케이트 코리

케이트 코리
아리조나 주 프레스콧에 있는 샤를롯 홀 박물관, 1905-1912년 무명 사진작가 케이트 코리 앞
태어난	(1861-02-08)1861년 2월 8일 미국 일리노이 주 워키건
죽은	1958년 6월 12일 (1958-06-12) (97세) 미국 애리조나 주 프레스콧
휴게소	애리조나 개척자의 고향 묘지
국적	미국인의
교육	쿠퍼 유니온, 뉴욕 예술 학생 연맹
로 알려져 있다.	사진작가, 조각가, 화가, 벽화가

케이트 코리(Kate Cory, 1861년 2월 8일 ~ 1958년 6월 12일)는 미국의 사진작가 겸 예술가였다. 그녀는 뉴욕에서 미술을 공부했고, 그 후 상업 예술가로 일했다. 그녀는 1905년 미국 남서부를 여행하여 몇 년 동안 호피족 사이에서 살았으며, 약 600장의 사진에 그들의 삶을 기록하였다.

초년기

케이트 톰슨 코리는 1861년 2월 8일 일리노이주 워크건에서 태어났다.^[2][3] 그녀의 부모는 캐나다 태생의 제임스 영 코리(1828–1901)와 메인 태생의 엘리자 P. 켈로그 코리(1829–1903)이다.^[4][5][6] 그들은 또한 제임스 스튜어트 코리라는 이름의 아들을 낳았다.^[5] 폐지론자였던 그녀의 아버지는 지하철에 연루되었다. 그들의 집에는 그 집의 지하에 밀실이 설치되어 있었다. 거기서부터 그의 자유로운 흑인 하인들은 가출한 노예들을 워커건 항구의 대기 중인 보트로 데려와 제임스 코리를 위해 장사를 하고 있는 듯한 인상을 주었다. 남북 전쟁 동안 성공적인 신문 편집자는 종종 그의 직원들이 전쟁터로 떠난 후 와우케간 가제트를 단독으로 운영했고 와우케간에 남아있을 것을 촉구했다. 코리 부부는 1880년 뉴저지 뉴어크로 이주했고 그녀의 아버지 제임스 코리는 뉴욕시에서 월가의 지분을 관리했다.^[7]

케이트 코리는 리틀 미스 머펫 만화책의 삽화가인 패니 코리와 관련이 있었다.^[8]

경력

뉴욕

코리는 뉴욕의^[9] 쿠퍼 유니온과[7] 예술 학생 연맹에서 유화와 사진을 공부했다. 그녀는 쿠퍼 유니온의 강사였다.^[10]

코리는 미국의 사진작가, 화가, 벽화가, 조각가였다.^[2] 그녀는 상업 예술가로서 생활하면서 레크리에이션 잡지에 그림을 기고했고 뉴욕의 펜 앤 브러시 클럽에 관여했다.^[9]

1895년에 시작된 코리는 도예가 찰스 볼크마르와 파트너십을 맺고 윌리엄 펜과 알렉산더 해밀턴과 같은 역사적인 사람들의 수작업으로 칠한 판과 컵과 접시를 만들었다. 조지 워싱턴의 본사와 같은 건물들이 디자인에 반영되었다. 그 작품들은 주로 코리에 의해 파란색으로 칠해졌다. 그들의 가게인 볼크마르와 코리 도자기는 뉴욕 퀸즈의 코로나에 위치해 있었다. 1903년 볼크마르는 뉴저지 주 메투첸에서 찰스 볼크마르 & 손이라고 불리는 도자기 사업을 시작했다.^[11]

