하비 던

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하비 던
태어난	하비 토머스 던 (1884-03-08) 1884년 3월 8일 맨체스터, 사우스다코타, 미국
죽은	1952년 10월 29일(1952-10-29)(68세) 뉴욕시, 뉴욕, 미국
국적.	아메리칸

하비 던 나(Harvey Thomas Dunn NA, 1884년 3월 8일 ~ 1952년^[1] 10월 29일)는 미국의 화가이자 교사이다.그는 대초원 중심의 걸작 "대초원은 나의 정원"^[2]으로 가장 잘 알려져 있다.이 그림에서는 어머니와 두 아이가 대초원의 전형적인 대초원에서 꽃을 따고 있다.

초기 생활

던은 로라 잉걸스 와일더의 대초원 생활 묘사로 유명한 사우스다코타주 맨체스터 ^[3]인근의 한 농가에서 태어났다.이 젊은이의 재능은 던이 1901-1902년에 다녔던 사우스다코타 농업 대학(현 사우스다코타 주립 대학)의 미술 강사 에이다 콜드웰에 의해 처음으로 인정받았다.콜드웰의 권유로 던은 하워드 ^[4]파일의 지도 아래 델라웨어 주 윌밍턴에서 예술 공부를 했다.던은 일러스트 세계에 혁명을 일으킬 파일을 정의하는 학생 중 한 명이었고, 오늘날에는 총칭하여 브랜디와인 스쿨로 알려져 있다.그곳에서 그는 후에 미국 육군 원정군에서 ^[4]그와 동행하게 될 예술가인 윌리엄 제임스 아일워드와 어니스트 페이소토를 만났다.

직업

1906년, 파일과의 2년 후, 던은 윌밍턴에 자신만의 스튜디오를 설립했고 삽화 분야에서 성공적인 경력을 쌓기 시작했다.그는 11주 동안 55점의 완성된 그림을 다양한 고객들을 위해 제작할 수 있는 뛰어난 화가였다.한 동시대인은 그의 화풍을 이렇게 표현했다. "그는 말 그대로 캔버스를 공격했고 나는 때때로 그가 ^[5]붓으로 그림을 찌를 것이라고 생각했다."책에 대한 그의 삽화 외에도 던의 작품은 콜리어스 위클리, 하퍼스 매거진, 새터데이 이브닝 포스트,^[6] 스크리브너스와 같은 잡지에 정기적으로 실리고 있었다.

1914년 던은 동쪽으로 이주하여 뉴욕시와 그 출판계에서 허드슨 강을 건너 뉴저지의 레오니아에 정착했다.파일의 사례에서 영감을 얻어 던은 1915년 예술가 찰스 S와 함께 레오니아 일러스트레이션 학교를 열었다.채프먼.^[7]

그의 유럽 주재 미국 원정군 소속 8명의 아티스트 특파원 중 한 명으로서 최전방에서의 경험은 그 ^[4]예술가에게 전환점이 되었다.미국으로 돌아온 ^{[citation needed]}던은 상업 일러스트레이션에 대한 관심이 떨어졌다.대신에, 그 예술가는 국립 전쟁 대학에서 몇 년 동안 일하는 것을 상상하고, 유럽의 전장에 대한 그의 스케치를 캔버스로 그리는 것을 약속했다.불행히도, 해체는 빠른 속도로 이루어졌고 던의 프로젝트는 거절당했다.그것은 그의 인생의 큰 슬픔이 되었다.하지만 던은 그의 야심찬 계획의 일부를 건질 수 있었다; 1927년, 그는 American Legion Monthly 잡지에 군사적 주제를 담은 표지를 그리기 시작했다.던의 전쟁 스케치의 대부분은 현재 워싱턴 D.C.^[citation needed]에 있는 국립 미국사박물관의 스미스소니언 연구소에 소장되어 있다.

사우스다코타 브루킹스에 있는 사우스다코타 미술관에는 던의 최고 작품 약 140점이 소장되어 있습니다.대부분의 작품들은 사우스다코타 주 디스멧과 맨체스터에서 온 사람들에 의해 대여되거나 작가와 그의 가족의 선물이었다.그의 강한 선구자 여성 시리즈 중 "자주 볼 수 있는" 다코타 우먼 그림은 사우스 다코타 주 미첼에 있는 다코타 디스커버리^[8] 박물관에 소장되어 있다.척왜건은 덴버 미술관이 소장한 1915년 던의 그림이다.Smithsonian Institute는 "그것은 작은 카우보이들이 척왜건 옆에 땅바닥에 앉아, 그들의 등을 보는 쪽으로 돌리고, 그들의 말들이 근처에 서 있고,^[9] 그리고 배경에 연못이 있는 것을 묘사하는 조용한 장면"이라고 지적한다.

나중에 던은 이렇게 말했다: "내가 한 일 중 가장 보람있고 가치 있는 일은 ^[5]가르치는 것이었다."던은 영향력 있고 존경받는 교사가 되었다; 학생들은 그를 존경과 동경의 표시로 "던씨"라고 불렀다.던의 제자 대부분은 대학원 수준의 화가이거나 전문 일러스트레이터였다.던은 그림 기술을 가르치는 데 관심이 없었다.그의 접근법은 철학적으로 지향적이었다. 그는 정신, 감정, 담론에 대해 장황하게 말했다.그는 자신의 인생과 예술에 대한 철학을 논하고, 그룹비평을 하고, 이젤에서 이젤로 성큼성큼 걸어다니며 ^[10]각 학생의 작품을 차례로 토론했다.

던의 가장 영감을 받은 가르침은 아마도 그랜드 센트럴 아트 갤러리에 의해 설립되고 뉴욕시 그랜드 센트럴 터미널의 꼭대기 층에 위치한 그랜드 센트럴 아트 스쿨 오브 아트에서 이루어졌을 것이다.그의 논평은 5시간의 수업 시간에 한 학생에 의해 포착되었고 1934년 "교실의 저녁"이라는 제목의 얇은 책으로 출판되었다.던은 까다로운 교사였고 때로는 혹독한 비평가였다.그는 학생들이 상업 세계의 가혹한 현실과 치열한 경쟁에 대비할 수 있도록 준비해야 한다고 믿었다.재능으로는 부족했다.그가 말한 것처럼, "만약 당신이 조금이라도 어떤 것에 해당한다면, 그것은 당신이 그림으로 예술적 표현을 추구하게 만든 그 깊은 욕망이나 이상에 충실하기 때문일 것입니다."다른 학생으로는 딘 콘웰, 제임스 E가 있었다. Allen, Harry Beckhoff, John Clymer, Mac Conner, Dan Content, Mario Cooper, Wilmot Emerton Heitland, Walt S.라이터백, 헨리 클래런스 핏츠, 아서 사노프, 미드 쉐퍼, 해롤드 본 슈미트, 프랭크 스트리트, 사울 테퍼.^[11]

1945년 던은 미국 디자인 ^{[citation needed]}아카데미의 회원으로 임명되었다.그는 뉴욕에서 ^[12]암으로 68세의 나이로 사망했다.그의 이름은 사우스다코타 ^{[citation needed]}수 폴스 동부에 위치한 하비 던 초등학교에 의해 기념된다.

레퍼런스

외부 링크

• "Harvey Dunn Collection". South Dakota State University Art Museum.
• 프로젝트 구텐버그의 Harvey Dunn 작품
• 인터넷 아카이브(archive)의 Harvey Dunn에 의한 작업 또는 그에 관한 작업