플래시 아트

Flash Art
플래시 아트
Flash Art International October 2015.jpg
Flash Art International 2015년 10월
에디터크리스티아누 세간프레도
전 에디터지안카를로 폴리티, 헬레나 콘토바
분류현대 미술
빈도수.1년에 4번
순환세계적인
출판인폴리티 에디터
창립년도1967
나라이탈리아
베이스:밀라노
언어영어, 이탈리아어
웹 사이트www.flash---art.com
ISSN0394-1493

Flash Art는 현대 미술 잡지이자 이탈리아 및 국제 출판사입니다.1978년부터 이탈리아어영어로 2개 언어로 출판되었으며, Flash Art Italia(이탈리아어)와 Flash Art International(영어)의 두 가지 에디션으로 출판되었습니다.2020년 9월부터는 계절별로 발행되며, 연 4회 발행된다.

플래시 아트는 영어권 [1]세계에 알려지기 전인 1960년대에 아르테 포베라 아티스트를 광범위하게 다루었습니다.그것은 특히 [2]앤디 워홀이 1987년 사망하기 전 마지막 인터뷰를 다룬 으로 알려져 있다.

또한 Flash Art 체코/슬로바키아 에디션과 Flash Art Hungari도 발행하고 있습니다.

역사

플래시 아트 인터내셔널 창간호에는 엔조 쿠치, 프란체스코 클레멘테, 산드로 치아, 밈모 팔라디노 등의 예술을 소개하는 아킬 보니토 올리바의 이탈리아 트랜스밴트가르드라는 정석 교재가 실렸다.

1967년 11월호에서 "아르테 포베라 운동의 주역" 게르마노 셀란트는 "게릴라 전쟁을 위한 노트"라는 제목의 선언문을 발표하면서 미켈란젤로 피스토레토, 마리오 메르즈, 줄리오 파올리니, 조반니 안셀모, 알리헤로 보에티, 루치아노, 루치아노 의 예술과 정치적 이슈를 엮었다.아르테 포베라? 어떻게 야심찬 미술사가가 혁명을 모의했는가 1977년 예술인 공간 위원회는 "그림" 전시회를 주최했다.플래시 아트는 이 시기에 더글라스 크림프와 토마스 로슨, 데이비드 살레원고를 출간해 픽처스 [3]세대의 탄생을 조명했다.

1972년에 Flash Art는 Documenta V를 위해 한스 Haacke[citation needed]표지로 전체 호를 헌정했습니다.

1973년 지안카를로 폴리티 에디토르가 설립되어 기관, 박물관, 갤러리, 미술평론가, 예술가들의 주소와 연락처가 있는 미술 시스템의 랜드마크인 아트 다이어리를 출판하기 시작했다.

1980년에 편집위원회는 뉴욕시 예술계에 점점 더 많은 관심을 기울이기 시작했다.토마스 로슨은 래리 가고시안 갤러리/노세이-웨버/ 키친의 데이비드 살레와 스페론 웨스트워터 피셔의 유명한 "쓰리 C" (치아, 클레멘테, 쿠치)를 리뷰하여 트랜스아방가리아의 중심 인물들이 대중의 관심을 [4]받도록 도왔다.

제프 쿤스 독립적으로 1988년에 플래시 아트에 Artforum와 아트 미국에서 함께 동안은 대중 문화 홍보가 후에로 유명해 졌다 광고"고의적으로,''high 예술의 장점에 대해 도발적인 것은 그의 상징적인 색상은 석판 인쇄 광고를 출간했다."을 확대하는 Masses/Banality와 같은"[5][6]"With 구호.구세주"라는 광고에는 '보통성에 대응하는 부르주아적 죄책감과 수치심을 없애고자 하는 쿤스의 욕구가 반영되어 있다.

플래시 아트 재직 중 미국 에디터 마시밀리아노 지오니Maurizio Cattelan과 점점 더 협력하기 시작했습니다.후자는 젊고 유망한 아티스트들과의 일련의 냉소적인 인터뷰에서 Flash Art International과 특별한 관계를 이어갔다.수년 후, Flash Art International은 2017년 [7]5월에 개봉된 다큐멘터리 "Maurizio Cattelan: Be Right Back"에 소셜 아트 실험의 형태로 등장했습니다.

MoMA PS1의 설립자 Alanna Heiss는 2017년 ART뉴스 특집 기사에서 "Flash Art에 고용된 사람들은 예술을 매우 좋아하기 때문에 항상 흥미로웠다.나는 그들의 독특한 [8]채용방침에 관심이 있었다.

2015년부터 Gea Politi는 Flash Art의 편집자 겸 책임자입니다.2019년부터 크리스티아누 세간프레도와 함께 87개국에 배포되는 잡지와 300개 이상의 제목을 가진 카탈로그, 에세이, 예술가 서적, 판본을 제작하는 출판사의 편집자로 활동하고 있습니다.Flash Art는 2019년부터 파트너인 Agenzia del Contemporaneo와 함께 예술기관, 갤러리, 패션 브랜드와 협업하여 현대 문화를 위한 애드혹 커뮤니케이션 프로젝트를 진행하고 있습니다.

접수처

토니 스탄커스는 이 책을 "유럽과 북미 현대 미술의 자신감 있고 국제적인 저널"이라고 표현했고, 퍼블리셔스 위클리는 "목소리 불협화음과 조화로운 [9][10]혼돈으로 구별되는 것"이라고 표현했다.