호피 마을 1905-1912

펜 앤 브러시 클럽에서 코리는 남서부에서 막 돌아온 예술가 루이스 아킨을 만났다. 그는 산타페 철도 노선을 따라 관광을 장려하기 위해 호피 인디언들의 그림을 그렸었다.^[7] 미국 서부에 대한 그녀의 관심은 어니스트 세튼에 의해 촉발되었고 아킨이 1905년 아리조나 북부에서 예술가들의 식민지를 시작하려는 계획을 그녀에게 말했을 때, 코리는 아리조나의 캐년 디아블로 행 열차의 통로를 예약한 다음,^[7][9] 사막을 지나 북쪽으로 65마일 떨어진 호피 보호구역의 높은 메사까지 여행했다.^[12]

그녀는 아킨이 두어 달 동안 미국 서부를 순회하며 예술가 식민지를 세우려고 했던 호피 메사스를 방문할 작정이었다. 그녀가 기차에서 내렸을 때 그녀는 자신이 유일한 예술 식민지 개척자라는 것을 깨달았다.^[13] 캐나다와 캘리포니아(1909년)의 기간을 제외하고 1905년부터 1912년까지 코리는 오라비, 월피에 있는 호피족 사이에 살았다.^[9] 오라비에서 그녀는 돌계단과 사다리를 통해 접근한 호피 푸에블로 꼭대기에 살고 있었다.^[14] 그녀는 호피족의 비밀스러운 삶과 관행에 끌어들인 유일한 백인 여성이었다. 코리는 호피 언어를 배웠고 호피 문법에 대해 썼으며 소동을 중재했다.^[10]

그곳에서 그녀는 풍경과 호피족들을 그렸다. 그녀는 또한 약 600장의 사진을 찍었고, 신성한 것은 물론 사회적 삶의 거의 모든 측면을 기록했다.^[15] 그녀는 "따뜻하고 자발적인 관계를 암시하는" 포즈를 취한 초상화, 의식 사진, 개인 이미지들을 찍었다. 그녀의 그림들은 현대 백색 아메리카에 동화되거나 적응해야 하는 벼랑 위에 전통적인 호피 삶의 방식을 묘사했다. 코리는 1912년 호피 마을을 떠났고, 현대 소비주의를 옹호하는 등 호피족과의 관계 때문에 삶에 대한 그녀의 관점이 바뀌었다.^[13]

...그녀는 남은 음식을 기꺼이 먹고, 재활용을 하고, 물질적 소유를 무시하며, 물건을 사느니 물물 교환을 하는 경향이 있고, 식욕과 소비의 한계가 있다. 이 모든 것은 왜 뼈대만 남은 호피 생활방식이 그녀를 매료시켰는지, 그리고 그녀가 메사스에서 몇 년 동안 배운 것을 제시한다.

— I Became the Colony: Kate Cory's Hopi photographs^[1]

그녀가 호피족 사진을 찍은 첫 번째 사람은 아니었지만, 문화에 대한 친밀감 때문에, 그녀는 이전의 사진작가들보다 더 개인적인 관점을 포착할 수 있었다.^[16] 그녀는 자신의 사진을 팔지는 않았지만 1909년 한 잡지에 실린 "Hopiland의 삶과 그것의 삶 - The Hopi Women"과 같은 에세이의 삽화로 사용하곤 했다.^[1] 같은 해 그녀는 시애틀의 알래스카-유콘-태평양 전시회에 전시된 그림으로 명예로운 추천을 받았다. 1915년 스미스소니언 협회는 코리가 호피족과 함께 살았던 시기에 그린 그림 25점을 구입했다.^[10]

프레스콧

그녀는 1913년^[9] 애리조나 주 프레스콧으로 이사하여 호피 노동자들이 짓고 가구를 비치한 돌집에서 살았다.^[17] 코리는 150달러에 팔린 1913년 무기고 쇼에 아리조나 사막의 그림을 전시했고,^[18] 이 쇼에서 명예로운 언급을 받았다.^[19]

프레스콧 로데오에서의 출석이 줄었기 때문에, 코리는 그들이 행한 호피 의식에 대한 정보를 가지고 그들 자신을 "스모키"라고 부르는 지역 남성들을 도왔다. 스모키가 영구적인 시설과 박물관이 필요할 정도로 커졌을 때, 코리는 건물의 디자인과 장식을 도왔다. 그녀는 또한 스모키 박물관에 전시하기 위해 자신의 가장 큰 그림을 그렸다.

