룹의 찬사를 보냈지만, 앨범의 전반적인 소리에 의해 나뉘었다.상업적으로 실망한 이 앨범은 빌보드 탑 R&B/힙합 앨범 차트에서 33위, 빌보드 200에서 67위에 올라 미국 어느 차트에서나 톱 10에 진입하지 못한 엔보그의 첫 앨범이 되었다.걸작극장은 독일과 스위스에서만 30위권에 진입하는 등 국제영토에서도 비슷한 성공을 거두며 '리들' 다음으로 더 이상 싱글이 나오지 않고 엘렉트라 레코드로부터 이탈하는 결과를 낳았다.
배경
1997년, En Vogue는 그들의 세 번째 앨범 EV3를 발매했다.오리지널 멤버인 던 로빈슨이 탈퇴한 후 3인조로 활동한 이 밴드의 첫 앨범은 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 성공을 거두는 동안 완전한 상업적 기대에 부응하지 못했다.[2]그들의 다음 앨범을 준비하기 위해, 남은 멤버인 테리 엘리스, 신디 헤론, 맥신 존스는 그들의 설립자인 듀오 덴질 포스터, 토마스 맥엘로이와 함께 신곡을 작업하기 위해 재교육을 했다.'오프 가드(off-guard)' 소재를 녹음할 목적으로 프로듀서들은 표트르 일리치 차이코프스키, 루트비히 반 베토벤, 세르게이 라흐마니노프 등 유명 클래식 음악을 현대 R&B와 팝적 요소와 섞어 연주했다.[3][4]원래 제목이 "Something Old," "Something New," "Something Borrowed," "Something Cool"로 정해졌다. 이 앨범은 후에 "Mecholate Theatre"로 다시 지정되었으며, 동시대적이고 고전적인 소설과 전기의 각색을 보여주는 것으로 잘 알려진 같은 제목의 드라마 만화 텔레비전 시리즈를 암시했다.[3]앨범 발매에 앞서 함께 발매된 샘플러 앨범에는 니노로타의 '대부 테마'를 삽입한 곡 'It's On'과 'I Love You More'가 수록됐다.[5]그러나, 삼촌의 샘플링 때문에, 두 곡 모두 최종 개정 앨범 발매에서 제외되었다.[6]
임계수신호
점수 검토 | |
---|---|
출처 | 순위 |
올뮤직 | [7] |
로버트 크리스토퍼 | [11] |
엔터테인먼트 위클리 | C[4] |
로스앤젤레스 타임스 | [8] |
NME | 7/10[9] |
Q | [10] |
구르는 돌 | [12] |
스핀 | 6/10[13] |
걸작극장은 음악 평론가들로부터 대체로 엇갈린 평가를 받았다.Q는 이 앨범을 '확장자'라고 부르며 예측불허의 클래식을 통합해 접근에 긍정적이었다며 "분명히 그들은 클래식 음악이 조지 클린턴이나 제임스 브라운 보간보다 더 다재다능하다는 것을 발견했다"[10]고 덧붙였다.올뮤직 에디터 스테이샤 프로에프록은 5명의 스타 중 4명을 '메이크워크 시어터'에 주었고, 이번 앨범은 이전 앨범 EV3(1997년)에 비해 '결백함과 품격'을 동시에 갖췄다.그녀는 엔보그의 걸작극장 진행에 대해 언급하며 "실키하고 부드러운 하모니가 힘찬 솔로와 섹시하고 지적인 가사와 결합되어 여전히 존재하고 있다"[7]고 언급했다.영국의 음악 저널리즘 잡지인 NME는 표본이 많은 결과를 "신비적이고 정신 이상적이며 심지어 나비넥타이의 운영자들이 끝나도 창의적인[...] 상태를 유지한다[...] 가사에 그들의 태도가 없어서 포뮬러틱하게 들리지만, 성악 기법으로는 아무도 엔보그를 이길 수 없으며, 랩소닉 실험은 네오캠프 천재"라고 선언했다.[9]
롤링 스톤은 "엔보그가 여전히 하나의 지옥 같은 연극을 선보인다"면서 "이 3인조들은 세련되고 현실적일 수 있다"고 언급하면서 "매끄러운 R&B 트랙을 화려한 가사로 장식했다"[12]고 썼다.빌보드 저널리스트 마이클 파올레타는 이 앨범이 "클래식 소울 리듬과 매끈한 팝 멜로디로 포장된 여행의 청취자"라고 평했다.성악 퍼포먼스와 좋은 재미로 찬사를 보내면서도 그는 앨범이 '자유분방하고, 이를 악물고, 이를 악물고 하는 시대에 조금 절제된 느낌'이라고 말해 '절대 그렇게 재미있어서는 안 된다'[14]고 말했다.Keith Harris는 Spin에 대한 리뷰에서 이 앨범이 여전히 "캠피한 디자인을 완성한다"[13]고 느꼈다.덜 감명을 받은, 엔터테인먼트 위클리 기사의 맷 딜은 "예술적인 프리텐션 ("문라이트 소나타"의 리프)과 잊혀지지 않는 샘플로 펑키 디바를 풍성하게 바꾸는 것은, 엔 보그의 네 번째 대작극장은 거의 걸작에 불과하다"고 밝혔다.[4]마찬가지로, LA 타임즈의 코니 존슨은 "멤버인 던 로빈슨이 떠난 이후, 엔 보그는 90년대 대부분의 소녀 그룹 혁신가처럼 들리지 않았고, 이것은 꼭 필요한 컴백 앨범이 아니다"[8]라고 결론지었다.
