글렌 쇼록
Glenn Shorrock글렌 쇼록 | |
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![]() 2007년 쇼록 | |
배경정보 | |
생명 | 글렌 배리 쇼록 |
일명 | 앙드레[2] [1]레스카르고 |
태어난 | 채텀, 켄트, 잉글랜드 | 1944년 6월 30일
기원. | 애들레이드, 사우스오스트레일리아, 오스트레일리아 |
장르 | 락,팝,소프트락 |
직업 |
|
계측기 | 보컬 |
활동년수 | 1962년 ~ 현재 |
레이블 | 맘, 캐피톨, 머쉬룸, 리버레이션 블루 |
이전의 | |
웹사이트 | glennshorrock.com |
글렌 쇼록(Glenn Shorrock, 1944년 6월 30일 ~ )은 오스트레일리아의 싱어송라이터, 싱어송라이터, 싱어송라이터, 싱어송라이터, 싱어송라이터그는 록 밴드 트와일라잇스, 액시옴, 리틀 리버 밴드와 포스트 LRB 스핀오프 트리오 버틀스 쇼록 고블의 창립 멤버이자 솔로 연주자였습니다.
트와일라잇스는 "Needle in a Haystack"과 "What's Wrights the Way I Live"를 포함한 8개의 연속 전국 히트 싱글을 보유했습니다.액시엄의 10대 히트곡은 "아칸사스 그라스", "작은 광선의 햇살" 그리고 "마이 베이비"스 곤이었습니다.리틀 리버 밴드는 쇼록 펜으로 쓴 "Emma", "Help Is On Its Way", "Cool Change" 등 국내외 차트에서 성공을 거두었습니다.
쇼록은 1991년 솔로 아티스트로, 2004년 리틀 리버 밴드의 멤버로 호주 음반 산업 협회(ARIA) 명예의 전당에 헌액되었습니다.2001년 5월, 호주 공연 권리 협회(APRA)는 75주년 기념 행사의 일환으로 "Cool Change"를 역대 APRA 30대 호주 노래 중 하나로 선정했습니다.
초창기
글렌 배리 쇼록은 1944년 6월 30일 영국 켄트주 채텀에서 태어났습니다.그의 가족은 1954년 8월 그가 10살일 때 오케이드를[3] 타고 남호주 애들레이드로 이주했습니다.[4]그의 아버지 해리 쇼록(Harry Shorrock)은 요크셔에서 태어난 남호주 솔즈베리(Salisbury)에 있는 무기 연구 기관의 피팅 및 턴어(turner)[5]였습니다.1954~55년 여름은 42°C(108°F)의 날이 있었고 1955년 1월 블랙 선데이 산불이 애들레이드 힐즈를 황폐화시켰습니다.[6]런던에서 태어난 그의 어머니 조이스 쇼록은 호주에 깊은 인상을 받지 못했고 그녀는 쇼록과 그의 여동생을 스트라스모어 강을 타고 영국으로 돌아갔으나 1956년 페어시[8] 강을 타고 호주로 돌아와 두 번째 시도를 했습니다.[7][5]가족은 애들레이드에서 북쪽으로 20km 떨어진 엘리자베스에 정착했습니다.[9]
쇼록의 첫 번째 대중 공연은 1958년 엘리자베스의 세인트 피터 루터 교회 홀에서 열렸는데, 그는 축음기로 엘비스 프레슬리의 "All Shake Up" 녹음을 따라하고 판지 기타로 연주했습니다.레코드 플레이어가 멈췄을 때 그는 혼자 노래를 계속할 수 밖에 없었고 자신이 좋은 목소리를 가졌다는 것을 깨달았습니다.[10]
1962년, 쇼록은 클렘 매카트니, 마이크 사이크스, 빌리 볼랏과 함께 그의 첫 번째 밴드 Checkmates를 결성했습니다.[11]그들은 플래터스와 크루 컷스 소재를 다루는 두웁 하모니 그룹이었습니다.[12]때때로 Vector Men 또는 the Hurricanes라는 기악 그룹과 팀을 이루어 애들레이드 카페와 포크 클럽에서 공연을 하기도 했습니다.[13]비틀즈의 인기의 결과로, 체크메이트와 허리케인의 멤버들은 1964년에 트와일라잇을 결성하기 위해 합쳐졌습니다.[12][13]