낭비적인 생활을 피하려는 진지한 의도에서 그녀는 프레스콧에서 괴짜로 알려지게 되었다. 동료 교인들은 그녀의 찢어지고 너덜너덜해진 옷을 대신해주겠다고 제의했다. 그녀는 검소했지만 그녀가 소유한 두 개의 선실을 임대인에게 나누어 주었다. 그녀는 빗물의 잔해를 치우고 그것을 사진 개발에 사용했다. 그녀는 그림을 팔기보다는 바트화를 했다.^[1] 그녀는 "모든 시내 여행이 시장과 맞서는 것을 목표로 하는 것처럼 평범하고, 날씨도 좋고, 머리도 뒤로 젖혀지고, 지팡이를 짚고, 결연한 검은 옷을 입고 걷는다"^[20]고 묘사되었다.

그녀의 그림은 프레스콧에 있는 스미스소니언 미국 미술관, 샤를롯 홀 박물관, 스모키 인도 예술 문화 박물관의 소장품들에 있다.^[17][21] 그녀의 작품은 코리가 회원으로 있던 제1회 조합교회의 소유이기도 하다.^[17]

죽음

그녀는 1958년 6월 12일 애리조나 개척자의 집에서 프레스콧에서 사망했고 친구 샤를롯 홀 근처의 개척자의 집 묘지에^[3][17] 안장되었다.^[21] 묘지에 새겨진 글에는 '애리조나 예술가인'이라는 이름이 적혀 있는데, 그 아래에 '어른은 기부의 기쁨'이라는 글귀가 적혀 있다.^[22]

레거시

코리가 1905년에서 1912년 사이에 찍은 사진의 부정적인 점은 1980년대에 스모키 박물관에 기증된 다른 자료들과 함께 판지 상자 안에서 발견되었다. 부정적인 것들을 어떻게 보존해야 할지 몰라서 박물관은 이미지를 유지하고 보존할 수 있는 더 좋은 장비를 갖춘 노던 애리조나 박물관에 그것들을 주었다. 이 박물관의 사진 감독인 Marc Gaede와 Marnie Gaede와 Barton Wright는 발견된 사진들 중 일부를 바탕으로 The Hopi Photographics: Kate Cory: 1905–1912라는 책을 만들었다. 호피스의 문화재에 대한 관심 때문에, 많은 이미지들은 박물관에 의해 출판되지 않을 것이고 연구자들이 볼 수 있는 제한된 파일에서 이용할 수 있을 것이다.^[23]

...코리는 여전히 주제처럼 선과 질감, 빛과 어둠 등 이미지의 구성에 관심이 있지만, 털실을 돌리려는 남자의 이 사진은 친숙하거나 예측 가능한 이미지가 아니다. 아마도 그 남자의 위치가 그늘과 태양을 가로지르는 것은 그가 또한 가로지르는 세계들을 반영하고 있는데, 그것은 잘린 머리와 앵글로색 옷을 입고 양털을 돌리는 그의 솜씨에 있어서, 스페인 사람들과 원주민들 사이의 만남의 결과인 남서부에 존재한다는 것을 시각적으로 전달하고 있다.

— : I Became the Colony – Kate Cory's Hopi photographs^[24]

애리조나 주 프레스콧에 있는 스모키 박물관은 가장 큰 규모의 코리 미술품을 전시하고 있다.

그녀의 논문은 샤를롯 홀 박물관이 소장하고 있다.^[17]

작동하다

책들

• 케이트 코리; 엄지손가락의 전설 부떼.^[17]
• 케이트 코리; 마크 게디, 마니 게디, 바튼 라이트. 호피 사진: 케이트 코리, 1905-1912. 뉴멕시코 대학교 출판부; 1986. ISBN978-0-8263-1058-3.