차트실적
미국에서는 Mastercle Theatre가 데뷔하여 2000년 6월 10일자 빌보드 탑 R&B/Hip-Hop 앨범 차트에서 33위, 빌보드 200에서 67위로 정점을 찍었다.이는 당시 엔보그가 앨범 한 장으로는 가장 낮은 정점을 기록했고, 빌보드 200에서 8위에 올랐던 EV3(1997년)보다 훨씬 줄어든 첫 주 판매량이었다.[2]국제적으로 이 앨범은 몇 안 되는 차트에서 상위 40위 안에 진입하는 데 실패했다.하지만, 이 앨범은 독일과 스위스 앨범 차트의 22위, 28위를 기록했는데, 이 앨범 차트는 양국에서 이 밴드의 최고봉 중 하나이다.[15][16]캐나다, 뉴질랜드, 영국에서는 이전 앨범이 판매 인증 차트까지 올랐던 Mastercle Theatre가 앨범 차트를 놓친 엔보그의 첫 앨범이 되었다.[17]
이 앨범에는 리드 싱글 '리들'이 선행되었는데, 이 앨범은 노르웨이 프로덕션 듀오 스타게이트가 제작한 리믹스 형식으로 라디오에 발매되었다.[18]벨기에, 프랑스, 네덜란드 등 유럽 여러 나라에서 톱30의 히트를 기록했지만, '리들'은 다른 곳에서도 영향을 미치지 못하여, 엘렉트라 레코드가 약한 상업적 p에 이어 앨범의 두 번째 싱글인 '러브 유 크레이지'의 발매를 거부하자 모 앨범의 판매 부진과 더 이상의 싱글은 발매되지 않았다.그 계획의 [19]서약성대신 엔보그는 곧 엘렉트라 레코드에서 하차되었고, 이후 《크리스마스의 선물》(2002), 《소울 플라워》(2004) 등의 앨범이 독립 레이블로 발매되었다.[20]
트랙리스트
No. | 제목 | 작성자 | 프로듀서 | 길이 |
---|---|---|---|---|
1. | "리들" |
| 5:09 | |
2. | "아니, 아니, 아니 (돌아올 수 없다)" |
|
| 3:09 |
3. | "Falling in Love" |
|
| 4:08 |
4. | "수이트(인트로)" (러셀 게이트우드) | 게이트우드 |
| 0:26 |
5. | "Love U Crazay"(케이밀 마제트 맛보기) |
|
| 4:19 |
6. | "슬프지만 진실" |
|
| 4:08 |
7. | "Love Won't Take Me Out" |
|
| 4:59 |
8. | "Whate Will Be, Will Be" |
|
| 4:43 |
9. | "수이트 (아웃로)" (러셀 게이트우드) | 게이트우드 |
| 0:05 |
10. | "사랑의 비트" |
| 4:13 | |
11. | "라틴 소울" |
|
| 4:32 |
12. | "Work It Out" |
| 4:27 | |
13. | "The Dogs" (Bobby McPerrin & Eklypse를 맛보기) |
|
| 4:09 |
14. | "넘버원 맨" |
| 4:39 |
No. | 제목 | 작성자 | 프로듀서 | 길이 |
---|---|---|---|---|
15. | "리들"(Red Zone Remix Edit) |
| 4:08 |
메모들
샘플 크레딧
- '리들'에는 엔보그의 '내 사랑'(You're Never Get It)의 미인증 뮤지컬 보간이 담겨 있다.
- '아니, 아니, 아니 (돌아올 수 없다)'는 브릭의 '마음에서 살아라'를 보간한 내용을 담고 있다.