트와일라잇즈
1962 | 체크메이트 |
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1964 | 트와일라잇즈 |
1969 | 공리 |
1971 | 글렌 쇼록 |
1972 | 에스페란토 |
1974 | 글렌 쇼록 |
1975 | 리틀 리버 밴드 |
1982 | 글렌 쇼록 |
1988 | 리틀 리버 밴드 |
1996 | 글렌 쇼록 |
2002 | 버틀스 쇼록 고블 |
2007 | 글렌 쇼록 |
1964년, 매카트니가 공동 리드 보컬을 맡으면서, 허리케인스의 프랭크 바너드, 기타의 피터 브리드오크, 기타의 테리 브리튼, 베이스 기타의 존 바이워터스와 합병하여 트와일라잇스를 결성했습니다.[12][13]1965년 6월 쇼록과 브리튼이 공동 작곡한 데뷔 싱글 "I'll Be Where You Are"[13]가 [14]발매되었습니다.이 밴드는 벨벨레테스의 "Needle in a Haystack"과 홀리스의 "What Wrunting the Way I Live"(런던 애비 로드 스튜디오에서 녹음)의 커버를 포함하여 8개의 연속 히트 싱글을 보유했습니다.[13]두 명의 리드 싱어와 두 명의 기타리스트 그리고 다섯 명의 보컬리스트가 함께한 트와일라잇은 팝 록 곡들을 완벽하게 커버했고 그들의 라이브 실력으로 유명했습니다.[13]그들은 1965년 말 멜버른으로 이주했고 10대 관객들에게 인기가 있었고 동료 음악가들로부터 존경을 받았습니다.1966년 7월, 그들은 런던으로의 여행을 포함한 상으로 호들리의 사운드 전투에서 이겼습니다.[13]1967년 런던에서 돌아온 직후, 이 그룹은 호주에서 발매되기 몇 주 전에 페퍼 병장의 앨범 전체를 순차적으로 라이브로 정기적으로 공연했습니다.[13]트와일라잇은 1969년 1월 해체되었고 쇼록은 브리즈번 팝 그룹 어벤져스의 밴드 매니저가 되었습니다.[9]
공리
1969년 5월 멜버른에서 브라이언 캐드(Brian Cadd), 돈 무디(Don Mudie), 더그 래버리(The Valentines), 크리스 스탁리(Chris Stockley)와 함께 초기 오스트레일리아의 "슈퍼 그룹" 액시엄(Axiom)[15]을 결성했습니다.그들은 Fool's Gold와 If Only...라는 극찬을 받은 두 장의 앨범을 녹음했습니다.; 그리고 고셋 전국 차트에서 "Arkansas Grass", "Little Ray of Sunshine", "My Baby's Gone" 등 3개의 싱글 톱 10을 기록했습니다.[15]액시엄은 영국으로 여행을 갔으나 1971년 3월 영국에서 해체되었습니다.[5][6]
쇼록은 솔로 활동을 계속하기 위해 영국에 머물렀고, 1971년 10월 MAM 레코드와 계약을 맺고 자작곡인 "Let's Get the Band Together"를 발매했습니다.[9]1972년 3월 로큰롤 자장가의 커버가 이어졌습니다.[9]Andre L'Escargot와 His Society Syncopaters로서, 그는 Quartet 멤버 브리튼, 케빈 픽, 트레버 스펜서, 앨런 타니와 함께 "Purple Umbrella"를 발표했습니다.[9]1973년 에스페란토 록 오케스트라(Esperanto Rock Orchestra)의 데뷔 앨범을 발표한 다국적 프로그레시브 록 밴드 에스페란토(Esperanto)에 합류해 쇼록이 작곡한 곡 '자유의 조각상'으로 활동했습니다.[9]1974년 3집 앨범이 발매되기 전 에스페란토를 떠나 클리프 리처드의 백 보컬을 맡았습니다.[4][9]
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리틀 리버 밴드