포맷

플래시 아트는 1974년에 잡지 형식을 인수했다.이 잡지는 3개 언어로 발행되었습니다.이탈리아어, 영어, 프랑스어로 크게 두 부분으로 나뉘었다.1979년에는 두 가지 판으로 나뉘었다.Flash Art International과 Flash Art Italia.[citation needed]Flash Art Russia 이후 이 잡지의 새로운 체코와 슬로바키아 판은 이 옛 소련 위성을 Flash Art 동유럽 [citation needed]활동의 새로운 진원지로 강조했다.

책들

Flash Art는 잡지 활동 외에도 Art Diary International을 포함한 책, 논문 카탈로그를 출판합니다. Art Diary International은 예술가, 비평가, 갤러리 및 박물관의 주소와 전화번호를 나열한 디렉토리입니다.2016년, 플래시 아트 인터내셔널은 중국 예술가 왕위양의 모노그래프 투나잇을 출판했다. 나는 내가 [11][12]누구인지 명상할 것이다.

협력자들

플래시 아트는 마리나 아브라모비치, 비토 아콘치, 매튜 바니, 바네사 비크로프트, 세실리 브라운, 마우리치오 카텔란, 프란체스코 클레멘테, 마틴 크리드, 커린, 리네케 다이스트라, 피터같은 아티스트에게 작품을 출판하거나 표지를 바친 최초의 잡지입니다., Levine, Sol LeWitt, Robert Longo, Paul McCarthy, Mariko Mori, Maurizio Nannucci, Shirin Neshat, Gabriel Orozco, Charles Ray, Pipilotti Rist, Matthew Ritchie, Anri Sala, Sala, Sallian Schezhib, Sheitzhib, Sheitze, Sheib

그 역사를 통틀어, 잡지는 국제적으로 유명한 공동 비평가와 큐레이터로서 Germano Celant, Achille Bonito Oliva, Rosalind Krauss, Francesco Bonami, Harald Szeemann, Nicolas Bourriaud, Dan Cameron, Hans Ulrich Obil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil Beil, Geil Beil Massenjamenj오늘날 이 잡지는 안드레아 벨리니, 케네스 골드미스, 캐롤린 크리스토프-바카르기에프, 퀸 라티머, 피에르 발블랑, 마리나 포키디스, 추스 마르티네즈 등 미술계에서 세계적으로 유명한 작가, 박사 및 큐레이터 200명 이상의 협력자 네트워크를 가지고 있습니다.

기타 액티비티

1993년 폴리티는 부인 헬레나 콘토바가 [13]기획한 베니스 비엔날레 '아페르토 93'의 카탈로그를 출간했다.또한 1993년 지안카를로 폴리티는 그의 고향 트레비에 트레비 플래시 미술관을 열었는데, 트레비 플래시 미술관은 "프리마 리나"(1993)를 포함한 중요한 국제 축제들의 전시회를 열었다.2001년 지안카를로 폴리티는 헬레나 콘토바와 함께 알바니아의 티라나 비엔날레를 시작했다.2003년에 체코에서 프라하 비엔날레를 시작하였고, 그들은 첫 6회(2003-2005-2007-2009-2011-2013)의 감독을 맡고 있습니다.

레퍼런스

  1. ^ Suzaan Boettger, Earthworks: 예술과 60년대의 풍경(캘리포니아 대학 출판부, 버클리, 2002): 페이지 261. ISBN0-520-24116-9
  2. ^ "Andy Warhol's Final Interview". www.warholstars.org. Retrieved 14 April 2017.
  3. ^ 더글라스 에클룬드(ed.), The Pictures Generation, 1974-1984, 메트로폴리탄 미술관 전시 카탈로그, 2009년 4월 21일-8월 2일(예일 대학 출판부, 뉴 헤이븐, 2009).ISBN 978-0-300-14892-3
  4. ^ David Rimanelli "타임캡슐: 1980-1985 - Calendar", Artforum (2003년 3월).
  5. ^ "Art Magazine Ads (Arts) (1988 - 1989)". www.nationalgalleries.org. Retrieved 14 April 2017.
  6. ^ "Art Magazine Ads (Flashart, Art in America, Artforum, Arts), Jeff Koons Artspace.com". Artspace. Retrieved 14 April 2017.
  7. ^ ""Maurizio Cattelan: Be right back" il film sul genio del nostro tempo, in sala solo 30 e 31 maggio Radio Deejay". Radio Deejay (in Italian). 22 May 2017. Retrieved 20 June 2017.
  8. ^ "The ARTnews Accord: Alanna Heiss and Massimiliano Gioni in Conversation ARTnews". www.artnews.com. 2 May 2017. Retrieved 23 May 2017.
  9. ^ 토니 스탄커스, 세기의 저널(Haworth Press, Philadelphia, 2002): 페이지 125.ISBN 0-7890-1134-4
  10. ^ "Nonfiction Book Review: Flash Art: Two Decades of History - XXI Years by Giancarlo Politi". PublishersWeekly.com. Retrieved 14 April 2017.
  11. ^ "New generation of experimental Chinese artists reflect a globalising world". September 2016.
  12. ^ "HiddenGarments.com is for sale HugeDomains".
  13. ^ Malcolm Miles and Tim Hall, Interventions (인텔렉트, Bristol, 2005): 페이지 42.ISBN 1-84150-118-2

외부 링크