- "Falling in Love" 샘플 조 샘플의 "In All My Wildest Dreams"
- "Love U Crazay"는 표트르 일리치 차이코프스키의 "호두까기 인형, 제2막 1호 - 슈가플럼 요정의 춤"을 샘플로 보여준다.
- "슬픈 하지만 진실"은 루드비히 판 베토벤의 "달빛 소나타"의 요소를 포함하고 있다.
- 세르게이 라흐마니노프의 '사랑은 나를 꺼내주지 않는다' 샘플 'C-sharp 단조 (Op. 3, 2번)에서 프리브'
- 'Whate Will Be, Will Be'는 도리스데이의 'Que Sera, Sera(Whate Will Be, Will Be)' 견본이다.
- "The Dogs"는 조르주 비제의 "하바네라"를 샘플로 보여준다.
- '넘버원맨'은 주요 가수들의 '다시 해보자'에 대한 보간문을 담고 있다.
인원
|
|
차트
차트(2000) | 피크 포지션 |
---|---|
벨기에 앨범(Ultratop Flanders)[21] | 49 |
네덜란드 앨범(앨범 Top 100)[22] | 56 |
프랑스어 앨범(SNEP)[23] | 56 |
독일 앨범(Offizielle Top 100)[15] | 22 |
스위스 앨범(슈바이저 히트파레이드)[16] | 28 |
US 빌보드 200[24] | 67 |
미국 최고의 R&B/Hip-Hop 앨범(빌보드)[25] | 33 |
참조
- ^ "En Vogue – Masterpiece Theatre". May 7, 1995. Retrieved March 3, 2018.
- ^ a b Faison, Datu (May 7, 1995). "Rhythm Section". Billboard. Retrieved February 9, 2018.
- ^ a b "Holding On". Starline Publications. 2000. Retrieved February 8, 2018.
- ^ a b c Diehl의 리뷰, Matt.En Vogue-Masterpice Theatre Album.엔터테인먼트 위클리
- ^ "En Vogue - Mastercle Theatre"(CD, Album, Promo) at Discogs
- ^ 엔보그 - "It's On" - 유튜브
- ^ a b 프롭록, 스테이샤En Vogue - AllMusic의 Mastercle Theatre 리뷰.2016-10-11을 검색했다.
- ^ a b Johnson에 의해 검토됨, Connie.엔보그, 걸작극장.LA 타임즈, 2000년 5월 27일
- ^ a b NME. Review: "En Vogue's Mastercle Theatre" CD 앨범
- ^ a b Q 매거진.리뷰: "엔보그의 걸작극장" CD 앨범
- ^ 크리스토퍼, 로버트음악: "소울 플라워" By En Vogue.
- ^ a b 구르는 돌음악: "엔보그의 걸작극장" CD 앨범
- ^ a b 스핀 매거진.앨범 리뷰: "En Vogue's Mastercle Theatre" CD 앨범
- ^ Paoletta, Michael (27 May 2000). "Albums". Billboard. Retrieved February 5, 2018.
- ^ a b "Offiziellecharts.de – En Vogue – Mastercle Theatre"(독일어)GfK 엔터테인먼트 차트.2017년 4월 21일 회수.
- ^ a b "Swisscharts.com – En Vogue – Mastercle Theatre".헝 메디엔.2017년 4월 21일 회수.
- ^ Martinez, Ana (May 1, 2003). "Arithmetricks". Vibe. Retrieved February 10, 2018.
- ^ Taylor, Chuck (March 22, 2000). "Reviews & Previews". Billboard. Retrieved February 10, 2018.
- ^ O'Keefe, Meghan (July 31, 2013). "Bach & Roll: 10 Modern Songs Written By Classical Composers". VH1. Retrieved February 10, 2018.
- ^ Harrison, Quentin (March 23, 2017). "INTERVIEW: En Vogue's Cindy Herron-Braggs, Forever a Funky Diva". Albumism. Retrieved February 10, 2018.
- ^ "울트라톱.be – En Vogue – Mastercle Theatre" (네덜란드어).헝 메디엔.2017년 4월 21일 회수.
- ^ "Dutchcharts.nl – En Vogue – Mastercle Theatre"(네덜란드어)헝 메디엔.2017년 4월 21일 회수.
- ^ "Lescharts.com – En Vogue – Mastercle Theatre".헝 메디엔.2017년 4월 21일 회수.
- ^ "엔보그 차트 히스토리(빌보드 200)"빌보드.2017년 4월 21일 회수.
- ^ "En Vogue Chart History (Top R&B/Hip-Hop 앨범)"빌보드.2017년 4월 21일 회수.
외부 링크
- En Vogue - Discogs의 "마스터피스 극장"(CD, LP)