미시시피는 영국에서 활동하던 오스트레일리아의 록 밴드로, 비브 버틀스가 보컬과 기타를, 그레이엄 고블(나중에 그레엄 고블)이 기타와 보컬을, 데릭 펠리치가 드럼을 맡았습니다.그들은 매니저가 되기 위해 글렌 휘틀리(전 마스터즈 어프렌티스의 베이스 기타리스트)에게 연락했습니다.이전에 애들레이드 밴드 주트에서 활동했던 버틀스는 쇼록에게 전화를 걸어 라인업에 참여했습니다.쇼록은 1974년 10월 호주로 돌아왔고 1975년 1월 멜버른에서 미시시피에 합류했습니다.[16]그들은 곧 리틀 리버 밴드(Little River Band)로 개명되어 버틀즈, 고블, 펠리치, 쇼록 그리고 리드 기타리스트 릭 포모사와 베이시스트 로저 맥라클란으로 구성되었습니다.[5]그 그룹은 호주에서 나온 가장 성공적인 밴드 중 하나가 되었고 미국에서 주요한 상업적 성공을 거둔 최초의 밴드가 되었습니다.[6]리틀 리버 밴드에서 쇼록은 히트곡 "Emma", "Help Is on Its Way" (호주 넘버 1), 그리고 "Cool Change"를 작곡했습니다.[9]
Little River Band의 멤버일 때, Shorrock은 1979년 4월 EMI에서 Bobby Darin의 1959년 히트곡 "Dream Lover"의 커버인 솔로 싱글을 발표했고, 이 싱글은 켄트 뮤직 리포트 싱글 차트에서 8위로 정점을 찍었습니다.[11][17]1982년 2월, 쇼록은 리틀 리버 밴드를 떠났고 휘틀리가 관리하던 존 판햄으로 대체되었습니다.[13]쇼록은 1988년 리틀 리버 밴드로 돌아왔지만, 몇 개의 좋은 앨범에도 불구하고, 이전의 눈부신 인지도를 회복하지 못했습니다.그는 1991년 기타리스트 스티븐 하우스덴에게 작명권을 맡긴 채 다시 떠났습니다.[6]2001년 5월, 75주년 기념 행사의 일환으로 호주 공연 권리 협회(APRA)는 "Cool Change"를 역대 호주 노래 Top 30 중 하나로 선정했습니다.[18]
나중의 솔로활동
1982년, 쇼록은 솔로 앨범 빌런 오브 더 피스와 싱글 앨범 "Rock and Roll Solder"를 로스앤젤레스에서 존 보일런(찰리 다니엘스, 리틀 리버 밴드)과 함께 녹음한 캐피톨 레코드에 발표했습니다.로큰롤 솔져는 11월 호주 톱 40에 올랐지만 리틀 리버 밴드와 함께 이룬 국제적인 성공은 거두지 못했습니다.1982년 말, 그는 오스트레일리아에서 투어를 하고 나서 르네 가이어와 팀을 이루어 1983년 2월 머쉬룸 레코드에서 듀엣곡인 "Goin' Back"을 발표했습니다.그의 지원 가수 중 한 명은 로스앤젤레스에서 세션 가수로 활동했던 웬디 매튜스였습니다.[19]10월에 6위로 정점을 찍은 "We're Coming to Get You"는 포크 그룹 부시와커스와 함께 녹음되었습니다.'우리가 당신을 만나러 갑니다'라는 영화의 주제였습니다.그는 11월에 "Don't Girls Get Lonely?"를 발표했습니다.1984년, 그는 다큐멘터리 월드 사파리 II: 더 파이널 어드벤처를 위해 "Restless"를 녹음했습니다.[9]
1985년 쇼록은 트와일라잇스, 액시엄, 리틀 리버 밴드의 곡과 솔로 작업을 포함한 그의 경력 작업을 더블 LP로 편집한 The First Twenty Years를 발표했습니다.[20]그는 1986년 호주방송공사(ABC)의 TV 음악 시리즈 록 아레나(Rock Arena)와 시드니의 라디오 방송국 매직 11(Magic 11)의 아침 아나운서로 활동했습니다.[21]그의 솔로 싱글 "American Flyers"는 7월에 나왔습니다.1986-87년에는 원 포 더 머니라는 무대 쇼의 투어에 출연했습니다.[21]그는 에비타(1989)[22]와 자신의 쇼케이스 제작인 고 캣 고(1990-91)와 투 업(1996)을 포함한 다른 무대 쇼에 출연했습니다.