그림

• 애리조나^[25] 주 프레스콧 소재 스모키 박물관 어린이용 카치나스에 관한 연구
• 1935년 미국 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관 블론드 우먼
• 1935년 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관, 수채화 두 마리 붉은 양귀비 꽃다발
• 1935년 미국 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관, 석유회사 브라운헤어드 우먼
• 애리조나^[21] 주 프레스콧 소재 스모키 박물관 버터플라이 메이든
• 버팔로 댄서, 석유, 1919년, 애리조나^[21][25] 프레스콧의 스모키 박물관
• 1929년 콜로라도 강, 석유, 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관
• 1935년 미국 애리조나^[25] 주 프레스콧 샤를롯 홀 박물관 사막 계곡 풍경
• Eliza P. 애리조나 주 프레스콧 소재 스모키 박물관 코리(예술가 어머니), 수채화
• 1950년 미국 애리조나^[25] 주 프레스콧 공공도서관 일출에서 열린 깃털 기념식
• 1935년 애리조나^[25] 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관 바구니와 요리용 불을 가진 다섯 명의 인도 여성들
• 애리조나^[25] 주 프레스콧의 석유 스모키 박물관 호피 버터플라이
• 애리조나^[25] 주 프레스콧 소재 스모키 박물관 호피 버터플라이(2),
• 호피걸, 1935년 석유, 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관
• 호피 인디언 처녀, 석유, 개인^[25] 소장품
• 1916년 이전, 인도 처녀, 1916년 이전, 아치슨, 토페카, 일리노이^[25] 주 시카고, 산타페 철도
• 인도인과 괭이, 석유, 1906년 스미스소니언 미술관^[25]
• 키바 내부, 석유, 1905–1912, 일리노이주^[7][25] 와우케간 역사 학회
• 지역 야생화, 화강암 산, 배경, 석유, 1937년, 애리조나^[25] 주 프레스콧 샤를롯 홀 박물관 연방 예술 프로젝트
• 먼 곳에 바위 언덕이 있는 지역 야생화, 1937년, 애리조나^[25] 주 프레스콧 샤를롯 홀 박물관의 연방 예술 프로젝트
• 맨, 풀 길이, 석유, 스미스소니언 미술관^[25]
• 의복(호피 인디언 여성의 초상), 오일 1909, 일리노이^[25] 주 워키간 역사학회
• 애리조나 주 프레스콧의 스모키 박물관 마타 덱스터(상화), 오일
• 스미스소니언 아메리칸 아트^[25] 뮤지엄, 석유에 인도 마을 메사
• 20세기 초 호피 부족의 이주, 석유, 1939년, 애리조나 프레스콧, 제1회 연합교회(스모키 박물관에 영구 대여)^[25]
• 문라이트 프롤릭, 석유, 1914년 이전, 아치슨, 토페카, 산타페 철도, 일리노이^[25], 시카고, 산타페 철도
• 스미스소니언 아메리칸 아트 박물관^[25], 어머니와 아이, 석유
• 1937년 산경관, 석유, 애리조나^[25] 주 프레스콧 샤를롯 홀 박물관
• 애리조나^[25] 주, 프레스콧 공공도서관, 오일의 아메리카 카딩 울
• 나바호 브러시 쉼터, 석유, 1930년 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관
• 노인, 석유, 1935년 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관
• 애리조나 주 프레스콧, 석유, 개인 소장품^[25]
• 월피의 푸에블로, 석유, 1916년 이전, 일리노이^[25] 주 시카고, 토페카, 산타페 철도 아치손과 산타페 철도
• 애리조나^[25] 주 프레스콧의 석유 스모키 박물관 카치나스의 귀환
• 스미스소니언 미술관^[25] 선 세리머니, 석유 박물관
• 1935년 메이슨라이트 기름, 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관, 마운틴 밸리 위의 일몰 또는 일출
• TAWEA, 석유, 1935년 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관
• 애리조나^[25] 주 프레스콧의 베이커, 석유, 스모키 박물관
• 스미스소니언 미술관^[25], 석유 카치나
• 애리조나^[21][25] 주 프레스콧의 이주, 석유, 스모키 박물관
• 애리조나^[25] 주 프레스콧의 스네이크 신화, 석유, 스모키 박물관
• 위버^[25], 석유 1900–1905년 일리노이주 워커간 역사학회
• 썸버트, 오일(15.5x18), 애리조나^[25] 주 프레스콧의 개인 소장품
• 1935년 미국 육군 양면비행기, 석유, 1935년 애리조나^[25] 주 프레스콧의 샤를롯 홀 박물관
• 1935년 애리조나^[25] 주 프레스콧 샤를롯 홀 박물관 아기 돌보기
• 애리조나^[25] 주 프레스콧의 석유 스모키 박물관, 우우 기념식