1991년 3월 25일, 쇼록은 현대 로커 빌리 소프, 베이스 바리톤 피터 도슨, 재즈 음악가 돈 버로우스와 함께 오스트레일리아 음반 산업 협회 명예의 전당에 헌액되었습니다.[23]1993년, 그는 악시옴의 밴드 동료 브라이언 캐드와 재합류하여 블레이징 샐러드와 블루마틴 레코드의 3개의 싱글을 녹음하고 2년간 투어를 이어갔습니다.[24]투어에서 쇼록은 그의 히트곡들을 캐드와 기타에 렉스 고, 기타에 커크 로랑지, 드럼에 마크 케네디의 백밴드와 함께 연주했습니다.[9][24]
《롱 웨이 투 더 탑》(Long Way to the Top)은 1956년부터 현대까지 오스트레일리아 로큰롤의 역사에 관한 2001년 ABC TV의 6부작 다큐멘터리입니다.[25]쇼록은 《비틀즈의 경외감》, 《비잉 팝 스타》, 《커밍 프롬 더 영국》과 같은 트와일라잇에서의 어린 시절에 대한 인터뷰를 제공했습니다.[26]2002년 8월부터 9월까지 열린 투어에서 쇼록은 첫 번째 세트에서 트와일라잇과 함께 "What Wrights Wrights"와 "What Wrights the Way I Live?"와 "Needle in a Haystack"을 공연했고, 두 번째 세트에서 그는 "Arkansas Grass"와 "Little Ray of Sunshine"을 공연하기 위해 Axiom과 함께 돌아왔습니다.[21][27]
2002년, 쇼록은 다른 리틀 리버 밴드의 설립자 비브 버틀즈와 그레이햄 고블과 재결합하여 버틀즈 쇼록 고블을 결성했습니다.[21]2004년 10월 17일, 리틀 리버 밴드: 버틀즈, 데이비드 브릭스, 고블, 조지 맥아들, 데릭 펠리치, 쇼록의 1970년대 멤버들이 ARIA 명예의 전당에 헌액되었습니다.[28]동료 호주인 존 판햄과 미국에 기반을 둔 음악가들을 포함한 후대의 멤버들은 이 인덕션에 포함되지 않았습니다.[28]2002년 밴드의 이름을 사용할 권리에 대한 법적인 판결로 인해, 그들은 리틀 리버 밴드의 "클래식 라인업"으로 "Help Is on the Way"를 공연했습니다.[28]버틀스 쇼록 고블은 성공적인 DVD와 CD, Full Circle (2005)을 녹음했고 2007년까지 투어를 했습니다.8월부터 9월까지 3인조는 카운트다운 스펙타클 2 콘서트 시리즈에서 리틀 리버 밴드의 히트곡 메들리를 연주했습니다.
2005년에는 더그 파킨슨과 웬디 매튜스를 포함한 초청 가수들과 함께 "The Remindancing Tour – Glenn Shorrock & Friends"라는 경력을 쌓았습니다.[21]2006년 5월부터 6월까지 리얼리티 TV 노래 경연 대회인 It Takes Two의 첫 시즌에서 배우 주디 넌과 파트너가 되었습니다.그들은 3주차 이후에 투표에서 탈락했습니다.[29]한편, 그의 7년만의 첫 솔로 CD는 2007년 Liberation Blue 레이블에서 발매되었습니다.그는 파킨슨, 샤론 오닐, 마크 윌리엄스와 함께 비틀즈 헌정 쇼인 렛 잇 비(Let It Be)[30]를 공연했습니다.
2008년 쇼록은 뮤지컬 샤우트!로 투어를 했습니다. 호주 로커 조니 오키프의 삶을 소재로 한 '야생의 전설'[30][31]2010년 7월, 쇼록은 그의 45년 음악 산업에서의 회고 공연을 했습니다.[5][10]현재 쇼록은 호주에서 열린 공공 및 사적인 행사를 위해 호주 투어를 계속하고 있으며 새로운 현지 음악 아티스트들을 홍보하고 있습니다.2013년 초, 그와 그의 밴드는 마카오, 뉴욕, 런던에서 타이타닉 2 프로젝트의 미디어 런칭을 위한 주 공연자였습니다.이것은 호주의 기업가인 Clive Palmer의 개인적인 초대에 의한 것이었습니다.[32]
2014년 10월, 쇼록은 본 스콧의 전 밴드인 프래터니티, 크리스 피넨, 데이비드 "데이지" 데이와 함께 사우스 오스트레일리아 음악 명예의 전당에 헌액되었습니다.[33]
쇼록은 2018년 6월 그의 자서전 '지금, 어디에 있었는가?'를 출간했습니다.[34]
2020년 1월 26일 가수, 작곡가, 연예인으로서 공연 예술에 중요한 공헌을 한 공로로 오스트레일리아 훈장(AM)의 명예 회원으로 임명되었습니다.[35]
2021년에는 오스트레일리아의 영화 《A Stitch in Time》에 출연.[36]
개인생활
쇼록은 1966년 멜버른 간호사인 그의 첫번째 부인 수 도란을 만났습니다.[37]그 커플은 1967년에[38] 결혼했지만 1971년에 이혼했습니다.[39]1975년, 쇼록은 리틀 리버 밴드가 첫 번째 앨범을 녹음하던 건물(암스트롱 스튜디오)에서 9살 연하의 비디오 프로듀서인 조 스완을 만났습니다.[40][41]그들은 1980년에 결혼했고,[42][40] 2019년에 헤어졌고,[43] 2020년에 이혼했습니다.2021년 12월 21일, 아이린 로즈(Irene Rose)와 결혼식을 올렸습니다.[44]그는 때때로 관절염, 불안, 무대 공포증을 앓아왔습니다.[45]
디스코그래피
스튜디오앨범
제목 | 앨범상세 | 최고점 차트 위치 |
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오스트레일리아[17] | ||
빌런 오브 더 빌런 | 32 | |
스핀 미 라운드 |
| - |
그러는 동안...음향학적으로 | - | |
샤키와 캐드맨 이야기 (브라이언 캐드와 함께) |
| - |
라이즈 어게인 |
| - |
리틀 리버 밴드를 부른 글렌 쇼록 |
| - |
라이브앨범
제목 | 앨범상세 |
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45년 노래 |
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컴필레이션 앨범
제목 | 앨범상세 | 최고점 차트 위치 |
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호주. | ||
비기닝스 (리틀 리버 밴드 이전) (비브 버틀스 & 그레이엄 고블과 함께) | - | |
비기닝스 제2권 (리틀 리버 밴드 이전) (비브 버틀스 & 그레이엄 고블과 함께) |
| - |
첫 20년 | 63 |
싱글즈
연도 | 제목 | 최고점 차트 위치 | 앨범 | |||||||||||
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AUS KMR[17] | ||||||||||||||
1971 | "렛츠 겟 더 밴드 투게더" | — | 비음반 싱글 | |||||||||||
1972 | 로큰롤 자장가 | — | ||||||||||||
"보라색 우산" (Andre L'Escargot and His Society Syncopaters 발매) | — | |||||||||||||
1975 | 백일몽 선데이 | — | ||||||||||||
1979 | 드림 러버 | 8 | ||||||||||||
1982 | 로큰롤 솔져 | 39 | 빌런 오브 더 빌런 | |||||||||||
1983 | "성난 말" | — | ||||||||||||
"Goin' Back" (레니 가이어와 함께) | — | 비음반 싱글 | ||||||||||||
"우리는 당신을 잡으러 갑니다" (부시와커즈) | 6 | 빌런 오브 더 빌런 | ||||||||||||
"Don't Girls Get Lonely" | 75 | |||||||||||||
1985 | 아메리칸 플라이어스 | — | 첫 20년 | |||||||||||
2000 | 그룬트의 오케스트라 | — | 스핀 미 라운드 | |||||||||||
"—" 차트를 작성하지 않았거나 해당 국가에서 출시되지 않은 릴리스를 나타냅니다. |
기타 싱글
연도 | 제목 |
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1977 | "락 어라운드 더 클락 ('락 어라운드 더 클락' 발매 21주년 기념 발매) (레니 가이어, 프랭키 J. 홀든, 존 폴 영, 대릴 브레이스웨이트, 그레임 스트라찬과 함께) |
2019 | "도움이 오고 있습니다"[46] (웬디 매튜스, 맥클라이먼츠, 베시 콜, 재스민 레이, 트래비스 콜린스, 버스비 마루, 패니 럼즈든과 함께) |
수상 및 후보
아리아 뮤직 어워드
ARIA 뮤직 어워드는 호주 음악의 모든 장르에 걸쳐 우수성, 혁신성 및 성과를 인정하는 연례 시상식입니다.1987년에 시작했습니다.쇼록은 1991년 ARIA 명예의 전당에 헌액되었습니다.