사진들

1905년과 1912년 사이에 찍은 호피족의 사진들 중 몇 장은 다음과 같다.^[26]

• 옥수수가 지붕을 덮고 있다.
• 호피 처녀
• 호피맨
• 가마솥 안의 호피 여중생들
• 호피 스피너
• 호피 물 운반선
• 호피 위버
• 전통의상을 입은 호피녀
• 빵을 오븐에 넣는 아주머니
• 뉴 오라비 나바호 우먼
• 올드 오라비
• 피키 만들기
• 도자기발포
• 머리를 손질한 젊은 호피녀
• 옥수수 꽃가루와 땋은 젊은 유부녀

참조

추가 읽기

• 채우기모어 게리. "페인트칠드 사막과 그 너머의 메사 아티스트들의 그림자" Schiffer 출판; 2012.
• 가데, 마니 등 호피 사진: 케이트 코리, 1905-1912. 차코 프레스; 1986.
• 그래울리치, 멜로디. "나는 수잔의 버나딘에서 케이트 코리의 호피 사진들이 되었다." 트레이딩 가즈: 유로 아메리칸 여성 사진작가 및 북미 원주민, 1880–1940. 뉴브런즈윅 주, 뉴브런즈윅: 럿거스 대학 출판부, 2003.
• 휴즈, 에단 밀턴 2002. "코리, 케이트 톰슨" 캘리포니아의 예술가, 1786–1940.
• "호피의 이미지" 고원. 1991년 애리조나 북부 박물관의 잡지
• 존슨, 진저. 케이트 T. 코리: 아리조나의 예술가, 1861–1958. 1996.
• "케이트 톰슨 코리(1861–1958)는 다음과 같다. '호피 메사스에서 프레스콧까지' ' 던비어, 로니 피어슨, 베시 팔만에서' 아리조나의 선구적인 여성 예술가: 그랜드 캐니언 주(州)의 인상. 2012.
• 로셔, 트리샤 케이트 톰슨 코리: 아리조나의 예술가 및 에트노그래퍼. 논문, 애리조나 주립대, 2000년
• 누치, 사라 루이즈. 케이트 톰슨 코리(Kate Thomson Cory) : 애리조나 주의 독립된 빅토리아 시대 여성[Disertation: M.A. Arizona State University], 2001년.
• Palmquist, Peter E. "An Idaho Photography In Focus"의 "여성 사진작가와 미국 인디언". 아이다호 포카텔로: 아이다호 주립 대학교, 1993년 121-149페이지.
• Pippen Western Art Museum, 자랑스럽게 Prescott와 The Art (Arizy, Prescott: Pippen Museum of Western Arts, Publications Committee, 1995).
• 라이트, 낸시 커크패트릭, 모나 랭 맥크로스키. 케이트 톰슨 코리 & 앨버트 윌리엄 보크: 놀라운 서양인들. 프레스콧, AZ: 샤를롯 홀 박물관, 1997

외부 링크

• 케이트 코리 – 스미스소니언
• 케이트 코리 – 워키건 역사학회
• 케이트 코리 – 스모키 박물관