연도 | 지명자/작품 | 상 | 결과 | Ref. |
---|---|---|---|---|
1991 | 자기 자신 | 아리아 명예의 전당 | 귀납자 | [47] |
2014 | 샤키와 캐드맨 이야기 (브라이언 캐드와 함께) | 베스트 오리지널 사운드트랙, 캐스터 쇼 앨범 | 지명했다 | [48] |
오스트레일리아 작곡가 명예의 전당
호주 작곡가 명예의 전당은 호주의 가장 위대한 작곡가들의 일생의 업적을 기리기 위해 2004년에 설립되었습니다.[49]
연도 | 지명자/작품 | 상 | 결과 |
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2006 | 자기 자신 | 오스트레일리아 작곡가 명예의 전당 | 헌액된 |
킹 오브 팝 어워드
King of Pop Awards는 TV Week의 독자들에 의해 투표되었습니다.이 상은 1967년에 시작해서 1978년에 끝났습니다.[50]
연도 | 지명자/작품 | 상 | 결과 |
---|---|---|---|
1977 | 자기 자신 | 오스트레일리아 최고의 작곡가 | 원 |
모어워즈
호주 엔터테인먼트 Mo 어워드(Australian Entertainment Mo Awards)는 1975년부터 2016년까지 개최된 오스트레일리아의 엔터테인먼트 산업 시상식입니다.쇼록은 2015년에 상을 받았습니다.[51]
연도 | 지명자/작품 | 상 | 결과(승만) |
---|---|---|---|
2015 | 글렌 쇼록 | 명예의 전당 | 헌액된 |
출처 및 추가 판독
- Kimball, Duncan (2002). "Australasian popular music of the 1960s and 1970s – an overview". Milesago: Australasian Music & Popular Culture 1964–1975. Ice Productions. Archived from the original on 31 October 2010. Retrieved 16 July 2010.
- McFarlane, Ian (1999). "Whammo Homepage". Encyclopedia of Australian Rock and Pop. St Leonards, NSW: Allen & Unwin. ISBN 1-86508-072-1. Archived from the original on 5 April 2004. Retrieved 11 July 2010. 참고: 보관된 온라인 복사본에는 제한된 기능이 있습니다.
- McKenzie, Stephen (11 June 2010). "All you need is Glenn". Melbourne Weekly (The Age). Fairfax Media. Archived from the original on 17 July 2010. Retrieved 14 July 2010.
- Spencer, Chris; Zbig Nowara, Paul McHenry with notes by Ed Nimmervoll (2002) [1987]. The Who's Who of Australian Rock. Noble Park, Vic.: Five Mile Press. ISBN 1-86503-891-1.[52] 참고: 2007년 White Room Electronic Publishing Pty Ltd에서 설립된 온라인 버전으로 2002년판부터 확장되었습니다.
참고문헌
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- ^ 샤키와 캐드맨은 그들의 이야기와 음악을 공유합니다.
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- ^ a b c d e f g h i j McFarlane : CS1 maint : bot : 원래 URL 상태 알 수 없음 (링크)2010년 7월 11일 회수.
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